音樂教師教育感言(精選5篇)
音樂教師教育感言 篇1
首先,作為一名新型的小學音樂教師,應該擁有淵博的知識和扎實的教學組織能力。隨著科技時代的發展,人們的生活水平越來越高,藝術教育承載了家長太多的期望,這就要求我們音樂教師知識面越發豐富與廣泛。“要給學生一杯水,教師就必須有一桶水”,在現代知識激增的情況下,這一桶水已經遠遠不夠。因此,我要不斷加強學習,不斷更新自身音樂素養的同時提升自我的教育理論積淀,使它成為一泉活水、長流水。要成為一名新型的音樂教師,只有具備了比較扎實的專業知識和教學組織能力,才能在教學中透徹地理解教材,深入地研究教法,不斷引導學生向知識的廣度和深度不斷前行,揚起音樂教育的美麗風帆,與孩子們一起起航。
其次,作為一名新型的小學音樂教師,應該擁有深厚的道德修養和高尚的人格魅力。貝多芬曾經說“音樂使我們高尚”。如果沒有一位道德高尚的老師帶領,學生也不可能受到真正音樂的恩澤,學生最初的崇拜總是盲目的,在他們眼里音樂教師總是那么能歌善舞,總是那么美麗!因此,作為一名小學音樂教師,我們首先要處處以身作則,關愛我們的學生,樹立高尚的人格,才能成為學生引路人。只有我們做到關愛學生,學生就會尊敬我們。在教學中,我總是特別在意自己的一句關心話、一個愛護的動作,我深深知道這些都給學生無比的幸福和溫暖。
第三,作為一名新型的小學音樂教師,應該擁有過硬地專業基本功和音樂素養。作為一名小學音樂教師,過硬地專業基本功才能讓我們勝任本職工作,才能在孩子們面前提升威信,樹立自身良好的形象,才能在教學中自如運用,如魚兒在水中盡情嬉戲。作為一名小學音樂教師,課堂中,我們的范唱要充滿情感,要呈現一定的專業素養,才能打動學生的心扉、開啟音樂啟蒙的明窗;我們的彈奏要嫻熟,技巧運用恰當,才能穩住孩子們的情緒,啟迪孩子們的情感;教師的舞蹈要符合孩子的心理,才能吸引學生,激發他們對音樂學習的興趣與渴望。作為一名小學音樂教師,惟有堅持學習,不斷吸取新知識充實自己,要能跟上時代發展的步伐,不能讓自己的教育理念落伍。太陽每天都是新的,沐浴著陽光,我們面對的是一天天學生的成長,他們具有強烈的求知欲望,渴望獲取更多更新的音樂素養,我們要不斷地“美容”自己的教學,每天站在學生面前時,展現自我別具一番的神采飛揚!
作為一名音樂教師,“簡單、真實、善良,教好每一個孩子,讓每一個孩子快樂成長”將作為我追求的目標與方向。音樂教育者必須具備過硬的自身素養,音樂教育者必須具備良好的自身風范,讓我們不斷努力增強自身對學生吸引的力量,有了這股神奇的力量,我們才能堅守住自己的課堂,堅守內心對教育的美好愿望,才能成為一名新型的優秀的小學音樂教師,不斷成就自身教育理想的輝煌。
音樂教師教育感言 篇2
最近,我閱讀了魏書生老師的《了在民主育人中》這本書,魏老師樸實的教育理念,對孩子們無私的愛,引發我深深地思索,作為一名音樂教師,應該以怎樣的姿態面對自己所從事的教育工作,面對天真可愛的孩子,讓孩子們喜歡音樂,熱愛音樂,做一名在孩子眼中充滿魅力的音樂教師。
一、厚德
音樂學科本身就是一門充滿情感的學科,作為一名音樂教師,首先必須要有一顆充滿情感的心去熱愛學生,對學生充滿愛心、愿意為學生無私奉獻,不計較個人得失,用自己的真心與學生交心的的老師,才會受到學生尊敬。
蘇霍姆林斯基也曾經說過:“我一生中最主要的東西是什么呢?我會毫不猶豫地回答:熱愛兒童。”可見,樂于把愛奉獻給全體學生是我們必備的道德素質。無論課上課下,老師要尊重學生個性,對每個學生用倍加欣賞的眼光去看待,真誠地關心每一個學生,用成功激勵每一個學生,爭取做一名學生眼里最值得信任和依賴的朋友。
二、博學
音樂學科作為一門綜合藝術,其內容廣泛,涉及眾多的學科知識,《新課標》提出以“感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化”為主的內容標準。因此,作為一名音樂教師不僅僅要具備過硬的音樂專業技能,能彈會唱,還要具備廣博的知識面和教高的藝術修養。
想成為一名優秀的音樂教師,不僅要有音樂修養,還要有文學修養、美學修養,我們不僅欣賞貝多芬、莫扎特,也要閱讀曹雪芹、魯迅、巴金;我們欣賞《藍色多瑙河》、《天鵝湖》,我們也愛聽《二泉映月》、《春江花月夜》。
學生總是喜歡知識淵博的老師。在學生的眼里,教師是無事不通的。因此,音樂教師如果具有豐富廣博的科學文化知識,就能使教學如虎添翼、如魚得水,自如地應付教學中出現的各種情況。試想在你的音樂課中,老師的博古通今,知識淵博會打動學生,由衷的崇拜老師、喜愛老師,“親其師信其道”學生才會喜愛上音樂課,這就要求我們音樂教師在具備過硬的音樂技能的前提下,還應通過各種學習方式,探索自己陌生的知識領域,逐步形成教師自身的復合性專業技能。
有一個這樣生動的故事:一個有33年教齡的歷史教師上了一堂觀摩課。課上得很成功,聽課的老師們都被這位歷史教師高超的授課藝術迷住了,都忘了記筆記。課后,大家問這位歷史教師花了多少時間來準備這堂課,歷史教師回答:“對這堂課我準備了整個一生,可以說,對每堂課我都用整個一生來準備。但直接對這個課題的準備,則花了十五分鐘。”用一生的時間來準備每堂課,意味著教師必須樹立終身學習的決心,博覽群書,不斷補充自己的知識,使自己的思想如潺潺流水,永不枯竭,如此才能充滿魅力!
三、多藝
作為一名優秀的音樂教師,在做好教書本職的同時,還應不斷的加強自身音樂氣質的提升,具備像演員一樣高雅的氣質、豐富的才藝,和堅定的自信心。一位優秀的音樂教師應該在課堂教學中在舉止、言談、手勢、眼神乃至整個體態等方面賦予動態表情和隨時隨地的變化,才能寓知識和技能于形象趣味之中,使得學生們在課堂里得到氣氛美,身心愉悅的感染中自覺地“出神入化”地獲得知識與技能。
優秀的音樂教師,要多才多藝,能夠根據教材要求,吹拉彈唱,自編自演。在教學中展示自己最擅長的一面。優秀的音樂老師能夠正視自己的優勢與不足,揚長避短,發揮其優勢,來更好的演繹音樂,帶給學生以音樂美的享受。一名優秀的音樂教師,要比一所歌劇院的指揮寶貴和重要得多。一位蹩腳的指揮,不過是一兩次的失敗,而一位鱉腳的音樂教師如果連續失敗二十年,那么會至少扼殺二十幾批兒童的音樂天賦。”匈牙利著名的音樂教育家、教育實踐家柯達伊如此這般地評價音樂教師工作的神圣與可貴性!
生活中總是不乏讓我們常常嘆服的名師大家,魏書生老師就是其中之一,在他們的教學生活中,智慧的珠璣俯拾皆是,心靈的蓓蕾吐露芬芳。每一次閱讀他們的書籍,就是和這些教育名家做了一次面對面的談話,讓我獲益匪淺,作為現代的音樂教師,只有努力加強自身修養,不斷優化自己的課堂教學,才能成為音樂教育的優秀人才,成為學生眼中充滿魅力的音樂教師。
音樂教師教育感言 篇3
音樂是人類生活的反映,人們用音樂抒發情感,用音樂愉悅生活,音樂能帶給人們美感,使人們獲得高尚的情感。音樂有益智的功能,能集中注意、激活思維、發展語言、豐富想象的作用,可以促進幼兒智慧發展;音樂有調節情緒的功能,其情感性特征能給幼兒增添興奮情緒的積極動力;音樂有審美功能,能給予幼兒美的享受,美的音樂能夠使幼兒情緒高昂地全身心投入到活動。但是,如何掌握幼兒音樂教育的特點,采取正確的方法,有效地開展幼兒音樂教育,是擺在幼兒教師面前的一個重要課題。經過幾年的音樂教育實踐,我深深感到發揮音樂教育特點,培養幼兒對音樂的興趣,是幼兒音樂教育成敗的關鍵問題。
一、遵循幼兒生理心理特點,培養幼兒參與活動的興趣
幼兒音樂教育是對幼兒進行的音樂啟蒙教育,采取生動活潑的教學內容和形式,培養和發展幼兒對音樂的興趣是十分重要的。因為幼兒有活潑好動、好奇心強等特點,如果采取簡單呆板的教學模式,幼兒難以接受,因此,在教學過程中教師應當采取富有濃厚的趣味性的教育內容和教育方法,要充分調動幼兒的學習積極性,激發幼兒的學習欲望,方法力求生動、新穎。例如:教《春天》一歌時,事先在黑板上畫好一棵大樹,然后隨著口唱"春天天氣真正好",畫出"太陽",地上長出小青草,畫出一些"小草",樹上小鳥吱吱叫,畫出在樹上唱歌的"小鳥","花兒都開了",在地上畫出正在開放的花朵。這些簡單生動的畫面不僅揭示了歌詞的內容,也能引起幼兒對自己所感受的春天景象的聯想。
在學習歌曲《小雞出殼》時,我先用形象生動的語言講述“小雞出殼”的故事,幫助幼兒了解歌曲的內容,然后在第一遍清唱歌曲時,運用“小雞出殼”的玩具進行生動形象的演示,以激發幼兒學習的興趣。當歌曲唱到“圓圓的蛋殼里鉆出一個小腦袋”時,我突然將裂縫的“蛋殼”打開,里面立即鉆出了一只可愛的、毛茸茸的“小雞”的腦袋。豐富有趣的道具演示,立即吸引了幼兒的注意,孩子馬上進入了學習歌曲的情景,睜大眼睛,一邊認真地聽一邊入神地看,欣賞著老師的表演。
對一些童話故事般的歌曲,如:"小兔乖乖"、"數鴨子"等歌詞形象、口語化強的,可讓幼兒邊唱邊表演,邊唱邊游戲,從而激發幼兒對音樂的興趣。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中,才能真正喜歡參與音樂活動,感受音樂的情趣。為此,在音樂教育中,應采用愉快活潑的音樂游戲活動,如《動物的叫聲》, 讓孩子模仿動物的叫聲、走路的姿勢,使他們有興趣符合音樂的節奏合拍地做游戲。引導幼兒準確地隨音樂變化做游戲,使他們感受動中的歡樂,靜中的優美。幼兒在聽聽、動動、玩玩中,培養和發展音樂聽覺能力,音樂的記憶能力和動作的協調能力。
選取音樂教材時,必須注意既有教育意義又有趣味性,才能吸引幼兒。音樂教材的趣味性既表現在歌詞中,也表現在旋律中,應當說,表現在詞曲結合之中。如歌曲《走路》,小兔走路蹦蹦跳跳,“蹦蹦跳跳”的旋律平行,節奏短促跳躍,表現了小兔跳的特點;小鴨走路搖啊搖,旋律有搖擺的感覺;小烏龜走路慢吞吞,“慢吞吞”節奏拉長,速度放慢,表現了小烏龜動作的遲緩;小花貓走路靜悄悄,“靜悄悄”旋律下行,漸慢漸弱 。這首歌曲,形象地描繪了這些動物的動作特征,比喻貼切,生動有趣,孩子易學、易記。還有一些童話故事歌曲和歌舞劇中形象的旋律與有趣的情節相聯系,孩子們十分喜愛。如:《拔蘿卜》、《小兔乖乖》里歌詞口語化,旋律上口易唱,行動活潑,富有動感,反復吟唱,非常適合幼兒的口味。
隨著孩子年齡的增長,活動能力的增強和求知欲的發展,可選一些謎語歌曲,幼兒邊唱邊猜想,增添了情趣。還可以選一些有情節、有角色的歌曲,《山羊踩痛小公雞》,讓幼兒結合自己的生活體驗,感受歌曲的內涵,懂得小朋友之間遇事要互諒互讓,禮貌待人,友好相處,對幼兒進行禮貌教育。
二、進行節奏訓練,培養音樂情趣
幼兒藝術感知能力和創造能力的培養是長期的,是在充滿藝術氛圍的環境中和參加無數次的藝術活動中得到發展的。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。針對這一特點,一方面通過拍手、拍腿、踏腳等動作來進行節奏訓練,另一方面是為幼兒提供一些打擊樂器,引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感,同時在活動室內,布置音樂角,引導幼兒自己擺弄節奏樂器 ,熟悉節奏樂器的音質、音色,幫助幼兒自己從敲打節奏樂器的活動中辨別各種樂器聲音的特色和性能,引導幼兒自己去探索,敲打節奏。教師要注意觀察了解他們喜歡什么樂器,喜歡什么樣的`節奏和聲音。為了讓幼兒 更 好地使用各種節奏樂器,鼓勵他們多聽、多練、多感受。如學習歌曲《大鼓小鼓》,準備一個大鼓,一個小鼓,讓幼兒用大鼓和小鼓做節奏練習。通過練習,讓幼兒感受到兩個鼓的聲音,是不一樣的,大鼓的聲音大而強,小鼓的聲音小而弱,大鼓小鼓的音色也不相同。通過有節奏的訓練,聯系大鼓小鼓的音色,強弱特點,培養他們對音樂節奏活動的感受力、表現力和興趣愛好。
音樂滲透于幼兒的一日生活,對幼兒的發展也起著積極的作用。我們借音樂動情的特征對幼兒進行教育,幼兒喜聞且樂于接受。在一次活動中,下起了一場大雨,孩子們聽到雨聲都跑到門口,觀看下雨。我也和孩子們一起看著下雨的情景,一會兒,雨小了,我問他們:“剛才下大雨的聲音是什么樣的?”“下大雨時聲音好大,嘩嘩嘩的!”我又問:“現在下小雨了,聲音又是什么樣的呢?”“下小雨的聲音小了,是滴答滴答的!”針對孩子對下雨的感受,我唱了一首歌曲《大雨小雨》。孩子們聽得很認真。他們一邊聽,一邊跟著我學唱,當唱到大雨時,孩子們的聲音很自然地變大起來,唱小雨時,聲音就變得小了,很快地他們學會了歌曲。為了能讓幼兒充分感受大雨小雨的聲音,我拿出了四種樂器:串鈴、鈴鼓、鼓、沙錘。讓幼兒選擇大雨和小雨的配器。孩子們對各種樂器聲音進行嘗試后,有的說:“下大雨時會打雷,我們就打鼓;下小雨時聲音小,我們就搖沙錘。”有的說:“下大雨的時候,鈴鼓和大鼓一起敲,下小雨的時候串鈴和沙錘一起敲……”我把孩子們設計的方案綜合起來進行了嘗試,孩子們敲得非常起勁。
這次活動,不僅讓孩子通過歌聲和小樂器表現了對大雨和小雨的感受,同時在探索中學習了不同樂器的敲擊方法。
三、聯系與歌曲內容相關的知識,培養動手動腦的能力,拓寬知識面,提高唱歌的興趣
幼兒歌曲來自幼兒生活,反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲內容相關的知識,不僅可以拓寬幼兒的知識面,結合歌曲內容培養動手動腦的能力,還有助于對歌曲內容情緒的理解與感受,提高歌唱的興趣性和表現力 。如在教《泡泡不見了》這首歌曲之前,教師為幼兒制作多種不同形狀的三角形、梯形 、圓形等小模型,系上小繩,讓幼兒放在裝有肥皂水的盆里進行實驗,取出后,一個個小模型像鏡子一樣透明,立體感強。然后啟發幼兒動腦想想,什么東西加上水能吹出泡泡來,并做實驗,得出的結論是肥皂、洗衣粉 、洗發水、洗滌靈加上水,都能吹出泡泡來。然后讓幼兒拿著自己制作的玩具,玩吹泡泡,在此基礎上學習《 泡泡不見了》,既拓寬了知識,感受到自己動手做玩具的成就感,又感受到唱《泡泡不見了》,這首歌的歡樂情緒。這樣,應用多種手段有機的結合,互相滲透,提高了幼兒對音樂的興趣,使幼兒多方受益。
快樂是孩子學習、探究、嘗試的原動力,孩子因為快樂所以學習,因為學習所以快樂。因此,我們有責任成為幼兒音樂活動的伙伴,支持者,引導幼兒喜愛音樂;在活動中多給幼兒自主的空間,讓幼兒尋找快樂;多給幼兒自由的空間,讓幼兒創造快樂;多給幼兒合作,交流的空間,讓幼兒分享快樂。我們共同努力讓音樂帶給幼兒快樂,讓幼兒真正享受音樂的快樂吧!
音樂教師教育感言 篇4
作為一名音樂教師,我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的,鋼琴教學是我最擅長的,在不斷的教學中,我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識,我在總結自己的鋼琴教學后,有如下心得體會:
一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力
在教學的過程中,盡可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情況下創作了該作品,其音樂表現的動機是什么,抒發一種什么樣的感情,經過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。
二、樂感培養是基礎和關鍵
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動;這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恒久性的訓練,努力地去理解音樂、表現音樂,才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先,樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么,怎樣培養和發展孩子的樂感?
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒;用較慢的連奏來表示一種憂傷;用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏,展示自己表現才能的好辦法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的,比如說教授湯譜森《火車》一課,可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音,引起他的興趣后,告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短,然后火車是怎樣由慢到快跑起來的,加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣,接下來就是如何彈奏了。
一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至于對比是力度上,還是在音色或者情緒上,可以請教老師來進行要求;多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛煉,自信心會得到一定的提升。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。經過音樂撥動學生的心弦,豐富學生的審美感知,得到美的享受,豐富自身情感。經過各種音響和“通感”作用引發學生的情感,使學生全身心地融于音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行為,從而達到良好的教學效果。
三、科學的方法提升學習的效率
1、正誤比較法。教師在正確示范的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示,目的在于讓學生經過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較,以提升學生的鑒別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節奏的韻律,將幾個局部的彈奏技巧連接起來,形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最后一個音與后一小節第一個音按拍子連續彈奏、反復練習,是提升整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時,都處理的太隨意,不是銜接過緊,顯得倉促,就是停頓過大,失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。
3、音樂練習法。在第二階段,切不可忽視音樂練習的方法。經過聽所學曲子的旋律,有助于培養學生的節奏感和音樂感,還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲,使學生心中有歌,然后采用相應的觸鍵方法,結合彈奏練習,也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心,以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由于鋼琴音域寬廣,和聲效果豐富,共鳴體大,所以又是最理想的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前,應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要,準確的示范彈奏,使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象:優美的旋律、嫻熟的技術,技巧還能提升學生興趣。所以在此階段中,教師應先作詳細的準確的彈奏,然后再講解彈奏要領,指出重點的技術困難之處,教給學生怎樣克服技術困難的具體方法,最后根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解,并選用適當的力度、速度做出示范,進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。
音樂教師教育感言 篇5
隨著社會的發展,科技的進步,創造力不再是天才的標志,而成為一種生存的技能。21世紀是創造性的世紀,需要一大批敢探索、會創新的創造型人才,作為基礎教育重要內容的音樂教育,培養創新精神是音樂學科實施素質教育的核心,培養小學生的音樂創造能力,則是其中的重要組成部分。
我們都知道,任何音樂作品都是作者潛心創作的(稱為一度創作),它是創作者對自然和社會內在情感體驗的精神產品。音樂屬于表現藝術,詞曲作者創作完成的音樂作品要傳達給聽眾,需要表演者的二度創作。此外,音樂屬于聽覺藝術,是通過聲音的各種形態及其運動過程來表現內容的。它隨時間的移動,瞬間即逝。這要求審美主體在感受音樂時,要集中注意力,要有較強的記憶力,聽辨力,從這個意義上講,音樂教育要非常重視學生感悟能力的培養。感悟是人的智慧和品格發展的一種最重要的方式,是建立了表現為外部信息和自身內部信息結合物的新思想,或是產生這種新思想的過程。很顯然,這是創造。因此,加強感悟就能促進創造能力的提高。《課程標準》指出:“對音樂的感悟、表現和創造,是人類基本素質和能力的一種反映。”要實施素質教育,要提高學生的創造能力,必須重視學生對音樂的感悟與表現。