音樂鑒賞心得體會論文（通用17篇）
音樂鑒賞心得體會論文 篇1
忘不了第一堂課走進大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內(nèi)，人頭攢動;忘不了老師每一次風(fēng)趣幽默的點名;忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節(jié)課;忘不了„„
時間很快，轉(zhuǎn)眼我們這學(xué)期就將結(jié)束了，我們的音樂鑒賞課也快結(jié)束了。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。想想這學(xué)期在這堂課上的收獲，還真是很多，我對欣賞音樂有了更深刻的理解，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我感覺我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了一定的提高。
音樂是美好的，音樂是神奇的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友，給我們以精神的慰藉。
音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽兩節(jié)的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我仿佛看到了藝術(shù)大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里，為我們介紹的每一首民樂、管弦樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時，這些都深深的培養(yǎng)了我們的音樂素養(yǎng)，提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領(lǐng)下，我們也欣賞到了許多著名的曲目，讓我們懂得什么是情，什么是美。
在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，我對音樂的認(rèn)識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學(xué)期的《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲····以前我對音樂的認(rèn)識是膚淺的。一直都是因為它的那種旋律和歌詞，才喜歡上它的，很慶幸自己在選修課上有機會更深層次的了解到音樂的真正內(nèi)涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的教學(xué)中我了解了音樂的相關(guān)知識，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細(xì)分，從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。
經(jīng)過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認(rèn)識.在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程.也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前.就已經(jīng)這樣懼怕,而且我一直不明白,為什么選修課程都是一些諸如音樂美術(shù)影視等等一類的課程.在我記憶中,從高中開始就沒有音樂美術(shù)等課程,久而久之也就將它們淡忘了。而如今,感覺又回到小時候上音樂課，因為唱歌的時候總跑調(diào)，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的“另類”喜歡，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學(xué)習(xí)樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結(jié)束以后覺得受益匪淺。
我覺得，我的收獲還在于對于音樂我又有了一個更深層次的了解與認(rèn)識，對音樂認(rèn)知領(lǐng)域更加廣闊。由于從小就沒有被音樂知識熏陶過的我，對音樂的專業(yè)知識可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平時經(jīng)常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾松的《婚禮進行曲》這種耳熟能詳?shù)臉非?/p>
我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言： "開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
音樂鑒賞心得體會論文 篇2
音樂無處不在，音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。 一直在影響著我們的情感，我們的快樂或者悲傷都離不開音樂，快樂的時候，音樂讓我更加愉悅，悲傷的時候，音樂讓我走出陰霾。
馬克思說過:“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果缺乏必要的音樂欣賞能力，那么音樂的美感就不能為人所感受，音樂本身也會黯然失色。 每一首歌，每一首曲子，都有一個創(chuàng)作人。他都是創(chuàng)作者要書寫的一個故事，歌那么多，故事那么多，總會有幾個故事和自己重疊，和自己共鳴，可以讓自己可以停下來好好思考，思考自己，思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲,有寧靜，有歡快，他的鋼琴曲帶動我的情感，讓我慢慢走出悲傷。
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
音樂藝術(shù)作品的賞析是培養(yǎng)大學(xué)生美感和情感的有效途徑。大學(xué)生的所學(xué)專業(yè)、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的，但音樂以其獨有的藝術(shù)感染力，激發(fā)了我們內(nèi)心世界的美感和情感。 音樂鑒賞的教學(xué)和實踐，使我們獲得了音樂基本知識，也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認(rèn)識。 學(xué)習(xí)了音樂鑒賞，我們也明白了藝術(shù)的是無國界，不管是中國音樂，還是外國音樂，每一個作品能表達(dá)音樂作者的情感，那就需要我們?nèi)バ蕾p。首先要了解音樂的作者、創(chuàng)作背景、民族特征、作者的創(chuàng)作個性，然后用感情逐漸的去感悟，去體會作者所要表達(dá)的感情，特別是遇到符合自己當(dāng)時情感的歌曲，更能與之產(chǎn)生共鳴。
我認(rèn)為音樂是能夠感染人，更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來凈化人的心靈，美化人的行為。因此我們要充分發(fā)揮音樂的作用，用音樂塑造美、創(chuàng)造美的世界。
我一直熱愛著我的音樂，我喜歡音樂，我更會去用心聆聽音樂那神韻的美!
張海迪說過：“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。”有了音樂，生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此!
音樂鑒賞心得體會論文 篇3
音樂欣賞課已然結(jié)束，在此感謝音樂老師專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素基本欣賞方法的轉(zhuǎn)變，音樂欣賞心得。開始學(xué)習(xí)這門課程就感受到音樂的魅力，或許真的是這樣;我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。通過一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我們通過聆聽這種方式，閱讀并分析有關(guān)音樂的背景和資料，從而得到了審美的愉悅。
大千世界最不能缺少的是聲音，而聲音中最不能缺少的是音樂。音樂是世界上所有聲音的詮釋，是社會生活的調(diào)味劑，沒有音樂世界將枯燥乏味，生活也將死氣沉沉，沒有活力。因此以北約豐富我們的生活，陶冶了我們的情操。
我們未懂事就已對音樂產(chǎn)生了興趣，各種各樣的兒歌經(jīng)常能在耳濡目染后從我們的口中唱出。當(dāng)我們真的對音樂產(chǎn)生了興趣以后就知道音樂的好聽與否，初步對音樂有了一定的認(rèn)識。當(dāng)然這種認(rèn)識只能局限在對音樂的興趣上，認(rèn)為好聽就好聽，而不能對其有深刻的認(rèn)識，如音樂中所包含的感情，展現(xiàn)了什么樣的意境，富含什么樣的寓意等，那是我們無法體會出來的。
如今，通過音樂常識這門課，我們學(xué)習(xí)到了有音樂的基本知識，在老師的教導(dǎo)下，我們懂得了如何起鑒賞，如何去欣賞，并深深的感悟到了音樂中不僅能產(chǎn)生贊揚，歌頌人或事物的效果，而且人得喜怒哀樂，對事物的敘述，激發(fā)我們的激情，對人或事物的諷刺等，都可以在音樂中完美的展現(xiàn)出來，但是這也需要有一定的音樂鑒賞，欣賞水平才能體會得到，現(xiàn)在我學(xué)會了如何去鑒賞，欣賞音樂，我想在以后的生活中，將在音樂的音符中過的更加的多姿多彩。
總的來說，這門課程的學(xué)習(xí)提高了個人素質(zhì)的修養(yǎng)，并且對音樂欣賞這一欣賞類有了進一步的認(rèn)識。在今后的學(xué)習(xí)中，會學(xué)以致用，進一步提高音樂欣賞能力。
音樂鑒賞心得體會論文 篇4
音樂課是人文學(xué)科的一個重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課。
音樂課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
1.審美體驗價值音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學(xué)生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達(dá)的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學(xué)生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術(shù)、熱愛生活打下良好的基礎(chǔ)。
2.創(chuàng)造性發(fā)展價值
創(chuàng)造是藝術(shù)乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術(shù)教育功能和價值的重要體現(xiàn)。音樂創(chuàng)造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造活動，能夠激活學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想像力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮。
3.表現(xiàn)與社會交往價值
音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于養(yǎng)成學(xué)生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學(xué)校的課堂上，而且也應(yīng)在社會的大環(huán)境中進行，對社會音樂生活的關(guān)心，對班級、學(xué)校和社會音樂活動的積極參與，將使學(xué)生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發(fā)展。
依據(jù)音樂教育的性質(zhì)和價值，音樂教育所承擔(dān)的任務(wù)可概括為：通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的機會，使學(xué)生主動參與到音樂實踐活動中，并在音樂實踐活動中學(xué)習(xí)最基本的音樂文化知識技能技巧，以培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣和愛好;使學(xué)生獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉;提高學(xué)生的音樂鑒賞能力和表現(xiàn)能力;奠定其終身學(xué)習(xí)、享受音樂，發(fā)展音樂的堅實基礎(chǔ)。與此同時，通過音樂教育，著力培養(yǎng)學(xué)生個性，創(chuàng)造精神以及合作意識，陶冶高尚情操，發(fā)展創(chuàng)造力，并為其他方面的學(xué)習(xí)創(chuàng)造有利的條件，以促進學(xué)生的全面和諧發(fā)展，培養(yǎng)對人和生活樂觀的態(tài)度。播所產(chǎn)生的強大凝聚力，有助于培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷;學(xué)生通過學(xué)習(xí)世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認(rèn)識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。
因為音樂教育承擔(dān)著上述任務(wù)，因此其教育觀念知道思想及其具體的行為方式沙鍋必須承擔(dān)以下幾個特征。
(1)基礎(chǔ)性。傳統(tǒng)意義上的基礎(chǔ)知識和基本技能將不在是中小學(xué)音樂教育基礎(chǔ)性的全部或主要內(nèi)涵，使學(xué)生熱愛音樂，對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，并奠定學(xué)生在音樂方面的可持續(xù)發(fā)展的堅實基礎(chǔ)，這是音樂教育基礎(chǔ)性的要義所在。這就要求中小學(xué)教學(xué)內(nèi)容必須以是否有利于學(xué)生學(xué)習(xí)音樂、享受音樂、參與音樂實踐活動，獲得審美愉悅體驗為主要取舍標(biāo)準(zhǔn)。
(2)民主性。音樂教育要真正面向全體學(xué)生，包括弱智、殘疾兒童在內(nèi)的所有學(xué)生都有接受一虐教育的權(quán)利，承認(rèn)和維護學(xué)生在音樂方面的個性差異，為學(xué)生在音樂方面的學(xué)習(xí)和自由發(fā)展，創(chuàng)造寬松的時空環(huán)境。音樂教育要充分尊重學(xué)生的人格，維護學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)方面的自尊心和自信心，欣賞學(xué)生在音樂鑒賞和表現(xiàn)方面的才能，真正把學(xué)習(xí)音樂的幸福和成功的歡愉帶給每一個學(xué)生，音樂教育要充分尊重學(xué)生的教育主體地位，教學(xué)內(nèi)容、方法、評價等都必須以學(xué)生主體為主要依據(jù)，真正做到以學(xué)生為本，以學(xué)習(xí)為本。
(3)開放性。學(xué)校音樂教育要把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育主動納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂教育與學(xué)生的日常音樂生活有機地聯(lián)系在一起。在內(nèi)容的選擇、要求的確立、教材的編排等方面不過分追求系統(tǒng)、全面和整齊劃一，為教學(xué)留有足夠的接口和創(chuàng)造余地。要加強音樂課程與學(xué)校其他學(xué)科課程、特別是其他藝術(shù)課程之間的橫向聯(lián)系，使之密切配合，互相滲透，共同發(fā)展。
(4)科學(xué)性。中小學(xué)音樂課程必須建立科學(xué)地反映出中小學(xué)音樂課程為普及的、普通的、音樂基本素質(zhì)特點的獨立、完整的國民音樂教育的科學(xué)體系。要科學(xué)地把握教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)要求，使之切合中小學(xué)生的年齡特征與心理需求，并能更好的突出音樂學(xué)科的特點。
(5)實踐性。音樂課程在小學(xué)教育中是活勞動、實踐性最強的課程之一，因此，小學(xué)音樂教育不應(yīng)該理性化、學(xué)術(shù)化，而應(yīng)該在一定程度上音樂生活化，讓學(xué)生在參與豐富多彩的音樂活動中，有趣地、令人開心地掌握基本的文化知識技能，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信，即在一定程度上讓學(xué)生“從做中學(xué)”、“從樂中學(xué)”讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。正因為有以上的一些特征，因此音樂教育要體現(xiàn)以下教學(xué)理念：
1.以音樂審美為核心
以音樂審美為核心的基本理念，應(yīng)貫穿于音樂教學(xué)的全過程，在潛移默化中培育學(xué)生美好的情操、健全的人格。音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的學(xué)習(xí)，應(yīng)有機地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗之中。音樂教學(xué)應(yīng)該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學(xué)中，要強調(diào)音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術(shù)的審美表現(xiàn)特征，引導(dǎo)學(xué)生對音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握，領(lǐng)會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應(yīng)充分發(fā)揮音樂藝術(shù)特有的魅力，在不同的教學(xué)階段，根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容和生動活潑的教學(xué)形式，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。教學(xué)內(nèi)容應(yīng)重視與學(xué)生的生活經(jīng)驗相結(jié)合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。、戲劇、影視、美術(shù)等姊妹藝術(shù)的綜合;音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實施中，綜合應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他藝術(shù)門類及其他學(xué)科的聯(lián)系。
3.面向全體學(xué)生
義務(wù)教育階段音樂課的任務(wù)，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應(yīng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。音樂課的全部教學(xué)活動應(yīng)以學(xué)生為主體，師生互動，將學(xué)生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
4.注重個性發(fā)展
每一個學(xué)生都有權(quán)利以自己獨特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達(dá)個人的情智。要把全體學(xué)生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個性的可能和空間。
5.重視音樂實踐
音樂課的教學(xué)過程就是音樂藝術(shù)的實踐過程。因此，所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項音樂活動，將其作為學(xué)生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術(shù)實踐，增強學(xué)生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵音樂創(chuàng)造
中小學(xué)音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學(xué)生的形象思維，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。在教學(xué)過程中，應(yīng)設(shè)定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內(nèi)容、形式和情景，發(fā)展學(xué)生的想像力，增強學(xué)生的創(chuàng)造意識。對音樂創(chuàng)造活動的評價應(yīng)主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。7.提倡學(xué)科綜合音樂教學(xué)的綜合包括音樂教學(xué)不同領(lǐng)域之間的綜合;音樂與舞蹈
8.弘揚民族音樂
應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過學(xué)習(xí)民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當(dāng)代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應(yīng)納入音樂課的教學(xué)中。
9.理解多元文化
世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調(diào)弘揚民族音樂的同時，還應(yīng)以開闊的視野，學(xué)習(xí)、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學(xué)使學(xué)生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果。
10.完善評價機制
應(yīng)在體現(xiàn)素質(zhì)教育目標(biāo)的前提下，以音樂課程價值和基本目標(biāo)的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。評價應(yīng)包括學(xué)生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標(biāo)不僅要涵蓋音樂的不同教學(xué)領(lǐng)域，更應(yīng)關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，以及教師引導(dǎo)學(xué)生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。應(yīng)善于在動態(tài)的教學(xué)過程中利用評價起到促進學(xué)生發(fā)展、提高教師教學(xué)水平和完善教學(xué)管理的作用。
音樂鑒賞心得體會論文 篇5
我是一個非常喜歡音樂但不懂音樂的人，我很難想象生活中沒有各式各樣的音樂那將是什么樣子。
到上了大學(xué)，一支叫Dream Theater的樂隊將我沉寂了的音樂細(xì)胞再度喚醒。他們的編曲經(jīng)常給我一種錯覺，他們好像就是演奏前衛(wèi)音樂的插電的交響樂團。更難以想象的是如此厚重有內(nèi)涵、極具表現(xiàn)力以及充滿復(fù)雜變化的音樂竟然只是由4個人演奏的，可見他們的演奏技巧是什么樣的水平。在他們的音樂中我仿佛看到了我之前聽過的一些交響樂的影子，那就是變化。我那時才漸漸理解了交響樂里滲透著的作曲者的感情和想法，了解了為什么在他們的作品中會有大起大落，大喜大悲，都是因為他們的音樂充滿了情感。
我個人比較喜歡D大調(diào)第二交響曲，原因是朋友的一再推薦，說這是一部非常冷門的曲子。 這部作品中似乎隱藏著一絲懺悔的呢喃。個人感覺富特文格勒好象并不是很在意這首曲子，他沒有象指揮貝多芬的其他交響樂作品那樣把自己對作品的解讀溶入到音樂之中去。后來聽朋友說，富特文格勒認(rèn)為第二交響曲是貝多芬的九部交響曲里最不成功的一部。而對我來說，這部作品恰恰能夠凸現(xiàn)出貝多芬音樂的本質(zhì)。第二交響曲才是這九部作品中情緒波動最為劇烈的一部。 在第二交響曲的前兩個樂章里，光明與黑暗始終在進行著搏斗，黑暗似乎取得了暫時的勝利。就是在比小調(diào)強得多的大調(diào)旋律的循環(huán)重復(fù)中，音樂的主題出現(xiàn)了。燦爛的陽光更能反襯出痛苦的折磨，仿佛歡樂正在逐漸被頹喪淹沒。在最后兩個樂章里，貝多芬徹底驅(qū)散了壓在我們頭頂上的陰霾。第二交響曲中的情感徹徹底底地走向了兩個極端，貝多芬根本就沒有想過要把這些情感鞣雜在一起。最后音樂在樂觀主義情緒中結(jié)束了，但你根本無法理解貝多芬是怎樣做到這一點的，音樂中的歡樂來得實在是太突然了。
有時候，從我朋友的言語中我可以感覺到，對于像我朋友這樣的音樂發(fā)燒友來說，貝多芬就是一座象征著人性中博愛精神的豐碑，任何演奏不出這一點的指揮家都是讓人感到失望的。但對我這樣的業(yè)余愛好者來說，我能從音樂中察覺到的就是貝多芬的音樂在蘊藏著巨大沖擊力的同時還包涵著情感的突然爆發(fā)。他的音樂時刻都有可能從一個極端跳向另一個極端，這種跳躍給我?guī)砣绱说牡雌鸱@種跳躍卻又讓我感到如此的恰如其分。他的音樂里既有狂暴也有溫情，既有止水般的沉靜也有難以抑制的激情，正是那一浪高過一浪的決不妥協(xié)的情感沖擊贏得了我對這位偉大音樂家的無限敬意。
總之音樂是我們生活得起情緒、是我們的調(diào)節(jié)劑、是我們生活得色彩、
音樂鑒賞心得體會論文 篇6
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一)古典主義音樂
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二)浪漫主義音樂
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強烈的對比。
音樂鑒賞心得體會論文 篇7
都說“培訓(xùn)是給老師最大的福利”，今天我們所有代音樂的老師就有幸接受了這樣一個有意義的培訓(xùn)，聆聽了音樂方面的專家金亞文教授的講座。下面我就談幾點自己的感受。
這樣的培訓(xùn)讓我感覺很新鮮。網(wǎng)上聽講座，而且還可以與各地的老師們在線互動交流，享受著網(wǎng)絡(luò)時代帶給我們的便捷，足不出戶就可以聽到教育專家對于專業(yè)的精辟解讀。短短的兩個小時能向?qū)＜覍W(xué)些什么呢?只有珍惜每分每秒，能聽多少是多少，盡可能多的學(xué)習(xí)、內(nèi)化成自己的東西。
本來還以為自己在音樂方面還有那么點優(yōu)越感，但在聽講座的同時我深深的感受到自己對音樂知識了解得是多么膚淺，很多東西只有個模糊的'印象。通過聽講座我也學(xué)到了一些音樂知識。如目標(biāo)的制定要具體，不能模式化。金老師舉了一個案例《又見茉莉花》的教學(xué)目標(biāo)進行說明，這樣一聽就很清楚了。又如合唱的姿勢，我只知道要注意坐姿才能唱好，但對于怎么坐卻不明確，現(xiàn)在知道了坐姿一般采取淺坐，站姿要虛實結(jié)合。姿勢影響呼吸，呼吸影響發(fā)聲，可見唱歌姿勢的重要。
另外在二聲部合唱時通常會出現(xiàn)低聲部跟著高聲部唱上走了的現(xiàn)象，金老師說這時可以采用“輪流讓一個聲部突出些”的方法解決問題。還有指揮，左手“指”，右手“揮”，右手把握歌唱的節(jié)拍、節(jié)奏、速度，左手提示長音、力度、聲部、呼吸和換氣等等。對稱式的打拍子盡量少用。我覺得這個有難度，讓兩只手各負(fù)其責(zé)需要付出多大的努力才能達(dá)到啊!
在聽講座的過程中，我一邊聽，一邊記筆記，有的比較淺顯易懂，有的卻不是很理解，還需要自己不斷地去學(xué)習(xí)，去探究。我記住了一句話：“先要自己走進音樂，才能用音樂的情感力量來感動學(xué)生。”是啊，自己不能僅僅滿足于已有的可憐的音樂知識，在要求學(xué)生進步的同時，自己也要每天進步一點點，努力把握音樂教學(xué)的本真。
音樂鑒賞心得體會論文 篇8
每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。
首先，音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句至理名言："開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字，一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。記得美國有一所中學(xué)每年都會培養(yǎng)一大批優(yōu)秀學(xué)生，而且他他們的學(xué)生最后很多都成就斐然，有個記者去調(diào)查采訪，當(dāng)問及校長為何他可以培養(yǎng)出這么多的人才時?校長笑道，“因為我們注意開發(fā)學(xué)生的思維。”原來在他的學(xué)校讀書，如果想要畢業(yè)的話，不僅需要各門成績都達(dá)標(biāo)，還有一點額外的要求就是每個學(xué)生必須學(xué)會一門樂器，這就是他們的秘訣，很簡單，但是很科學(xué)，因為他們懂得開發(fā)學(xué)生的思維，也就是智力啊!音樂能讓人變得敏銳，思維更加活躍，這對一個人的開拓創(chuàng)新的能力的培養(yǎng)是很重要的。
美國心理學(xué)家勞舍爾曾在英國《自然》雜志發(fā)表過一篇《音樂與空間作業(yè)的表現(xiàn)》的文章，產(chǎn)生巨大的社會效應(yīng)。文章論證了聽莫扎特音樂能夠促進人的空間技巧。勞舍爾說，他邀請大學(xué)生聽音樂，然后對他們進行智商測試。某大學(xué)生在聽了10分鐘的莫扎特《d大調(diào)雙鋼琴奏鳴曲》后，在空間推理測試中的得分有明顯的提高。比如，“與聽放松指令和不聽音樂時相比，聽了音樂的大學(xué)生智商得分(IQ)提高了8或9分。”這一發(fā)現(xiàn)激起了公眾對莫扎特音樂的熱情，雖然一些科學(xué)家對此表示懷疑，這就是后來被廣泛傳播的“莫扎特效應(yīng)”。
現(xiàn)實中，音樂對人的智慧的開發(fā)的例子也是不勝枚舉，前任副總理李嵐清同志在他的《音樂筆談》一書中，談到在接見香港匯豐銀行總經(jīng)理時，總經(jīng)理向他介紹匯豐銀行招聘專業(yè)人才時，同時也招進一些音樂藝術(shù)人才，然后加以專業(yè)訓(xùn)練，結(jié)果這些人在同樣工作崗位上往往比本專業(yè)的人員還出色。他還談到，愛爾蘭是一個愛好音樂的國家，同時也是軟件大國。
這就是音樂，一把開啟人的智慧的鑰匙!
其次，音樂能提高一個人的道德修養(yǎng)。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學(xué)家柏拉圖認(rèn)為：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無暇，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中一樣，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當(dāng)你忘我的融入到音樂中時，就仿佛身處仙境一樣，使自己變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。我國最早的一部比較完整的、珍貴的先秦時期儒家音樂思想和音樂理論著作《樂記》，就很重視音樂的教化育人作用和道德影響力。曰：“德者，性之端也;樂者，德之華也。”又說，學(xué)習(xí)“樂”可以陶冶內(nèi)心，那末平易、正直、慈愛、體諒的心情，就蓬蓬勃勃地產(chǎn)生了……即曰：“致樂以治心，則易直子諒之心油然生矣。”《樂記》中對音樂能深刻感化人心，自然移風(fēng)易俗也有論述，“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心。其感人深，其風(fēng)移俗易，故先王著其教焉。”可見古人已經(jīng)深深地體會到了音樂在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修養(yǎng)。
“是故先王之制禮樂也，非以極口腹耳目之欲也。將以教民平好惡，而返人道之正。”強調(diào)以美好和順的音樂教育人民棄惡揚善，回歸純樸之道。我國古代思想家荀子也指出：“聲樂之入人也深，化人也速”肯定了音樂在人的品行、性格形成中的作用。佛教理論中特別強調(diào)聽覺對人的影響，有“六根之中耳根最利”之說。近代學(xué)者梁啟超也談到：“蓋欲改造國民之品質(zhì)，則詩歌音樂為精神教育之一要件”。一代代的偉人都在用自己的領(lǐng)悟向大家闡述著音樂的魅力，音樂就像流了五千年的河，凈化了一代一代人的心靈。
一首好歌，一曲好樂，可以從政治態(tài)度、倫理道德、思想品格和情操上等對人的素質(zhì)產(chǎn)生影響。《義勇軍進行曲》使人產(chǎn)生激昂斗志;《命運》使人面對困難不屈不撓;《我的祖國》，使人熱愛祖國之心油然而生;《走向新時代》，敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞的作用在于可以凈化人的心靈，陶冶人的情操，并使人從中汲取激情和前進的動力。
而且音樂還能提高人的審美認(rèn)知能力。欣賞音樂是一種審美活動。高爾基說過;“照人的天性來說，人都是藝術(shù)家，他無論在什么地方，總能希望把美帶到他的生活中去。”在音樂文化中，一個很重要的問題就是審美的觀念及其與別的藝術(shù)之間的關(guān)系。音樂審美對于西方文化來說，審美意義即主要是對美的事物的感性認(rèn)識，而不是對真或善的事物的理性認(rèn)識，這也就是音樂審美的功能。就像人們能接受小夜曲所賦予的思念，復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)造的對話，奏鳴曲表達(dá)的矛盾、交響樂寓意的哲理一樣，大多都是這種審美功能作用下的結(jié)果。音樂教育是人類社會重要的文化教育活動，它能使人具有高尚情感和豐富內(nèi)心世界的一種社會文化現(xiàn)象。音樂藝術(shù)是一項塑造人的工程，它通過多種形式對人的審美能力和綜合素質(zhì)進行挖掘和培養(yǎng)，從而達(dá)到人的心靈陶冶和人格塑造。音樂教育只有在對真、善、美統(tǒng)一，知、情、意統(tǒng)一的理想人格的塑造中，才能發(fā)揮其特色鮮明的教育作用，才會實現(xiàn)其真正的藝術(shù)價值。這種價值的體現(xiàn)是指被塑造的人，能夠成為具有高尚思想道德情操的人，成為具有科學(xué)的審美觀，能夠辨別是非善惡的人，成為具有良好的心理品質(zhì)和豐富的內(nèi)心情感的人。所以音樂教育在完善人格、表現(xiàn)個性、陶冶情操、提高人的審美情趣以及創(chuàng)新精神和實踐能力等方面都具有非常重要的作用。
一首優(yōu)秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結(jié)晶。但是，這僅僅是停留于樂譜上的成果，僅僅是一度創(chuàng)作。演唱(奏)音樂作品的過程是二度創(chuàng)作。聽者對音樂欣賞感受及領(lǐng)悟是三度創(chuàng)作。鑒于音樂藝術(shù)在表達(dá)方式上的特殊性，使它在“二度創(chuàng)作”和“三度作”的審美過程中，也形成了一種特殊的思維方式，即以感性認(rèn)識為基礎(chǔ)、理性分析為引導(dǎo)的多種心理因素。音樂藝術(shù)既不能像文學(xué)樣直接敘述事件，也不能像美術(shù)作品那樣直接描繪生活，音樂藝術(shù)是寬泛的藝術(shù)，它不受視覺的限定，全憑聽覺的感知去展開想象的膀，在美的立體空間中盡情地翱翔。它以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環(huán)的黃河，或如一瀉千里的長江。它運動中形成的審美意象，使人們產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象。它感動著人的心靈，讓人感受著音樂的輕撫，喚起人們情感和強烈激情的巨能量。它強烈地作用于人的情感領(lǐng)域，使人心馳神往、如醉如癡;使人的審美觀得到了發(fā)展，使人增加愛了對真善美的追求。
另外音樂在促進交流和表達(dá)方面也有著重要的作用。音樂具有交流、傳遞“信息”的功能，然而，音樂的“信息”是怎樣傳達(dá)的呢?是傳遞音符的高低、音色的明暗、節(jié)奏的快慢，還是傳遞音響帶給我們的聯(lián)想?人們已經(jīng)逐漸認(rèn)識到，音樂并不是一種世界性的語言。說音樂是一種語言是因為它具有表達(dá)的功能，無論是表達(dá)感情、思想，還是文化，這種表達(dá)的功能是深深地扎根于產(chǎn)生某一特定音樂語言的社會和文化土壤之中的。離開了造就它的土壤，就如語言脫離了它的語境，失去了表達(dá)、被理解和交流的可能性。
就拿電影《還上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，她戰(zhàn)勝了爵士樂的創(chuàng)始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公1900自己說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)音樂的無限，我喜歡這樣，我能輕松應(yīng)對，而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?那是上帝的鍵盤啊!他在鍵盤上表現(xiàn)著音樂的無限也是表現(xiàn)著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內(nèi)心，透過那一個個樂符，可以看見他那跳動的心。當(dāng)他看到那個心愛的女孩時，帶著淡淡的憂傷和欲說還休的無奈，他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應(yīng)者他的一切。他用琴與其他人交流，用琴表達(dá)著他的思想，內(nèi)心的感受。
高山和流水的故事更是完美的證明。高山流水的故事出自《列子?湯問》，書中記載：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他們就是在用音樂來交流思想，用音樂來感受靈魂。音樂好似一張演講者的嘴，表達(dá)著種種思想，與人交流著種種體會。
最后音樂能很好的放松一個人的身心。生活在現(xiàn)在這個快節(jié)奏的社會中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休閑成為了很多人所追求的東西。音樂就像舒緩劑，在緊張的學(xué)習(xí)生活中，聆聽一下，就仿佛清晨置身于廣闊的森林里一樣，全身從外到內(nèi)滲透著新鮮的氣息，人的神經(jīng)即刻得到舒緩，身心得到放松。
最現(xiàn)實的就是現(xiàn)實，每天的長時間的學(xué)習(xí)，就會發(fā)現(xiàn)思維僵化，人也變得遲鈍，這是停下手頭的工作學(xué)習(xí)，來一段輕音樂，頓時會發(fā)現(xiàn)緊繃的神經(jīng)，慢慢的放松了下來，人也變得更加睿智了。
很多人面對巨大的壓力時會失眠。有人就會提建議，睡前聽點音樂，無疑這是很有效果的，屢試不爽。究其原因，就是在壓力面前人回變得緊張，神經(jīng)就是緊的，音樂就像一雙輕撫的手，給你按摩，把你的緊繃的思維慢慢的揉開，把你的血管軟化，讓新鮮的氧氣運轉(zhuǎn)在整個身體里，這樣自然人就會安然入睡。
好的音樂，慢慢沉浸其中，你會發(fā)現(xiàn)，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負(fù)。可以恣意翱翔。萬物合一獨我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實間的彷徨。渴求的是，能夠永遠(yuǎn)停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風(fēng)，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀(jì)又一個世紀(jì)地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風(fēng)化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。
音樂仿佛酷夏的一陣微風(fēng)，一陣細(xì)雨，給人以心靈的慰藉，讓人變得舒暢，清爽，使人身心放松!
在這喧囂的都市里，當(dāng)你被生活的壓力折磨的疲憊不堪時，放上幾首樂曲，你會頓生脫離苦海如入仙境的歡欣，放下你周遭的現(xiàn)實，追隨古人，你的內(nèi)心如沐春光會變得明麗開朗起來。孔子聞韶樂，三月而不知肉味。音樂，只要息心靜聽，愉悅之情油然而生;清澈的泛音，活潑的節(jié)奏，猶如“淙淙流水，幽澗之寒流;清清冷冷，松根之細(xì)流”。讓我們手捧一杯清茶，聆聽一首音樂，鑒賞音樂，感受音樂的魅力，體驗音樂的意蘊，在音樂中得到心靈的成長!
音樂鑒賞心得體會論文 篇9
今天，非常有幸，我們聽到了來自南京師范大學(xué)的許教授，和來自江蘇教育學(xué)院談教授的精彩講座。兩位教授各具風(fēng)格，許教授談吐幽默，她的關(guān)于《構(gòu)建和創(chuàng)新優(yōu)質(zhì)音樂課程》的講座，讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談，而是根據(jù)我們的問題，展開討論，并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況，以及課堂教學(xué)、游戲設(shè)計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的，將一些實用的小游戲傳授給我們，感覺既實用，又很有創(chuàng)意。為我們以后對幼兒實施特色教育活動，提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣，但她眼神犀利，始終閃爍著教育的智慧，一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中，她不時地給我們示范性的語言，那種對孩子的喜愛，對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座，讓我們真正明白了教育的智慧，明白了與孩子更加親近的好方法，明白了自己不論在什么時候都要府下身來，了解孩子們的真正需要，讓孩子們在活動中充分體驗游戲的快樂，從而產(chǎn)生自主學(xué)習(xí)的欲望。
與許教授不同，談老師氣質(zhì)優(yōu)雅、她的講座始終閃耀著她較高的音樂素養(yǎng)。講座開始，在給我們講一音樂案例的時候，她清唱著歌曲的優(yōu)美旋律，嗓音清澈，悅耳，如執(zhí)教教師一般，熟悉活動內(nèi)容。這充分顯示了談老師在理論導(dǎo)師的前提下，更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實際障礙，由于理論加實際，對我們的工作具有很強的指導(dǎo)作用，具有一定的實效性。她從教具的合理運用，到教材的大膽改進，讓我們了解了科學(xué)運用教學(xué)具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。
談老師的講座，讓我充分體驗到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關(guān)系可以促進幼兒的自主學(xué)習(xí)性的提高;要合理的運用教材、教學(xué)具，充分發(fā)揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才是提高音樂教學(xué)的前提。
感受音樂之美，體驗游戲之快樂，近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學(xué)院，聆聽了南京師范大學(xué)教育科學(xué)院博士生導(dǎo)師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座，感受頗深。
感受一：敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力
見到許教授，著實讓我有些吃驚，這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口，就顯示了她的魅力，她的聲音清亮悅耳，語言表達(dá)清晰流暢，她的舞蹈動作活潑可愛，沒有拘謹(jǐn)與做作，極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂，一會兒帶著我們做游戲，一會兒……三個小時的講座，許老師一直站著做報告，真的讓人敬佩。
感受二：感受音樂之美，體驗游戲之快樂
“教育追求的是結(jié)果——促進兒童的全面發(fā)展，游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象。《新綱要》頒布實施以來我們一直在強調(diào)教育要重視過程，可是在日常教學(xué)中我們還是過多的追求教育的結(jié)果而忽視學(xué)習(xí)的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授，從傾聽音樂學(xué)習(xí)動作表演，到邊聽音樂邊做動作表演，再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演，不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中，體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)態(tài)度，才能有好的學(xué)習(xí)能力;領(lǐng)悟動作是幼兒認(rèn)識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受，必須在愉快的情景中設(shè)置階梯一點一點讓孩子學(xué)會，不斷反復(fù)，不斷提升。歡樂的音樂聲中，大家聽聽、玩玩，整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們?nèi)?chuàng)編表演，挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受，只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學(xué)習(xí)，所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準(zhǔn)備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們?nèi)绾卧谝魳坊顒又腥ソ毯⒆樱僖恍├硇缘姆治觯嘁恍└行缘捏w驗，少一些尷尬的提問，多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心，絲毫沒有厭倦與疲憊，是聽覺與心靈的享受，她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師，她讓我們感受了音樂之美，體驗了游戲的快樂。我們將好好學(xué)習(xí)，和孩子們一起天天向上。
音樂鑒賞心得體會論文 篇10
梁山伯與祝英臺室中國音樂元素與西方形式的完美結(jié)合的經(jīng)典曲目，協(xié)奏曲將戲劇性與音樂體裁完美
結(jié)合，將東方的羅密歐與朱麗葉的民間故事與協(xié)奏曲體裁、奏鳴曲式結(jié)構(gòu)完美結(jié)合，個人覺得是近現(xiàn)代中
國古典文化轉(zhuǎn)化成音樂的經(jīng)典之作。
曲目演奏主要由小提琴和大提琴完成，小提琴音色代表的是祝英臺，大提琴音色代表的是梁山伯。
這部協(xié)奏曲包含五個對稱結(jié)構(gòu)，在音樂時間進行中讓聽眾感受到戲劇性與故事情節(jié)的完整美。
五個結(jié)構(gòu)分別為引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部和結(jié)尾。
一、引子部分，悠遠(yuǎn)清脆的牧童短笛給聽眾展現(xiàn)了一幅水鄉(xiāng)風(fēng)光。
二、進入呈示部，小提琴和豎琴結(jié)合引出愛情主題，草橋結(jié)拜后呼應(yīng)主題，構(gòu)成了結(jié)構(gòu)對稱呈示部的
主部，展示愛情的旋律美。
進入呈示部的連接部，小提琴獨奏，英臺遐想，演繹了自由與青春的氣息。
隨后是副部的A-B-A變奏曲，變奏曲的快板，結(jié)構(gòu)對稱，三載同窗、讀書游戲，展示了青春的活力與
快樂。
呈示部的最后一部分是小結(jié)尾部，十八相送，長亭惜別，小提琴與大提琴喃喃相語，依依不舍，滿腹
心事，欲言又止，思緒萬千。
三、展開部中，擊鼓引入，烏云壓頂，不祥之兆有如烏云一般預(yù)示著對抗。
展開部第一部分，逼婚、抗婚和逼婚構(gòu)成了戲劇性的對抗，戲劇的沖突在強烈的節(jié)奏中展開。
第二部分音色憂傷，樓臺相會，生死之戀縈繞耳旁。
第三部分運用哭腔的方式，小提琴哀怨哭泣，讓人感受到了祝英臺的悲傷，突然間鼓聲四起，英臺投
墳將戲曲引入了高潮。
四、引子再現(xiàn)，牧童短笛再次響起，又一次描繪了水鄉(xiāng)風(fēng)光。
五、再現(xiàn)部主部再現(xiàn)，小提琴加入了弱音器，速度變慢，再現(xiàn)主題，演奏出了哀怨之情。
隨后小提琴與大提琴協(xié)奏，英臺與山伯化蝶雙飛。
主部再現(xiàn)的最后，經(jīng)典部分演奏響起，與呈示部的變化對稱，歌頌了這個凄美的愛情故事。
六、結(jié)尾部分，天上人家，消逝天際，余音繚繞之中，結(jié)束了這部完美的演奏。
整部協(xié)奏曲，結(jié)構(gòu)對稱，快慢快三個樂律協(xié)奏，沉浸其中，思緒進入了祝英臺和梁山伯愛情故事之中，
實乃享受
音樂鑒賞心得體會論文 篇11
在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因為覺得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。
老實說，我在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，對音樂的認(rèn)識更多的是在流行音樂方面，僅僅是喜歡一些歌手的聲音和一些歌詞的意蘊。當(dāng)然了，我之所以更關(guān)注流行音樂，也是因為它的語言比較生活化、節(jié)奏也比較明快、更加貼近生活、易于讓我接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這次《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師就像是一個導(dǎo)游，一直引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲
同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因為他們的才情和對音樂的感悟隨著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。
記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”
我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。
另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭?rdquo;而已。因為我們即使知道作曲家當(dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。
同時，通過音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂也有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們都很喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了!我國民歌浩若煙海，有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗，甚至體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風(fēng)格特色，這也是它們的魅力所在，正是因為這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。
如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏，如同生命里的行進步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力，減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。
從另一方面來講，音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用，它會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調(diào)和品位的人，一個富有同情心的人，一個拒絕暴力的人。因為音樂能陶冶人的性情，當(dāng)你真正沉浸在音樂中時，你會忘掉世俗中一切繁雜的事，盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。
時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》課后最深的感受。
音樂鑒賞心得體會論文 篇12
一、困惑
人民音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生命中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。”可我們的學(xué)生卻這么說：“一提到音樂課，我就頭疼。老師總是把音樂書上的內(nèi)容一成不變地“傳輸”給我們，而且有的歌曲與我們的距離太遙遠(yuǎn)了，而我們想聽想學(xué)的往往被排斥在課堂之外，只能私下學(xué)唱，像電視連續(xù)劇《水滸傳》中的《好漢歌》……我們需要有震撼力的音樂作品。”
“每堂音樂課都是先基本練習(xí)(節(jié)奏或練聲)，接著教唱新歌，老師范唱后，就是學(xué)唱歌譜，朗讀歌詞，最后填唱歌詞，這種老套、枯燥的方法使音樂課變得無聊至極、死氣沉沉……”“有時候，老師在欣賞一首歌之前，也介紹一些背景材料或作者生平，但經(jīng)常比較籠統(tǒng)，我們很想深入地了解作者當(dāng)時的時代背景和創(chuàng)作這首歌(樂)曲時的意圖……”
“中國剛剛申奧成功、男子足球還沖出了亞洲、世博會也離我們越來越近了，可老師從來沒有把這些信息與音樂課堂聯(lián)系起來，依然教我們學(xué)唱書上的歌曲、欣賞書本上的樂曲……”
二、思考
面對這樣的感受，任何一位具有愛心與責(zé)任感的教師心中都不會平靜，我們的好心難道不能被學(xué)生所理解嗎?音樂課堂里到底出現(xiàn)了什么問題?帶著這樣的疑惑，我們走近了新課程……《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗稿)》中指出：“音樂教育必須以審美為核心，使學(xué)習(xí)內(nèi)容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導(dǎo)學(xué)生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學(xué)習(xí)方式，以提高學(xué)生主動的審美能力，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為終身喜愛音樂、學(xué)習(xí)音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。”“音樂教育必須要有寬闊的視野，必須保持開放的態(tài)勢，對音樂教育的各種影響因素予以高度重視。”
反思傳統(tǒng)的教學(xué)，是把音樂教科書作為唯一的課程資源，老師和學(xué)生成了被動的使用者和接受者，這種“唯教材而教”的思想觀念逐漸形成了封閉、狹隘、孤立的音樂教學(xué)格局。大大降低了學(xué)生審美的積極性，削弱了美育的功能。基于這樣的現(xiàn)狀，我們想以“開放型專題課”的教學(xué)研究為突破口，希望通過課改來帶動教改，通過教改來開創(chuàng)音樂教育的新局面。
三、設(shè)想
音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的出臺，為音樂教育指明了方向，標(biāo)準(zhǔn)中非常詳盡地闡述了音樂教學(xué)的新理念、新方法，本課題是想通過“開放型專題課”教學(xué)的研究，尋找理論與實踐的最佳結(jié)合點，找到一條“老教材，新教法”的最佳途徑。
1.依據(jù)
系統(tǒng)論認(rèn)為：課堂教學(xué)與其他系統(tǒng)一樣既是一個特定的系統(tǒng)，又是處于社會這個大系統(tǒng)之中，并與其他系統(tǒng)發(fā)生著千絲萬縷的聯(lián)系，教師必須對課堂教學(xué)進行充分的系統(tǒng)分析，以網(wǎng)絡(luò)型知識結(jié)構(gòu)實現(xiàn)開放式教學(xué)。因此，教師在設(shè)計教學(xué)時，既要側(cè)重本學(xué)科，又要兼顧其他相關(guān)學(xué)科，以網(wǎng)絡(luò)型的知識結(jié)構(gòu)教育學(xué)生。
信息論認(rèn)為：在課堂教學(xué)中，應(yīng)通過學(xué)習(xí)和實踐等途徑，無限量、無止境地吸收現(xiàn)代社會中一切與教學(xué)有關(guān)聯(lián)和有價值的信息，并將這些信息進行有效的處理，通過學(xué)科特有的方式融進課堂。
2.概念
開放型專題課是指：在開放性教學(xué)理念指導(dǎo)下，結(jié)合學(xué)生音樂經(jīng)驗和基礎(chǔ)，結(jié)合教材內(nèi)容，結(jié)合學(xué)生生活實際，動態(tài)地設(shè)計教學(xué)專題，并鼓勵師生從校內(nèi)外音樂資源中收集與本主題相關(guān)的音樂素材，經(jīng)過合理、創(chuàng)新的“基因重組”，從而組織有效的音樂學(xué)習(xí)活動的新課型。
3.目標(biāo)
通過“開放型專題課”的課堂教學(xué)研究，通過動態(tài)化的設(shè)計教學(xué)主題，提高教師重組教材的能力和篩選音樂素材的能力，通過教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生生活有機結(jié)合，通過教材資源開發(fā)、再造，創(chuàng)造性地展開教學(xué)，使學(xué)生學(xué)習(xí)更輕松、更主動、更有興趣，培養(yǎng)學(xué)生感知音樂、體驗音樂、表現(xiàn)音樂的能力，從而實現(xiàn)音樂課堂的生活化、專題化。
4.思路
依照以上的理論以及開放型專題課教學(xué)的目標(biāo)，我們將音樂學(xué)習(xí)劃分為以下六個版塊，既音樂與自然、音樂與社會、音樂與人、音樂與名家名曲、音樂與生活、音樂與其他藝術(shù)。我們依據(jù)學(xué)生的生理、心理，以及認(rèn)知特點，設(shè)置相關(guān)的教學(xué)專題。
四、策略
建構(gòu)主義理論認(rèn)為：教學(xué)決不是教師給學(xué)生灌輸知識、技能，而是學(xué)生通過驅(qū)動自己學(xué)習(xí)的動力機制積極主動地建構(gòu)知識的過程，這種建構(gòu)是學(xué)生在自身的經(jīng)驗、信念和背景知識的基礎(chǔ)上，通過他人相互作用而實現(xiàn)的。開放型專題課教學(xué)內(nèi)容的選擇與教學(xué)方法的運用策略。
在實施過程中，我們認(rèn)為：內(nèi)容的選擇應(yīng)以教材為基礎(chǔ)，方法的運用應(yīng)強調(diào)學(xué)生的實踐參與，這是教學(xué)的關(guān)鍵。通過鏈接學(xué)生生活，整合學(xué)科資源，挖掘地方素材，讓教學(xué)回歸自然，讓音樂融入活動，讓音樂走出課堂。教師在確立專題后要考慮把內(nèi)容與方法這兩方面作為實施的依托。
1.教學(xué)內(nèi)容的開放
隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展，音樂傳播工具和手段更加多樣，面對各種媒體不斷沖擊學(xué)校音樂教學(xué)的現(xiàn)實，開放課堂教學(xué)內(nèi)容已成為教學(xué)發(fā)展的趨勢。教學(xué)內(nèi)容的開放是指在教材原有知識的基礎(chǔ)上，選取教材之外的具有一定審美價值的作品，來充實教學(xué)內(nèi)容，開拓學(xué)生的視野，豐富學(xué)生的情感體驗。
(1)鏈接學(xué)生生活
學(xué)生是課堂的主體，學(xué)生的生活世界應(yīng)該成為課程內(nèi)容的范圍。《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》曾指出：“教學(xué)要重視與學(xué)生的生活經(jīng)驗相結(jié)合，要加強音樂課與社會的聯(lián)系。”教師在重組教學(xué)內(nèi)容時要關(guān)注學(xué)生的生活世界，要精選一些與學(xué)生生活息息相關(guān)的作品來補充教學(xué)，在學(xué)習(xí)音樂中感悟生活、體驗音樂的美。
①關(guān)注音樂動態(tài)，緊跟時代步伐
在快節(jié)奏的當(dāng)今時代，音樂生活豐富多彩、不斷更新，學(xué)生對新鮮的事物具有很強烈的興趣，教學(xué)只有更多地關(guān)注當(dāng)前的音樂動態(tài)，引入一些動畫片中的歌曲或樂曲，以及適合學(xué)生欣賞和學(xué)習(xí)的影視金曲、電腦音樂等內(nèi)容，才能為學(xué)生走入社會、走進健康的音樂生活奠定基礎(chǔ)。
②關(guān)注重大事件，增強人文內(nèi)涵
生活世界中充滿著自然事實、社會事務(wù)和人的生活行為事件，將一些重大的事件緊密地與音樂教學(xué)結(jié)合起來，有利于學(xué)生人文素養(yǎng)的提高。例如當(dāng)中國申奧成功后，教學(xué)中可安排與該主題相關(guān)的教學(xué)內(nèi)容，如《相逢在奧運旗幟下》《五環(huán)旗下交朋友》《手拉手》等，增強學(xué)生的民族自豪感和自信心，同時通過這類課的教學(xué)，拉近音樂課與學(xué)生生活的距離，增強教學(xué)的人文內(nèi)涵。
(2)整合學(xué)科資源
音樂是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)，他緊密聯(lián)系人類生活、人類情感、人類文化，在詮釋各種音樂作品時，教師要有一種開放的多學(xué)科教學(xué)意識，應(yīng)把音樂、美術(shù)、文學(xué)、戲劇、舞蹈等多種藝術(shù)形式的相關(guān)知識、創(chuàng)作技能、文化背景、風(fēng)格流派融于一堂，形成一個“大藝術(shù)”的概念，然后，融會貫通，以提高學(xué)生的整體藝術(shù)素質(zhì)。
①音樂與姊妹藝術(shù)的綜合
音樂與舞蹈、美術(shù)、戲劇、影視等姊妹藝術(shù)具有十分密切的關(guān)系，并有著許多相似的特征。教學(xué)中要善于抓住貫穿各類藝術(shù)的主線，充分發(fā)揮與運用各種藝術(shù)門類的不同表現(xiàn)手段，整合成綜合性的教學(xué)方式，如用形體動作配合音樂節(jié)奏、用表演動作表現(xiàn)音樂內(nèi)容等。通過內(nèi)容向其他藝術(shù)門類拓展延伸，以期開闊視野，加強對音樂內(nèi)涵的進一步理解與感悟。
②音樂與藝術(shù)以外的其他學(xué)科綜合
音樂同藝術(shù)之外的其他學(xué)科的融合對于軟化學(xué)科邊緣、增強對交叉學(xué)科的理解、拓寬人文視野具有重要意義。在開放型專題課的教學(xué)實踐中，不僅可以設(shè)計音樂與語文、音樂與歷史、音樂與社會等綜合課例，同樣也可以把音樂與數(shù)學(xué)、物理、生物等自然學(xué)科整合起來，賦予音樂課新的內(nèi)涵。
例如在課例《黃河的故事》教學(xué)時，教師不僅要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)真聆聽音樂，同時要讓學(xué)生了解我國抗戰(zhàn)的歷史背景，以及有關(guān)冼星海的生平事跡、創(chuàng)作的風(fēng)格特征。在《貝多芬與華彥均》的專題教學(xué)中，要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識命運與人生、光明與黑暗、正義與邪惡的哲學(xué)思想。通過相關(guān)文化的拓展與延伸，潛移默化地引導(dǎo)學(xué)生確立正確的人生觀與價值觀。
(3)挖掘地方資源
地方資源是指在本地區(qū)范圍內(nèi)的音樂文化資源和人才人力資源。學(xué)校音樂教學(xué)要充分利用本地區(qū)的資源為學(xué)生提供盡可能多的學(xué)習(xí)機會，把具有地方特色的音樂文化資源補充到課堂教學(xué)中，體現(xiàn)課程資源的開放性。
①音樂文化資源
在曲藝專題教學(xué)中，開辟本地方特色的曲藝“蓮花落”的學(xué)唱與欣賞，同時，邀請曲藝專家與學(xué)生面對面的接觸與交流，增強學(xué)生對曲藝的進一步了解，加深他們對家鄉(xiāng)的熱愛之情;又如在欣賞民樂作品的同時，適時向?qū)W生介紹我區(qū)樓塔鎮(zhèn)農(nóng)民樂隊，聽他們演奏的民樂作品《細(xì)十番》，感受濃郁的地方特色文化，加深學(xué)生對民間藝術(shù)文化的熱愛。
②社會文化資源
教師可以結(jié)合地方人文地理環(huán)境和民族文化傳統(tǒng)，利用這些素材讓課堂更具魅力。例如在《湘湖的春天》教學(xué)中，通過學(xué)唱和欣賞以春天為主題的歌(樂)曲后，將學(xué)生喜聞樂見的湘湖文化創(chuàng)編成歌詞，這時的學(xué)生異常積極，而成果令教師始料不及。又如在欣賞抗戰(zhàn)時期作品時，向?qū)W生介紹革命烈士葛云飛、李成虎等事跡，加深學(xué)生對音樂作品的理解，同時也培養(yǎng)學(xué)生對民族英雄的崇敬之情。總之，教師要善于將本地區(qū)、本民族的民間音樂資源運用在學(xué)校音樂教學(xué)之中，通過各種形式讓學(xué)生得到多方面的音樂文化熏陶。
2.教學(xué)方法的開放
系統(tǒng)的動態(tài)性告訴我們，課堂教學(xué)不是處在一個封閉的堅固象牙塔里，教師所傳授的知識也不應(yīng)是封閉的和僵化的體系，課堂教學(xué)方法也不是某幾種固定的模式，他們都處在一個動態(tài)的發(fā)展變化中。正如德國教育家第斯多惠所說：“如果使學(xué)生習(xí)慣于簡單地接受和被動地學(xué)習(xí)，任何方法都是壞的，如果能激發(fā)學(xué)生的主動性，任何方法都是好的。”因此，教學(xué)方法強調(diào)各方法之間的相互開放，要善于因時、因生、因情地運用各種教法之長，為完成教學(xué)任務(wù)服務(wù)。
(1)讓音樂回歸自然
音樂創(chuàng)作的素材來源于生活，它是人們生活的情感體現(xiàn)。而孩子們最自然的學(xué)習(xí)是從生活中、自然環(huán)境中獲得的，最容易理解和掌握的東西是從他們所熟悉的環(huán)境、生活中獲得的。因此，在教學(xué)過程中要根據(jù)需要，實現(xiàn)教師、學(xué)生、教材、教具、教學(xué)環(huán)境與生活的多方面聯(lián)系，讓音樂回歸生活、回歸自然。
如在小學(xué)三年級課例《雨》的教學(xué)中，教師先給學(xué)生呈示一組自然界的音響(細(xì)雨聲、大雨聲、雨滴聲等)，讓學(xué)生仿佛置身于美麗的自然界中，通過一段表現(xiàn)小朋友在雨中嬉戲、玩耍音樂的欣賞，讓學(xué)生展開豐富的聯(lián)想、想象，構(gòu)架起學(xué)生音樂學(xué)習(xí)與生活的聯(lián)系，再通過聽一段富有雨中情趣的音樂(節(jié)奏)片段，讓學(xué)生聽著音樂和著節(jié)奏自由表演，通過身體的運動、表現(xiàn)，使得音樂成為看得見的身體活動，同時在即興創(chuàng)作表演過程中讓學(xué)生感受雨中“玩耍”的樂趣。在這個過程中學(xué)生已經(jīng)自然而然地與生活經(jīng)驗建立了聯(lián)系，學(xué)生在參與音樂活動的過程中已與音樂融為一體，在主動地探尋、領(lǐng)悟、體驗音樂作品的美的同時，也學(xué)習(xí)了音樂的基本知識與音樂技能。
(2)讓音樂融入活動
中國臺灣兒童音樂教育家陳惠齡說過：要“活”的教學(xué)，像中國人說的“行以求知”，西洋人的“做中學(xué)”，兒童要親自參與活動，要在各項活動中去感受音樂、學(xué)習(xí)音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學(xué)過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設(shè)計，來激發(fā)學(xué)生參與活動的積極性，提供學(xué)生探究問題、探詢知識的機會，讓他們大膽參與，自主活動。
如設(shè)計讓學(xué)生根據(jù)詩歌《春曉》的意境探索音樂這樣一個環(huán)節(jié)，學(xué)生在活動中充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，利用身邊的樂器或其他物品探索音響，詮釋了詩歌《春曉》的意境，同時，通過分組表現(xiàn)特定的音樂情景再現(xiàn)詩歌內(nèi)容，理解了音樂與詩詞的關(guān)系，課堂氣氛活躍而充滿藝術(shù)性。通過活動既培養(yǎng)了學(xué)生獨立探索能力及良好的合作意識，又發(fā)展了他們的個性。通過綜合性的音樂教學(xué)活動，讓學(xué)生全方位感受、整合藝術(shù)，體現(xiàn)音樂教學(xué)特有的審美愉悅性。
(3)讓音樂走出課堂
隨著社會不斷進步、科學(xué)不斷地發(fā)展，學(xué)習(xí)音樂不再是學(xué)校課堂的“壟斷行為”。要把封閉式課堂變成開放式課堂，課內(nèi)外銜接，校內(nèi)外互補。課堂內(nèi)的教學(xué)重點是指導(dǎo)學(xué)生如何多渠道地學(xué)習(xí)音樂，交流每人所攝取的音樂信息。通過互動式的音樂交流學(xué)習(xí)，大大釋放了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的潛在能量。同時，學(xué)校音樂教育要主動地把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂與學(xué)生的日常生活有機的聯(lián)系在一起，充分利用一切可學(xué)習(xí)資源，提供學(xué)生廣闊的學(xué)習(xí)途徑。
如在戲曲的專題教學(xué)中，為了讓學(xué)生對越劇有更深刻地了解，我們與實驗學(xué)校聯(lián)系后特意安排了系列活動：越劇常識音樂板報賽;邀請區(qū)文化館老師講座;越劇名段學(xué)唱;越劇特長學(xué)生的“專場”演出;觀看著名的越劇影片;談自己對越劇藝術(shù)的感受等。通過系列活動使越劇真正深入人心，不僅培養(yǎng)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣愛好，同時也豐富學(xué)生的課外音樂活動。
開放式課堂強調(diào)發(fā)揮學(xué)生的主體作用，通過學(xué)生親自動手有效地調(diào)動校園、家庭、社區(qū)課程資源，主動地將音樂教學(xué)納入大課堂教學(xué)環(huán)境。
五、成果
經(jīng)過近兩年的課題實踐，教師能大膽地進行教學(xué)創(chuàng)新，一堂堂富有特色的音樂課猶如雨后春筍般地涌現(xiàn)，主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
1.重構(gòu)課堂結(jié)構(gòu)，煥發(fā)生命活力
教師們以先進的教育理念為指導(dǎo)，積極探索、努力實踐，構(gòu)建音樂教學(xué)的新課堂，創(chuàng)建了貼近學(xué)生生活的新穎的音樂教學(xué)課例，例如：“民族花”、“愛”、“童年的旋律”、“詩詞與音樂”、“走進內(nèi)蒙”等等，通過開放型專題課這樣一種有效的載體，不僅開闊了學(xué)生的音樂視野，激活了音樂課，同時讓師生感受到課堂不僅是享受音樂美的場所，更是師生共同成長的幸福經(jīng)歷。
2.重塑教學(xué)理念，提升教學(xué)水平
經(jīng)過近兩年的課題研究，我們課題組成員攜同全體音樂教師一起學(xué)習(xí)了許多現(xiàn)代教育教學(xué)理論如：《音樂教育發(fā)展展望》、《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》解讀、《教育走向生本》、《開放性教學(xué)模式研究》、《開放式課堂教學(xué)法研究》等，這些先進的教育思想影響并指導(dǎo)教師的教學(xué)實踐與課題研究。在實踐研究過程中，廣大音樂教師的教育觀念發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)變，認(rèn)識到“教材只是范本，教學(xué)資源要靠師生共同去開發(fā)”，“音樂教學(xué)是培養(yǎng)生活中使用音樂的人，而不是舞臺上使用音樂的人”，教師們在教學(xué)中能注重學(xué)情，重視學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)愿望的激發(fā)，注重在音樂實踐活動中去探尋音樂奧秘，弘揚音樂中的人文精神等嶄新的現(xiàn)代教育理念，進一步提升了教學(xué)水平。
3.重開智慧大門，促進個性發(fā)展
《音樂課標(biāo)》指出：“每一個學(xué)生都有權(quán)利用自己獨特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達(dá)個人的情智。”開放型專題課為學(xué)生學(xué)習(xí)提供了廣闊的空間，重新開啟了智慧的大門。
有學(xué)生這樣說：“音樂課讓我們?nèi)谌肓松睿屛覀冇幸环N身臨其境的感覺，最讓我難忘的是上次欣賞小提琴獨奏曲《思鄉(xiāng)曲》時，大家共同朗誦《鄉(xiāng)愁》體會詩的意境，再為這首詩配上合適的音樂，在這樣的情景中引出了課題……最后老師要求我們用自己喜歡的方式來表達(dá)對作品的理解，我們有的朗誦、有的繪畫、有的演唱相關(guān)的歌曲，真可謂“八仙過海，各顯神通”，這是我們學(xué)習(xí)最振奮的時候，我喜歡這樣的音樂課。”
六、感想
本課題的研究只是取得一定的階段性的成果，在開放型專題課的教學(xué)實踐中，還有許多不完善的地方，有待深化研究：
1.開放型專題課是一種實踐新理念的載體，其最終目的都是為了讓學(xué)生更好地理解、感受音樂，提高音樂素養(yǎng)。在課堂中實施開放性教學(xué)，也不可能超越這個出發(fā)點。在教材內(nèi)容的選擇和重組過程中要把握好“度”，防止出現(xiàn)難度過大、牽強附會的現(xiàn)象。對教學(xué)方法的選擇也應(yīng)是有“度”的，要突出以音樂為本體的教學(xué)方法的選用，而不是為形式而形式;
2.“課標(biāo)”倡導(dǎo)對多元文化的理解和課程內(nèi)容的綜合，這對教師的素質(zhì)提出了更高的要求，如何幫助教師開闊視野，提高綜合素養(yǎng)還有許多培訓(xùn)工作要做;
3.教學(xué)評價有導(dǎo)向和規(guī)范作用，對這種創(chuàng)新的課型如何制定教學(xué)評價細(xì)則和評價標(biāo)準(zhǔn)還有待于我們進一步研究;
4.開放型專題課是一種值得推廣的新課型，但教學(xué)中也要避免“模式化”的傾向，提倡音樂教學(xué)的“百花齊放、百家爭鳴”。
音樂鑒賞心得體會論文 篇13
一個學(xué)期的音樂欣賞課即將結(jié)束，通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。
現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。這些體會都是在音樂鑒賞課上了解的，一學(xué)期的音樂鑒賞課程，雖說時間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認(rèn)識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達(dá)的情感，感受音樂所表達(dá)的獨特魅力，這門課程讓我學(xué)到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達(dá)的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。
現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)，只有真的理解了音樂所表達(dá)的情感，才能真正的從心里感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內(nèi)心中產(chǎn)生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學(xué)到的，無論聽什么音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑒賞的所在，理解了音樂所要表達(dá)的情感，才能更好的理解其中的內(nèi)涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態(tài)度也積極了很多。優(yōu)美的旋律在耳邊滌蕩，使我們感到放松，內(nèi)心變得寬廣。
要知道音樂無時無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時候興奮，低落的時候憂傷，每次上課的時候，一聽起優(yōu)美的音樂感覺時間都過的很快，不知不覺一個半小時就過去了，意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學(xué)們的積極性就是最好的表現(xiàn)。
開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的片段。或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課，還是一個教會我們感受高品質(zhì)生活的學(xué)科。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質(zhì)、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。
音樂鑒賞心得體會論文 篇14
門德爾松的《E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是浪漫主義時期最優(yōu)秀的協(xié)奏曲之一，當(dāng)我聆聽了這首帶有變幻
色彩的協(xié)奏曲之后，給我的感覺是不同凡響。克勞斯.斯特恩——一位世界小提琴演奏的一流大師。他精湛
的演奏技巧和豐富的音樂表現(xiàn)力把音樂的崇高境界帶入了我的內(nèi)心，這使我對這首樂曲有了一層新的認(rèn)識
和感悟，也深刻感受到了斯特恩這為世界一流小提琴演奏大師所演奏出的音樂作品是那么地令人如癡如醉。
這首協(xié)奏曲共分為三個樂章，分別描繪了三個樂章不同的主題和音樂內(nèi)容。小提琴在玄樂組輕盈浮動
的背景中開門見山地奏出了第一樂章的主部主題，樸素而自然，聽不出任何的嬌柔造作。旋律優(yōu)美如歌，
仿佛一位女中音歌唱家敞開喉嚨動聽地歌唱，而又富有激情。而第二主題就顯得多愁善感，就像古代詩人
在吟誦一首抒情詩，它可以將你帶入一種較為深沉的感情境界：前者是適靜、優(yōu)雅的感覺，后者則是興奮
和活躍之余給人帶來一種凝思遐想，把你引領(lǐng)到一個更為神秘的地方。當(dāng)進入了展開部之后突然明亮起來，
小提琴弓子的活潑跳躍與管弦樂隊沉重的演奏融為一體，這就好像另我觀賞到維納斯女神的降臨，那么的
神圣純潔，把音樂的演奏推向了高潮，不知不覺中把我?guī)肓讼乱粋�迷人的華彩樂章。
這一樂章似乎就是一幅抒情的田園音畫，但我認(rèn)為更像一首田園敘事詩，寬廣流暢，頓時我的腦海中
涌現(xiàn)出一幅蘇格爛原野的景象，寬闊而幽靜，一大片綠油油的草坪中有一個牧羊人正趕著一群羊，好似一
幅風(fēng)景畫。這樣的感覺已經(jīng)到了令人神往的地步。
而中間部的主題又變得莊重，小提琴的演奏始終是一個主導(dǎo)地位，這一樂章以抒情為主，它是一首豐
富多彩而帶有內(nèi)涵的情歌：有思念和惆悵。
最后的一個樂章是由不太快的小快板和活潑的快板兩者相結(jié)合，第一主題熱情富有活力和朝氣，如同
孩子們在嬉戲玩耍。第二主題莊嚴(yán)而神圣，帶有肅然起敬的一種態(tài)度，在最后的樂章中，所有的主題都帶
有一種快速向前發(fā)展的動力，音樂的表現(xiàn)力也非常的急速，形象鮮明氣勢磅礴含有一種細(xì)微的變化。這正
是協(xié)奏曲的魅力價值所在啊!!
聽完這首協(xié)奏曲給我的最大感觸就是它能使我的內(nèi)心世界得到充實和豐富。對音樂內(nèi)容的理解也有了
自己的見解，最重要的是它能夠把我引進一個崇高而神圣的音樂境界，使我得到滿足和填補內(nèi)心的空虛。
我將以提升自己的修養(yǎng)內(nèi)涵為前提，在以后學(xué)習(xí)音樂的過程中吸取更多的古典精髓，了解鑒賞更多大師捫
永垂不朽的作品，掌握對古典音樂實質(zhì)性的理解來豐富自己的內(nèi)心世界。音樂將伴隨我成長!!
小提琴弗朗索?吉拉德導(dǎo)演的這部電影，《紅色小提琴》，影片描述意大利克里蒙納一位制琴大師，他
的妻子因難產(chǎn)過世，悲慟之余他將妻子鮮血溶入提琴涂料中，造就了一把獨一無二，宛若幽靈附體的紅色
小提琴。這把琴輾轉(zhuǎn)易手，曾被偷、搶、埋、燒、槍擊……流落世界各地，甚至飄洋過海到中國，最終小提
琴作為愛的祝福由一位父親送給了他的孩子。
這把小提琴的誕生是出于一位父親對孩子的愛，是親手為他做的禮物，最終，紅提琴的歸宿也是一位
父親把它作為禮物送給女兒。這樣一把紅色小提琴，流傳了三個世紀(jì)，飄洋五大洲，無數(shù)個國家。在每個
時間每個地方都發(fā)生了一段故事，之間仿佛全然沒有關(guān)系。將這些相隔久遠(yuǎn)的人事聯(lián)系起來的，便是這把
小提琴。但也不僅僅只有這把小提琴，還有影片音樂的主軸，被稱為“Anna’sTheme”的一段旋律。這段旋律
是造琴師的妻子安娜時常哼起的一小段旋律。這是一段旋律優(yōu)美，氣質(zhì)深幽的的樂曲，古老而神秘。Anna’s
Theme第一次出現(xiàn)是畫面從拍賣會現(xiàn)場轉(zhuǎn)到300多年前，小提琴誕生的地方，寧靜的光線下，安娜為腹中
孩子吟唱的搖籃曲。就像是一道幕布，由此揭開了紅提琴如旋律般凄美哀怨而神秘的故事。在后面，每一
次流轉(zhuǎn)，每一個故事中，當(dāng)小提琴的身世被回憶或者塔羅牌的預(yù)言出現(xiàn)了應(yīng)驗，以及影片最后莫里茲在猜
測小提琴身上紅漆來歷的時候，都會在影片中出現(xiàn)這段凄美的Anna’sTheme。所以，在這部看似有些零散
的電影中，串聯(lián)起整部電影，使其形散神不散的，不僅僅是那把紅色小提琴，還有貫穿至尾的的那段旋律，
Anna’sTheme。如果說小提琴是自始至終的主角，那么Anna’sTheme就是結(jié)構(gòu)貫穿的音樂靈魂。
由Anna’sTheme拉開小提琴故事的序幕。當(dāng)制琴師給妻子看自己為即將出生的孩子制作的小提琴，又
一段音樂由弦樂在低音區(qū)緩緩奏出，音色低沉，似乎帶有某種悲劇和不安的色彩。接著安娜在清晨再次為
孩子唱響起那首類似于搖籃曲的Anna’sTheme，旋律被她的呻吟打斷，立刻鐘聲響起，轉(zhuǎn)場，音樂即刻改
變，預(yù)示著不詳?shù)氖虑檎诎l(fā)生。當(dāng)不幸降臨的時候——安娜和腹中的孩子死于難產(chǎn)，影片并沒有過多地
渲染制琴師的悲傷，他將亡妻的鮮血溶入顏料中為提琴上漆，此時Anna’sTheme與畫面上大師刷漆時碰觸
琴身的一霎那同時響起，隨著畫面上紅色小提琴的誕生，獨奏小提琴如泣如訴的旋律經(jīng)過三次轉(zhuǎn)調(diào)達(dá)到高
潮。音樂好像在敘說著制琴師悲痛的心情，同時音樂變得越來越激動。在一個高音之后，畫面轉(zhuǎn)到拍賣現(xiàn)
場，紅色小提琴再次出場。
在第二段落里，紅色小提琴來到了維也納，一開場的修道院，伴隨著一首充滿歐洲巴洛克色彩的小提
琴合奏曲，音樂風(fēng)格很明顯與前面的音樂不同，觀眾立即被帶入到下一世紀(jì)的旅程中。巴洛克音樂時期的
音樂生活多是與宗教密不可分的，紅提琴主題在這里成為僧侶們獻(xiàn)給上帝的贊美歌，既在情理之中，也為
音樂袁現(xiàn)提供了空間。巴洛克時期的音樂多趨向以一個樂思加以豐富變奏和裝飾，影片中的音樂在這里開
始發(fā)展，變型，《修道院》、《練習(xí)曲(卡斯帕的死)》、《卡斯帕的試演(維也那的旅途)》這幾段音樂中，
重復(fù)的節(jié)奏，不斷的長音階，固定低音等等這些巴洛克時期的音樂特征都得到充分的體現(xiàn)，仿佛巴赫、維
瓦爾第的音樂作品又同蕩在我們的耳邊。這一段旅程中小提琴的主人是孤兒卡斯帕爾，他是個音樂天才。
他是個可憐的孤兒，還患有心臟病。由于音樂天賦被修士們推薦給音樂大師喬治，喬治也發(fā)現(xiàn)這孩子果然
是個天才，決定帶他參加皇室為尋找年輕音樂家而舉辦的比賽，開始刻苦訓(xùn)練卡斯帕爾。片中有一段卡斯
帕爾練習(xí)的場景，旋律隨著節(jié)拍而不斷加速，通過不斷加快的的節(jié)拍，反應(yīng)出卡斯帕爾琴藝的成長。卡斯
帕爾的琴聲始終伴隨著他脆弱的心跳，營造出一種不安的氣氛，給人不祥的預(yù)感。當(dāng)音樂聲消失時，背景
聲只是卡斯帕爾沉重混沌的心跳聲。而到了最后，卡斯帕爾優(yōu)美超凡的小提琴聲還沒來及在皇室面前響起，
越發(fā)響亮的心跳聲先響起，然后消失，與之一同消失的還有卡斯帕爾的生命。
音樂鑒賞心得體會論文 篇15
談到中小學(xué)音樂教育，諸如音樂素質(zhì)、專業(yè)音樂教育、普通音樂教育、音樂創(chuàng)新教育、音樂學(xué)習(xí)興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學(xué)音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內(nèi)涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。我僅就音樂素質(zhì)內(nèi)涵等急待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。
一.音樂素質(zhì)的內(nèi)涵
學(xué)生音樂素質(zhì)的內(nèi)涵可概括地分為以下四個方面：
1.音樂知識素質(zhì)：即有關(guān)讀譜及音樂表現(xiàn)要素(音高、音色、建度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、放律、調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎(chǔ)知識。
2.音樂心理素質(zhì)：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯(lián)想能力、音樂想象能力。
3.音樂能力素質(zhì)：即學(xué)生參與聽、唱、視、記、奏、創(chuàng)、動等具體音樂實踐活動的能力。
4.音樂文化素質(zhì)：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術(shù)的關(guān)系，音樂與藝術(shù)以外其它學(xué)科的關(guān)系，音樂與生活、音樂與社會的認(rèn)識等方面的綜合音樂文化知識結(jié)構(gòu)。音樂同其它基礎(chǔ)課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎(chǔ)，才成為_種需要傳函、研究與發(fā)展的學(xué)科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)、發(fā)展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現(xiàn)。囚此，學(xué)生音樂素質(zhì)的發(fā)展與提高，是音樂教育的本位價值。
二. “會”是興趣的根本。
古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學(xué)生學(xué)習(xí)上來，那就是要先培養(yǎng)學(xué)生對所學(xué)學(xué)科及具體知識的興趣，首先實現(xiàn)樂其道。這樣，學(xué)生就會學(xué)得積極、主動，學(xué)得事半功倍，以便達(dá)到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認(rèn)為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業(yè)和事情產(chǎn)生濃厚的興趣，學(xué)生也往往是對學(xué)得好的學(xué)科再投入的更多。一個不懂球規(guī)的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學(xué)習(xí)的“知難而退”，不正是學(xué)不懂、學(xué)不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調(diào)查得知，在我們的音樂教學(xué)過程中，學(xué)生學(xué)不懂、學(xué)不會而沒辦法學(xué)，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣逐漸降低的一個最本質(zhì)的原因。所以，學(xué)生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復(fù)中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現(xiàn)學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的根本。這就要求我們要始終注意并做到讓學(xué)生有一個我想學(xué)，我會學(xué)，我能學(xué)會，我能行的良好的學(xué)習(xí)心理感受，優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)的“心境”。
三. 走出域?qū)俚恼`區(qū)。
音樂教育區(qū)分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業(yè)音樂教育。中小學(xué)音樂教育域?qū)儆趪褚魳方逃？稍诰唧w的教育教學(xué)實踐中進行。這種隸屬關(guān)系卻偏偏走進誤區(qū)，其表現(xiàn)就是忽左忽右，走向極端，要么是正規(guī)專業(yè)化，聽“效果”誰高誰低;要么是談虎色變，敬而遠(yuǎn)之避開“專業(yè)化”之嫌。凡此種種，都會使中小學(xué)音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質(zhì)教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學(xué)地理解中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育的聯(lián)系與區(qū)別。專業(yè)音樂教育也好，中小學(xué)音樂教育也罷，所教所學(xué)的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質(zhì)的教育，但這種親緣關(guān)系是客觀的，這就是兩者之間的本質(zhì)聯(lián)系。兩者的區(qū)別首先在于培養(yǎng)的對象和目標(biāo)上，專業(yè)音樂教育是面向挑選出來了少數(shù)人，培養(yǎng)音樂專業(yè)人，中小音樂教育是面向所有學(xué)生，提高全體國民的音樂素質(zhì)。其次是表現(xiàn)在具體的教育過程的諸多要素上，就教學(xué)內(nèi)容而言，專業(yè)音樂教育追求全面系統(tǒng)、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學(xué)音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發(fā)展的基礎(chǔ)性，實現(xiàn)美育功能的藝術(shù)性，教育過程的愉悅性等等。相對專業(yè)音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內(nèi)容，體現(xiàn)在過程和方法上，中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育相比，就不是那么機械、嚴(yán)格、枯燥、求精，而是激發(fā)興趣，輕松愉快，自由解決，學(xué)樂交融。基于這種認(rèn)識，將專業(yè)音樂教育與中小學(xué)音樂教育等同視之，或?qū)烧邲芪挤置鞯貙α⑵饋矶际遣豢茖W(xué)的。
音樂鑒賞心得體會論文 篇16
音樂以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。
我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。
本來這次選修音樂鑒賞課是因為學(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。
至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹(jǐn)嚴(yán)的詩詞;那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。
周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭?rdquo;而已。因為我們即使知道作曲家當(dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因為樂理提供了解析音樂作品的武器、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。
通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。
音樂鑒賞心得體會論文 篇17
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一)古典主義音樂
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二)浪漫主義音樂
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強烈的對比。