學習攝影心得體會范文(精選17篇)
學習攝影心得體會范文 篇1
對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強請調下你的ISO感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據你的需求來調節,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800—1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據你想要的效果來調節。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。
對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
學習攝影心得體會范文 篇2
春之嬌嬈,陽光明媚,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,捕捉春的氣息,今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。
記得第一次出去外拍,面對貴州苗寨美麗的風景和地域風情,我的心情非常激動,手中的相機不停地按快門直至沒電為止。晚上回到旅館帶著欣喜的心情回放白天所拍的照片,看完所有片子之后他帶給我的不是興奮而是愁暢,不是照片脫焦就是構圖雜亂無章,在者就是主題不夠明確等等問題百出,所拍的幾百張照片幾乎不能選出一張自已認為滿意的作品,千里迢迢背著大包小包的行囊到這里創作忙碌了整整一天缺一無所獲,內心十分懊惱也十分遺憾。
第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經驗和教訓,這才真正的體會到攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系。如繪畫,書法,文學,音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,一定要培養廣泛的興趣和愛好,培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養,藝術修養和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的,生活中的人,尤其是愛好攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。
如果說我學攝影之前只會按快門的話,那么經過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體,原來我的大部分休息時間是用在了朋友,戰友聚會,看電視,睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶,形影不離。節假日以及休閑的時間書城成了我最好的去處,在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的理論書籍,如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊,《中國攝影》《大眾攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等,在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養,才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什么器材所能完成的,他靠的是你對作品的理解,也就是說你想要表達什么,或是你要告訴讀者什么,這些不但需要經驗更需要你各方面知識的積累,融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恒。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。
如果真的要做一個好的攝影者,一個字,累!“痛并快樂著”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。
多學多看多拍,時間長了,一定能拍出好的作品。透過鏡頭用心看,世界如此美麗!
學習攝影心得體會范文 篇3
9月20日,我有幸參加了分公司組織的通訊員攝影培訓。此次培訓得到了分公司領導的高度重視,為我們這些初學者提供了一次與知名攝影大師們進行面對面交流的機會。趙書記和幾位攝影大師深入淺出的為我們介紹了攝影的歷史來源,照相機的基本構造和基本常識、操作方法以及在今后攝影中需要注意的細節,我們還欣賞了好多攝影大師們的杰作,機會難得。此次培訓讓我受益非淺。在老師們的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,提高了自己的審美意識,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
一、學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程。9月20日趙書記首先為我們講解了照相機的分類、攝影的三大要素、相機的性能參數、對焦的方式、感光度的選擇、光圈與景深的關系等理論知識。這些都是喜歡攝影者應該掌握的最基本的常識;镜牟僮髡莆樟,基本的性能參數了解了,我們才有可能拍出好的作品。21日上午我們去西柏坡紀念館等地進行參觀實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變萬化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。
二要多拍多看,多積累經驗,多提高自己的審美意識。正如王福春老師說的:“訓練拍攝的時候不要吝嗇相機的快門,我們要多進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,巧合生趣,錯覺生奇。拍了就有,不拍什么都沒有”。攝影藝術是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發。其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結才能把事情做好。
三、細節決定成敗,勇氣決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。我們拍攝的時候往往會忽略一些小的細節,導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節的把握?傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節抓起,謹慎構圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態,使事物永遠停留在最美的一瞬間。
四、高度決定視野,尺度把握人生。攝影必須要有獨到性,獨立的思維和觸覺。不論拍攝什么題材,我們要學會觀察,要整個身心與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。用王老師的話就是,有賊心、賊眼、賊膽,才能拍攝出賊好的作品。
以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝這次學習機會,為我們展示了很好的一個交流平臺,通過這次學習為我在以后的拍攝生活中提供了許多的基礎知識,我不再不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。讓我更多地去捕捉生活中的美麗瞬間。
學習攝影心得體會范文 篇4
首先實攝影用影像抓住了“平淡的瞬間”。路易斯·海因說過這樣一句名言,“攝影不應當僅僅為了美,而應有一個社會目的。要表現那些應予贊美的東西,也要表現那些應予糾正的東西”!岸o實攝影的人文價值就在于它決定著你的照片是否能超越時空進入歷史”。提到紀實攝影要抓深住“平淡的瞬間”,給我印象最深的紀實攝影作品就是焦波的《俺爹俺娘》,這組作品記錄了廣大農民中極普的一個家庭中最普通生活的點點滴滴。但其中無處不流露出父母對兒女的關懷,即使兒女已成家立業,甚至事業有成,闖出了自己的一片天地,但父母心里放最不下的永遠是自己的兒女;另一方面,從作品中也能切實感到作者對父母深深的愛。
這一系列作品給我的總體感覺就是:盡管作品中沒有刻意的拍攝某些鏡頭或表達某種情感,也沒有過多的文字介紹,但濃濃的人情味無形的充滿于這一系列紀實攝影作品的每幅作品中,令人頗為感動,也深有共鳴。紀實攝影的魅力應該是能從一個片段折射出一個社會深層次的東西,它往往是無數微小細節的組合,看似平淡,卻極具宏觀性。往往平淡的才是最真的,最能反映一個社會各個階層不同的意識形態和生活狀況。任何人都需要了解他們所處的環境,要了解環境的變遷,要了解這個環境中發生的重大事件。要想解決這些問題,既具體又形象、既真實又可靠的攝影無疑是一個最好途徑,“以小見大,從點滴中發掘深意,以平淡的瞬間見證歷史!边@就是紀實攝影能長盛不衰地發展到了今天的主因?梢哉f,盡管攝影圈內百花齊放、流派紛呈,紀實攝影卻始終是主角。
其次紀實也需要光影的表現!凹o實攝影不需要光影”這個論調在民間攝影圈內似乎相當的流行,這個觀點在講座上被提出并遭到了這四位大家的一致否定。藝術攝影也好,紀實攝影也罷,同屬攝影的范疇,光影和構圖都是最基本的要素,可以說沒有光影就沒有攝影,當然也就不會有紀實攝影。因此有部分題材尤其需要光影的襯托。
總之,通過對紀實攝影這門課的學習,使我受益匪淺。紀實攝影也一門表達美的學科。我從另一個角度受到了美的熏陶,這種美不同于我們平時所想象,所認為的。我感到其實生活中處處都存在美。正如一位大家所說:“生活中并不缺少美,而是缺少善于發現的眼睛!绷硗猓匾囊稽c是這門課是我懂得了紀實攝影要表現美而又要高于美,它不但要表現一種形式美,其靈魂更在于它真實地記錄我們生活的方方面面,即美是要建立在真與善的基礎上的。攝影本質上是紀實的,它不同于繪畫可以憑記憶或想象虛構,沒有呈現于鏡頭前的真實場景,便不可能產生攝影作品。
作為攝影愛好者,我們常常在不經意間捕捉著生活中轉瞬即逝的動人光影,它是一種對生活的抽象,卻又生動地記錄著生活!把垌械乃w是那觀察世界的取景器,跳躍的思維是那洗濯負片的暗房,攝影與圖像,折射我心靈棱鏡的本真”如果說藝術攝影給人的是一種視覺的盛宴,那么紀實攝影無疑是對人心靈的碰撞,前者的價值在于賞心悅目,而后者的價值在于靜水流深,細水長流。
學習攝影心得體會范文 篇5
通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發現、不斷總結的過程,反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態,使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質與量發生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發現原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調,一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規的來,忽略了一些由于相機本身所產生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結在拍攝過程中的出現的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發現問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發現問題之后及時總結出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據,不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業生來說,我們要盡早確定自己的發展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現出來?v觀國內外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現形式,從而影響了世界攝影藝術的發展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰爭現場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現實生活的普通細節和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業的人士。看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
學習攝影心得體會范文 篇6
喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法,而是學習培養一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。
從選修課中了解到相機的發展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。
必然要浪費大量膠卷,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代,技術發展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內,一切都變得簡單而方便?萍家匀藶楸,技術使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質,用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。
我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍著它轉幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數據,積累經驗,使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段:前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節;而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執著,攝影也是。一份執著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
學習攝影心得體會范文 篇7
通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發現、不斷總結的過程,反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態,使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質與量發生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發現原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調,一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規的來,忽略了一些由于相機本身所產生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結在拍攝過程中的出現的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發現問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發現問題之后及時總結出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據,不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業生來說,我們要盡早確定自己的發展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現出來。縱觀國內外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現形式,從而影響了世界攝影藝術的發展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰爭現場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現實生活的普通細節和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的'一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業的人士。一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業的人士。一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
學習攝影心得體會范文 篇8
攝影,大部分人是挺陌生的,但是說到拍照,誰都知道。平時只會用傻瓜機拍照,對于比較專業的攝影,從來都沒有接觸過。但是還是挺喜歡的,我知道攝影能把最美好的事物一面留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經過一個多月的的攝影拍攝練習,請教學校的老師,在摸索過程中,我學到了不少,也明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強就要使用ISO感光度,越高快門速度越快但是也并不是什么都是最高的就好。
第二,光圈,大家肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,對于我們這樣的初學者來說還是要花點心思的。大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的.拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝。
對于我這一個初學者來說,在以后的生活中,還要更一步多學多拍照,需要培養耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像
以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
學習攝影心得體會范文 篇9
今年以來有比較多的時間去拍攝,也看了一些攝影方面的書籍。感覺作為把攝影當作消遣和 增加戶外活動的動力為目的的業余愛好者 ,應該思考、理解和把握以下幾個問題:
一、相機不是個冰冷的機器,它像筆一樣, 使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以 成為頭腦和心靈的展現。
二、更重要的`是思想,是鏡頭后面的頭。決定照片好壞的是攝影師的頭腦,攝影藝術作品優劣的決定因素不是器材的貴賤和大小,而是攝影者的素質和修養。攝影者的 創作觀念比器材本身更重要。攝影器材都是有靈性的,關鍵看用在誰的手里。其實在各種不同的的檔次都可以找到符合你使用的相機和器材,在花錢購買攝影器材以前,應該想想你是否已經將你現有的相機和器材發揮到淋漓盡致,是否物盡其用,然后再考慮應該如何去升級。
三、初級攝友比相機,中級攝友 比構圖,高級攝友比思想。
四、攝影難就難在太容易,所謂“易學難精”。好的照片是不要重復別人而別人也無法重復你的照片。攝影是集一生經驗于瞬間爆發的藝術,是綜合素質在平面選型中的一種經驗。
五、攝影的魅力和特點在于其不可預見性,“拍攝照片要像魚下籽一樣”!跋热∮,后取好”,量中求質。
六、好照片是走出來的,如果你拍得不夠好,那是因為你離得不夠近。
總之,要想拍好照片必須做到;善于學習(好書籍好照片)、勤于思考、多走多拍。
學習攝影心得體會范文 篇10
我拍攝的時候,做到了平、穩、清。不過我沒有照相機,只能用手機,道理應該是一樣的吧。
老師講的挺好的,就是有些專業詞匯不明白,但也懂得了一些東西,什么拍攝速度啊,和光線什么的。只可惜時間太短了,老師本來要給看相片的,但是沒有。 我這有兩張照片試著說一下。
人像:在這張“耐人尋味的坐姿”作品中,由于拍攝角度的合理選擇,坐著的人像和呈半剪影狀的樹木求得了畫面的均衡,又由于樹木是呈半剪影狀的,并且在人像后方,使得被攝主體(人)很自然的體現出來。
景像:在這張“開枝散葉”作品中,由于被攝主體外觀比較均勻,所以將其放置在畫面的中央,然后再通過調整焦距,準確地攝取一定的景物范圍,達到通過畫面構圖準確地向觀眾表達出所要闡述的內容的效果。被攝主體前面的花叢畫面有一定程度上的不清晰,被攝主體后面的景象一片翠綠,都是沒有規劃的畫面,也正是由于產生這種不規則的畫面才體現得到外觀比較均勻的被攝主體的不同之處。
很感謝老師能夠安排我們進行這兩節實驗操作課,使得我們能夠根據理論結合實際,在一定程度上親自體會到了攝影的趣味,在此同時,通過作品的反饋作用,我們進一步地提高了攝影的技術與更好地鞏固了攝像的操作要領。在此過程中,手握著沉甸甸的照相機,對準了每一個耐人尋味的鏡頭,“咔擦”一下,留下了永恒的瞬間。還能欣賞到其他同學精彩的作品,又開闊了視野,真是一舉數得的好事!
我愛上了攝像,真的啊!
從對攝像知識的不熟悉到愛上了攝像活動,這是我經過攝像實驗課后最大的體會。在攝像活動之前,老師曾把攝像機拿到教室,讓我們觀摩,接觸,但由于人數過多,那是并不能滿足每位同學都可以實際地操作一下,其中也包括我。
對一個從未碰過攝像機的人,像我,非常了解自己的攝像水平,所以在實驗課之前,我很詳細地看了教材中有關的攝像技術講解,希望到時能在實踐中快速地學習與掌握。
我選取的拍攝題材是:籃球課的師生互動。通過拍攝教師如何授課,學生如何模仿,師生如何交流等鏡頭體現在籃球課上師生互動的內容。由于準備功夫比較充足,所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝像的一些簡單技術,并且逐漸地得到提升,也正因為如此,我漸漸地對攝像活動產生了興趣。在拍攝過程中,我通過攝像機機位的移動、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與聲音的采取等一些比較簡單的攝影技術按時完成了我的作品。我在運動畫面拍攝所用到的鏡頭運動技巧有推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭和移鏡頭,并且運用得也比較規范。經過攝像活動,我有些感觸,在生活中有許多微妙的細節,我們要抓住時機,盡量去捕獲。在拍攝的同時,盡量增加對其他作品的觀摩學習,有的時候就是一個很好的啟發,再結合自己的體會和感受,會拍出好的作品來只是早晚的事情。
希望我以后也能拍出好的作品來!
學習攝影心得體會范文 篇11
一架相機,一聲“咔嚓”,一個瞬間被定格。攝影讓我們留住時光,留下精彩,留出感動,留到永恒。一張小小的照片可以再現生活的精彩瞬間,時光中的親朋好友、自己;一張小小的照片可以讓我們看到天空的寧靜美麗,海底的美妙神奇;一張小小的照片,再現感動的點點滴滴,紀念歷史的風風雨雨;蛟S這就是攝影的魅力之所在吧。
生活中有些人需要留念,有些事值得紀念,沒有圖片的時代,文字承擔這一任務,有了圖片,使這一承擔更加形象具體,也容易!耙粓D勝千言”,圖片中我們可以看到小時候單純傻傻的自己,圖片中我們可以珍藏天各一方的友誼;圖片中我們可以感受無處不在的親情的甜蜜。重翻這樣的照片,總能給人不一樣的心境。小時候那個憨態可掬的自己如今已能頂天立地;學時的同學好友如今又都在那里?那年輕的父母如今也漸漸老去,而他們的愛始終如一。一張照片給人一種心情,再現我們的悲喜。生日聚會的蛋糕還是那樣饞延欲滴;看來看去還是打籃球的男生最帥氣;又是一年畢業季,為什么照片上應該高興的我們卻高興不起。攝影剪裁了生活,一張小小的照片就是一段珍貴的回憶。
自然界有許多美麗,許多神奇。含苞待放的花朵,高達巍峨的山脈,兇猛威風的雄獅,波瀾壯闊的海洋,還有南極的風雪,北極的極光,東邊的日出,西邊的雨。這些讓我們迷戀,讓我們陶醉,情不自禁地拿出相機,定格此時此景。人是自然的孩子,人心趨向于親近自然。優秀的攝影師總能在自然中找到靈感,找到精彩?,晨時的陽光照到鮮艷的花苞上是多么美麗,翩躚的燕子穿過輕輕楊柳是多么詩意。攝影法于自然,是自然的升華。
一張小小的照片是一個個信息,一張小小的照片是一份份感動,一張小小的`照片。當看到照片上大眼睛女孩那渴望讀書的眼神時,誰不會有一絲顫動呢?當看到照片上汶川地震產生的荒涼廢墟時,誰不會百千悲痛呢?當看到夕日的茂密森林如今正漸漸消失時,誰不會萬千感慨呢?當我們感受心靈的觸動時,我們也開始行動。于是國家建立了“希望工程”;人民子弟兵和志愿者入川;我們開始植樹造林。于是我們看到了坐在寬敞教室的學生的笑臉;看到了人們在絕望的廢墟中點起了希望;看到了荒山已開始綠樹成蔭。一張照片,讓人與人更親,人與自然更近。
攝影攝的是大千世界,它不僅僅是視覺的再現,更是精神的洗禮。
學習攝影心得體會范文 篇12
一直以來,我對攝影都有一種向往,因為這些栩栩如生的圖片可以記錄我們生活的點點滴滴,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我
對攝影有著一份特殊的感情。于是,這學期我選修了楊亦隆老師的攝影課。
以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了。通過一個學期的學習,我提高了我原本低淺的攝影水平,學到了很多實用有效得攝影技巧,提高了對攝影作品的鑒賞能力。在這里,我特別感謝我的授課老師楊亦隆,他真真正正地在每一個方面都為了我們著想而提高我們的學習興趣和滿足我們的學習要求,時時刻刻關注著學生的學習情況,讓我們受益匪淺。
攝影,不僅僅是拍照,記錄下場景,更是一種述說,一種靈魂的述說。攝影也是門藝術,它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義,我想也許略顯稚嫩,但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。
攝影是一種無聲的語言,僅僅一個凝固了的瞬間,一個靜止不動的畫面,便使我們讀懂了它所要表達的意思,甚至領會出照片所隱含的更深層的含義,這就是攝影的魅力所在。攝影是一個瞬間就可完成的過程,但同是一瞬間,有的人得到的只是普通的、看后即忘的照片,而有的人卻擁有了最為精典、最為傳神的永久記錄,這就是功夫所在。普通人看攝影的人,也許是最為悠閑、輕松的職業了,一部相機,走南闖北,游山玩水。然而從那些優秀的照片中,我們不難看出,一部好的作品出現是要經歷多么艱難的磨練。攝影看似簡單,只是對客觀事物的瞬間再現,但卻飽含了一個攝影者的主觀意圖、精神提煉和對社會、人類的思考。 好照片不是隨隨便便就能拍出的,回想當年偶然有相機時,拍些簡單的花花草草,畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享,獲得快樂!而現在,或許技術和感覺都已進入到了另一個階段,但眼光挑剔了,喜歡思考,要懂自己拍的內容,懂了內容下一步又該如何去表達你的`內容,然后其他的一切手段都是因為有內容才變得有意義。 我之前也曾在業余時間試圖自學過攝影,但是深奧的原理與復雜的技術讓我越學越糊涂。在這個學期的每周四晚上的攝影技術課,我跟著老師的講授實實在在地從頭開始學起,照相機的種類、構圖、曝光問題、用光問題、快門、風光人像、膠卷知識、暗房技術。 在課堂上老師經常給我們放映許多優秀攝影作品,構圖新穎,別出心裁。我又發現了構圖上的精彩,在我進行拍攝作業時,也不斷地嘗試新的角度,新的構圖。有一句話說 “美來自內心”講得很有道理,看到那一組組風光旖旎的照片,我覺得在具備專業知識的背后,更是用心在創作,快門之下的靈機閃現,表達得如此淋漓盡致。每個人都有創作的欲望,照片不僅是簡單的風景靜物寫實,而且是一個人思維想法最惟妙惟肖地傳達。
當然,拍照的時候也會遇到很多不確定的因素,但到底自己學好并用心創作,好的作品如同囊中取物,召之即來,正所謂以不變應萬變。
這是滲透想法和表現創意的一門學問、一種美學。“學以致用”, 真的,越拍越有趣!在不斷地拍攝中發現更多的問題,然后得到更多的拍攝經驗;在不斷地拍攝中發現世界上更多的美,并且把那些美存留在照片中。我所體會到的就是這種樂趣。我會把攝影當作自己生活工作中的一種愛好,我依然會追求視覺上的沖擊力,依然搜索屬于自己的風格,依然努力立足于這個社會,依然用我手中的相機去留住生活中最美妙的時刻,在簡單里凝聚內在的神韻。 我相信,通過本學期對《攝影技術》的學習,是創作的一個起步,今后要不斷運用這門知識,去提高自己的創作水平。在此,特別感謝楊老師在本學期給予我的指導!
學習攝影心得體會范文 篇13
攝影,是我很喜歡的一門課程,喜歡攝影是因為它可以記錄下生活中的點點滴滴,可以記錄下那些難忘的瞬間,讓我能夠在以后的日子里回味到當時的情景和心情。很多人都把攝影和照相混為一談,在開學的第一課老師就為我們講解了兩者的區別,攝影是傾注你的感情于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中的工具去表達心中想表現的東西。一名合格的攝影師應有洞察事物實質的觀察能力,出色的技巧和不斷積累的經驗等。
首先感謝曹老師帶領我們走進攝影,聽了曹老師的攝影課,我們感悟頗深,他讓我們懂得:攝影是一門藝術,連接時空,記錄史實。它給大眾傳遞的是歷史,是現實,是時間與空間。它讓歷史定格,包括它的氣息和氛圍;它讓現實延伸,帶著它的魅力和遺憾。攝影以它無障礙的交流,向大眾傳遞的是一個完整的世界。這個世界既包括物質世界,也包括精神世界;既包括整體現實世界,也包括個體心靈世界,而且是這幾個世界統一的總和。
說實話,一開始沒有接觸到單反相機的時候,一切都只是理論上的東西,對一些作品都沒有實質性的概念,僅僅是了解它的構圖和立意。但是當我第一次接觸單反的時候,我就深深的愛上了這個神奇的工具,通過單反,我看到了一個不一樣的世界,通過單反我注意到了愈多平時沒有注意到的小東西,簡單又不失美感。在解決了感光,快門等問題后,就可以開始構思畫面了,在拍攝前觀察好細節,找準焦點,選好構圖方式,找準角度,按下快門記錄好自己心中最好的畫面。
然后為它想一個符合畫面的標題。整個攝影的構思可以分為三個階段,前期構思、即時構思、和后期構思。前期構思就是在拍攝之前,觀察事物,思考如何運用拍攝手段達到心中所想。而即時構思在我認為則是在事物運作的瞬間去拍攝的一種方法。后期構思則簡單了很多,即通過后期電腦的修改刪減,調色等手段達到心中所想的畫面。一張照片看似只是按一下快門,但往往需要思考很多東西,通過不斷的修改才能達到預計的目標。
在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段:前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節;而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
在平凡的生活中,用鏡頭去體會人性的真善美、去表達生命的'執著與堅強、去感慨人生的冷暖。伴隨著鏡頭的不斷變幻、生命歷經一年又一年不同的承載,心靈歷經一場又一場不同的收獲,人生歷經一次又一次不同的感悟,突然發現,忘記自己的最好方法,就是攝影,如同放生。把自己融化在大自然中,用另一種方式傳遞自己對生命的感受和捕捉。于是,我寫下了關于攝影與感悟的一句座右銘:在一瞬間捕捉人生的風跡,在一剎那頓悟生命的云影;學會捕捉生活中的瞬間姿態,體味人間百態!生活中每時每刻都有著可以讓我們心靈震撼的瞬間,可惜的是我們整日為理想不停的前行而忽略了周圍本可以打動心靈的美好。我們要學會如何用自己的眼睛去尋找它們,如何用眼睛發現。
攝影剛好給我們提供了這樣一個機會,鏡頭后的我們是什么感情,鏡頭下的那些畫面正好是這些感情的折射。 攝影有許多時候都墻角了作者某些意念,或許只有這樣才能讓讀者透過圖片更好的了解和讀懂作者;攝影,不僅記錄了當時的風景,也記錄了當時的心情。大自然的風光攝影,可以讓你寄情于山水間,陶冶情操,表達心聲,追求生活中閑情逸致的一面。暇時閱讀唐詩宋詞古典文學,亦能讓你的攝影作品增添一份韻味與意境。久之,攝影人會擁有一雙發現美的眼睛,用心靈去感受大自然的美好!一個情感豐富的人如果用心感受生活的每一個角落,會發現值得記錄和留戀的東西很多。因為生活中有許多豐富而精彩東西,精彩的生活還要人去感受。而是要用眼睛去發現,用感情去思維,用心靈去構圖,塑造人間的善與惡,美與丑。
攝影,真的不只是記錄,它是攝影著感情的表達,是攝影著某個觀點的體現,它融入我們的審美觀與價值觀。一張照片有這樣的元素,才會引起讀者的共鳴,才會耐看。
學習攝影心得體會范文 篇14
對于攝影,小時候挺陌生的,但是就是喜歡。那是我沒有相機,但我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了。通過第一講視頻的學習,開始了解相機的運用,光與影的合作,光圈和速度的配合,可以是千變萬化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。原來攝影的學問真大啊。在經過幾次的對外拍摸索與學習過程中,才發現攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一問學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系.如同文學,歷史.地理.建筑,美術等都是有關系的.比如周老師所講的構圖原則就是涉及了建筑,美術等諸多的藝術要素,不是馬上就能領會的。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養廣泛的興趣,愛好,培養一種多生活深層次的`洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養,在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。
學習攝影心得體會范文 篇15
一、攝影永遠是技術第一、器材第二,不能盲目購買和更換照相器材。要根據自己的攝影需求和經濟能力慎重購買和添置器材。業內人士對購買照相器材有這樣一句話:一分錢一分貨、一毛錢二分貨、一塊錢三分貨。狗頭也能拍牛片,18—55的套頭在陽光好的天,它的成像不次于牛頭,套頭的成像跟牛頭比也就差10%—15%左右,但價格可就相差太多了,學好攝影首先要練好技術,要多學,多練,多看,多問,你看色影無忌,蜂鳥網上用套頭出好片的太多了,所以說:玩攝影永遠都是技術第一,器材第二。如果你有比較熟練的攝影技術,不妨關注一下國產的鳳凰鏡頭,鳳凰鏡頭雖然不能自動對焦但是光學性能很好,物美價廉。
二、初次購買相機或者鏡頭之前要充分了解其功能和特點,選擇合適自己的器材。現在無論是照相機還是鏡頭品種和型號都特別多,我認為作為業余愛好者在選擇相機之前應該考慮的幾個問題是:
1、操作的方便性,比如可旋轉液晶屏(方便取景);
2、相機的手動功能,利用卡片機和長焦相機的手動功能提高照片質量,提高攝影技術;
3、照相機鏡頭的最大光圈是重要技術指標,最大光圈越大越好。
4、對于初學者來說相機的品牌、像素等指標都不十分重要,重要的是充分了解相機的功能和特點,不斷學習和提高攝影技術,充分發揮好相機的性能。
5、對于剛剛入門的.人要慎重購買單反相機,如果只是隨便玩玩,使用頻率不高,就不要買單反相機(除非是你有很多錢沒有地方花),F在的卡片機和長焦機的性能都非常好,完全能滿足一般的攝影愛好者的需求。單反相機降價很快,兩年前尼康D600入門級全畫幅單反相機的機身價格是14700余元,20xx年8月降到9980元。如果你的相機使用率很高,物盡其用了也就不用考慮降價的問題。
6、購買單反相機后要慎之又慎的配置鏡頭,避免造成浪費。購買單反相機之后最大的問題和難題是怎樣配備鏡頭,單反相機必須配備兩個以上鏡頭,否則就不要買單反相機。
三、購買相機之后必須要知道和掌握最基本的攝影技術。
1、光圈、快門的基本運用;
2、根據拍攝對象和拍攝環境設置照相機的各項參數。
學習攝影心得體會范文 篇16
喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。
我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經歷等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影根底選修的時候,學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法,而是學習培養一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。
從選修課中了解到相機的開展歷史,過去攝影的本錢不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。
必然要浪費大量膠卷,本錢高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感慨光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代,技術開展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么根本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內,一切都變得簡單而方便。
科技以人為本,技術使我們按下快門的本錢下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質,用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。我們有了更多練習的時機,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定假設干個場景,每個場景先圍著它轉幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數據,積累經歷,使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的.作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段:前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構圖等;
即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節;而后期構思那么是在拍攝后的暗室后期進展制作完成,并通過電腦進展修復,也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個時機,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執著,攝影也是。一份執著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
通過這次學習讓我受益匪淺,根本了解了照相機的根本構造和根本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節。在周忠華老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我學習的心得體會:
一、理論聯系實踐
學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程,通過學習我們知道了怎樣能拍出一張好照片,我們要把所學的理論知識進展實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
二、多拍多看
攝影藝術是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發。
其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結才能把事情做好。
三、注重細節
俗話說細節決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是于各種細節的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節,導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節的把握。比方在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環境是否搭調,拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性?傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節抓起,慎重構圖,合理布光,力求使畫面到達完美狀態,使事物永遠停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝周忠華老師給我們提供的這次學習時機,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養,要做一個生活有心人。
學習攝影心得體會范文 篇17
經過漫長的攝影學習,實踐,我明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要通過豐富的光影,就可以從平凡的物體中提示出一種隱含著靜中以動、栩栩如生,意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。
在自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就要注意以下兩個方面:
第一,當出現快門不夠快的時候,就要根據光線的狀況,調節ISO感光度,超越高快門速度越快,當然也有他的弊端,就是圖片噪點越多,所以調節ISO得有度,根據你的需求來調節,天色有些暗用400左右,如太黑就用800-1600,不過這樣的`照片,就要后期進行噪心里。
第二,光圈要據情調節,一定要用三角架,這樣拍出的照片特別清楚,色彩飽滿,且你就知道什么時候使用什么時候使用什么樣的光圖大小,根據你要的效果來調節。
第三,我還深刻體會到,不論拍什么題材,你首先要學會觀察,使你的整個身心能拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝,其次,用更多的精力去把握作品的內涵和內在生命力,努力提高作品的視覺拆說力。從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內涵,且應有一種責任感和歷史威。
現在我對攝影有了一個新的認識,新的解。能在以后的學習和生活中能夠拍出好的作品,同時以此來豐富自己的生活。