青年詩詞研討會發言稿
這種“大詩”的寫作，給詩詞寫作者提出了全新的挑戰，要求寫作者要兼有詩人和小說家的雙重能力，尤其是選取典型片斷的能力。這些片斷既互相獨立，又互相呼應和關聯，像被一根無形的線串在一起，中間不能有過多的交代（比如小序），否則就拖踏。這一點又與小說有很大的不同。小說的敘事可以是非常連貫的、密實的，而這種“大詩”的敘事，則是非連貫的、遙相呼應的。迄今為止，還沒有發現有誰做過這種寫作上的嘗試，我愿意做第一個吃螃蟹的人。我目前在江西大余待著，那里是礦區，我想寫一個礦工家庭，從文革一直寫到改開，寫他們各人的命運。至于詩的形式，有幾種考慮。一是樂府詩，每首詩以一個人為主角，敘事則有重復和交集。這是受了史書中紀傳體的影響。比如劉邦、項羽、張良、范增各是一篇敘事詩的主角，當寫到鴻門宴這件事的時候，就出現交集，敘事呈現一定程度的重復。二是詞，詞比格律詩更適合敘事。用幾十首詞，每首寫一個場景，一個片斷，把它們用一根看不見的線連綴起來，形成一個故事整體。三是曲，套數，這實際上是劇本了，但劇本的方法不是新鮮事，我也不想采用。
因此，一個詩人可以寫兩種詩，一種是“我詩”，一種是“非我詩”。所謂“我詩”，就是傳統的以作者的經歷、見聞為基礎的寫作，所謂“非我詩”，就是作者虛構的故事。讀者很多時候無法判斷詩人的某一首作品究竟是“我詩”還是“非我詩”。這就要求作者自我注明。作者不注明，可能會產生某些誤會，因為我們向來有“以詩證史”的傳統。幾百年以后，人家來考證你的生平事跡，往往會拿你的詩詞作為證據。你沒去過某地，但你的詩詞中的“我”卻去過那里，你不注明，人家就搞不清楚這個“我”究竟是你本人呢，還是你虛構的人物。而小說家就沒有這種煩惱，因為小說家的小說，我們都認為他是虛構的。頂多，我們會通過他的小說，來猜測他有某種經歷，但不會拿小說做為鐵證。我在想，古人代言體的對象往往是異性，是不是也有怕與他本人相混淆的考慮呢。我是男的，我詩詞里的主人公是女的，你總不會再認為那是我本人了吧。總之，如果把整體性虛構，也就是像小說電影那樣的虛構，納入我們當下的詩詞寫作，那么作者注明“我詩”和“非我詩”是有必要的，也是不得已的。“非我詩”雖然是虛構的，但里面表現的情感和觀念，仍然是作者本人的，甚至比“我詩”表現得更加充分。小說和電影，很多時候就是作者想更加充分地表達某種觀念或某種情感，才編的故事。詩詞也是一樣的道理。換句話說，“非我詩”更加文學化。詩詞作為文學之一種，應該立足于文學本位。從這個意義上說，“非我詩”應該提倡。
當代詩詞面臨的問題很多，無事、不及物，是我批評當下詩詞寫作常用的兩個詞語。其實，這兩個詞語與我今天講的問題是有關聯的。我就講這么一個問題吧。有點異想天開，眼高手低，不對的地方請大家指正。