老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會（精選20篇）

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇1

　　能從這部電影中引發出的思考真的有很多。

　　第一是許靈均的堅強意志。本來是一個無辜的人，卻硬生生的被打上了右派的標簽，在生活受盡了苦難，也受盡了很多人的冷眼，就連小孩子都叫其老右，我看到這里覺得特別的心酸。這換做是我或者是其他人應該都受不了，因此他也想到過要死，但他最終還是選擇了生存下來。這是為什么呢?因為他相信生活是有希望的，他相信總有一天是能見到陽光的，他堅信自己只要要緊牙關就能堅持過去，因此他選擇或下去，獨自忍受，堅強活下去。這真的不得不令我佩服!

　　第二，是許靈均的愛國主義。電影中，許靈均拒絕了出國，選擇了回到大草原。其實我相信許靈均樸素的情感，我知道現實中真的有這種舍身取義的人。我相信許靈均那種回報草原的真誠。美國在那時就是先進，富裕的代名詞吧，而祖國那時相對是很貧窮的，出去外國可以看到從來沒有見過的世界。但他卻相信祖國正在走上坡路，相信祖國一定可以變的繁榮富強起來，而且他也愿意用自己的雙手與祖國人民一起去建設祖國，這體現了他強烈的愛國精神。

　　第三是牧民的質樸和熱情。許靈均是以“右派”的身份送到敕勒川“勞教”的，那時，他感到孤獨、絕望，差點結束了自己的生命。解除“勞教”后他無家可歸，被留在牧場放牧。老牧民董大爺給他釘上門簾擋風，董大娘給他送去熱騰騰的面條，把他當做自己的孩子一樣看待。用他們自己的話說就是“吃飽飯，不想家，住到一起就和一家人一樣”。為了能讓他留下牧馬而不至于被送去學習班報道，大家齊心協力、想方設法保護他。后來在鄉親們的幫助下，他組建了家庭。那一堆糧票、兩袋米還有每家五毛錢的份子錢。看起來微不足道，但在那份時

　　代，那樣的條件下，可能是大家省吃儉用省下來的一點點積蓄慷慨、熱情的幫助他。

　　善良質樸熱情的牧民溫暖了他的心，在他們當中，他找到了親情，找到了溫暖和希望。我想許靈均沒有去美國原因不僅僅是他自己說的那樣，“我看到了祖國的希望，我不能在人民前進的時候離去”，另外一個原因是他妻子說的那樣“你舍不得學校的孩子，舍不得這里的熱情的鄉親”。

　　第四是許靈均在逆境中的堅持學習的態度。從電影中可以知道，許靈均盡管被打為右派，但是他一直堅持努力的學習，勞動改造時也看很多很多的書，或許他這樣有兩個原因吧。一是為了提升自己的素質，為了讓自己能過度過艱難的生活因而尋求精神上的升華。二是為了能學到更多的知識從而可以做出貢獻，后來他之所以能做老師也正因為他平時堅持讀書的原因，讓他可以為了下一代而努力。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇2

　　牧馬人情節很簡單，小說也不長。講一個在西北牧馬的牧民突然接到失散多年的父親的邀請去美國繼承龐大的財產，因為舍不得這方水土和妻兒，最終回來的故事。故事有三個主題思想，一：強調勞動換來金錢，和不勞而獲的金錢的區別。里面從珊有一句臺詞(對她兒子說的)：“錢只有自己掙來的花得才有意思，花得才心里安逸。我買鹽的時候，我知道這是我賣雞蛋得來的錢;我買辣子的時候，我知道這是我割稻子得來的錢;我給你買本本的時候，我知道這是我加班打場得來的錢……”二：強調社會地位改變對愛情的影響。從珊(對他丈夫)說：“你是右派的時候，在我眼里你是我男人，你平反了還是我男人，你要去美國坐汽車住洋樓你還是我男人。”三：強調知識差距無法改變愛情。當男主人公父親的女秘書，一個留美的美女問男主人公，怎么和他不識字的老婆交流的時候，男主人公說：“人是高級動物，知識帶來的差距本來就很小，況且經歷也是一種知識。”

　　當然這種精神是在當時特定的歷史環境下被推崇的，現在看來有點過，但是如果稍稍吸收一點的話也許會有助于在功利時代保持心態的平和。1：勞動獲得報酬，即使是微薄的，我們不說驕傲，但最起碼也并不可恥。2：婚姻就是一個共同體，應該抱著一榮俱榮一損俱損的心態，從吃不飽飯的牧民到美國億萬富的差距不敢說，但最起碼賺點小錢掌點小權出點小名的時候就先別急著換老婆(老公)了。3：別老覺得婚姻需要什么事業上的共同語言，只要對生活的態度是一致的就行，在家里還原的都是最本真的自我，一個男人一個女人。你說的話她(他)不懂又怎么樣，那就說點能懂的，只會說別人聽不懂的話那才叫有病呢。

　　寫這篇文章的時候QQ上一個做記者的女孩子跟我聊天，我問她如果你可以向上帝提一個要求，希望他把你的男人變成一個什么樣的你才滿意呢?她說，我提要求的話就讓上帝改變我了，要么永遠美貌，要么長生不老，這樣想要什么樣的男人都有!

　　回答得很絕，但其實就我對她的了解，應該在內心深處也是對純潔的愛情有幻想的，只是遇不到所以才關閉了心。回頭看看，誰不是呢。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇3

　　這兩個人的結合奇特、偶然，甚至有些荒唐、可笑。男方一窮二白，除了一件破屋之外一無所有。女方流落他鄉、無處安身，只想找到一個棲息地。電影里兩個人分吃粥的時候，因為只有一個碗，許靈均不得不就著鍋吃。李秀芝笑他說，“你可真能將就”，其實她自己更能將就，為了有一個吃飯的地方就隨便找了一個人嫁了，一句“他們說你不是壞人”就把自己一聲交隔在這里了。

　　雖然他們的結合荒唐、將就，但他們的感情忠誠、牢固。許靈均認為自己是“右派”，有比女方大十五歲，就拉出自己所有的積蓄(四十元錢和二十斤糧票)要送李秀芝回家。可李秀芝認定了他，堅決的留了下來。

　　同是天涯淪落人，他們沒有戀愛，直接結婚生子，李秀芝的善良、勤勞讓許靈均感動。彼此就這樣相扶的走完一生。

　　許靈均的父親說，“婚姻本身是一種條約和義務，不管有沒有感情，都要把感情守候到底”。而在許靈均夫婦的眼里感情就是信任對方，真誠守候一輩子。許靈均說，“在我的生活中，突然闖進了這樣一個善良的人，好像彼此等待多年了，我們之間沒有一點陌生的感覺”。李秀芝也說，“他就是當上了官，我也不稀罕;再放二十年馬，我也不嫌棄，我把心交給他了”。

　　現在社會愛情觀已不再是這么純潔了，沒房、沒車、是結不了婚的，沒錢是見不到丈母娘的。這部影片告訴我們，我們心中的那份天然的、真誠的感情埋藏的太久了，我們應該拿出這顆心去面對生活，面對生命!

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇4

　　許靈均是以“右派”的身份送到敕勒川“勞教”的，那時，他感到孤獨、絕望，差點結束了自己的生命。解除“勞教”后他無家可歸，被留在牧場放牧。老牧民董大爺給他釘上門簾擋風，董大娘給他送去熱騰騰的面條，把他當做自己的孩子一樣看待。用他們自己的話說就是“吃飽飯，不想家，住到一起就和一家人一樣”。為了能讓他留下牧馬而不至于被送去學習班報道，大家齊心協力、想方設法保護他。后來在鄉親們的幫助下，他組建了家庭。那一堆糧票、兩袋米還有每家五毛錢的份子錢。看起來微不足道，但在那份時代，那樣的條件下，可能是大家省吃儉用省下來的一點點積蓄慷慨、熱情的幫助他。

　　善良的牧民溫暖了他的心，在他們當中，他找到了親情，找到了溫暖和希望。我想許靈均沒有去美國根本原因不僅僅是他自己說的那樣，“我看到了祖國的希望，我不能在人民前進的時候離去”，我想更重要的原因是他妻子說的那樣“你舍不得學校的孩子，舍不得這里的鄉親”。

　　我來自農村，看到了這些，我一下子融入了劇情。我感覺回到了自己的家鄉，電影的那些人不就是家鄉那些質樸、熱情的人嘛!這樣的感情只有出生在農村的孩子才能真正的體會到。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇5

　　這部片產地是開掛民族，印度。

　　其實這部《天作兇殺案》改編于1969年同名的經典版，影片開頭也致敬了原導演。

　　講述的是一起“羅生門”式的案件，兩個嫌疑犯各執其詞，撲朔迷離的為自己開脫逃生的故事。

　　電影開場異常緊張刺激，一下就抓住了我的眼球。

　　印度孟買街頭，兩輛白色警車正在追捕一輛黑色轎車。

　　黑車在逃跑過程中明顯車技不行，才幾下就翻了車。

　　然后一個男人從車內逃出，警察全力追趕，還是追丟了。

　　正當警察準備離去時，一個女人攔住了車。

　　她把警察帶到自己的家中，大廳只有一具尸體，和剛逃跑的男人。

　　死者是名律師，攔車的女人是他的妻子瑪雅(以下稱大眼妹)。

　　客廳中另一個目擊者，也就是警察追捕的男人。

　　他是個暢銷書作家，正在印度辦簽售會。

　　但在他結束簽售活動回到酒店時，發現妻子被殺了。

　　他報了警，卻在警察準備帶他回警署問話時，他卻突然跑路了。

　　畏罪潛逃?

　　主要是那么巧的，跑到了另一個兇殺案現場。

　　連環殺人?

　　2場謀殺案，2個嫌疑人，2個案發地點。

　　至此，案件撲朔迷離，君君也開始陷入懵逼。

　　死了妻子的作家，還有死了丈夫的大眼妹。

　　究竟誰會是兇手?

　　別急，我們接著來看——

　　探長德芙接管此案，因為作家是英國國籍，上面恐生事端，德芙被上級要求3天內破案。

　　于是，他分別提審了作家和大眼妹。

　　作家的口供

　　(以下用第一人稱方便講述)

　　我是被警察嚇跑的，他們說妻子被殺一般是丈夫所為，我不能坐以待斃。

　　逃跑翻車后，我到了一所居民樓，遇見了大眼妹。

　　我受傷了需要止血，便央求她讓我進屋。

　　可我一進屋就覺得這女人特別怪，先是鎖緊房門，再是客廳地板全是玻璃渣。

　　還在新聞里知道我后，幫我打掩護，更企圖勾引我。

　　她肯定有陰謀!

　　大眼妹的口供

　　(以下用第一人稱方便講述)

　　我是被作家用刀挾持的，他摔壞我的手機，警告我別出聲。

　　我幾次逃跑都被抓了回去，就在我絕望的時候，我的丈夫回來了。

　　扭打的過程里，他們摔碎了客廳的玻璃桌。

　　我趁亂逃出去求救，回來后就發現我丈夫死了。

　　維克就是兇手!

　　這波操作是不是似曾相識?

　　沒錯，《看不見的客人》就是以審訊對話式的問答，來推進劇情的發展。

　　雙重謀殺，雙敘線回憶，最后反轉，一氣呵成。

　　所以，《天作兇殺案》自然也沒這么簡單!

　　《看不見的客人》是不斷的反轉再反轉，不看到最后不知道到底怎么回事。

　　這部《天作兇殺案》也是如此，甚至比《看不見的客人》劇情轉的彎還要多，還要彎!

　　第一條反轉來自于一個年輕女孩的自殺事件。

　　作家的成名作，寫的是一個被女孩的故事，寫前他表示不會泄露個人隱私，還說是為了幫助更多被性侵的女孩。

　　但出版后女孩卻被大喇喇示眾，最后被逼到自殺。

　　這剛令探長對作家的人品產生懷疑，也讓我們假想作家是兇手時，第二條反轉卻來了。

　　大眼妹小區保安說，晚上7：30看到她老公回來過就沒再出去。

　　而大眼妹卻說丈夫12點才到家，顯然她在說謊。

　　探長又開始把懷疑的目光傾注于她身上。

　　但是，事情遠比想象的來的復雜的多。

　　先是一則作家與妻子的吵架視頻被公開，鏡頭內夫妻兩人推搡的很厲害，極不開心。

　　作家解釋是因為妻子公開了被性侵女孩的信息，所以他非常生氣。

　　探長還沒消化這個視頻的信息內容，那邊兩位死者的驗尸報告也出來了。

　　妻子死于心臟病發作，律師死于鈍器重傷。

　　這間接地排除了作家殺妻的懷疑。

　　而另一頭，身高6英尺的律師頭上的傷口顯示，他只可能被比他高的人所殺。

　　矛頭又直指案發現場唯一的男人——作家。

　　難道這就是案件的真相?

　　大錯特錯。

　　到底誰說了謊?還是誰都沒說真話?

　　君君不會再劇透，只會大力推薦，一定要去看!!!

　　這部印度電影，說來不起眼，但細看卻處處透露著用心。

　　名字叫《天作兇殺案》，寓意明顯，老天都成全的兇殺案，想來靠的不止是智慧，還有運氣。

　　它更是直截了當的告訴觀眾：兇手沒抓到。

　　這樣的結局，放在我大天朝，真是想都不敢想。

　　不限題材，只拍真實。

　　真實社會，真實人像，真實感情，真實存在......

　　而在印度這樣能拍出開掛神片的國家，也就不足為奇了。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇6

　　由金牌編劇董潤年導演并編劇，黃渤、王珞丹、譚卓、白客、黃璐、文淇、宋春麗、李嘉琪、丁溪鶴、呂星辰主演，焦俊艷、黃覺、李倩、王菊友情出演的現實主義愛情話題大片《被光抓走的人》11月25日在全網曝光推廣曲《愛的箴言》MV，黃渤、王珞丹、譚卓、白客深情獻唱經典老歌，觀眾在動情歌聲中深受觸動，又仿佛身臨被“白光”籠罩的世界，感受到諸位角色在面臨“不愛”審判時的復雜心境和需要直面的愛情難題。

　　此前不久，該支推廣曲MV就曾在影片“光的驗證”全國路演中首度公開播放，極具情感觸動點的電影片段搭配整支歌曲的溫柔旋律，引發了路演現場千名觀眾齊聲合唱。此次正式發布，也再次通過細膩的情感傳遞收獲一眾好評。

　　此次《被光抓走的人》曝光的推廣曲《愛的箴言》MV沿襲了電影“戳心”、“深情”的氣質，通過武文學(黃渤 飾)、張燕(譚卓 飾)夫妻、李楠(王珞丹 飾)、筷子(白客 飾)的多個影片畫面和經典老歌《愛的箴言》的完美融合，來向觀眾展現他們在被定義為“不愛”后的復雜情緒和需要直面的愛情難題，對此，有觀眾表示：“推廣曲MV很動人，唱述愛情的歌詞和影片片段直抵人內心中最柔軟的部分。”

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇7

　　對于去到美國的華人，應該要像以前學到的那篇文章似的，做《大自然的主人》，白人也不是美國土地的主人，美國土地的主人是印第安人，是白人殺害了印第安人，強取豪奪來的，華人到美國去，不應該把自己當做客人，也應該爭取做美國土地的主人。要自信。不能再像以前那樣去忍，忍讓換不來和平，因為達不到兩者關系的平衡。只有雙方一致用力，達到力的平衡，才會維系和平。他打我一掌，我就要還回一拳。說起打仗，喝牛奶吃牛肉長大的西方人具有身材上的優勢，高大威猛，而東方人身材瘦小，兩者站一塊，一對比，我們氣勢上先弱了三分，但是我們可以照樣打勝，我們身材瘦小就意味著靈活多動，中國武術講究技術，講究靈活騰挪，運用靈活的技術擊打對方的要害，完全可以取勝。必須要對中國武術自信。在目前世界上的格斗技能有很多，派別亦是無數。但是其他任何格斗技能，比如跆拳道，空手道，拳擊等，都無法與功夫相提并論。因為功夫不僅僅是一種格斗技能，而是一種精神文化。中國人做事講究先禮后兵，一上來不會用狠招，不主動進攻，寄希望通過密不透風的防守讓對手知難而退，但是文化不一樣，我們的敵人他們不識趣，不會主動退卻。所以有時候不用對他們客氣，要打就要打痛，傷其十指不如斷其一根，中國人民20xx年的抗戰，不如美國兩顆原子彈，讓日本人記得住。電影最后葉問在軍營和海軍陸戰隊軍官比武，開始美國軍官仗著自己的身體優勢和葉問的不主動進攻，贏了上半場，當下半場，葉問主動進攻軍官要害，擊打眼睛，擊打喉結時，葉問取得了勝利，這就是很好的印證。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇8

　　老牌媒體《綜藝》評論稱，“自《白日焰火》贏得柏林電影節金熊獎起，刁亦男就將中國黑色電影與社會現實主義的藝術電影彼此相融，調制成一種奇異而強勁的雞尾酒，并且后勁十足，也令人頭痛。這一回，或許潛藏其中的社會政治的潛臺詞不再是主角，但意義更為深遠的是《南》對于黑色電影在中國這片復雜的二線邊緣土壤上的極致想象。”

　　但影評人認為本片的劇本有值得詬病之處：“片中充斥著彼此之間可以互換角色的匪徒和警察——他們各自都遵守著神秘的等級制度并彼此背叛——還有一場并不必要的戲，使得劇情顯得臃腫繁復，并且欠缺意義。”影片呈現出的各個維度上的創造性，獲得了影評人的認可：“這部電影值得稱道的是其富有生機的創作，以及對那些如今看來實屬陳腔濫調的情節的重新暢想。再度與攝影師董勁松聯手，刁亦男表現出了對于形式感的超強把控力。他可以將創造性落在近微之處，如小船上的性場面。他也可以將創造性延展，落在摩托車追逐的激烈大場面;一個警察在搜索一幢廢棄建筑時的廣角鏡頭，建筑露出的破敗內里猶如一座玩具小屋;一個美麗得有些異樣的山坡對決，從中觀眾只能辨認出閃爍的槍火和鞋子上跳動的LED熒光。”除了稱贊董勁松對于視覺的捕捉以外，影評人也稱贊了本片的音效設計，稱“這一切也得益于聲音指導張陽的設計，它是如此的準確，經常自己就承載了敘事功能。”

　　“盡管本片不可避免地會被拿來跟類型里的經典影片比較，但《南》就像是中國電影版圖中的有生力量。仿佛是從地底噴涌而出，在銀幕上匯聚著油污與陰郁的光輝。突然之間，中國感覺是世界上最適宜黑色電影的地方了。”

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇9

　　徐崢“囧系列”最新力作《囧媽》發布“寶藏媽媽的囧途”特輯，正式官宣黃梅瑩為“囧媽”本人扮演者，“囧媽”一角終于曝光。

　　黃梅瑩曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能詳的影視作品，她的加盟令人頗感驚喜。特輯中，黃梅瑩所飾演的“囧媽”盧小花與徐崢就是否去莫斯科演出一事爭執不休，笑料百出。輪番投喂、金句不斷的囧理論、另類的囧腦洞，讓徐崢也難以招架。

　　據悉，作為八一制片廠正師級的演員，此番加盟《囧媽》亦是黃梅瑩息影五年，再度回歸的作品，她表示：“我已經很多年不演戲了，看了劇本以后真的我非常喜歡，也非常驚喜，我覺得我跟劇本中的人物產生了很多的共鳴。”影片將于20xx大年初一全國上映，笑順開年。

　　黃梅瑩感慨道：“沒有想到在我這樣的年齡能夠遇到徐崢，我原本已經放棄了對表演藝術的奢望，但是作為一個演員來講，潛意識里還是有一種遺憾。我覺得是徐崢幫我彌補了這個遺憾，幫我圓了這個夢。”

　　不同于以往端莊知性的角色形象，黃梅瑩在《囧媽》中顛覆出演了一位十足的“囧媽”，囧行為、囧理論層出不窮。之所以選擇黃梅瑩飾演“囧媽”這個角色，徐崢表示：“見到黃梅英老師的時候，跟她聊了聊她的生活，我發現她的經歷太像我媽媽了，跟我們戲里這個人物也很像，她的年齡氣質各方面都太合適了。”而看到最終呈現的效果時，徐崢也不得不感慨：“至今我也想不出來第二個人，比她更合適!”

　　“囧系列”表面看是公路喜劇，實則每一部都在傳遞對于人生的感悟以及思考，而此次選擇“媽”這個題材，探討親子關系，徐崢坦言：“每個人在生命起點的時候都和媽媽最為貼近，人生到了某個階段，我們總習慣性地回望，而我發現當我跟媽媽的關系改變的時候，我看待世界的角度也變了。”

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇10

　　為了這部電影，我去看了小說，被震撼被感動，好幾天才能緩過來。正如我當年看《白夜行》，看《嫌疑人X的獻身》。小說有所缺陷，但是陳念與北野的相依為命的孤絕感讓人久久難忘。

　　再來是電影撤檔，JJ演唱的主題曲片花流出，里面有一段小北的臺詞流出，我連忙和閨蜜分享：“完了，四字弟弟這個臺詞功底，太讓我出戲了。”

　　但是當我在影院里看到這一段臺詞時，那其中的違和感在整個片段里已經變得微乎其微，這段兩人爆發的戲份讓我淚流滿面。

　　電影并不完美，導演為了兼顧各個方面做的妥協和讓步在電影里可見一斑，舉個例子，比如那位辭職班主任不能對上口型的配音，臺詞和表情的大相庭徑。

　　電影最后呈現出來的慘烈，尚不及原著的十分之一，那么本應呈現出來的震撼效果也大打折扣。舉個例子，小說里男主的名字是北野，而電影改成了劉北山，我實在是不想說在電影院聽到這個名字時，我嘴里的水差點被我笑得噴出來了。

　　北野的名字本有一種張狂向上的生命力，這也符合他是妓女所生之子的身份，符合他極致孤絕的生命狀態。

　　陳念是母親在外打工的留守兒童，舉目無親。

　　這樣的兩個人相遇乃至相依為命才更有力量，極致的孤絕帶來極致的溫情，這些才是整個故事的走向、人物的內在邏輯關系存在的基礎。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇11

　　看完一直在思考打四星還是五星，沖動之下還是給了這部電影的評價。因為它就像收到的一封私人的小詩，有些粗劣的文筆，卻浸潤著滿滿的深情，字里行間訴說著，我曾如此信任依賴的你。

　　它說的是友情，是剛開始或多或少的某種吸引，到后來的淚和笑，到慢慢的熟悉、理解、信任，以及最后的無條件的愛。

　　這是一部很純粹的電影，說的也很簡單：單純的友誼。但電影的妙處卻在于故事動人、感情真摯，毫不過分和做作。每一個小細節，每一個小笑點，都那么純粹干凈自然，卻真真正正能讓人笑得出來。譬如黑人男主driss對女秘書magalie孜孜不倦地追求，卻最后發現她是女同志那一幕，真是讓人忍俊不禁。可即便這樣，當看到driss走出phillip家的大門，禮貌地叫人把車開走，教育"弟弟"這是做人的原則，闊步走回自己命中注定的生活時，還是忍不住眼眶濕潤。這就是友情，driss最開始或許是為了錢才和phillip做朋友，可當他完成了使命，卻仍舊謹記自己的作為朋友的原則的時候，這就已經不再是利益的驅動，而真正是友情讓他產生的改變。

　　電影讓人想起《遺愿清單》，卻走的更遠，說的是基于不同而產生的更為強烈的化學反應。一個殘疾富人，一個貧窮黑人，兩個世界的千差萬別，卻因為友誼碰撞出各種玄妙的火花。這得益于法國人天生的浪漫藝術特質，故事講述起來哀而不傷，反而滿溢著幸福的微笑，這點說起來又好像《抗癌的我》，可是無疑電影的各個元素都還要更上一層樓，做到了精致完美。

　　不得不說電影的配樂，大量的鋼琴樂優雅卻富有情調，一點點撩撥人的心弦，在最后driss為phillip安排的海邊餐廳約會處達到高潮。而攝影，也是一樣美好，航拍的鏡頭配合音樂，將法蘭西的美景呈于銀幕之上，令人神往，再加上這一份堅如磐石的友誼，誰不會為之動容?

　　我想每個人都至少有這么一個摯友，你和他/她在人生的拐點遇到，驚嘆于彼此的不同或者相似，有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光，ta會將心比心，為你的哀傷扼腕，為你的快慰擊節，更會在ta的心里，為你留下那么一塊永恒的位置，任白云蒼狗，風云變幻。

　　只嘆今生，得緣遇見你。

　　不得不承認，driss是個很自信，很有感染力的男人。

　　影片一開始，面試那一段，driss這個小混混就把其他應聘者都比了下去。

　　看看那些有著各種文憑的“知識分子”是如何回到瑪格麗的提問的 ：結巴的結巴，找不到詞的亂講。還記那句“很老，很老的婦人，她真的是……”，我還以為他會說個別的詞，結果：“她真的是……很老。”廢話!。還有什么“幫助殘疾人重返社會”(法語里“重返社會”這個詞是勞改犯專用的……)，你這個大富翁是不是“享受住房補貼?”這些回答真是逼人罵道：這群白癡。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇12

　　《你的名字》之后，新海誠走出了“壁紙狂魔”的作品局限，開始通過人類情感反思社會現實，《天氣之子》同樣如此，新海誠的執著在于，希望通過它來講述“人類寓言”。

　　大都市的個體孤獨感是第一個寓言。你依然可以在《天氣之子》中找到那些熟悉“符號”，大量的城市空鏡、穿衣針般游走的電車、綿延不絕的雨、狹窄的單人公寓，這種近乎炫技式的背景作畫，幾乎穿插于影片的每一個角落，一切都在訴說東京這個現代都市的疏離與冷漠。

　　男孩帆高出走后，由于年紀小又缺乏文憑，一直找不到合適的工作，流連于東京街頭，因為因緣巧合，加入了報社，成為一名小報記者;女主陽菜雖然擁有改變天氣的能力，卻需要獨自撫養弟弟，不得不四處打工，兩個少年都是“青春期孤獨癥”患者，在諾大的城市相遇，成為彼此的寄托，一起守護微薄的幸福。

　　“用鋼筋水泥勝利里的現代情感，取代了吉卜力擅長的蒸汽時代前的田園風情。”從網友的評價中，你可以感受到新海誠不遺余力訴說的“孤獨感”正在被中國觀眾所感知，甚至超越了日本本土語言，被世界所相通。

　　第二個寓言有關人類城市的未來。在創作《你的名字》時，日本大地震引發了社會劇烈的動蕩，這也迫使新海誠開始將目光從自身轉向了社會，用“希望在故事里創造一個幸福的狀態“來告慰低落的大眾情緒，這樣的創作思路也延續到了《天氣之子》上。

　　在長野小海町長大的新海誠，一直對自然保持著敏感，這也導致新海誠在電影中對氣象與美景有著近乎偏執的追求。在電影中，東京似乎一直在下雨，放置現實世界，堪稱“自然災害”，天氣與人類活動息息相關，微妙地影響著人的情緒，對于全球氣候的憂慮，幾乎是放置四海都能收獲共鳴的話題，新海誠也意圖用劇變的氣象事件，將關于自然的思考傳遞給觀眾。

　　此外，東京這座被雨緩慢淹沒的城市象征著日本社會，經濟增長緩慢、社會結構不平等，人口老齡化，整個日本的未來似乎正在下降，這恰好也是當下中國的現狀。

　　“我成為不了宮崎駿，也不想那樣。宮崎導演的電影無論是從幼兒園到成人都可以看得很開心，在我的作品里著重表現的是少男少女的情感。我覺得動畫在你長大成人的過程中看就可以了。”在宣傳《你的名字》期間，被問及如何看待業內將自己與宮崎駿比較，新海誠如是說。

　　這番感慨或許是某個時間段的新海誠對自己的認知，但如今他已過不惑，似乎有意想要在自己作品中加入更豐富的思考，從一個以認命姿態活在憂傷追憶中的新海誠，變成一個關心人類未來的新海誠，這樣的轉變或許會帶來一些犧牲，但誰知道，不能帶來驚喜呢?

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇13

　　《小巷管家》由北京市委組織部聯合中國傳媒大學共同策劃制作，以“小巷管家”平凡而偉大的先進事跡和“街鄉吹哨、部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，生動講述了在基層治理過程中如何打通最后一公里甚至最后一米的感人故事。電影主人公趙建國，就是北京2.3萬名“小巷管家”中的一員。

　　“影片故事來源于真實人物和事跡，‘小巷管家’不是一兩個人，而是一個優秀的群體，不只北京有，全國都有。”該片聯合導演馬銓透露，為了真實展現“小巷管家”們的風貌，主創進行了長達七個月的前期采訪，積累了大量文字和視頻素材。片中趙建國為胡同居民辦的事兒，結合了很多“小巷管家”的真實事跡，“比如公廁改造那段，現實生活中是有的。‘小巷管家’去統計廁所情況，有的去跟街道匯報問題、提出需求，實現‘吹哨報到’。我們通過藝術化處理，以事件為線索，串起‘小巷管家’的日常工作。”

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇14

　　或許你和我一樣，會不經意地看一下評分。最近一部影片以“豆瓣8.7”在網上引起強烈關注，該片就是于20xx年10月25日上映的《少年的你》。《少年的你》是根據玖月晞小說改編的電影，由曾國祥執導，周冬雨、易烊千璽、尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南主演 。該片講述在高考前夕，被一場校園意外改變命運的兩個少年，如何守護彼此成為想成為的成年人的故事。

　　并沒看過小說，我只是單純的被網絡高分所吸引，有點不敢相信的我又去核實了一遍，嗯，豆瓣評分8.6分，那是相當的高了。如此高評分，不去觀看實屬可惜，于是乎你心動化作行動。

　　影片一開始出來的便是本片主角周冬雨 飾演的陳念，以她的青春成長記憶為我們講述一個動人故事。涉及校園欺凌題材的影視作品，樂思資大叔我看過一些，這部影片同樣也涉及該題材。電影的前半段情節緊湊，交代了故事的發生地，事件的起因、經過，各人物之間的關系。看完前面一大段，我是服氣的，簡明扼要，把我們帶入到了活生生的校園欺凌之中。生活遠比電影更殘酷，影片中的欺凌場景我認為是很必要的，對于校園欺凌問題，首先就是該正視它。

　　影片后半段樂思資大叔我就有點看“累”了，以下為個人的吹毛求疵，純屬娛樂。

　　一、情節節奏感覺不太對，有點“慢”，而在一些關鍵點又把握不好，剪輯得突兀，比如欺凌者突然得求饒。what?還沒發力呢，你就倒下了?

　　二、想展現的內容線有點多。前面主要講述欺凌事件，嗯，挺好的，后面感覺其實是講愛情故事，再后面又似乎是犯罪推理懸疑……感覺就是線很多，處理得好就是藝術，處理不好就會給人感覺看得累。與其每條線雨露均沾，不如主次分明突出重點，個人覺得這不是純粹的社會題材片，也不是愛情片，更不是懸疑片，可能我看暈了吧。

　　三、片中其實還有個人物我認為也是很關鍵的，那就是欺凌團伙里的跟班，這種角色就是害怕被欺負而被動地加入團伙中的。觀看前，原以為會將這種人物與主角面對欺凌時采取不同的處理態度來進行個對比，樹立正確的三觀。但是，結果是這個跟班她真的只是個跟班，沒有伏筆，而主角最后卻輸了，輸得很徹底很無奈，給人一種很不舒服的感覺，壓抑。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇15

　　此部影片中，兒女與父親的關系也很打動我。父親與我們的溝通可能不如母親那么好，男人對于感情的流露也內斂很多。但一個好男人好父親，一定很愛自己的孩子。萬宗華對自己的女兒無比嚴厲，但是他不允許自己的女兒在外受任何屈辱。葉問的兒子與父親慪氣，但當得知自己父親身患癌癥時，所有的情感立刻隨著眼淚傾瀉而出。我們對于自己的祖國，對于自己的家人，不要等到快要失去的時候，才去表達我們壓在心底的愛意。

　　《葉問4》在情節方面不能說很出色，但不失為一個好的落幕。一代代華人的不屈將我們中華文化的精髓傳播到海外。也正是他們的不屈，才為華人在異國他鄉贏得尊重。我們的先輩在海外受到不少排擠和欺凌。如今看到自己祖國不斷強盛，華人在外的待遇不斷提高，作為觀眾，在影院真的感覺很欣慰。曾經的我認為“國外的月亮比較圓”。而近幾年，通過自己的經歷，我很贊同葉問所說的“國外的月亮也不是特別圓”。

　　最后總結一下此部電影的演員。很少在熒幕上看到甄子丹出演文人氣質很濃的角色。葉問雖說是習武之人，但舉手投足之間卻彰顯出溫文爾雅的文人氣質。第四部中，吳樾的演出也很精彩。他很好地詮釋了一位太極大師。宗師的傲氣，父親的嚴厲，華人的尊嚴感，他都拿捏的很好。戲劇學院出身的吳樾，臺詞功底真的是沒的說，仿佛萬宗華就是他自己。鄭則仕的出演為影片增加了一點幽默感，覺得在鄭則仕身上，能夠立刻感受到香港的市井氣息。小演員李宛妲的表演很搶眼。她做啦啦操的那一段，真的是很自然地散發出青春活力。黑黑的長發，干凈的校服，真的就是理想型中學女學生。被霸凌時，她的表演挺有感染力，演出了太極宗師女兒對于暴力的不畏懼與少女的勇敢。與甄子丹的對戲，她也很好的詮釋出少女的可愛。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇16

　　唐人街探案官微今晚發布了《唐人街探案3》全新預告片，由于故事發生在日本東京，因此影片的日本元素十分濃厚。在這次的全新預告片中，唐仁(王寶強 飾) 和秦風(劉昊然 飾)來到日本東京，與野田昊(妻夫木聰 飾)、杰克賈(托尼賈 飾)組成亞洲偵探聯盟展開全新探案冒險。

　　王寶強、劉昊然泡澡畫面曝光，此外還有三浦友和、長澤雅美等新角色亮相。

　　《唐人街探案》系列前兩部電影的成功，讓王寶強和劉昊然這對“唐探CP”深入人心。據悉，《唐人街探案3》中，這對“唐探CP”在推理熱土東京不僅遇到了更難的案件，也迎來了更強的伙伴。妻夫木聰飾演的日本偵探野田昊、托尼賈飾演的泰國偵探杰克賈與唐仁、秦風組成“亞洲偵探聯盟”，共破難案。

　　電影《唐人街探案3》全程使用ALEXAIMAX攝影機拍攝，陳思誠導演表示：“世界上最好的視聽硬件我們都拿到了，剩下的劇情方面，我也非常有信心。希望大家能多多支持，我們為觀眾做了一切能做的。”

　　《唐探》系列喜劇加探案的類型，一直深受觀眾喜愛。此次來到本格推理的熱土——東京，陳思誠導演坦言會延續唐探的喜劇風格，但案件更加“燒腦”。劉昊然曾在發布會上表示，“大家關心的秦風黑化問題，電影《唐探2》已經給了大家一點點想象空間，在這一部中秦風也開始做出了自己的選擇，之前挖的坑都會填上”，令人充滿期待。

　　《唐人街探案3》集結了王寶強，劉昊然，妻夫木聰，托尼賈，三浦友，長澤雅美，淺野忠信，張子楓和尚語賢等中外明星，“亞洲最強偵探爭奪戰”即將在20__年大年初一上演。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇17

　　暑假里，我和媽媽還有幾個小伙伴一起去看了電影《藍精靈》，藍精靈爸爸寧可自己死也不愿意讓他孩子死的精神感動了我。

　　藍精靈也有自己的家園，他們的家園里有許多蘑菇，所以他們的村子叫做蘑菇村。他們一家人在一起快樂地生活，

　　有一天，一個叫做"笨笨"的藍精靈被邪惡的格格巫追趕，因為格格巫如果把藍精靈身上的精華提取出來，格格巫的魔法就會變得很厲害。

　　別的藍精靈為了救笨笨，來到了人類的世界，格格巫也跟著來到了人類世界。藍精靈小隊和人類成了好朋友。

　　憑著他們的聰明智慧、團結協作，他們一次又一次地躲過了格格巫的追擊。可他們的爸爸為了救他們的孩子，卻被格格巫抓住了。

　　格格巫一抓到藍精靈就馬上提取藍精靈的`精華。在他們的爸爸快死去的時候，天空升起了藍月亮，蘑菇村所有的精靈都來到人類世界救藍爸爸。

　　其中笨笨抓住魔法棒的那一刻深深令人感動。當格格巫快要用魔法棒抓住所有藍精靈的時候，坐在遙控飛機上的藍精靈奪走了那根魔法棒，大家都歡呼起來。但是，那個藍精靈一失手，魔法棒掉了下來，大家楞住了。離格格巫最近的是笨笨，大家都以為最笨的笨笨是無法完成這個任務的。笨笨發誓一定要抓住魔法棒。他跳起來，在空中抓住，拯救了所有的藍精靈。

　　就這樣，藍精靈憑著親情的力量戰勝了格格巫，又回到了精靈世界。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇18

　　時隔兩年，唐探3重回視野，將人們拉回了當初關于“Q到底是誰”的熱切討論。秦風的人物走向也因“凝視深淵”成為影片留下的懸念之一。兩年的時間并不久，但對于一部電影而言，能依然保持熱度，并調動觀眾的腎上腺素，已屬難得。

　　讓人超級期待的《唐人街探案3》終于定檔啦!20xx年春節大年初一上映，光看預告片就有種想要馬上就要看的沖動!

　　這次的故事在東京展開，除了劉昊然、王寶強兄弟CP之外，張子楓妹妹也強勢回歸!

　　《唐探3》的演員陣容相比之前2部更加豪華，除王寶強、劉昊然、托尼賈、張子楓一干主演外，妻夫木聰、三浦友和、長澤雅美、淺野忠信、鈴木保奈美、染谷將太這個日本電影都湊不齊的頂配陣容，要在《唐探3》同框飆戲。

　　對于《唐探3》的故事，在第二部的結尾彩蛋中，已經稍露端倪，這個故事由上部的美國轉移到日本，還與在CRIMASTER(犯罪大師)APP上，排名第一的大神Q有關系。

　　關于大神Q，《唐探2》中已經有簡單的介紹，據說智商比秦風還高，破案比秦風還快，第二部中，秦風就是被他玩得團團轉，這次兩個人要正面交鋒了，是不是很期待?

　　陳思誠厲害的是能把喜劇元素融進刑偵劇，讓觀眾在大笑之中，看了一個精彩的故事，在荒唐的背后，卻又體驗出人生的凄愴。所以，他的戲總給人五味雜陳的感覺，但絕對夠味兒。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇19

　　故事發生在生活在新西蘭的一對華人夫婦身上，結婚第十五年，妻子羅蕓(楊彩鈺飾)猝然離世，隋東風(黃軒飾)帶著內心的悲痛和分成四份的妻子骨灰上路，他重走留下二人足跡的地方，重溫了過去美好回憶，完成妻子遺愿，將妻子的骨灰分別留在了她最想“呆”的地方。在故事的結尾，隋東風回到北京，如妻子所愿，又重新拿起了笛子，養了一條像死去的“布魯“一樣的狗。

　　故事本身相當簡單，尤其展現了隋東風對妻子羅蕓的深情與無微不至的照顧。電影主要采用了倒敘和插敘的手法來講述出，妻子離世、二人開餐館、結識梅林娜、豢養“布魯”、林太家的生活、二人相愛結婚、看鯨魚，向岳父母報喪等事件。明地里以路線，實則以時間為線串聯起全部情節。影片缺點在于情節之間聯系松散，缺乏張力，故事本身欠缺矛盾沖突，依靠好看的畫面，動聽的音樂再輔以 “嘴上”功夫來吸引觀眾注意力，觀影中難免讓人打起哈欠。同時人物塑造單薄，缺乏立體感，主題不明確，勉強提溜出來兩個主題：一個是”苦的是留下的那個人“——中年喪偶的悲痛，另一個是“開餐館的那九年你都沒吹過笛子，愿餐館能夠毀掉”——生計的操勞毀掉了生活的熱情。當然，兩個主題也都只是泛泛的點出來，缺乏有力支撐與深刻洞見。

　　影片的優點在于，精心設計過的優美鏡頭，展現了新西蘭優美恬靜的自然風光。深情款款的配樂，幫助人們更好的進入角色的悲傷。對戒指、鯨魚、笛子、長椅等具有象征意味元素的巧妙設計，撥動觀眾內心琴弦。同時電影突顯了三個小驚喜，楊彩鈺的美顏，黃軒的演技以及徐帆的方言。

　　這部電影的好壞短長涇渭分明，顯示出馮氏電影一貫的創作風格——對故事矛盾與人性挖掘的忽視，對視聽元素與情感共鳴的高度看重。這些特點也決定和回答了為什么馮小剛的電影往往是票房得意，賽場失意。也說明了為什么馮小剛在名利雙收后想要追求“藝術創作”卻屢屢受挫。因為電影藝術的核心要義便是要在由矛盾不斷推動的故事劇情中，對人性復雜而隱晦的深層紋理進行展現。可“美術助理“出身的馮小剛，沒有受過電影專業的系統培養，未能經驗并得到歷代電影前輩遺留下來的，關于創作理論與實操技巧上的寶貴遺產。一切都依靠自己在行業的摸爬滾打，積累實戰經驗，依靠自己的聰明才智，總結出一套吸引觀眾的手段，從而靠著這一套票房手段從“低頭哈腰”混到了“揚眉吐氣”。

　　毫無疑問，在現實角度來評價馮小剛，他是非常成功的，貧苦出身，沒有受到過良好高等教育，卻依靠自己在電影行業的努力與實績，成為中國當下最知名導演之一，成功躋身上流社會。成名之后，他也試圖去進行藝術創作，對社會現實進行批判，從這些方面上來說，馮小剛理所應當得到人們的尊重與敬佩。只可惜“成也蕭何，敗也蕭何”，電影票房在成就馮小剛的時候也將他的天花板給封死了，多年積累下的經驗讓他過于迷信“優美畫面，動情音樂，賣慘煽情”能夠帶來的魔力。殊不知，一部電影的思想深度才決定了它的高度，一切外在的形式最終都要為思想服務，顛倒主次后，只能是娛樂觀眾。這就要說到“匠”與“家”的區別，前者迎合觀眾，后者啟發觀眾;前者顯示出技巧嫻熟的聰敏，后者蘊藏深刻洞悉的智慧;前者總是汲汲于追求，后者嘆息兮求索。

　　馮小剛身上的矛盾太多，大家對其人品與作品評價也都趨向兩個極端，這一切的根由或許能從其矛盾的性格中找到答案。豆友五色全味在其影評《抱歉，我無法贊美〈芳華〉》中對馮小剛的性格進行了分析，已無我置喙的空間了，詳情大家可前去一觀。以下引該文的一句話。

　　時常都感到馮小剛的誠惶誠恐與自相矛盾。就像他經常語出驚人，但又常常很快認慫，內里其實異常謹小慎微，膽怯又不安。”

　　最后進行總結，馮小剛的成功與局限無不透露出其所處時代的特征，重“感性”而輕“理性”，重“利”而輕“義”，國家與經濟一路高歌猛進，留下了一群膽怯而又不安的個人。

老電影牧馬人電影觀后感范文,牧馬人電影觀看心得體會 篇20

　　這部電影從開頭我就惦記著一個關鍵問題但是到結束也沒看到解釋，難受死我了。男主到底為什么都快餓死路邊了也一直貫徹自己的“東京好可怕，但我絕對不要回去”的詭異信念?毫無說服點。在東京也不上學，過著混日子人生就滿足了?三觀傳遞不太正吧。就算能理解是故意弱化處理，但男主的動機是非常重要的因素，這里給不出合理讓人信服的解釋根本讓人很難進入后面的劇情，因為沒有男主上京就不會發生后面的一系列事情。

　　還體現三觀有問題的是女主有個小學生弟弟，弟弟對小女生左擁右抱好不愜意，小女友還為他騙警察。且不說姐弟兩人相依為命只靠姐姐打工掙的微博的錢過日子何來閑心泡妞，這種環境下長大的男生多半比普通家庭更內向易自卑，但女主弟弟卻是開朗活潑自信爆棚。電影到后半出現了爆炸場景，還有大量跟警察周旋擺脫警車追蹤，襲警，掏槍等等畫面，莫名有種這部是新海誠跟柯南合拍的?即視感。

　　將近尾聲部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要結束時下一系列異常天氣只有自己回歸天空(離開這個世界)才可以。隨后解開上衣給男主看自己的身體，大塊地方變透明了，男主大哭說不要。我當時就覺得靠這個場景也太熟悉了吧，你是小美人魚么?要化成泡沫消失了?然后她真消失了。雖然這是個悲傷的場景但是dbq我就是莫名，煽情情節安排都很刻意，完全代入不了。

　　然后說說我認為天啟之子很棒的地方，這也是我覺得比君之名更好的地方。那就說男女主相處的過程更容易引起我的共鳴，男主為女主挑選禮物這個情節(先詢問和女主關系好的人，然后選禮物時的猶豫不決)，像極了本科時候的我。

　　了解了解日本民俗學和民俗故事好不好，對于我們異鄉人是理解不了這個結局。如果不看相關的書，你根本意識不到陽菜的女性形象對于日本到底意味著什么、東京沉沒為什么是那么展現的。請不要臆測所謂資本和新海誠的心態，想了解請去看訪談和小說后記。還有阿誠的電影不光只有君名。