音樂法國號教學反思（精選26篇）

音樂法國號教學反思 篇1

　　一、“樂器演奏”帶領學生趣味學習音樂。

　　我利用學校樂隊有學生吹法國號的優勢，在本節課中，我把法國號帶入課堂，介紹有關法國號的知識，讓學生觸摸法國號，尤其是班里同學現場演奏的時候，課堂氣氛立即活躍起來，很多同學升起學法國號的念頭，達到了教學效果。

　　二、“面向全體學生”促進學生主體性發展。

　　今天的音樂課，讓學生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，讓每一個學生盡量參與到活動中來，而且參與的很精彩，參與的很融洽。 師生互動、生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作的愉快。

　　三、點燃了創造的火花

　　新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音，讓雙響筒發出長音。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器�！皠撛熘畜w驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。

　　四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識

　　本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閱西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

　　在音樂教學中，我們的音樂教師既要面向全體學生，又要注重學生的個性發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。

音樂法國號教學反思 篇2

　　《法國號》這一歌曲短小精練，朗朗上口，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。在這一課中我將重點定為：唱出三拍子的強弱弱規律。并唱出歌曲斷與連的特點。

　　首先我請生為歌曲拍出它的強弱，大部分的孩子都能準確的拍出強弱弱的規律。為了讓他們更好的掌握強弱拍，我引導他們用多種形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。學生掌握的非常好，興致也很高。但在這里我忽略了一點，沒有恰到好處的去引導他們讓他們帶上表情去拍手。

　　其次，在讀歌詞的環節，帶入強弱朗讀歌詞，帶入難點：“那就是我的法國號”。提出來單獨的讀出來請生聽我將哪2個字讀的長些。通過聽他們很快就發現了“我”、“法”字拖的長些。當他們找出來后我再請全班同學一起來讀一讀，讓孩子們重視到這個地方的節奏應該是怎樣的。這樣他們很快就將這個難點攻破了。

　　在學唱歌曲的時候我用了多種演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本課的另一個難點是唱出歌曲斷和連的感覺，在這里我用了示范、對比等方法請生聽、看。感受歌曲斷和連的感覺，再請生單獨起來唱，然后再請全班同學一起來唱這句，通過多種方式的引導孩子們很快就將這首歌曲唱好了。

　　在學會歌曲后我又讓孩子們根據這首歌進行歌表演，和加進打擊樂為歌曲伴奏等多種方式讓孩子們進一步感受歌曲。

　　為了學會這首歌曲我將歌曲的速度放慢了很多，但本身音樂節奏的速度很快，我引導生在學會唱會后就加快速度。學生的學習習慣培養非常重要，也不是一日之功。對學生的培養是長期的。只有平時做好了一點一滴才能將它在公開課上很好的展現。

音樂法國號教學反思 篇3

　　一、用肢體語言感受歌曲內容。用肢體語言表現歌曲內容既形象直觀，又能幫助學生理解和記憶歌詞，同時，讓學生針對自己對歌曲的理解用動作表現出來，發展學生的創造力。

　　二、利用圖形譜，自主參與，學唱歌曲。圖形譜可以讓學生形象地感受歌曲旋律的走向，潛移默化地感受歌曲中的各個要素。利用圖形譜可以使學生更加關注音樂，是引導學生聆聽的手段之一。使他們能夠自主參與到學唱歌曲的過程中。

　　三、創編歌詞，當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器�！皠撛熘畜w驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。

　　在本節課的教學中，主要有以下幾點不足的地方：首先，在歌曲教學中挖掘的不夠深，學生對歌曲的整個意義的理解并不是非常的深刻，比如“誰在唱歌?”，應該用怎樣的語調唱呢?“那就是我的法國號�！庇謶�該用什么樣的語調呢?另外，在歌曲教學時演唱形式可以多樣化，比如接口唱、指名唱等，使教學有所反饋，這樣學生學的不好的地方就能及時的得到補救。其次，隨著新課程的到來，更加強調學生的情感體驗，在本節課中滲透的不夠明顯，例如在歌曲教學中，應啟發學生用怎樣的情緒來唱。另外，教師應多用激勵性語言。

音樂法國號教學反思 篇4

　　一、“游戲”帶領學生趣味學習音樂。

　　游戲在兒童生活中具有十分重要的意義。高爾基曾經認為：游戲是兒童認識世界的途徑。在教低年級兒童學習音樂時，把音樂學習的過程變成一個個好玩的游戲，可以調動學生的積極性，集中注意力，增強學習趣味，活躍課堂氣氛，本堂課我設計了“讀名字”、“轉圓圈”、“呱呱琴”等音樂游戲，讓學生在活動中邊玩邊學。

　　二、促進學生主體性發展。

　　音樂新課標所體現的一個核心的理念就是改變學生的學習方式，讓學生通過主動的參與，自由的探索，從而更好地體驗、理解音樂，如今教師就是一個設計者的角色，盡量地把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動。通過各個活動的參與，學生會覺得許多知識和答案是他們自己探尋、體驗得來的，而不是老師直接告訴得到的，這樣他們更有種滿足感。

　　三、點燃了創造的火花

　　新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質，其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音。

音樂法國號教學反思 篇5

　　前幾天，我讓寶寶們玩了音樂游戲《大拇指》。為了激發寶寶們的興趣，我故意將手神秘地藏在背后問寶寶們：“哎呦，老師的小手不見了，寶寶們的小手有沒有不見啊?”聽我這么一說，小家伙們全都非常自然的將自己的手也藏在了背后：“不見了!”我馬上唱到：“大拇指，大拇指，你在哪里?我在這里，我在這里，你好不好?”邊唱邊將兩個大拇指逐一伸出來，并且彎了彎大拇指，感覺像是在點頭。小家伙們可高興了，也全都拿出大拇指跟我學起來。我如此反復了幾遍，小家伙們全都跟著我做了幾遍，漸漸地，他們開始跟著我一起哼起歌來，有一句，沒一句的，但是聽得出來，他們的確在唱。我們一直如此反復，每次，小家伙們都會跟我一樣做動作，但是卻有些寶貝沒有和我們一起唱歌。于是，我就走到在唱歌的小朋友面前，用我的大拇指和他的大拇指碰一碰，并說：“大拇指喜歡跟在唱歌的小朋友做好朋友。”如此一來，每個孩子都張開了嘴，雖然有的歌詞并沒有記清，但是他們的的確確跟著老師在唱，而且還十分愉快呢!

　　從中，我得出兩點結論：

　　一、動作可以激發幼兒學習的興趣。因為孩子是好動的，動是他們的天性，不是嗎?

　　二、教師肢體語言的引導同樣重要。孩子還小，語言的引導對于他們來說還有點可望而不可及，他們會聽不懂，而肢體語言卻是可以感受到的，而且，孩子非常喜歡老師的撫觸，老師的撫觸會讓他們覺得安心，舒適，他們非�？释�得到老師的撫觸。

音樂法國號教學反思 篇6

　　二年級的小同學愛唱、愛跳，喜歡表演，也喜歡看表演。 在這節音樂課上，我就利用孩子們的這一點愛好，開展了教學，讓孩子們通過表演體會音樂的情境，感受音樂的動態，激發學生的音樂興趣，鼓勵他們大膽的表現歌曲。 本單元的歌曲《小紅帽》，孩子很感興趣，于是我就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。我問：“你們知道《小紅帽》的故事嗎?那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧!”我請了一位班里成績好的女孩子，順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》，學生們帶著極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。然后，我又將學生的活動引入高潮，帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的游戲。一頂小紅帽在學生手里交替地傳，誰要是在的笑聲充滿了課堂，他們的音樂細胞也跟著手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱，興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。 最后，我播放了《小紅帽》的音樂，讓大家唱起歌，跳起舞,進入高潮。學生體會到了樂學的快感。 有了興趣學生自然就會學好，教師在課堂上的引導、教態、語言都會激發學生的興趣，感染學生的情緒。

音樂法國號教學反思 篇7

　　《大中國》是一首節奏感很強的樂曲，給人的感覺是熱烈、奔放的，與我們平時教孩子唱的兒歌不同，可能孩子們的在幼兒園里接觸到像這樣的樂曲比較少，所以在聽到音樂時，很快的隨著樂曲美妙的音樂不自覺的有節奏的拍起手來，嘴里還不停的唱著。我想這就是音樂的魅力的吧，孩子們在無形中感受到了曲子的豪放所在，所以隨著樂感不由自主的快樂的手舞足蹈起來。

　　這個活動是第一課時，在欣賞第一遍歌曲時，絕大部分幼兒都非常投入，而且聽的也相當認真。聽著聽著，有的幼兒還輕聲跟唱起來，欣賞完一遍后，馬上有幼兒說出了歌曲的題目，但在我提問你聽到歌曲里唱了什么嗎?有些小朋友 都說部清楚，我在課后意識到這時因為幼兒對一些地名還不熟悉，我應該在課前有個經驗的鋪墊。在欣賞完第二遍后，聽的仔細的幼兒說出了歌曲中許多的歌詞，如：“我們都有一個家，名字叫中國”;“中國，我愛你。中國，祝福你”;“還有珠穆朗瑪峰”、“青藏高原等”。我馬上拿出那幅中國地圖，圍繞地圖進行了聲情并茂的講解，孩子們聽得津津有味。接著我讓幼兒邊哼唱歌曲邊有節奏地擺動身體，看樣子幼兒對《大中國》這首歌曲還是挺感興趣的。

　　通過傾聽、理解、欣賞、表演，祖國大好河山的美麗景色，再次浮現在幼兒的面前，讓幼兒在感受歌曲旋律的同時，既愉悅了身心，又豐富了幼兒的想像。我想音樂的魅力也就在于此�！洞笾袊�》在我們的歌聲中圓滿結束。反思這次活動，美中不足的是，幼兒在交流探索結果時，有些幼兒回答的太羅嗦，我沒有及時把他們的語言進行提煉，把孩子們局限在一個框框中，讓他們跟著教師的思路走，而沒有發揮幼兒主動性。

音樂法國號教學反思 篇8

　　《媽媽的心》是小學人教版第五冊的歌曲，這是一首充滿童稚、樸實無華的贊美祖國母親的歌。為了讓學生學會關愛媽媽和熱愛祖國，在教學時特別注重與其及時交流，激發他們內心最真摯最濃厚的情感。

　　教學中，面向全體學生，從他們的興趣愛好出發，組織實踐音樂活動，以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力，同時還注重教材的整合與拓展，擴大學生的視野，全面提高學生的音樂素養。

　　本節課重視音樂的整體性，以聆聽、學唱、表演等貫穿始終，教學活動中充分體現音樂的情感體驗，以音樂審美為核心，通過聆聽、感悟、表現等活動，使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:

　　1.情境陶冶：音樂是情感的藝術，音樂教學應該從情感體驗開始，并貫徹于音樂教學的全過程。在教學中，通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境，對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動，進一步體驗母子情深意濃，使其情感體驗深化。

　　2.參與和體驗：本課以聆聽歌曲，喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗，激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動，共同討論歌曲的情緒和演唱形式，并解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演，并樂于親身體驗教學活動所帶來美的享受。

　　3.探索與創造：教學中，著重培養學生創造性思維，利用創造活動豐富學生的學習形式，激發他們的學習興趣，使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知，對音樂有足夠的理解和體會，從而培養學生感受美和創造美的能力。

　　以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗，當然，也存在很多不足之處，如：導入環節時間可以更精簡，演唱形式可以更多樣化，學生的積極性可以調動的更充分等。總之，在今后的教學當中，我會更加與時俱進、因地制宜，深入教材，發掘分析并總結出更好的教學方法，使自己的教學之樹更加花繁葉茂。

音樂法國號教學反思 篇9

　　本學期我擔任學校1-6年級的音樂教學，現將這一學期的教學工作總結如下：

　　1、在音樂教學中注意培養學生的識譜潛力以及音樂創作潛力。

　　本學期，我在教學生學習歌曲的時候，注重了對學生識譜潛力的培養，比如在學生學會一首簡單好聽的歌曲時，我請學生為歌曲的部分曲譜標上唱名，然后在熟悉旋律的基礎上進行視唱，學生都很樂意學習，因此識譜潛力有了很大的提高。

　　2、注重了音樂創造潛力的培養

　　在音樂課上，我盡量將一些簡單的樂理知識教給學生，當然，前提是學生不感到枯燥。一點一點的學習，讓學生也了解了什么是休止符，什么是連線，不一樣的拍號、五線譜的五線四間……在此基礎上，我提倡讓學生對于自我喜歡的歌曲進行歌詞的在創作、對自我喜歡的歌曲進行簡單的伴奏，透過這樣的形式，讓學生對歌曲的了解更加深入，并培養了學生的音樂創造潛力。

　　3、注重評價，培養學生自信心

　　評價是個老話題，我在音樂教學中也十分注重學生的評價，讓學生自我評價、互相評價，并在評價過程中，讓學生多看別人的進步，優點，少提別人的不足，多肯定，少否定。透過這樣的評價方式，讓學生充分了解自我的進步，閃光點，以此讓學生找到自信，充滿信心。

　　4、以身作則，讓學生學會尊重別人

　　每一門課程的學習，不單單是讓學生學會高深的理論，更重要的是要讓學生學會做人。我在平時的教學中，十分注意讓學生了解尊重。比如在別人說話的時候認真傾聽，在歌曲范唱時認真傾聽，這些我總是記得自我第一個做到，讓自我去感染學生，透過我的帶動，學生在這方面的表現也有了必須進步。

　　當然，教學中也存在著不足，主要是以下幾方面：

　　1、學習較少

　　我覺得學習較少，只有一個原因，就是懶惰。常常給自我找理由，于是，自我的業務水平好像也沒有什么明顯的提高。今后還是要在網上多參加網絡教研，學習別人的優點長處，以彌補自我的不足。空閑時光多看看有關教學的書籍，提升自我的專業水平，讓自我更充實。

　　2、對教材把握不夠

　　由于我是剛踏上教師這個行業，因此，對于教材研究的不夠深入，也影響了教學效果。解決辦法也只有多學習，多思考，爭取進步。

　　想來自我的不足就應還不止于此，但相信自我在今后會努力學習，努力工作，聞過改之，不斷進步。

音樂法國號教學反思 篇10

　　《粉刷匠》是一首風趣、活潑的波蘭兒童歌曲，四二拍，一段體，F大調式。全曲在簡單詼諧的曲調中，生動形象的刻畫了粉刷匠快樂勞動的情景。

　　思考到低年級的學生活潑好動，注意力難集中，因此本課以節奏00︱︱做為主線貫穿始終線從二聲部練聲曲導入，每一個環節都設計了讓學生們為輔線貫穿始終。從充分參與的活動，從學生練習中的伴唱，歌曲旋律滲透中的伴唱，再到歌曲演唱中的伴唱，是層層深入，深化主題。本課以“游玩農場”唱響農場，到舞動農場，再到裝修農場，最后告別農場，緊緊抓住了學生的生活經驗，使學生始終興趣盎然的在表現。培養他們的音樂興趣。

　　首先，我以一曲《去郊游》把學生帶進了“開心農場”，該情境的創設很好的調動了學生的用心性，之后讓學生扮演小雞和小鴨，練習簡單搞笑的二聲部旋律，在簡單愉快的氛圍中讓學生感受到了和聲的效果，為下面的教學做良好的鋪墊。然后，我引著學生進入農場的舞蹈室，律動表演，很自然的過渡到了巧手，激發了學生的學習興趣。接下來是歌曲的學唱環節，學生在老師的引導下學會了裝修的本領00|刷刷刷|，透過幾次的音樂實踐，學生基本掌握了這個動作，而且也能做到及時調整學生的音色，不再出現像前幾次試教時，過分強調學生的動作而忽略了學生聲音的統一的狀況。緊之后我邊做動作邊有節奏的介紹粉刷匠的歌詞，學生聽著這么搞笑的介紹詞就迫不及待

　　的想聽歌曲的旋律，老師再范唱歌曲。由于這首歌曲學生都比較熟悉很快就讓學生合著音樂練習。再到師生練習(老師演唱，學生用00|刷刷刷|為老師伴唱，隨之主角互換)，男女生配合練習等方式讓學生能和諧整齊的進行二聲部合唱。

　　最后，我根據《粉刷匠》的伴奏音樂即興創編結束歌，學生用00|再見啦|與教師合作創編，構成二聲部，這個特色告別是對本課重點的鞏固，透過二聲部練習，提高自己與他人相互配合、相互協調的潛力。

　　但在教學過程中依然還存在著很多問題：比如，讓學生扮演小雞、小鴨進行簡單的二聲部訓練時沒有落實到位，學生從剛開始完全合不起來，到之后慢慢有感覺了，我就趕著下個環節，生怕時間會不夠，就這樣帶過去。在歌曲教學環節中，讓學生聆聽的太少了，教唱歌曲時間太短，以至于到最后有一部分學生節奏唱的不是很準。整個教學過程給人感覺很豐富，但沒個環節都沒有落實到點上。最終導致整堂課30分鐘就結束了。本堂課自己也沒有完全放開，總擔心學生沒有唱好或者是不會唱，在他們唱的時候，總是有我的聲音。如果在前面節奏學習環節里爭取一些時間放在演唱這一環節中，教師改變原有的主動身份，充分展現學生主體，讓他們自己唱，使之產生極高的興趣，學習的主動性和用心性得以調動，增強了主體參入意識，構成了教與學的整合。出現樂句錯誤時，再單獨把錯誤句彈琴教唱、糾正，那么歌曲掌握的肯定會比此刻好。

　　整堂課給自己的感覺就是還不夠細，透過此次賽課讓我學到了很多的東西。自己的課堂教學還不成熟，還要繼續努力，爭取做到當一名合格的音樂教師。另外，這節課的每個環節都沒落實好，只是走一個過場，以至于最后提前10分鐘下課，在這10分鐘完全能夠讓學生把歌曲學得更好些.經過這次展示活動，我深刻的體會到教學環節落實到位的重要性，再好的教學設計沒有很好的落實也是空談，這就要求教師在課堂教學的過程中要細致到每一點，并且要在學生活動前講授清楚。這樣才能讓事情更好的按預期的目標完成。這是我本次團隊賽課的最大收獲。

　　在今后的教學過程中，我會繼續努力，爭做一名合格的人民教師。

音樂法國號教學反思 篇11

　　兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的情緒。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習用心性，又提高了教學效果，下方談談我的教學體會：

　　一、學會"聽"音樂

　　二三年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于理解生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。給學生多聽的機會，聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。并利用創編旋律來提高識譜潛力。創造性潛力培養就應貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項資料和潛力培養，都就應以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

　　三、表演激發學生學習興趣

　　小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，到達育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動資料。如《白雪公主的小馬車》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞資料貼近學生的生活，他們對童話故事天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞資料改一改，因為快到圣誕節了，我想把白雪公主改成圣誕老人，行嗎?我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎樣不行，大家都能夠畫一畫、改一改。”于是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒到達了極點。在教師的鼓勵下，學生敢干對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。

　　四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣

　　根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們：“你們去過大草原嗎?你們騎過馬嗎?誰說說騎馬時的情緒?”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又說：“老師這天帶大家去大草原旅行!”于是我扮導游，小朋友扮游客、當小騎兵，在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。

　　五、打擊樂器進課堂

　　我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對于孩子們來說要想運用的自如并不是很簡單的事，要有計劃、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。

　　總之，透過這次研修學習，我的收獲還是很大的，透過和大家一齊交流學習，看到了自我的很多不足。我們將會在新課標的指引下，結合實際狀況去更好地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自我的力量。

音樂法國號教學反思 篇12

　　透過了這節課的教學，我對新課程有了更深的認識和體會。學生的學習態度讓我明白到：在課堂的教學中，我們就應拋開書本的約束，緊抓住教學中的契機，給學生一個表現的機會，讓他們盡情地發揮出他們學習的主動權，并給學生充分的想象空間，不要再沿用以往的“滿堂灌”，一人說，萬人學的方法教學，而是要重視學生的參與和實踐，鼓勵學生用心參與探索和創造，把學習的主角還給學生，讓課堂真正成為學生的歡樂天地。一節課，能否吸引住學生的注意力，那就要看老師會否建立起一個好的開始。在這節課中，我先以師生共舞，與學生先建立起和諧的師生關系，為創設生動活潑的課堂氣氛做好前提工作，再以學生都喜歡的動畫引入課題，把學生的注意從多彩的畫面一步一步吸引到學習中。當前，學生的德育教育、環保教育在整個教育系統中處與極其重點的地位。在小學階段中，學生是個性地喜歡上音樂課，所以，我認為做為站在教育第一線的我們就應在課堂教學中，盡量挖掘出相關的教育資料，透過點滴的滲透，讓學生樹立起完美的人格、節省的習慣。

音樂法國號教學反思 篇13

　　在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

　　一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

　　音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?

　　音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

　　音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

　　二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

　　音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎站在講臺上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。

　　教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

　　把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

　　三、課堂教學的觀念落后，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發展的步伐

　　一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從，還大有望不到窮盡之態。

　　一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶。

　　一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句，先認譜再唱歌，剩余時間聽錄音。

　　如此強烈的對比、反差，再加上管理水平與意識，家長們的“務實”，社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向，足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。

音樂法國號教學反思 篇14

　　二年級教學內容《小紅帽》是一首歡快、活潑的巴西兒童歌曲，這個童話故事也深受學生的喜愛。本課的教學目標是：用輕快的聲音、有感情地背唱《小紅帽》;學唱唱名;引導學生根據歌詞即興創編動作進行表演。為了能較好地達到教學目標，我采用以下方式展開教學：

　　1、童話導入，創設情境。

　　《小紅帽》是個學生們都很熟悉的童話故事，在導入環節中，請一名學生來講一講《小紅帽》的故事，其他同學來補充，使學生走入到童話故事的情境中，并且總結出小紅帽機智、勇敢、活潑、可愛的性格特點，為歌曲學習做好準備。

　　2、理解故事，學唱歌曲。

　　學生在理解《小紅帽》的故事后，將部分故事內容以歌詞的形式出現，幫助學生更好地理解歌詞，學生也能夠較容易朗讀出歌詞的情緒。在學唱過程中，學生能夠根據歌曲的節奏，自主學習歌詞，并能夠較好地聽唱歌詞，對于歌曲音高、節奏把握較好，能夠用輕快的聲音表現小紅帽快樂、活潑的形象。

　　3、借助旋律線，學習歌曲唱名，理解歌曲形象。

　　本首歌曲的前四樂句都采用了1 2 3 4 5 3 1自然音階的形式，我將這些音符標注在

　　黑板上，請學生將音符用一條曲線連接起來，形成旋律線，學生一邊用手劃著旋律線，一邊聽唱音符的唱名，我提示學生：這條旋律線起伏有什么特點?感覺像什么?大多數學生根據歌詞的內容體會出這樣旋律線像是小紅帽走在崎嶇不平的山路上，要去探望外婆，這種方式學生樂于接受。在一、三樂句中都出現了 1—1的八度大跳音程，旋律線也呈現了大跨度的上行，我提示學生：在高音1的位置出現了哪些歌詞?(“郊外”、“僻靜”)表現出外婆家遠而偏僻，因此用了大跨度的音程。學生能夠理解歌詞形象，并通過聽唱較好地把握音準。借助旋律線的形式，不僅使歌曲唱名的學習更加生動有趣，而且還使學生更深刻地理解歌曲形象。

　　4、即興創造表演，增強表現力。

　　在學唱并理解歌曲形象的基礎上，請學生分組合作，根據歌詞的內容為歌曲創編動作表演，教師進行巡視指導。在創編的過程中發現，大部分學生更夠根據歌曲內容創編簡單的動作表演，但不夠形象、生動，我提示學生：小紅帽是個活潑可愛的小孩，她走在路上是什么心情?應該怎樣表現?要按照歌曲節拍表演。學生在我的提示下表現出多種動作形式，效果較好。再引導：當她擔心要遇到大灰狼的時候是什么心情?應該怎樣表現?學生表現出緊張的情緒，并用雙手環抱肩膀、小碎步來表現緊張的情緒。最后，我又引導：小紅帽探望外婆后平安地回家了，和媽媽一起進入甜蜜夢鄉后是什么感受?應該怎樣表現?學生表現出甜蜜、幸福的表情和動作。通過我的引導，學生能根據歌曲的內容，創造歌表演，增強了音樂表現力。

　　本節課的不足之處在于演唱上沒有給學生創設更多的空間，學生沒有演唱充分在指導通過旋律線理解歌詞以及歌表演上用的時間較長。在今后的教學中要引起注意，更加合理安排教學過程。

音樂法國號教學反思 篇15

　　這是一篇童話故事，課文運用擬人的手法，寫了蒲公英種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法，結果他們的命運也各不相同。課文寓人生的哲理于有趣的故事中，為了讓學生深切感悟到做事要實事求是，不要被表面現象所迷惑的道理，教學時，我創設了情境，注重了學生的體驗，讓他們來感悟這個哲理。

　　教學時，我抓住太陽公公的那段話，讓學生理解太陽公公說話的意思的同時體會到太陽公公為什么要這么說，將文章的中心引出——因為太陽公公害怕他們被外界的美好事物所迷惑。通過個別讀，分角色讀，有感情讀，體會小種子們聽了囑咐后的不同想法和行為，在朗讀過程中是對太陽公公囑咐內容的復述。其次，我還抓住了不聽話的兩顆小種子的兩段話，除了讓孩子讀好之外，更重要的是讓孩子們去想象，小種子們的想法，走進他們的內心。最后將種子的結果進行一個簡單的對比，告訴孩子——是金子總會發光，但閃光的東西不一定就是金子，對于有經驗人的忠告，我們要聽取。在故事中將文章傳達的道理傳達給孩子，起到了潛移默化的效果。讓學生在具體的情境中運用太陽公公的囑咐，將聽說讀寫的語文活動貫穿教學的始終。

　　《語文課程標準》指出：閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為，應讓學生在積極主動的思維和情感活動中加深理解和體驗，有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的，每一個學生對教材的感受各不相同，在教學中我們應該尊重學生在學習過程中的獨特體驗。在揭示《蒲公英》這則寓言故事的道理時，我只是把教參上的寓意出示給學生，并沒有讓他們通過說來交流，應該讓學生在充分閱讀的基礎上，作出自己的判斷，讓學生談談自己欣賞哪一類的人，適時讓學生“辯一辯”，這樣才會讓他們學會獨立思考、獨立判斷、追求真理、探求真知，在這樣的過程中，學生的體驗才會得到升華，主體性才會得到落實。在今后的教學中，我會加以改進，并加強孩子們這方面的練習。

音樂法國號教學反思 篇16

　　《噢!蘇珊娜》是一首美國鄉村歌曲，情緒比較歡快，活潑，這也是我選擇這首歌曲上公開課的原因之一。下面我就對我備課以及課后做一個反思。

　　第一，剛拿到教師公開課的時間表的時候，我發現我的課被安排在了十二月二十五日，這一天剛好是圣誕節，我就開始想“怎樣才能把課與圣誕節聯系在一起”。后來我選擇了《蘇珊娜》這一課，歌曲的情緒非常歡快，學生必定喜歡，而蘇珊娜是一個美國小姑娘的名字，因此，我聯想到由蘇珊娜這個人物貫穿整個課堂，由蘇珊娜帶領大家去參加神秘的“圣誕舞會”，這樣不僅與圣誕節聯系在一起，而且學生也會喜歡。

　　第二，《蘇珊娜》這一課講述了蘇珊娜長途跋涉的尋找自己的朋友，其中“找朋友”是一個關鍵詞，我立刻聯想到了學生在幼兒園學過的歌曲《找朋友》，之后我用找朋友的游戲做一個情景導入：一位同學拉著蘇珊娜(娃娃)的手并且要介紹給自己的好朋友，依此類推。這個游戲正好可以點題《蘇珊娜》，又可以點到歌曲中找朋友的內容，學生也比較喜歡，效果還不錯，但是游戲的時間過長，使導入有點拖沓，我想可以減少幾個同學參與游戲，這樣時間會安排的更合理。

　　第三，由于這首歌曲是英文翻譯過來的，歌詞特別的拗口，里面還有兩處美國的地名“阿拉巴馬”“路易斯安那州”，學生先有節奏讀歌詞的話相對來說比較困難，所以我排除了先讀歌詞。還有一處難點就是弱起小節，弱起小節又稱不完整小節，這個難點要解釋起來比較復雜，學生也未必能聽得懂，還有一處重點就是跑跳步和邀請舞的學習，怎樣才能把這些串在一起呢?我想了又想，可以用闖關的方式，用蘇珊娜貫穿這一課，用找朋友的游戲導入，然后蘇珊娜要帶大家去參加圣誕舞會，但是大門需要學生完成三個任務才能開啟，第一關：考驗同學們的耳朵，聽音樂說出情緒，第二關，考驗眼睛與歌喉，由于歌詞比較難，我先從旋律開始學起，讓學生找不同的旋律并且學唱譜子，然后我用了一個“拼一拼”的游戲，讓同學們把歌曲的譜子拼了出來，并用“啦”唱出來，之后再讀歌詞，學生就學得很快了。而弱起小節，我運用了在每一句后面拍兩下手的方法，讓學生感受歌曲的開頭是怎樣從前奏過渡到歌曲的。這一點學生完成的并不太好，拍的有一點亂，我應該講得慢一點，把方法再說的準確些就更好了。最后的一關是舞蹈的展示，我加入了男女不同邀請舞的動作，學生學得很快，氣氛也很活躍。最后在大家學完歌曲，“大門”開啟后，我用了幾張好看的圖片吸引著學生的目光，之外還有一個簡短的自編歌詞，學生也完成的比較好，整體來說流程比較順暢。

　　整堂課下來學生學習氣氛還是比較活躍的，但是不足的地方還有很多，歌詞還需要給學生說得再細致一點，導入時間過長，而且總結性的語言不夠準確，在以后的時間里還要多聽其他老師的課，與其他老師多交流，才能累積自己的教學經驗。

音樂法國號教學反思 篇17

　　《春天舉行音樂會》是人音版三年級小學音樂第二單元的內容，在教學中，我注重以學生為主體，以音樂為核心，運用多種形式，讓學生體驗、發現、創造、表現和享受音樂的美，積極引導學生參與各種活動。通過本次教學，我有如下體會：

　　本課以學生為主體，面向全體學生，注重人人參與。教學中緊緊圍繞“春”為主題，從學生的興趣為出發點，通過朗誦春天，說春天，模仿春天的聲音來引導學生探索和體驗大自然中的各種有趣的聲音現象，并進行節奏的模仿：如春雨唱歌：滴答 0滴答 0等節奏在探索活動中解決了歌曲第一樂段的節奏難點，然后再學習歌曲。通過視、聽、說、唱、動結合的活動，開拓了學生的音樂視野，使他們主動參與音樂欣賞，積極參與音樂體驗，整個教學過程環環相扣，層層深入，循序漸進，始終以音樂為主線，滿足了小學生的審美需求。

音樂法國號教學反思 篇18

　　《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元，安排的內容是在西方音樂史上占有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中，以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索，講述了兩首首作品命名的由來，并根據這兩首交響曲在力度上的突出特點，穿插了“力度術語和記號”的學習，使學生在交響曲的聽賞中，獲得關于力度表現力的第一印象，為學生今后學習和運用力度記號奠定良好的基礎。

　　由于孩子們對于“聽賞”的興趣不甚高昂，特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品，我采取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。

　　在導入本課時，我先讓孩子們自己聽音樂看故事，了解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”，都露出了頹喪的表情。于是，我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手，糾正讀音后再將孩子們的興趣引導到音樂家上，進而開始音樂家的故事。并事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來，讀故事后告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。

　　《第四十五交響曲》為什么叫《告別》?孩子們用語言簡述后，我讓孩子們帶著介紹的一知半解聽音樂，說說初聽后的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強，好像有很多樂器在演奏，快結束時音樂旋律很弱，好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現后，我要求孩子們再聽音樂，在聽到有演奏著的離開時“舉手”示意我。有了針對性，孩子們聽的自然也就認真了。

　　隨著故事的發展，我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上，從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣，我沒有要他們聽全曲感受為什么叫“驚愕”，而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號，讓孩子們“驚愕”的不得了，對樂曲的聽賞興趣也有了。接著，我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中，是什么記號讓他們覺得“驚愕”，從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”干活搜力度加號的變化后，再來聽《第九十四交響曲》，學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個了解。

　　這堂聽賞課，孩子們參與是非常積極的，在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示，啟發了孩子們的思維，激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了，音樂知識的學習也不再枯燥，為孩子們今后的感受和鑒賞積累了一定的經驗。

音樂法國號教學反思 篇19

　　音樂教學應該充分體現其育人功能，使課堂真正成為培養熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《蘇珊娜》的教學，我認為成功的關鍵在于整個教學過程將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受，體驗、想象、表現的機會，從而能夠充分展示才華，挖掘潛力。釋放情感，體驗成功。

　　一、 關注學生及其情感

　　本節課的教學，教師創設了平等和諧的教學氛圍，關注學生的情感。從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、玩、跳、唱、想象和創造。孩子們體會到學習的快樂，從知識的拓展中，讓學生結合多媒體課件了解了與音樂相關的姊妹藝術，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。

　　二、 充分感受和表現

　　對美的感受和理解，是審美教育的要點。本課把感知放在重要位置。聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手讓學生感受音樂的情緒，熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感。本課，我從聽歌曲《蘇珊娜》律動進教室開始，在律動的動作中感受音樂，導入教學。通過談話與多媒體課件，創設情境，激發欣賞歌曲的愿望。通過兩次傾聽，對學生提出了不同的問題與要求，使學生音樂能力有所提高。最后，通過學生的感知，引導學生從唱、跳、口風琴伴奏和舞蹈創編等方面來表現音樂的美。另外，本節課的最后一個環節，以開“音樂會”的形式，提供給學生根據自己的特長選擇角色展示自己的機會 ，使每個學生既是創造者又是表演者和欣賞者。

　　但是，本節課中也有不足之處，如：學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，以更大的激發學生學習歌曲的興趣;對口風琴的吹奏技巧上的要求與指導還不是特別到位。

　　通過這節課的實踐探索，也又一次的讓我認識到，在常規的音樂課堂教學中，對學生的訓練還需加強，對學生的整體合作意識和合作能力還需不斷的滲透與培養，發揮音樂課堂教學的實效性，為學生綜合音樂素質的提高打好基礎。

音樂法國號教學反思 篇20

　　在低年級的音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。

　　本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節音樂課的時候，因為我并沒有很好了解低年級學生的心理特征，在上課后15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發脾氣，所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到老師的教學質量。后來我查閱了相關書籍，知道低年級學生的心理特征，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。

音樂法國號教學反思 篇21

　　1、這首歌曲比較歡快，學生也比較熟悉，基本上能較快唱下來，就是16分音符的弱起節奏學生容易唱不準，很多學生會托拍，我基本是用多次范唱的方式來讓學生聽唱弱起拍的節奏，效果好了一點，但學生對弱起拍的概念還是比較模糊，節奏方面的知識打的還不是很扎實，這方面知識點在以后教學中還需重視和加強;

　　2、這首歌曲很適合邊唱邊跳，從舞蹈和演唱中體會美國鄉村歌曲的特色，感受風土人情。在教學過程中只注重了唱而沒有動，失去了讓學生近距離感受美國音樂文化的機會，這點在以后教學中還得注意。

音樂法國號教學反思 篇22

　　閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為，應讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗，有所感悟和考慮。學生對語文資料的反應往往是多元的，每一個學生對教材的感受各不相同，在教學中我們應尊重學生在學習過程中的獨特體驗。

　　在這一課的教學過程中，我在揭示《蒲公英》這則寓言故事的道理時，不是照搬教參上的正確答案灌輸學生，而是在學生充沛閱讀的基礎上，尊重學生的主體感受，鼓勵學生敢于提出自身的看法，作出自身的判斷，讓學生談談自身欣賞哪一類的人，適時讓學生“辯一辯”。學生思想碰撞和觀點交鋒的過程，就是他們獨立考慮、獨立判斷的過程，更是追求真理、探求真知的過程。在這樣的過程中，學生的體驗得到了升華，主體性得到了落實。常此以往，就能達到《語文課程規范》所提倡的“逐步培養學生探究性閱讀和發明性閱讀的能力，提倡多角度，有創意的閱讀，利用閱讀期待、閱讀反思和批判等環節，拓展思維空間，提高閱讀質量。”

　　結尾的小練筆設計，讓學生們想象一下，第二年這些蒲公英種子也有了孩子，蒲公英媽媽會對自己的孩子說什么?這樣，既發展學生的語言和思維，更協助學生在懂得探索與幻想重要的同時，要正確處置聽從和盲從的關系，從而樹立正確的人生觀和世界觀。

音樂法國號教學反思 篇23

　　這是一節小學三年級下學期的歌曲教學，本課以“春天”為主題，通過學生“說春天，模仿春天的聲音，唱春天，表現春天”等幾個環節的落實，讓學生通過說說、唱唱、演演等多種教學手段，充分調動學習積極性，激發學生自覺性和創造性的學習情緒，引領學生一步步走進春意盎然的音樂世界。

　　從一開始我就選用了學生所熟悉、喜愛的歌曲《小雨沙沙》作為律動音樂，激發學習興趣。這一教學設計充分體現了以學生為主體的教育理念。接著聽賞了歡快的《嘀哩嘀哩》，通過讓學生聽激發了學生找春天的興趣。課堂導入是這樣的：春天的朋友們想和我們開個音樂會，他們組成了一支春之聲樂團，今天他們給大家帶來了一個節目，請大家一起來欣賞。(因為這首歌曲大家很熟悉，大部分同學也會唱，因此我要創設情境，吸引學生。)

　　由于每個班級學生的條件不同，所表現出來的情感反應也會不同，有時會超出教師的預想，這是教師預料不到的，因此，教師要有很強的應變能力，時刻以“學生為主體”，能及時對教學環節進行調整。不足之處是孩子在演唱個別樂句時唱得不夠準確，需要多加練習。另外在唱幾個像聲詞的強弱的時候，唱得很模糊，因此我就讓學生學會有節奏得讀歌詞，這樣下來效果好多了。其實這點并不是很難，關鍵是學生不夠認真，想著自己會唱了，連課本都不看，可見學生的態度是不夠端正的。

音樂法國號教學反思 篇24

　　本月完成三、四課，在設計這節課的時候，我力圖使每一位學生都參與到教學活動中來，讓學生盡情地投入�？偟膩碚f，這節課還是得到了老師的肯定，我也感到十分欣慰。但是，在教學完畢的時候，我還是發現了一些做的不夠好的環節。

　　1、應多設計一些讓學生活動的音樂項目。如能夠加入“群眾身勢練習”，用拍手跺腳來更好的感受八分和十六分節奏。這樣學生的用心性會更高的。

　　2、小組合作學習分工要更明確，讓每一組只完成一項資料，這樣學生的合作會更有效率。

　　3、教具的制作不夠完美，比較粗糙，還可做得更好，比如能夠做一個大門，歡迎小雞等。

　　這節課是我的一個創新嘗試，雖然不完美，但是在創新教學上我還是勇敢地邁出了一步，在今后的教學中我會不斷地推陳出新，讓自我的思維火花點燃所有孩子的創造力!

　　本節課主要本著傳統、平實的教學設計思路，并透過一些小游戲的介入，活躍課堂氣氛，使原本樸實無華的課堂又增添了一些生氣;條理清晰，教學環節一環緊扣一環，學生能緊跟著教師的思路走;整節課感覺比較順暢。存在不足的地方：

　　1、教學環節缺乏一些創新的設計

　　2、教師過于強調自身的教，忽略了學生的主體地位。

音樂法國號教學反思 篇25

　　《打花巴掌》是人教版音樂教材第四冊內容，它是一首四二拍的游戲性的歌曲，孩子們可以在游戲中完成本歌曲的演唱。

　　首先，我在一開始對歌曲進行了范唱，讓孩子們對歌曲有個整體的印象。緊接著，引導孩子們隨著節奏念歌曲的念白部分。這部分“打花巴掌的，一月一/二月二……，我們( )” 的歌詞只有月份的變化，“我們”后邊的歌詞除了第一段外其它段意圖在于讓學生創編歌詞，因此我引導孩子們自己去完成歌詞填充，同時，指導他們和同桌玩打花巴掌游戲去更深入地去體驗節奏的長短。在這段學習中，孩子們的熱情高漲，發言十分踴躍，最后編創出了“我們今天去考試、我們從小愛爬山、我們從小愛跳舞、我們從小愛拍球”等許多歌詞。

　　歌曲的后半部分圍繞著各種各樣的花名展開，歌詞朗朗上口，極富有童趣性。這部分教學我 主要讓學生通過聽唱法來學唱歌曲。雖然二年級的孩子已經經過一年半的音樂學習，但他們對于音高還沒有一個比較準確的概念，更是不甚明白節奏組合的長短。為了激發、保持孩子們的學習積極性，我讓孩子們回憶“跑跑走”的節奏形式來感受歌曲中的四分音符和八分音符的長短，同時將附點八分音符節奏型用蹦蹦跳這一形象的方法向孩子們展示，讓孩子體驗到節奏長短在時間上的表現，在歌曲的學習過程中還強調“do、re 、mi”這三個音的演唱，以逐步來培養孩子們音高的概念。也許是后半段的學習帶上了音樂旋律的緣故，再加上對歌曲的生疏同時還要和同桌相互拍掌，孩子們一下子感到了學習的困難，因此他們的熱情比起前面念白部分稍微顯得弱了些，班級中大約四分之一的孩子開始注意力不集中。遇到此情況我馬上讓孩子們停下與同桌的拍掌來學習歌唱，但到最后，還是有小部分學生看上去對歌曲學習沒有多大興趣。

　　在這次教學實施過程中，我做到了目標明確，做到了通過各種音樂活動激發孩子們的音樂學習興趣，也做到了每一個環節都圍繞主題。但在教學環節之間的銜接方面缺乏更多的考慮，以至于使學生在學習旋律時感到困難，產生望而生畏之感，從而降低了學習歌曲的興趣。從中我認識到，在教學實施過程應重點考慮到學生的實際水平，為學生量身定造一套合適的學習方法，細心設計每一個教學環節，不斷的用激情去感染每一位孩子，讓孩子們成為你優秀的合作伙伴。只有這樣，你的課堂才能充滿生機，才能有無數的思維火花迸發!

音樂法國號教學反思 篇26

　　《打花巴掌》是一首北京的兒歌，在學習這首歌曲的時候，我是以談話法導入的。我首先問學生：有沒有玩過拍手歌的游戲，就是同伴兩人之間，互相拍掌，嘴里說著一些自編的臺詞。學生們當然是很激動地說玩過這個游戲，而且都開始玩起這個游戲來了，頓時，教室里就鬧哄哄了。之后，我又說，北京的小朋友們，也愛玩這樣的游戲，他們的游戲名稱叫“打花巴掌”，請學生猜猜“打花巴掌”是什么意思。學生積極地討論，但是得出的結果，幾乎都把這個名字解釋成了“打耳光”這樣的意思。我及時地糾正他們的錯誤觀點，告訴他們這是因為北京的小朋友在玩這個游戲的時候，是用說唱的形式結合的，而且在唱的時候，會唱到幾個月份，還有幾種花，因此才叫“打花巴掌”。

　　在首先了解歌曲名字的含義之后呢，我便導入新課，請學生聆聽《打花巴掌》。低年級的小朋友如果單純讓他們聆聽音樂，沒有給他們設定問題，他們的聆聽的效率是很低的，因此，我首先給他們布置了一個思考題，那就是小朋友們玩這個花巴掌的游戲時，一共唱到了幾種花的名字。有了問題，同學們自然會比較認真的去帶著問題聆聽歌曲。接著，再次聆聽的時候，我又給出了更難得問題，那就是，四段歌詞，唱到了四個月份，每個月份后面“我們從小愛____”，這個地方，需要小朋友們認真聆聽之后，填寫上去。這就給他們帶來了更大的挑戰了。我要求小朋友分組回答，每個組聽一個月份。之后，我把回答的結果都寫在黑板上，便于學生記憶。接著，就要來具體學習節奏和旋律了。前面“打花巴掌的，一月一，我們從小愛學習”，這一句所對應的節奏型，需要單獨拿出來練習。練習完之后，我還特地提到“的”字，這個字在念得時候，要帶點地方口音，要念Dei。

　　這首歌曲的學習，其實和其他歌曲的學習步驟差不多，只是，這節課中，我覺得收獲最大的是，我對學生的創造力感覺很自豪。在按照計劃學習完四段歌詞之后，為了讓學生能夠來鞏固歌曲，我鼓勵學生編創歌詞。首先，我編了一段，接著，學生便你一言，我一語，一直編到了十，而且非常押韻。于是，“打花巴掌的，九月九，爸爸就愛喝老酒”等等的歌詞一涌而出。當時，我想，創造是孩子的天性，學生其實更喜歡唱他們自編的歌詞，因為那些歌詞更貼近生活，更易接受。

　　從這節課中，我覺得創造是藝術生命力的源泉，音樂課程標準也提出，鼓勵學生音樂創造，以后的每一節課中，我要盡量地為學生提供創造的空間。(