電影《畫皮》觀看心得體會（精選21篇）

電影《畫皮》觀看心得體會 篇2

　　人有雙眼，雙眼觀世。千色百態，繁蕪喧囂，聲色犬馬，光怪陸離。

　　人有一心，以心愛心。所謂愛情，不過如此。

　　國產商業大片《畫皮2》如期而至，吾等影迷蜂擁而至院線，爭相觀之。

　　《畫皮2》旨在告訴人們一個道理，男人的眼睛都會被女人的色相迷惑，但真正的愛情要靠心靈。

　　電影如人，也有皮相和心臟。

　　《畫皮2》的皮相很是嫵媚，仿佛是那個人見人愛的狐妖小唯。色彩絢麗，景象魔幻，兼有愛情，動作，戰爭、幽默等元素，匯內地當紅一線與二線青春系明星，可謂賣相頗佳。

　　本片的監制是在業內口碑極好的陳先生，近來陳先生監制的作品幾乎部部出色完成票房任務，品質不俗，難得在票房與口碑贏得“雙擁”。

　　本片的編劇十分強大，在“命題作文”的框架下，巧妙地構建戲劇沖突，適量地融入商業元素，不僅如此，更難得地在將筆觸觸及人物靈魂深處，以及愛情真諦的幽谷……

　　本片的演員都是過硬的演員，趙薇與周迅互換角色的段落是極大的亮點，演得栩栩如生絲絲入扣，很是難得!

　　本片的導演是此前僅有一部《刀見笑》的吾爾善。《畫皮2》的魔幻氣息、異域風情、cult味道其實都應該是來自這位新銳導演，但有一個問題，一個很大的問題，我想是很多當事人都忽視了的問題——

　　這個問題需要從頭說起，《畫皮2》如果魔幻水平二流，但愛情戲一流，那么這片還是會得到觀眾的認可，畢竟國產片與多年前的《指環王》的特效水準還有距離，但真正打動人心的故事才是王道。反之，《畫皮2》魔幻一流，愛情二流，就很容易讓觀眾感覺這是一部華而不實的偽大片，就像觀眾對曾經蔑視嘲笑的張大師的那些大制作做出的反應。

　　然而，投資、制片和監制顯然是懂得這個道理的，但他們有信心更有期望吾爾善來完成一部魔幻一流愛情一流的杰作!

　　但問題是，吾爾善的骨子里是一位cult片導演!絕佳的cult片導演!Cult片導演成功指導商業大片的成功案例有沒有?答案顯然，有!Pater大帝和他的《指環王》便是!但是但是，各位朋友，誰見過地道的cult片導演(除了劉鎮偉)拍攝出細膩動人的愛情電影?請您試想一下，昆丁或是姜文拍一部婉約的三角戀故事是一個什么結果?

　　在《畫皮2》中，導演暴露出了自己對于駕馭商業大片時的底氣不足與不夠自信。那些你仿佛見過的鏡頭(如單騎赴城與《指環王3》中的白袍道士趕赴山上的城堡一幕如出一轍)，那些你仿佛見過的場景(天狼國首領坐的椅子和《300》波斯首領的別無二致)，都在說明導演對于商業片采取了是十分保守的“學習”態度。

　　《畫皮2》說到底是一部融合了魔幻和動作的愛情片，這是個鐵的規律，核心是愛情片，能否講好一個感人肺腑的愛情故事才是片子成敗的重心所在!

　　那么，《畫皮2》的愛情戲到底怎么樣?生離死別，愛恨情仇，應有盡有，可給人的感覺就是不那么讓人心碎、催人淚下?為什么?

　　關鍵在于導演對于愛情的理解是“理性”的，而不是“感性”的!

　　所謂“理性”的愛情理解，是說片子在告訴我們，愛人要用心，而不是眼睛，但這是一道理，電影不是愛情課堂，而是活生生的生活，愛情在生活的細枝末節里，在指尖、在眉邊!這才是“感性”的!

　　具體的說，陳坤和趙薇的愛情，前面沒有鋪墊足，后面的杯具才沒“立”起來!

　　故事只告訴我們，以前他倆相愛，有救命之恩，問題是，他們倆怎么就相愛了

　　如果前面加一段戲，陳坤陪護公主狩獵，偷偷看看公主，暗自心動，二人通行，偶爾有些眼神交錯、指尖相觸、二人怦然心動的內容，才會讓觀眾自然地接受并認同這份感情，陳坤對于趙薇的感情也會更加明了，最后的舍身相救，也才會愈發動人!

　　結尾周迅的杯具結局也被弱化了，讓她滿足于一把短暫的“人”的體驗而情愿回到”妖“，顯然積極正面的內容很難打動觀眾，她事實上是個悲劇人物，費勁心思要做人，結果最被自己以前做的惡導致做人不成，做了人也沒有得到真心和真愛，她絕望的離開，才會讓作品更有力量!

　　然而以上這些贅述，此時已經皆是“事后諸葛亮”的高談闊論!

　　《畫皮2》那cult味道十足的氣息，炫目耀眼的景畫，確實提高了國產電影的標桿水平，但沒有細膩溫暖多情敏感的心靈刻畫，使得本片只淪為一張妖媚的皮，只能誘惑觀眾的眼睛，卻得不到觀眾真正火熱的心!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇3

　　影片的最后霍心對趙薇扮演的公主說：公主，我雖然愛你，滿心全是你，但我卻被狐妖魅惑，我，抗拒不了!

　　我不知道當所有的女人聽到這樣的理由是不是全會像趙薇一樣原諒霍心，更會在換皮后和他甘心情愿的在西藏圣湖邊野戰，霍心可不知道和他云雨翻滾的這位是公主換裝后的容顏。

　　我可以理解作為男人的霍心，但我不能理解作為女人的公主。

　　難道世道變了?女人也是下半身動物?當公主把心給了小唯，不顧霍心有重傷在身，馬上去勾引霍心，一番天雷地火，后入前插的，好像在皇宮就有這方面培訓，讓大暑天，在萊蒙的我和老婆兩人，看完這片子后也是口干舌燥，哈哈。

　　時代發展，現在這個紛紛擾擾的空間，現實紅塵男女，既可以去追求愛情，卻也不妨礙我們對肉體尤其的美麗皮相的本能欲望，靈魂的純愛和肉體的行歡可以并行，但，假如真能做到這樣，就沒有了矛盾和痛苦，有的只是享受和歡愉。

　　畫皮二，就是用這樣的沖突來討論和放大關于愛情的一個故事，相比第一部，每個人物的設置不像首部那樣單純，第一部的狐妖小唯，還是剛出道的雛，沒有體驗過愛，但這次，卻是傻傻的愛上過一個有夫之婦的小三：他說他愛我，我就信了!妖沒有心，不能感覺人心的變化莫測，她甚至獻出千年妖靈，為救說愛他的男子的性命，而墮入寒冰地獄受苦五百年，不甘心的她，想轉世為人，能看到天空的顏色，聞著杜鵑花的芳香，寂寞，往往就是為了尋找愛情的第一個理由吧!

　　古語云，朝聞道，夕死不遺憾，小唯這次對男人絕望，換著愛上女人搞個同性戀，卻也是像上次那樣決絕的放棄法力，只為拿了愛人的心，為愛人赴那場沒有回頭的婚約，當她知道其實天狼也只是為了得到這顆心復活被她殺害的王子時候，她無奈的笑了，人生，就逃不過輪回的愿報。

　　只要為人，就逃不過命運輪回，對成為人的小唯是，對霍心，公主等等也是，公主千里走單騎，來會情郎，想與他夜夜廝守，耳鬢廝磨，她不知道，人最會記掛懷想的就是求不得，霍心的遠走本就是為了逃避，又何必去強求?但，就想愛一次，往往就是為了尋找愛情的第二個理由吧!

　　春暖花就會開，人間的故事就是這樣四季的輪回，就是毀容的公主，也逃不脫這。

　　畫皮二當中還有一個小鳥妖的角色，當她喊著我知道痛了，我知道什么叫痛的時候!我大笑，波瀾不驚的生活里，寂寞也罷，想愛也罷，尋找愛情的原動力是不是就有這自虐的心態，只有在愛情里，才能體味撕心裂肺，才能知道什么叫痛徹心扉，為了痛，尋找愛情，這第三個理由成立嗎?

電影《畫皮》觀看心得體會 篇4

　　“用你的心，換我的皮，你就能擁有這世上最美麗的面孔。”影片《畫皮2》中狐妖小唯對靖公主如是說。我是在網上看完這部影片的，雖然沒有欣賞到盛大的3D效果，但那兩張面孔給我印象頗深。

　　小唯的面孔，美麗妖艷，令男人神魂顛倒，面孔之下卻是一個極力要掙脫寒冰之困而想擁有一顆人心的妖靈;公主的面孔，因意外被黑熊抓傷而被面具遮住，面孔之下是一名擁有熾熱的心并來到邊疆尋求真愛的女子。

　　這兩張面孔相對立，代表著不同的抉擇……

　　影片以兩張面孔的相遇開始。公主帶著小唯來到她曾經愛過的將軍霍心守衛的白城，而霍心卻受到小唯美麗面孔的魅惑，因公主如今之面孔而逃避公主的愛意。從這前半部的影片中，我看到的當然不單是這普通的三角關系。霍心的名字倒過來即為“心惑”，這表現的是一個人在不同的面孔前內心的糾結與痛苦。多少時候，我們也曾像霍心一樣逃避著過去，逃避著我們不愿接受卻存在的現實，寄憧憬于那張美麗但虛幻的面孔，可最終還是得不到，結果使心靈更加疲憊痛苦，難以解脫。

　　繼而，兩張面孔的互換將影片推向高潮。被霍心拒絕的公主跳崖后為小唯所救，相信了小唯所說的“男人愛皮不愛心”并與小唯互換面孔身份，并且將心給了小唯。小唯以公主的面孔出使天狼國和親卻陷入陰謀，而以小唯面孔留在霍心身邊的公主也不能使霍心真正快樂。這里展現的是面孔的主人不滿足于面孔而想改變，結果卻并不如自己當初預料的那么美好。這也是對現實生活的反映吧。多少人像公主一樣付出了很大的代價去追求本不該屬于自我的物質，卻難以得到完美的結局，只因他們未看清問題的本質。

　　最后，影片以兩張面孔的融合為結局。霍心知道了事情的真相后帶著公主去天狼國救出小唯，因不想被魅惑而自毀雙眼的他請求小唯與公主換回真身。兩張面孔在日食之刻人妖融合共享此生，摘去面具的公主與失明的霍心馳騁而去……結局很完美也容易預料，他們愛的是對方的心，只是被美麗的幻象沖昏了理智。的確，人終究是要回歸現實的。當然，向往不都是幻想，兩張面孔的融合不是也滿足了小唯的意愿嗎?有時候，夢想是可以照進現實的。

　　此時，兩張面孔不再對立，而踏上同一征程。

　　觀完影片，我想我對“愿得一人心，還是愿得一張皮”有了答案。幻想的那張面孔固然美麗，但還是珍惜你現實擁有的那張面孔吧!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇5

　　《葉問2》和《非誠勿擾2》票房上都很成功，但是其操作商業目的過于赤裸，導致了觀眾“非常二”的評價。其實，華語電影發展到《畫皮2》，才算是在續集之道上，找到了些成熟的感覺。因為《畫皮2》并非把前作故事狗尾續貂一下，而是從精神傳承上入手，把前作中那些打動觀眾的元素用更新的技術、更瑰麗的影像、更深入的編撰、更動情的演繹來得以復現。觀眾會通過這部成熟的續集制作中，把曾經的感動再次重溫。感動是同樣的，不過《畫皮2》和《畫皮》的魅力的具體呈現卻是不同。這才是成熟續集應該實現的效果。

　　普遍認為，《畫皮》的成功來源于這么幾個方面：陳坤、趙薇和周迅三人的化學效應、愛情故事所牽扯的社會話題、華美的魔幻視覺等。續集的制作團隊顯然很清楚自己的成功元素所在。因為在續集《畫皮2》里，這幾個方面不僅得以最大化的保留，而且還有不同程度的提升。

　　核心三人組的保留，保證了無論三人被新編一個怎樣癡纏的愛情三角，都能發揮出華語圈當下可實現的最高效化學反應。而且不同于前作重點在陳坤&趙薇和陳坤&周迅這兩條邊，新作中連趙薇&周迅這條邊都被挖掘了出來。而且由于雙姝效應濃烈，趙薇和周迅的演技也已達事業巔峰期，這條新的對手戲線索，甚至超越了原來的兩條，成為了《畫皮2》中張力最足、看點最強的環節。以至于從故事角度講靖公主與小唯本只有戲劇性瓜葛，卻被廣大觀眾解讀出了更多的曖昧情愫。《畫皮2》再次無心插柳，社會話題再次躺著也中槍啊!

　　不過在我這個剛剛被國產電影制作環境打擊了的電影圈新人看來，《畫皮2》最大的成熟之魅，在于它對技術層面的追求與實踐。不同于其它影片(尤其是小成本)是先考慮技術能實現啥樣的效果才去設計啥樣的戲，技術達不到的戲就直接刪掉或改掉。《畫皮2》是先明確自己想要的視覺元素，也就是那幾場“換皮”、“冰封”等魔幻戲份，以及在特效化妝上要實現到怎樣的效果，然后再不惜重金、通過各種關系去全球找最能實現該效果的“手藝人”來加入團隊。從而才有了如今這樣，目的明確、效果出眾、特色獨具的魔幻視覺。以前我們的電影人總是想得到，卻做不到;如今《畫皮2》告訴大家，想得到，也可以做得到。雖然目前是我們負責想，做的工作還得靠國外的高手，但是總有一天，想和做都可以由我們中國人自己搞定。這才是《畫皮2》技術成熟，視覺效果令人印象深刻之外，更具有意義的所在。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇6

　　這是一部很平淡的電影，平淡得甚至有點無聊。給了許多風景的鏡頭，的確是好看，但實在是少了煙火味，而且削弱了人與人的戲份，有一瞬間我甚至覺得自己在看一個優美的風景mv，幾度無聊得想拿起手機。

　　電影里林太太說：“婚姻是要靠熬的，總會有想要離開的時候。”我以為這是暗示著什么，或者這種相似性會在男女主身上體現吧。結果他們倆竟然是頂好的模范夫妻，沒有任何大的爭吵。還伴隨著旁人的各種羨慕和稱贊，讓這份感情更像是浮在空中了，實在是太完美了，缺少了煙火氣，像是一副被框起來的精致假畫。演員們的演技和臺詞也有點出戲。有些故意地擠眉弄眼，放大表情細節，這難不成是迪斯尼的影響嗎...還有翻譯腔調的臺詞，聽起來很別扭。

　　全電影里面，我最喜歡的一個情節(或者說畫面更合適)是，男主在見到女主心心念的鯨魚后，將女主的一部分還回海里，音樂起，塵隨風走。還有梅琳達的自由自在不受拘束，非常的羨慕。 由于這是根據真實故事改編的，我不會懷疑兩人愛的深沉，只是它難免會被留下的人加了記憶的濾鏡，更像是一份緬懷一份執念，舍不得也記不得那些缺陷。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇7

　　Downton abbey. 對不追劇星人非常友好。

　　無數次剪切用城堡的素材。朝陽的，大雨中的，日暮時分的，從樹葉間看的，仰視的，俯瞰的。

　　是的，這是關于這個莊園的故事，其中的人都是過客。拍人的時候，尤其是仆從，鏡頭永遠搖晃，角度變換很快且有節奏感，背景音樂則是動與靜的粘合、過渡。

　　太多、太多支線。同性戀，私生女與irish republican的愛情，以及Lady Mary Talbot的糾結、自省是讓我印象最深刻的三個。對皇室三人的描寫，各仆從的愛情，各主人的愛情，每個人的價值觀，這些也都非常精彩。分散在整部影片的幾句臺詞經常就能勾畫出一個飽滿的形象。

　　影片不是為了給答案來的。不然那種自矜不會流露在整部影片，那些美麗的規矩不用被這么細致地描寫。貴族階級到底是什么、應該何去何從，這也不是莊園所關心的。

　　算是有個皆大歡喜的結局，公主似乎看透了，有情的都HE，金發美女的孩子出生有爸爸陪著了，outsider找到了自己的位置、愛情，還得到了king的興趣，莊園似乎找到了新的主人... 導演是仁慈的。

　　但一個舊時代即將落幕了，就像影片最后的美麗晚霞。這就意味著一定有一些改變要發生。但在英國嘛，我猜這變革不會那么壯烈，多半還是像現在的唐頓莊園一樣吧，貌似無波，每日的豐富超出你的想象。時間在流淌，每個人都在變化，所有的變化累積起來，就是一個令人驚嘆的時代。這時代你展示得很好，元素紛繁但不亂，主次分明，確實寓情于景，客觀事件和人的主觀感受交融。我想這要歸功于這電影這么克制，沒有過剩的表達欲，沒有急于求一個主旨總結，一個final answer;換句話說，這么有英國味兒。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇8

　　將這部最新的犯罪懸疑片《天作謎案》，稱作是印度版《看不見的客人》，其實是不公平的，因為這部電影是一部翻拍作品，它的原版1969年就拍出來了，比《看不見的客人》早了整整47年，但是名氣卻遠遠不及后者，即便是印度影迷也未必看過。

　　原版《天作兇殺案》，由印度非常著名也頗具爭議的導演雅什·喬普拉執導，是一部公認的經典影片，雅什憑借此片獲得了當年印度Flimfare 獎的最佳導演獎。

　　雅什·喬普拉

　　有趣的是此次20xx年的最新翻拍作，導演也姓喬普拉。(我查了一下，沒查出兩人有親緣關系。)

　　影片講述的是一樁謀殺案。案發現場有兩個重要嫌疑人，原本看似簡單的案情，在兩個嫌疑人大相徑庭的口供之下，變得撲朔迷離，到底誰是真兇?

　　兩個嫌疑犯

　　沒有愛情、沒有歌舞、沒有開掛，這部影片和大部分觀眾認知中的印度電影風格很不同。

　　作為一部犯罪懸疑片，它和《看不見的客人》一樣，并沒有特別離奇亦或是不可思議的案情，而是因為嫌疑犯的口供一次次被不斷推翻，導致案情也相應的一次次不斷反轉，隨之才變得讓人感覺錯綜復雜。這也是讓人容易將這兩部片子作聯想的緣故。

　　不同的是，在《看不見的客人》中，主角是在律師的有意誘導下，不斷變換著口供以圖打贏官司，故事著力于刻畫的是人性的陰暗面，而在《天作兇殺案》中，則是兩個嫌疑犯在互相指正，互相拆穿中，交替更改著口供，以求洗脫嫌疑，故事更看重的是邏輯與推理。

　　影片在細節方面做的非常巧妙。

　　兩個嫌疑犯每一輪口供，都是對同一段時間內發生的事，進行詳細復述，兩人的口供在大框架和主線是完全一致的，只是一些小細節的輕微變化，就導致他們的身份在受害人和兇手之間立即產生互換，讓人看來非常過癮，與此同時，兩人的口供縝密而無破綻，又讓人覺得非常燒腦很帶勁。

　　兩個嫌疑犯由英俊的施坦·馬洛薩和美女索娜什·辛哈分別飾演，盡管他們顏值都很高，但這一次，他們并沒有靠刷臉過關，而是展現出了過硬的演技實力，因為口供都是通過畫面演出來的，所以他們需要在兩套不同的口供中扮演兩套性格迥異的人物，由于兩人的口供都被推翻了數次，因此兩套人物也得輪番交替上場，形成鮮明的對比，看來煞是精彩。

　　索娜什·辛哈刻畫了兩個完全不同的人物

　　片中偵查案件的負責人，可能是我看過最倒霉的警察，他一臉精明，卻被兩個嫌疑犯搞的暈頭轉向。每一次他得到其中一人的口供，覺得自己已然知道真相，去另一個人那里逼問，結果又得到另一套天衣無縫的口供，亦或是查到一些小線索，認定誰是兇手后，前去拷問，得到的卻是指向另一個人的口供......他在片中最經典的鏡頭，就是一輪口供問下來，最后一臉懵逼的獨坐發呆，當然這也是觀眾(比如我)對案件的觀感。

　　最后，他決定不再受困于變來變去的口供，直接從證據入手來查案，卻發生了誤判，導致真兇逍遙法外，不但如此，這位恪盡職守的警察還被真兇狠狠戲謔了一番，真是郁悶死了!

　　個人認為，這個不符合主流價值觀的結局，是本片最大的亮點，它增加了故事的觀賞性，把反轉進行到了最后，也讓影片變成了一個純粹呈現高智商犯罪的故事，看起來更刺激。不像國產犯罪片《心迷宮》那樣，折騰半天，兇手都成功脫罪了，最后來上一行字幕，說他因為良心的譴責去自首了，真是讓人掃興。

　　這部電影目前豆瓣得分7.2分，雖然分數遠不如《看不見的客人》的8.7分，但質量真心不比它差，非常值得一看!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇9

　　這部電影整體上給人一種觸人心弦的感覺，講述了代駕司機大海、挪用公款騙保還債的鐘哥、美女主播岳淼淼三人之間的故事。電影開始時便明確了鐘哥的計劃，為了騙保盯上了不會游泳主播岳淼淼，讓大海與其產生感情，自己在插手一腳然后制造意外死亡騙取保險金，在劇情發展順暢時，大海開始動搖，想要退出，于是鐘哥乘大海代駕時讓大海兒子的哮喘發作，之后大海報救命情分幫鐘哥再進行了接下來的計劃，通過鐘哥的手段，岳淼淼住在了大海家，后來日久生情直至結婚，后來岳淼淼為了大海放棄了直播;岳淼淼通過比賽為大海贏了量電瓶車，岳淼淼為了孩子的病想要買鉆石灣的房子，就去找鐘哥討論，前往的途中換成乘鐘哥的摩托，之后借機想要害她，后來代駕路上大海發現了那輛電瓶車的來由，便前去救她，之后警察趕來，但鐘哥和大海也因詐騙罪被逮捕了，整部電影介紹了這樣的一個故事。

　　整部電影的一些部分情節很是令觀影者回味，在我看來有這些方面：首先是鐘哥通過抽煙讓大海的兒子突發哮喘的情節，在電影中是大海態度轉變的情節，也突出了鐘哥的人心;其次是岳淼淼為了大海放棄了直播后大海爛醉回來的情節，這個情節最讓我思考，大海吐真言時，對岳淼淼鏡頭特寫，讓我感覺她聽見了大海的話語，讓我深思，然后就是岳淼淼2次哭泣的情節，第一次為大海退出直播哭泣，第二次大海被抓后告訴她原由后哭泣，這2次中都包含了共同點——他們的真誠，大海的真誠使她自愿退出來直播，岳淼淼的真誠讓大海放棄了他的想法。這些情節的安排讓人回味和思考，細微有很精妙。

　　整部電影看完后，我起初是以為叫搞笑的電影，因為以前看過他們的電影，所以這次又很期待來看，然而這次卻讓我很驚訝，整部電影給我帶來了是感動，觸人心弦，切實體會到了什么是感情，怎樣的感情才是美好的。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇10

　　全程反轉劇情高能，口碑爆棚未映先火。印度懸疑佳作《天作謎案》將于今日正式開啟超前預售，部分觀眾有機會提前預定精彩。該片已正式定檔10月25日，寶萊塢顛覆之作高能來襲，有望創造印度懸疑新經典!

　　雙重兇案真相錯綜復雜 全程高能反轉挑戰燒腦極限

　　電影《天作謎案》由一樁雙重謀殺案展開，懸疑小說家維克拉姆·塞西(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)從自己妻子的死亡現場逃離，緊接著又出現在瑪雅(索娜什·辛哈)丈夫的遇害現場。維克拉姆和瑪雅分別被警方鎖定為兩位嫌疑人，但他們都直指對方才是兇手!隨著審問的不斷深入，案件的真相反而愈加撲朔迷離。兩位嫌疑人的身份在受害者和兇手之間不斷變換，重重反轉下觀眾的認知屢次被推翻，始終在認定兇手和否定自我之間游移，整個過程酣暢淋漓，不斷挑戰燒腦極限!

　　“羅生門”式謎題升級來襲 超越前作再創懸疑經典

　　電影《天作謎案》翻拍自印度1969年經典同名電影，并在此基礎上進行了顛覆式的修改升級，塑造懸念的手法更加大膽，故事反轉更加徹底。導演屢次將案件的關鍵線索擺在觀眾眼前，甚至借由角色之口近乎直白的說出真相，卻又成功將觀眾的注意力轉移，走入他早已安排好的“歧途”。兩位嫌疑人的證詞交替出現，觀眾也隨之在兩個故事中穿梭，案情隨著雙方的證詞不斷反轉，這樣的敘事結構很容易讓人聯想到影史經典的“羅生門”式謎題。承襲原作精髓，影史經典加持，大膽顛覆升級，《天作謎案》有望超越前作，再創懸疑經典!

　　大V影評人爭相安利 未映先火觀眾期待值飆升

　　電影《天作謎案》定檔10月25日的消息一經公布，就引發諸多關注。定檔當天，其預告片播放量在單平臺就已突破百萬，多位微博大V及微信KOL爭相安利，不少影評人都對這部不同以往的懸疑片贊不絕口。Sir電影稱它：“只懸疑不歌舞，沒有尿點，一路反轉。”也有人認為：“整部影片中充滿懸念，完全可以滿足推理迷們的探索欲望和分析快感。”甚至有影評人懷疑：“不知道是不是因為太燒腦了，看著看著我的體溫就變成了38度9——發燒了。”更有影評人直言這部作品：“小格局大震撼，看完絕對可以打五星!”節奏張弛有度，懸念重重推進，劇情極致燒腦，高能反轉應接不暇，電影《天作謎案》有望再度掀起印度觀影狂潮，成為十月份的票房黑馬!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇11

　　對于去到美國的華人，應該要像以前學到的那篇文章似的，做《大自然的主人》，白人也不是美國土地的主人，美國土地的主人是印第安人，是白人殺害了印第安人，強取豪奪來的，華人到美國去，不應該把自己當做客人，也應該爭取做美國土地的主人。要自信。不能再像以前那樣去忍，忍讓換不來和平，因為達不到兩者關系的平衡。只有雙方一致用力，達到力的平衡，才會維系和平。他打我一掌，我就要還回一拳。說起打仗，喝牛奶吃牛肉長大的西方人具有身材上的優勢，高大威猛，而東方人身材瘦小，兩者站一塊，一對比，我們氣勢上先弱了三分，但是我們可以照樣打勝，我們身材瘦小就意味著靈活多動，中國武術講究技術，講究靈活騰挪，運用靈活的技術擊打對方的要害，完全可以取勝。必須要對中國武術自信。在目前世界上的格斗技能有很多，派別亦是無數。但是其他任何格斗技能，比如跆拳道，空手道，拳擊等，都無法與功夫相提并論。因為功夫不僅僅是一種格斗技能，而是一種精神文化。中國人做事講究先禮后兵，一上來不會用狠招，不主動進攻，寄希望通過密不透風的防守讓對手知難而退，但是文化不一樣，我們的敵人他們不識趣，不會主動退卻。所以有時候不用對他們客氣，要打就要打痛，傷其十指不如斷其一根，中國人民20xx年的抗戰，不如美國兩顆原子彈，讓日本人記得住。電影最后葉問在軍營和海軍陸戰隊軍官比武，開始美國軍官仗著自己的身體優勢和葉問的不主動進攻，贏了上半場，當下半場，葉問主動進攻軍官要害，擊打眼睛，擊打喉結時，葉問取得了勝利，這就是很好的印證。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇12

　　如果說起令國人自豪的體育項目，除了乒乓球之外，中國女排必然是不二之選。從五連冠時代開始，中國女排給剛剛走上崛起之路的中國體育帶來了無數的激情與榮耀。時至今日，“女排情結”、“女排精神”依然詮釋著國人對這支隊伍的偏愛。

　　早年間，為看一場女排的比賽萬人空巷，如今，國人再一次為中國女排血脈賁張。在里約奧運會半決賽上，中國女排3-1力克荷蘭隊，成功闖入決賽，距離再次登上奧運會的最高領獎臺只差一步。可要知道，中國女排從第一場小組賽開始走到今天，是多么的不易。

　　奧運會前，稚嫩的女排大名單就引起了不小的爭議，誰也說不好這支年輕的隊伍能在競爭殘酷的奧運會走多遠。小組賽3負2勝的戰績似乎印證了大家的擔憂，主教練郎平默默地承擔著壓力，她在等待，等待著這支年輕的隊伍化繭成蝶。因為她知道，只有這些小姑娘邁過怕輸這道坎，才能真正釋放她們的“洪荒之力”。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇13

　　中國女排真是了不起!中國女排真是太棒了!中國女排真是太偉大了!”隨著中國女排姑娘最后一次扣球落地，不僅僅是里約熱內盧的小馬拉卡納體育館全場沸騰了，相信國內電視機前的億萬觀眾也為之振奮、熱淚盈眶，大家擊掌慶賀，歡呼雀躍，激動興奮的心情無法用語言表達。

　　眾所周知，中國女排一路走來簡直太不容易了。自里約奧運會開賽以來，這個女排在小組賽上戰績并不佳，僅僅取得了2勝3負名列B組第四的成績。但是，在最后三場非常關鍵的比賽中，中國女排姑娘們逐漸進入狀態、蓄積多年的能量終于爆發，不僅打出了精氣神，更讓億萬國人熱血沸騰，紛紛直呼又看到了“中國女排精神”。

　　先是四分之一決賽中在巴西占盡天時地利人和的優勢之下，中國女排以3：2逆轉戰勝巴西隊昂首挺進四強。再說在半決賽中對陣荷蘭隊，中國姑娘更是勢如破竹，以3:1力克荷蘭隊，不僅報了小組賽不敵對手的一箭之仇，更是讓中國女排時隔12年再度闖進奧運會決賽。最后說決賽迎戰塞爾維亞，中國女排在先輸一局的不利開局影響下，沒有放棄、沒有服輸，而是穩打穩扎、一分一分地頑強拼搏，并最終以3：1絕地反擊逆轉塞爾維亞女排，強勢奪冠，真正打出了中國女排的精氣神，打出了中國人的威風。

　　對于“中國女排”，相信大多數國人并不陌生，而且有著非常特殊而深厚的感情。上個世紀八十年代，中國女排曾經在世界大賽中創造了“五連冠”的輝煌偉業，也成就了“中國女排精神”。國人曾以女排為榮，為女排而傲。很多人是聽著中國女排故事長大的，在“女排精神”的滋養和鼓舞下成長起來的。在那個時代，“女排精神”不僅僅是一種體育精神，更是一種時代精神的符號，它激勵了一代中國人。

　　探究中國女排時隔12年再次奪得奧運冠軍的奧秘所在，不管是記者、隊員還是“郎指導”，說得最多的還是歸功于“女排精神”。大家一致認為，中國女排姑娘們之所以在此次奧運會上能有精彩的表現，就是得益于“女排精神”的支撐和激勵，她們在賽場上的每一分爭奪、每一次扣殺，都是對“女排精神”的最好延續和完美詮釋。

　　其實，無論是30多年前還是30多年后的今天，“女排精神”已不僅僅是屬于中國女排和中國競技體育，它更屬于整個社會、一個時代。特別是在當前，我國正處于打響脫貧攻堅戰的關鍵時刻和決勝全面建成小康社會的偉大征程中，頑強拼搏的“女排精神”的強勢回歸，更體現了人民的期盼和時代的呼喚。這，才是中國“女排精神”的魅力所在、時代價值的。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇14

　　電影的主題是校園霸凌，比較沉重，很能引起人的思考，觀后每個人都要想想自己的以前或者未來。但沉重背后也有溫柔的一面，男女主之間的守護，這份感情的純粹多次當觀眾淚目。

　　一個因為意外，看到一些實情，因為不想顛倒黑白被欺負。一個從小到大，一直生活在陰暗里，心里卻一直堅信有份美好。他倆相遇，一個保護美好，一個保護那個保護美好的人。但實則都在保護這個世界丑惡下面唯一的美好。

　　全篇看似念念是那個最需要保護的人，讓人感覺心疼。但我想說，那個叫小北的孩子，他更需要愛，他更需要人保護，他也只不過是看似堅強。他倆在家那段，痛苦又帶著美好。小北躺在床上側身留下的眼淚，有說不出的痛苦和堅毅，那是一個看似壞小伙卻比那些懂事的好孩子都要好的孩子，不忍為他留下揪心，疼愛的眼淚。

　　最后頂下罪名，也只為保護那個保護美好的女孩，讓她幸福。可是他從頭到尾都一直善良，守護這個世界他想要的美好，卻沒有給他這樣的保護。倔強得讓人心疼，此時已泣不成聲。如果可以，我選擇保護那個叫小北的男孩，告訴他這個世界還有很多美好，你堅守的那份美好也有很多人去保護。

　　人物都很立體真實，每個人都有他善的一面壞的一面，壞人也有善的一面，而且也有作惡原因。校園欺凌，孩童青春時期的經歷影響著每一個少年。這個世界是不堪的，有欺凌有辱罵，但這個世界更可以是美好的相信的，可以有少年的我們守護彼此，有溫暖的家庭愛護著，有大愛的社會包容著。

　　這個世界可以是大愛，是包容，是給予，是相信，是美好……

電影《畫皮》觀看心得體會 篇15

　　第一個謊言

　　從電影一開始就有暗示，男主的旁白說“這是只有我和她所知道的，關于這個世界的秘密”~當然這句話不是謊言，謊言要從男主的出場說起......大雨傾盆而下，人們都忙著躲進艙內，只有男主沖進雨里一陣歡呼雀躍、手舞足蹈，然后一大捧氣死牛頓的“反重力水團”忽然打到了船上，初登場的圭介出手救下了男主~

　　換個角度想一下，難道這不是男主把自己經歷傳奇化的想象嗎?

　　事實的真相可能是這樣的：在雨中忘乎所以的男主一時腳滑摔倒，而圭介碰巧路過，扶起了他，這樣接下來圭介訛詐男主啤酒和午飯時，男主的不情愿也就合情合理了-----所以第一個謊言就是，根本沒有天氣異象，甚至，可能也沒有救命恩人。

　　關于這一點，后續劇情里也能看到端倪，劇中只有孩子才親眼看到了雨水中的異象，其中一個目擊者，是還只會叫“MAMA”不會叫母親的小孩子，他看到窗外在雨中跳躍的“魚”，并指給了媽媽看，但是媽媽卻沒有明確的語言回答;另一對目擊者是兩個小學生，他們看到了滯空在天上的“水團”，還被淋成了落湯雞，可是這段劇情也沒有后續，劇中所有成年人看到的，只有那無休無止的壞天氣，和網絡流傳的各種獵奇視頻，眾所周知，這個時代視頻是可以作假的，對嗎，喬碧蘿殿下?

　　無數個巧合

　　如果100%的晴天巫女的事跡都是偶然呢?如果每一次天氣的放晴都是碰巧，包括那場煙火大會的放晴都是萬中無一的巧合呢?如果這整個故事都是男主和女主一廂情愿的腦補和幻想呢?導演把男女主的年齡故意設定在16歲和15歲，我猜是因為這個時候的孩子們對現實的認知還沒有固化，也是最富想象力的年紀。

　　有沒有這樣的可能呢?因為前面的一系列天晴的巧合，在加上圭介侄女夏美說的“巫女祭天”傳說，只有15歲的女主因為善良，也因為男主睡前的那一句“我當然也希望天氣正常啦”的話，從而決定，一人前往神社，祈禱祭天，但是一夜的疲憊，女主昏倒在了神社前面，幸好男主找到了她。

　　大家想一下，女主成為晴天巫女的契機是因為她媽媽的過世，這一定是段悲傷且難熬的時光，女主一定做了很多嘗試和努力，不然東京那么大的地方，那么多的人，為什么只有女主能找到那所爛尾樓呢，為什么只有女主才能發現那座神社呢?-----那座神社應該是女主能夠挺過來的心靈寄托吧?

電影《畫皮》觀看心得體會 篇16

　　電影《小巷管家》由中國傳媒大學、新都唯創(北京)文化傳媒有限公司共同出品。湖南先導影業有限公司、無錫優視明天影業有限公司、安徽伍號信息科技有限公司聯合出品，中盛華瀚(北京)文化傳媒有限公司、乾鵬印象國際文化傳媒(北京)有限公司宣傳發行。本片將于10月29日與全國觀眾見面。

　　“小巷管家”不是什么領導，沒工資、沒職務、沒權力，但在居民心中，他們有熱心腸、有行動力、有威信，時時刻刻想的都是街坊四鄰家門口的事兒。鄰里糾紛、占道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升、空巢老人……百姓生活中諸如此類的問題，都是“小巷管家”每天工作的日常。上周六，這部真實反映北京基層治理工作經驗的電影《小巷管家》在北京市檔案館舉行首映禮。該片由鄭昊執導，馬銓聯合導演，鞏漢林領銜主演，張英、方清平、鞏天闊、張兆北、張京生、翟小興、孫茜、孟秀、李勤勤等聯合主演，將于明日與大眾見面。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇17

　　愛是千變萬化的，是無法預料的。愛是付出，也可能是收獲。

　　《少年的你，如此美麗》是當今非常受廣大青少年歡迎的讀物，這是一部以校園暴力為題材的言情小說。在當下，校園暴力是非常受關注的一個熱門話題，因為校園暴力，許多青少年受到了這個年紀不應該受到的傷害，尤其嚴重的是它會給青少年留下難以磨滅的心里陰影。這部小說還有最吸引我的一點就是它的劇情：“你有沒有為一個人，拼了命地去努力過?北望今心，陳年不移。有一種愛是藏不住的，閉上嘴巴，眼睛也會說出來。”男主與女主的相依為命，男主拼命的去保護女主;青春的悸動，孤獨內心的碰撞;是愛的火花也是愛的依靠。

　　在北野的眼里，陳念是個小結巴，卻是自己不可流失的命;在陳念眼里，北野是個街頭小混混，卻是自己信任可以保護自己的人。陳念生活在一個自己痛恨的世界里，她想逃跑，她想遠離。在這個世界里，她渴望得到保護。在高三最后的生活里，她遇見了北野，這個男孩讓她感覺到安全，讓她原本充滿危險的生活有了那么一點穩定。陳念的出現就在北野灰色的世界變得有了那么一點的色彩，讓他覺得不堪入目的身世背景是他生活的束縛，他想隨風飄蕩。他們就像是上帝遺棄的孤兒，17歲的北野，16歲的陳念，他們是彼此的依靠。本以為他們可以就此依靠著生活下去，可是殘酷的世界好似兇猛的野獸，緊追著他們不放，北野為了保護陳念，進了別人一輩子都不想去的警察局，他在用自己的生命去保護陳念。他們之間的愛是一個眼神就能夠傳遞對方的寓意。最后，陳念回到了他們曾經居住過的小屋，在他們的課桌上寫下“小北哥，等我長大了，我來保護你”。

　　小說讀到這里，我哭了。吸引讀者的是他們不言而喻的愛，是他們拼了命的去守護對方。

　　“那一天，

　　他們坐在高高的屋頂，她問：‘北野，你最想要的是什么’

　　他說：‘我喜歡一個人，我想給她一個好的結局’”

　　青春年少，內心的悸動，喜歡你，守護你是我唯一能做的，也是我唯一想做的。在我眼中，少年的你，是如此的美麗。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇19

　　關于愛情。電影一開始營造的氛圍太美好了，一屋兩人三餐四季，日出而作日入而息，有你有狗、有房子有生意就是最大的安全感。任何一個平凡人所能想到的幸福不過如此吧，哪怕我一個觀眾看完之后也只想讓時間停在這一刻。梅琳達出現的時候，我腦子第一反應是，哎?要開始了嗎?什么出軌第三者墮胎離婚的戲碼又開始了嗎?結果一直到最后也沒進這個套路。電影里每一個角色，都是溫暖鑲邊，像多少年后回憶一生，我們會自動過濾掉那些糟心的人和事，只為那些值得的親愛的人留一個位置。如果說梅琳達是二人生活的輔助，那林太太就是二人愛情的港灣。兩個人很巧合地租了林太太的房子，很巧合地在一個陽光很好的下午，你吹著笛子我給你拿了一個橘子，很巧合地發現之前在北京也見過，很巧合地在賭場贏了那場以結婚為賭注的賭博，這大概就是愛情最可愛的樣子吧。

　　因為一旦你篤信對方就是對的人，當初的每一個偶然都像是命中注定。而在這看似平靜的幸福之流底下，一直埋著一條暗線：羅蕓說她是運氣不好不會跟任何人結婚，林太太在二人結婚之夜思念逝去的丈夫，羅蕓感嘆說“半道上剩下的那個人，苦啊”，我猜到了什么但不忍心往下想。我只知道在他們的愛情里，有一個詞叫堅定。也許是因為沒有別的更優秀的男人女人出現，也許是選定了一個人之后就再也沒有余光去注視別人，起碼在這場回憶里，他們的眼里只有彼此，他們的生活辛苦又平凡，守護著兩個人最普通但也最恒久的愛情。太多作品歌頌愛情的轟轟烈烈、死去活來，似乎已經沒有人在乎這種磐石蒲葦一般堅韌如絲的愛情。這種愛情，像不像木心的詩，像不像我們父母的愛情?如果對愛情有更多這樣靜水流深的詮釋，年輕人戀愛當中會不會少一些矯情做作和無理取鬧?如果人人都能明白愛情本該堅定，會不會少一些渣男渣女式的輕浮?影片溫暖治愈，我的腦子里不自覺出現了這些奇怪的思考……

　　關于生活。梅琳達的出現是影片氣氛的調節劑，也是一個對比鮮明的存在。不管是林太太還是隋東風羅蕓，他們雖生活在國外，但還是過著中國人最傳統的日子。謀生是為了生活，總說我們攢攢錢就能去干什么，結果到最后還是把謀生過成了生活的全部。這謀生，是有所愛相陪，是有無盡期待，已經是我們最好的滿足。梅琳達不做老板，只是一個服務生，她攢了錢就離開去非洲、去挪威、去看這個廣闊的世界，然后她支教、打工、再回來當服務生，開始下一個攢錢出去看世界的輪回。我們沒有辦法評判哪種生活方式更好，但我們似乎都會自然而然地選擇前一種。在我們眼里，“流浪”總是比“安穩”要可怕的詞匯。但每每看著電影聽著故事的時候，我們似乎又會在心里默默打上一個問號。這問號的時效，也差不多就是那個電影那篇故事的長度，故事結束了，生活回來了，問號也就消失了。

　　我們總寄希望于未來，現在不花錢是為了將來，現在不享受是為了將來，只有羅蕓知道自己大概沒有多久的將來了，于是她問“你有沒有想過換一種生活”，于是她許愿“把我們的餐館毀掉”。隋東風是好男人的典范，他一直說再等等，等我們攢攢錢，就帶你去想去的地方。所以我們到了什么程度的將來，才會允許自己改變生活方式呢?更可怕的可能是等到時間真的到了，可是遵循了一輩子的生活方式卻改不掉了吧?

　　關于變故和離別。我不覺得這個電影里，狗狗患了癌癥，林太太也在睡夢中安詳離開，羅蕓后來得病去世，是所謂的套路。我們日常生活里的變故能有哪些?生老病死，人之常事，誰沒有經歷過自家或朋友家失去寵物，誰沒有經歷過自家或朋友家親人離世?人世一遭總有這樣一個終點，哪怕擁有再溫暖的一生，也逃不過這最后的結局。沒有撕心裂肺痛哭流涕，也沒有醫學奇跡和靈魂重生，我們看到的就是人生最常見的變故與離別，悄無聲息但無法抗拒。 變故總是破壞一個平衡態，讓我們重新達到另外一個平衡態。一生中的前半段，“變故”普遍是隨著自己的努力而來，讓平衡態越來越好，到了一生中的后半段，“變故”更多的是隨著時間和命運的安排而來，平衡態伴著嘆息變得越來越孤獨無力。但等我們回想起羅蕓(或我們自己)這溫暖的一生，總覺得，愛情依然美好，活著還是有希望。

　　那就好。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇21

　　接近影片的最后，當肖央飾演的李維杰站在鏡頭前說出“真相”時，相信很多觀眾會和我一樣發出疑問：與其如此為何不一開始就認罪，現在這樣不是白忙活了一場嗎?

　　同行的朋友勸我：不然的話這電影要怎么演下去，你何必這么較真呢?正如肖央在片中那句已經走紅的臺詞：“只要你看過1000部電影，就會發現這世界上沒有什么離奇的事情。” 我也想說的是，只要你看過足夠多的電影，就知道這樣的設計并非只是要讓電影“演下去”這么簡單。

　　這一切要從李維杰這個人物塑造說起。從那位黃毛同事的話中，你便知道他小學都沒畢業，從那位警察的報告中，你也可以知道他沒有父母從小就是孤兒，正是這些經歷讓李維杰更加珍惜現在的家庭，也更加看重孩子的教育，然而正處在青春叛逆期，三觀也正在形成當中的大女兒卻成為他的一個難題。

　　想必很多窮苦出身的孩子，在成長過程中多多少少都有這樣的經歷：會嫌棄自己的父母，抱怨他們不能給自己更多，特別是在和同齡人的對比之后，這種情緒可能就會愈發強烈。而這其實是一個相當危險的訊號，如果處理不好，不但和父母之間的距離會越發疏遠，甚至有可能會誤入歧途，這也是為什么有些孩子小學時明明成績很好，可到了中學卻逐漸變成了另一個人，因為他們是沒有辦法獨立邁過心中這道坎兒的。當然也有些幸運闖過這一關的人，但他們卻也急切想要和過去的自己切割，終身無法以一種健康的心理狀態活著。

　　而面對同一屋檐下卻越來越陌生的孩子，大多數父母通常卻是無能為力，片中的李維杰同樣如此，忍痛掏了參加夏令營的錢也只是杯水車薪，根本無法解決他和女兒漸行漸遠的內在問題，在女兒眼中，他變成一個一無是處的小氣鬼，形象越來越卑微。而看到女兒怒氣沖沖的背影，他也是束手無策只能是一聲嘆息，他無法在女兒心中樹立起一個偉岸的形象，也無法將父愛有效地傳遞給女兒，這正是他痛苦的根源所在。

　　所以，當“處私刑”意味濃厚的“誤殺”發生之后，李維杰的第一反應是要保護家人保護女兒，但同時不可否認的是，也有一種“證明自己”的強烈潛意識在驅使著他。正如影片最后李維杰在警車里那番獨白：“很遺憾重新拉近彼此的距離是通過這樣的方式，但我希望這件事讓你真正成長起來。” 他所做的這一切，正是為了讓女兒可以感受到父愛，同時重新樹立自己在女兒心中的形象。而編劇和導演也正是用這樣一種近乎殘酷的方式告訴我們：有效溝通是父母與孩子之間共同的責任，不要等到悲劇發生時才悔不當初。

　　而李維杰最后的自首同樣是基于此。無論是拒絕接受布施的僧侶，還是高高聳起的佛塔，仿佛都在告訴他“人在做天在看”。李維杰是一個好人，所以盡管他能騙得了所有人，但終究還是騙不了自己的良心。同時他這么做也是要給女兒看：哪怕你有一萬個正當的理由，人終歸還是要為自己的行為付出代價，這一次父親替你扛下了，但你也丟掉了最后的保護傘，接下來的路必須自己去走。當然這次“瞎折騰”還順帶解決了黑警，摧毀警長丈夫的選情，這些可以說是邊際效益了，所以無論如何李維杰都沒有“白忙活”一場，這樣的結尾處理比簡單加一句字幕應付審查可是要用心多了。

　　而親子關系這個話題，除了在李維杰“正義”這一方得到展示之外，在陳沖飾演的警局局長拉韞代表的“邪惡”一方身上也得到了對立的展示。和一無所有的李維杰相比，權貴家庭的拉韞則擁有一切。一邊是李維杰舍不得3000塊給女兒的夏令營費，一邊是拉韞給兒子買了汽車，一邊是李維杰為了保護女兒舍身取義，一邊是拉韞為了兒子以身試法，同樣都是不擇手段，但她和兒子的關系，有比李維杰和女兒更親近嗎?答案當然是并沒有。可見，金錢在親子關系中雖然重要，但絕非是最重要的。看了1000部電影的李維杰可，以發現世界上沒有什么離奇的，而我們看了一部電影也該多少明白一些道理。

　　當然本片引發的疑問遠不止這一個。譚卓飾演的妻子問丈夫，為什么不把換尸體的這件事告訴自己，肖央飾演的父親回答道：“我沒有什么本事，能做的，只有擋在你們前面。”然而事實真的如此嗎?不能說他是撒謊，但至少是沒有說出全部實情。因為盡管預演了許多遍，但李維杰深知不可能萬無一失，特別還是二女兒更是如此，畢竟小孩子有太多的不可控性了，所以他必須要瞞著她們，這也是他最后的一道防線。

　　至于死者的尸體究竟藏到了哪里?我傾向于還在那口棺材里，在原有的遺體下面，否則以李維杰的一己之力，似乎很難做到人不知鬼不覺。至于開棺當天下的暴雨，讓其他人都忽略了棺蓋上的血跡，警犬也無法正常工作，也算是“蒼天有眼”幫了李維杰一個忙，也是編劇合理的戲劇化處理。不過后來和豆友討論后覺得，還是扔到了新的施工地點埋在了地下比較合理，影片中也給出了他去鋪光纜時盯著看若有所思的畫面，唯一的疑問就是他如何做到轉移尸體的?

　　除了令人感慨的親子關系外，本片最成功的地方，還在于它出色完成了一次商業類型片的嘗試。監制陳思誠盡管有同為罪案題材的“唐人街系列”成功在先，但畢竟還是更偏向于喜劇風格，然而《誤殺》則截然不同，它是依靠故事和人物來推動劇情發展，而且幾乎沒有車戰槍戰這些動作戲，完全仰賴于場景切換和演員表演，依然能做到讓人時刻提心吊膽，從這一點講導演已經成功了。

　　說起表演，肖央讓我大吃一驚，看來即便是離開了喜劇，他依然是一個好演員。當然最讓人大呼過癮的還是陳沖的表演，她不但張弛有度細膩過人，而且十分有層次感，在丈夫和孩子面前的溫柔，在警隊下屬面前的嚴厲，在審訊犯人時的狡猾，在懇求對方說出真相時的悲戚，她總是你能準確地展示這個角色復雜的每一面，所以還是希望陳沖能多演戲啊，尤其是主演電影!

　　不知道《誤殺》能否衍生為一個IP，但從開頭和結尾來看，至少續集并非沒有可能，希望到時候陳沖可以卷土重來，這一部里肖央和她雖然為男女一號，但兩人其實并沒有太多對手戲，所以不負責任地暢想一下：李維杰逃出監獄，拉韞東山再起，兩人在亦正亦邪中繼續過招，新仇舊恨接踵而至，是不是聽著就有點激動呢!