美術(shù)鑒賞學習心得(通用13篇)
美術(shù)鑒賞學習心得 篇1
高中美術(shù)教學是一種審美活動,是提高審美能力,審美趣味的重要途徑之一,它結(jié)合高中生身心發(fā)展的規(guī)律和特征,突出對學生美術(shù)鑒賞能力、審美能力的培養(yǎng)。與初中美術(shù)教學以動手能力和美術(shù)基本技能傳授為主,美術(shù)欣賞和美術(shù)知識介紹為輔的教學內(nèi)容相比,在教學內(nèi)容、目的、方法上都有了明顯的區(qū)別。在全面推進素質(zhì)教育,開展新課程教學的背景下,我校高中的美術(shù)教學工作,以激發(fā)“學習興趣為動力,面向全體學生、注重個性發(fā)展、重視藝術(shù)實踐、培養(yǎng)創(chuàng)新精神、倡導綜合學習和探究學習、參與美術(shù)文化傳承、完善評價機制”等教育理念。在高中美術(shù)教學中,如何解決好既能激發(fā)學生興趣,調(diào)動學生積極性,又能培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性和掌握一定美術(shù)技能是我始終追求解決的問題,下面就本學期高中美術(shù)教育談幾點體會:(一)抓好激發(fā)興趣的課堂欣賞教學
“興趣是最好的老師”,如果能讓學生對美術(shù)課產(chǎn)生濃厚的興趣這無疑會給今后的教學起到事半功倍的效果。 1、讓學生參與查詢課題資料
要求學生在課前,征求各種意見后成立課題組,根據(jù)課題查詢資料,收集素材。通過網(wǎng)絡,書本等一些課外資源,學生在課前就了解了相關(guān)知識。例如,在高中教材《美在民間——中國民間美術(shù)欣賞》一課前,學生分成不同的剪紙組,年畫組,皮影組,風箏組,刺繡組,泥人組。然后根據(jù)小課題,學生在網(wǎng)絡,書本中查詢資料。學生不但查找了各個民間美術(shù)的大量圖片,還了解了中國民間美術(shù)的含義,特色,分布,有的學生還進行了民間美術(shù)現(xiàn)狀的調(diào)查,民間美術(shù)在衣食住行用各個方面的調(diào)查。從而在未來的生活中,影響學生去發(fā)現(xiàn),喜歡美術(shù)。 2、讓學生合作評價欣賞作品
欣賞是在主體參與下進行的,個人的視野和知識經(jīng)驗決定了美術(shù)欣賞具有主觀成分,這些主觀成分造成欣賞活動的復雜性。教師在教學中,應該把自己對作品的判斷改變?yōu)橥茰y性的語言,從而引導學生自己去感知和評價作品。做法是把學生分成多個合作小組,一般5—6人為一個合作小組,以小組為單位設計教學任務,要求學生在課上,團隊合作,小組合作,利用口頭,書面等形式大膽評價欣賞作品。學生用口頭或書面形式闡述自己觀點,學會了與其它同學合作,交流思想,改變了以前教師講什么,學生就認為什么,但并不知道其它同學想什么的欣賞課。在整堂課上,教師的評價并非是權(quán)威和終極的,學生也不再是以孤立的個體出現(xiàn)在課堂上,而是群體中的一員。例如:在高中美術(shù)欣賞教材中,講到《蒙娜麗莎》,《維納斯》,《向日葵》等一些高中學生已經(jīng)了解的作品時,不是象以往欣賞課一樣評述作品的美感,而是讓學生小組討論后推出每組代表,回答“蒙娜麗莎的笑神秘在什么地方,你覺的'美嗎?”“斷臂的維納斯為什么名氣大于完整的維納斯?”“你喜歡凡—高嗎?你怎么看待他的代表作成為當今標價最高的畫?”等問題。高中學生個體思維和群體的思維是不同的,直至他們找到最佳答案,上臺發(fā)言。幾乎所有學生的學習興趣和參與意識在整個活動過程中被調(diào)動起來了。合作使學生們意識到一個團隊就象美麗的拼圖,缺了誰都不完整。使比較獨立的高中生漸漸融入了集體,一個集體的成長漸漸呈現(xiàn)。
3、讓學生提議增設欣賞活動
美術(shù)欣賞的知識包含量巨大,覆蓋領(lǐng)域廣闊,除了教材上的內(nèi)容,緊跟生活中有意義的美術(shù)欣賞題材,也是學生學習獲得知識源泉的寶庫。在每學期高中欣賞課中,依據(jù)現(xiàn)代高中生極具個性和創(chuàng)造性的特征,根據(jù)教材內(nèi)容,增設一些欣賞活動。例如,美術(shù)課程《攝影作品賞析》《中國珍貴文物回歸路————12獸首創(chuàng)作和藝術(shù)價值》《中國知名美院之魯迅美術(shù)學院》等課,寓教于樂,教師在整個活動中,始終是學生在主體地位,教師所起到的是導演的角色。在課堂上把注意力不僅放在教會學生哪些知識,更重要的是放在學生怎樣去獲得知識,獲得發(fā)展。 (二)抓好鼓勵創(chuàng)造的第二課堂教學
美術(shù)課程是高中美術(shù)的組成部分之一,對于提高學生的整體素質(zhì),發(fā)展學生的審美能力,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力具有積極的作用。在欣賞課堂以外,更重要鼓勵學生在感受,體驗,參與,探索,思考和合作等學習活動的基礎上,進一步體驗美術(shù)學習的過程和方法,鼓勵創(chuàng)造的課外教學,從而形成有益于個人和社會的情感態(tài)度和價值觀。
1、積極做好各項美術(shù)競賽輔導工作
積極做好各項美術(shù)競賽輔導工作,輔導并組織學生廣泛地參加各級各類美術(shù)比賽活動,挖掘并發(fā)展他們的特長。
2積極做好美術(shù)高考生的輔導工作。多年來針對某些特長生,我通過平時的培養(yǎng),鼓勵他們參加藝術(shù)類高考,積極做好輔導教學和應試工作,很多學生由此進入了高一級的美術(shù)院校。在今后的工作中,在教學中要逐步形成自己的教學風格,要進一步形成自己的特色和模式,向“研究型”和“學習型”教師邁進、
回首這段時間的學習,是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次培訓即將結(jié)束了,我由衷覺得時間沒白花,而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次,我受益匪淺。
在此次專家教授中每一節(jié)課都很精彩,在專業(yè)教師的專業(yè)水平同時,我更關(guān)注其授課方法。對我這名美術(shù)教師來說,專業(yè)講座課中值得我學習的東西很多很多,總結(jié)起來有以下四點:
一、在專業(yè)教師的課堂中,我領(lǐng)悟到:不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術(shù)教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業(yè)水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業(yè)教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結(jié)束了,但我的學習并未結(jié)束,相反,以此為契機,它才剛剛開始。
二、轉(zhuǎn)變思想觀念
隨著社會的發(fā)展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成副科觀念已經(jīng)過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,為孩子選擇全面發(fā)展的素質(zhì)教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經(jīng)成為了絕大多數(shù)家長的共識。教師的我們必須要轉(zhuǎn)變思想觀念,轉(zhuǎn)變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發(fā)展,做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。
三、加強學習
過去不代表未來,要轉(zhuǎn)變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業(yè)教師面前我多像一只井底之蛙,每個教學環(huán)節(jié)我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術(shù)的熏陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉(zhuǎn)機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書。”相信自己能堅持。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇2
3月28日,我有幸參加了中小學美術(shù)教學研討會,受益匪淺,對教育教學和日常工作也有了更深入的思考,深感不枉此行。美術(shù)教研會在溫嶺四中舉行,開設了三節(jié)公開觀摩課,一節(jié)名師講座。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后,我對美術(shù)課的教學有了更深的認識。就像教研員說的,我們今天的課不是經(jīng)過層層評選選出的最拔尖的課,但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解,仁者見仁,智者見智。
第一節(jié)是xx老師的《肖像漫畫》。這節(jié)課教師使用了直觀式教學,陳老師一開始畫了一個肖像漫畫,讓學生來猜一猜是學校里的哪位教師。學生通過肖像的特征,馬上猜到是本校的音樂老師。接著圖片欣賞馬三立老師的肖像漫畫以及各個明星的肖像漫畫,學生非常感興趣。有道是興趣是最好的老師,有了好的開始自然下邊就好說了,思路特別清晰。第二節(jié)是溫嶺五中王文雅老師的《韓熙載夜宴圖》,采用猜地名的方式引入課題,走馬觀花的參觀了故宮,以及八大展館,書畫館,引出課題故宮的藏畫《韓熙載夜宴圖》,王老師這節(jié)課的材料準備非常豐富。課堂上出示了這幅長卷《韓熙載夜宴圖》讓學生在畫面中找出哪一個是主人,通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié),學生在畫面中很快的找到了出現(xiàn)了五次的韓熙載。整節(jié)課內(nèi)容很豐富,課件中還出示了陳逸飛油畫作品《夜宴》和吳冠中的水墨畫作品《夜宴》進行了對比,過渡很自然,讓人們更有目的地去欣賞。最后王老師的結(jié)束語也非常的幽默。第三節(jié)是溫嶺中學的潘瀕湖老師的《圖像與眼睛》,課上有些問題的'回答已經(jīng)遠遠超出了老師的提問范疇,而且他們的語言表達能力很強,我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話,學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好,而且十分優(yōu)美,聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生,有個別班級學生回答問題的特別少,像悶葫蘆,也許就是因為太多時候老師替他們表達了,以至于他們說話的機會很少。
接著是評課,講課教師談了自己的思路,教研員蔡老師給予點評及鼓勵,其他老師也發(fā)表了自己的建議。最后是李力加老師的講座《想改變什么》,會上是以一個“蒙面游戲”開始,講述了藝術(shù)家的創(chuàng)作,眼睛可見的是形象,不可見的是思想,那是藝術(shù)家的思想,是他的創(chuàng)意,那是他帶給大家的不可思議。
通過此次美術(shù)教學研討會,我們學習到了先進經(jīng)驗,認識到了自己的不足,明確了努力方向,對今后教育教學工作水平的提升,無疑將起到舉足輕重的促進作用。
上周我有幸參加了教師進修學校組織的美術(shù)教師培訓,培訓時間是4月23、24兩天,培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式,相關(guān)領(lǐng)導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會:
第一節(jié)課是教院的衛(wèi)萍老師為我們做了一個關(guān)于教師心理健康調(diào)適的輔導,主題是做一名健康快樂的教師!告訴我們?nèi)绾芜M行心理健康調(diào)適的策略。衛(wèi)老師首先公布了目前教師的心理健康現(xiàn)狀,接著通過很多具體方面,比如合理飲食、調(diào)節(jié)認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養(yǎng)的提高以及學會寬容與合作,告訴我們?nèi)绾纬蔀橐幻睦斫】档慕處煛_@樣的心理輔導講座緊密聯(lián)系教師群體的普遍職業(yè)特點,對我們一線教師幫助很大,我也深深感受到,一個人的心理健康非常重要,尤其是教師這個群體,平時教學任務繁重,面對越來越復雜的教育現(xiàn)象,內(nèi)心時常感到壓力較大,時間久了,心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體,如果教師自身心理存在問題,那么將直接對他的教育對象(學生)產(chǎn)生不良影響,這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好,學高為師,身正為范!教師承載著教書育人的責任,既要有扎實淵博的學識,還要有能夠感染學生心靈的人格魅力,這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態(tài)度,這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發(fā)展。我的個人感受是,教師的心理健康不僅有利于教師自身的發(fā)展、個人生活質(zhì)量的提升以及職業(yè)幸福感的獲取,而且是一個高素質(zhì)教師的必備素質(zhì),它關(guān)系到學生健康、長遠的發(fā)展。第二個講座是關(guān)于中學美術(shù)教學的研究,說的都是美術(shù)理論,說實話我感覺內(nèi)容平淡而陳舊,與我們一線美術(shù)教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候,我的第一反應是,好不容易期盼來的周末又不能休息了,但轉(zhuǎn)念一想,既然是培訓,對我們應該也會有幫助的,所以又欣然接受了這樣的事實,我期望著能有所收獲,但下午這個課程顯然讓我很失望,所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中學美術(shù)課堂教學,內(nèi)容針對性強,她強調(diào)了美術(shù)教學的三大課前準備工作:
1、鉆研全部教材;
2、了解學生、分析教學對象;
3、物質(zhì)準備。
她還指導我們?nèi)绾沃贫ń虒W方案,并且指出很多美術(shù)教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題,比如:教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等,這些問題的指出很到位,讓我受益匪淺。
第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座,她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性,為了促進教師的專業(yè)成長,為了提高課堂的教學效果,每學期各個學校都大力推行各類教研活動,教研氛圍愈來愈濃,活動開展的如火如荼,但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目,很多教師聽課的時候抓不住要領(lǐng),缺乏對課堂的深刻思考;而評課大部分時候也顯得過于潦草,要么盡說好聽的,要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。
上課的老師壓力很大精神緊張,課堂變成教師表演的舞臺,追求華麗、個性,而疏忽了課堂教學藝術(shù)的真正歸宿應該是學生,沒有真正貫徹聽課研討的實質(zhì)精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備,理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀,這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外,聽課之前還要熟悉所聽課程,把握教材,了解有關(guān)教改的信息,做好聽課的心理準備,客觀公正的給予評價,因為,評價不是為了甄別優(yōu)劣,而是為了促進教師的發(fā)展,促進教研的發(fā)展。此次培訓總體讓我感覺很有意義,也讓我收獲很多,感謝上級教育部門給予這樣學習的機會,也感謝給我們上課的幾位專家教授!最后用一句話概括:做一名快樂的教師,做一名善于思考的教育工作者。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇3
美術(shù)鑒賞,老師授課的方式與多數(shù)老師一樣,PPT作品展示,這種授課方式讓我受益匪淺,它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經(jīng)過這一學期的相處和學習,在美術(shù)方面,我也略有所知,了解了美術(shù)的發(fā)展史。同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家,以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術(shù)鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及她的溫柔,最重要的是,老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們,沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術(shù)鑒賞,我也慢慢的學會了欣賞美術(shù),在美術(shù)鑒賞學習中,我緊跟著老師講課的步伐,通過對不同美術(shù)作品的欣賞,也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術(shù)細胞,自己也稍微的有點成就感。
美術(shù)鑒賞課堂上,老師通過不同的方式,深入地介紹美術(shù)作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美,宗旨就是提高學生的美術(shù)鑒賞能力和評價能力。活躍課堂氣氛,
讓同學們感覺到美術(shù)的樂趣。
一直都覺得,直到現(xiàn)在還是這么認為,美術(shù)很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè),像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵,其實我也挺喜歡美術(shù)的,我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》,呼吁全國人民只有團結(jié)起來,共同奮斗,積小勝為大勝,才能打敗日本帝國主義,我喜歡它。美術(shù)就好像是一種符號,它表達人的所思所想,是人們思想的載體之一,是有目的的,是有內(nèi)涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。美術(shù)是一種藝術(shù),是情感的藝術(shù),是時間的藝術(shù),也是表演的藝術(shù)。在美術(shù)鑒賞活動中不但可以看它的變化,感受美術(shù)的藝術(shù)魅力,了解美術(shù)表現(xiàn)的方法手段,同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術(shù)情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。
美術(shù)鑒賞課堂,老師講授了許多美術(shù)作品,例如:梵高的。我國的民族美術(shù)可以說是藝術(shù)聚集著中華民族的偉大精神,凝聚著民族藝術(shù)的精華,深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道,我國有56個民族,擁有數(shù)以萬計的色彩獨特的民族藝術(shù),它們就是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫,老師也給我們說過:美術(shù)藝術(shù)是不分國界的,了解博大精深的美術(shù)藝術(shù)是一種修養(yǎng),可以提高我們的綜合素質(zhì)。
美術(shù)鑒賞涉及到不同國家不同民族,不同風格,不同流派,我們在欣賞中提高,在比較中進步。其欣賞價值,文化價值都是不容忽視的,廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分,不斷地拓寬我們的視覺的感受領(lǐng)域,是提高和完善我們美術(shù)欣賞能力的一個重要方面。美術(shù)有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻,把視野投向另一個關(guān)于美的美術(shù)世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺,擴充我們生命的寬度和深度,尋找到生命的精神支柱,找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活,熱愛美術(shù),讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇4
美術(shù)鑒賞,老師授課的方式比較特殊,先講課然后是學生ppt作品展示,這種授課方式讓我受益匪淺,它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經(jīng)過這一學期的相處和學習,在美術(shù)方面,我也略有所知,了解了美術(shù)的發(fā)展史。同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家,以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術(shù)鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及她的溫柔,最重要的是,老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們,沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術(shù)鑒賞,我也慢慢的學會了欣賞美術(shù),在美術(shù)鑒賞學習中,我緊跟著老師講課的步伐,通過對不同美術(shù)作品的欣賞,也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術(shù)細胞,自己也稍微的有點成就感。
美術(shù)鑒賞課堂上,老師通過不同的方式,深入地介紹美術(shù)作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美,宗旨就是提高學生的美術(shù)鑒賞能力和評價能力。活躍課堂氣氛,讓同學們感覺到美術(shù)的樂趣。
一直都覺得,直到現(xiàn)在還是這么認為,美術(shù)很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè),像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵,其實我也挺喜歡美術(shù)的,我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》,呼吁全國人民只有團結(jié)起來,共同奮斗,積小勝為大勝,才能打敗日本帝國主義,我喜歡它。美術(shù)就像是一種符號,它表達人的所思所想,是人們思想的載體之一,是有目的的,是有內(nèi)涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。美術(shù)是一種藝術(shù),是情感的藝術(shù),是時間的藝術(shù),也是表演的藝術(shù)。在美術(shù)鑒賞活動中不但可以看它的變化,感受美術(shù)的藝術(shù)魅力,了解美術(shù)表現(xiàn)的方法手段,同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術(shù)情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。
美術(shù)鑒賞課堂,老師講授了許多美術(shù)作品,例如:梵高的。我國的民族美術(shù)可以說是藝術(shù)聚集著中華民族的偉大精神,凝聚著民族藝術(shù)的精華,深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道,我國有56個民族,擁有數(shù)以萬計的色彩獨特的民族藝術(shù),它們就是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫,老師也給我們說過:美術(shù)藝術(shù)是不分國界的,了解博大精深的美術(shù)藝術(shù)是一種修養(yǎng),可以提高我們的綜合素質(zhì)。
美術(shù)鑒賞涉及到不同國家不同民族,不同風格,不同流派,我們在欣賞中提高,在比較中進步。其欣賞價值,化價值都是不容忽視的,廣泛地汲取人類一切化成果中的養(yǎng)分,不斷地拓寬我們的視覺的感受領(lǐng)域,是提高和完善我們美術(shù)欣賞能力的一個重要方面。
美術(shù)有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻,把視野投向另一個關(guān)于美的美術(shù)世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺,擴充我們生命的寬度和深度,尋找到生命的精神支柱,找到我們心靈的歸屬
所以我們要熱愛生活,熱愛美術(shù),讓我們的生活變得更加絢麗多彩
美術(shù)鑒賞學習心得 篇5
短暫的美術(shù)鑒賞課程就這么告一段落了,我仍有種意猶未盡的感覺。本學期,我選修了“美術(shù)鑒賞”這門藝術(shù)學科。原因其實很簡單,我從小就非常喜歡美術(shù)方面的東西,對這些看似神秘的藝術(shù)形態(tài)十分好奇,很想從這課程當中得到一些藝術(shù)的知識與熏陶。通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學到美術(shù)知識,更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義,也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性,使藝術(shù)素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習,我收獲良多。美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界,也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的,生活內(nèi)容無比豐富,但對每個兒人來講,不管他如何見多識廣,也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而,借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品,卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)上,我國發(fā)展的尤為迅速,從古到今,山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致,發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前,被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了很多關(guān)于《清明上河圖》的資料,了解到《清明上河圖》為絹本、淡設色,高24。8厘米,長528。7厘米,原作現(xiàn)藏北京故宮博物院。《清明上河圖》繼承發(fā)展了中國古代風俗畫,更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng),以精致的工筆,記錄了北宋時期,首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光,城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值,北宋年間的卞京,城內(nèi)河流貫通,交通發(fā)達,為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市,街市開設有各種店鋪,甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié),京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛,張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進行了詳細的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看,雜亂無。細細的一瞧,這些人是不同行業(yè)的人,從事著各種活動。大橋西側(cè)有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的,有看相算命的。許多游客憑著橋側(cè)的欄桿,或指指點點,或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上,是一條熙熙攘攘的人流;有坐轎的,有騎馬的,有挑擔的,有趕毛驢運貨的,有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓,酒館,當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷:有挑擔趕路的,有駕牛車送貨的,有趕著毛驢拉貨車的,有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多,可謂千帆競發(fā),百舸爭流。有的停泊在碼頭附近,有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重,船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面,很快就要穿過橋洞了。這時,這只大船上的船夫顯得十分忙亂,快要撞到橋上了,這一場面,引起了橋上游客和鄰近船夫的關(guān)注。張擇端將其描繪得栩栩如生,更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術(shù)特色:第一、內(nèi)容豐富。《清明上河圖》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭,細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字,和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷,店鋪林立,酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳,還有城樓、河港、橋梁、貨船,官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河圖》中畫有八百一十五人,各種牲畜六十多匹,木船二十多只,房屋樓閣三十多棟,推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容,為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動,神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動,其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突,令觀者看業(yè),饒有無窮回味。
第二、結(jié)構(gòu)嚴謹,繁而不亂。可貴的是,如此豐富多彩的內(nèi)容,主體突出,首尾呼應,全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細節(jié),都安排得合情合理,疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關(guān)系,處理得恰到好處,達到繁而不雜,多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。第三、在技法上,大手筆與精細的手筆相結(jié)合,善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意,又具本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細致入微的生活觀察,刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份,各有神態(tài),各有情節(jié)。房屋、橋梁等建筑結(jié)構(gòu)嚴謹,描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到,謹毛而不失全貌,不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式,甚至結(jié)繩系扣都交待得一清二楚,令人嘆為觀止。
張擇端具有高度的藝術(shù)概括力,使《清明上河圖》達到了很高的藝術(shù)水準。《清明上河圖》豐富的內(nèi)容,眾多的人物,規(guī)模的宏大,都是空前的。《清明上河圖》的畫面疏密相間,有條不紊,從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市,處處引人入勝。這幅畫描繪的是汴京清明時節(jié)的繁榮景象,是汴京當年繁榮的見證,也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照。通過這幅畫,我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之,《清明上河圖》具有極高的史料價值。
我不得不佩服前人豐富的想象力和創(chuàng)造力,前人給我們留下了很多寶貴的財富與經(jīng)驗,而我們要做的就是在生活和生產(chǎn)中發(fā)揮這種想象力與創(chuàng)造力,創(chuàng)建我們美好的家園。并且盡我們最大的努力來保護好這些絕無僅有的財富。幾個星期的美術(shù)鑒賞課程確實讓我學到了很多東西,最重要的是我學會了用欣賞的眼光去看待事物,去發(fā)現(xiàn)我們身邊的平凡的美麗。而這些東西顯然是平時的課本上無法領(lǐng)悟到的。當我們都學會去欣賞身邊的美麗時,我們的生活也必將如藝術(shù)品那般生動。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇6
首先,導課是關(guān)鍵,好的導課是課堂成功的一半。新課程美術(shù)鑒賞模塊內(nèi)容打破了傳統(tǒng)美術(shù)欣賞課程以美術(shù)類別或美術(shù)史為線索的編排方式,每一課都按照一個主題來進行概括,整合了更多的美術(shù)現(xiàn)象,更加貼近了生活,擴大了視野。作品類型涵蓋了中國畫、油畫、版畫以及建筑、雕塑、工藝、民間美術(shù)、電腦美術(shù)等。教材內(nèi)容的這種變化,使美術(shù)教學的課堂容量變的更加龐大,我們不可能在每一節(jié)課中都對教材的內(nèi)容以及相關(guān)的知識一一羅列,這就要求我們對導入的點有所選擇。正如德國教育家根舍因的范例教學論所描述:在現(xiàn)代知識量無限膨脹的背景下,要提倡"角落教學",應該注意學生的心智特點,選擇一種具有共性,而且能激發(fā)學生興趣,能起到"以點帶面"作用的一種個案作為范例,使學生從典型范例中發(fā)現(xiàn)所屬知識的規(guī)律,獲得獨立思考和解決問題的能力。
那么,導入哪一點?如何選擇?我們認為:只要選擇一個最具典型意義的問題,作為課堂教學的切入點,并對此展開深入的挖掘和理解。這個具有典型意義的問題可以是一件美術(shù)作品,也可以是一位畫家,可以是一句美術(shù)評論,可以是一種美術(shù)現(xiàn)象等等都可以作為導入的素材。當然,我們要讓學生掌握的不僅是該"點"本身,更重要的是挖掘該"點"的背后隱藏著的規(guī)律與本質(zhì)。而這個規(guī)律與本質(zhì)恰是我們教學要達成的目標,要突破的教學重點與難點。所以,我們選擇導入的不僅是切入點,也要是教學的重難點的外在形式,對這個"點"的挖掘能直指教學目標并是突出重點和解決難點的關(guān)鍵。
2、追求課堂教學藝術(shù)化
蘇霍姆林斯基曾經(jīng)指出:"應該讓我們的學生在每一堂課上,享受到熱烈的、沸騰的、多彩多姿的精神生活。"這是新課改所追求的課堂,是呈現(xiàn)教學藝術(shù)化的課堂,也是可以讓學生獲得多方面的滿足和發(fā)展的課堂。
學生由于生活閱歷、知識修養(yǎng)、審美經(jīng)驗的不足,難以積極主動地對美術(shù)作品進行賞析。因此教師要深刻理解有效教學理念的內(nèi)涵,避免偏面地追求形式的"高效"卻無實質(zhì)效果的教學行為,真正達到促進學生發(fā)展的課程目標。教育學家第斯多惠在教師規(guī)則中講過:"我以為教學的藝術(shù),不僅僅在于傳授的本領(lǐng),而更在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?怎么喚醒沉睡的.人?"這句話應該能給我們以啟迪,在美術(shù)鑒賞教學中需要教師對學生作適當?shù)囊龑Ш图ぐl(fā)。
3、美術(shù)鑒賞教學方法有哪些
針對上面的狀況,我們美術(shù)教師有必要讓美術(shù)鑒賞方法進入美術(shù)課堂中,讓美術(shù)教學順利有序的進行。具體的方法有:
3.1比較欣賞法。這一鑒賞方法要求學生在美術(shù)課上從時空的維度去欣賞、比較美術(shù)作品,所謂"時空"指的是時間和空間,即古今和中外。此方法要求每一個學生對不同的美術(shù)作品進行分析,通過相互間的對比,總結(jié)出不一樣的特點和感受。它可以指導學生從作品的創(chuàng)作背景出發(fā),分析作品的創(chuàng)作特點和風格,從而讓學生之間交換彼此的意見和感受。同時,比較欣賞法體現(xiàn)了一個重要的哲學觀點,那就是分析與綜合的思想。
3.2四階段分析法。這一教學方法最先由美國的費德門提出,對中學美術(shù)教學的發(fā)展具有積極的作用。四階段分析法顧名思義,有四個鑒賞階段,包括理解、分析、描述、評價四個環(huán)節(jié)。對于學生學習美術(shù)課而言,很容易把握其中的內(nèi)容,對學習美術(shù)具有很強的指導作用。理解,先讓學生欣賞作品,再表達自己的看法和見解,提高了學生學習美術(shù)的主動性;分析,是指美術(shù)教師指導學生分析美術(shù)作品的造型、制作工藝等特色,讓學生善于發(fā)現(xiàn)美,對美提出自己的見解;描述,是指美術(shù)教師要讓學生描述自己看到美術(shù)作品后的第一感受,從而深入到總體感受中去,激發(fā)他們學習美術(shù)的興趣;評價,指的是綜合前三個階段,進行不斷的練習和思考,得出最終的結(jié)論。我認為,這一方法是比較全面系統(tǒng)的,也容易在具體的美術(shù)教學中進行。它比較注重基礎,通過一點一滴,調(diào)動學生學習美術(shù)的情趣,教會他們基本的鑒賞方法。
3.3八字教學法。對于美術(shù)教師而言,不斷探索新的教學方法很重要。比如,上海市某學校的一位美術(shù)教師就根據(jù)他長時間的教學經(jīng)驗,摸索出一條適合美術(shù)鑒賞教學的新出路—八字教學法。都有哪八個字呢?有講述、理解、感悟和評價,并分別對應語文常用的四種文體——說明文、議論文、散文及評論。這一方法使得美術(shù)課與其他科目的教學融合在一起,產(chǎn)生良好的互動效應。同時,八字教學法有一個重要的實施手段,那就是"設問教學",給學生先提出問題,在思考過后,教師應給予相應的指導,讓學生做出答案,使美術(shù)鑒賞教學更有意義。
3.4三層切入法。這一方法可以快速提高學生對美術(shù)的鑒賞能力,主要從三個層次指導美術(shù)教學,有個人情感、個人審美、個人思維。個人情感層包含學生的美術(shù)情結(jié)和美術(shù)領(lǐng)悟;個人審美層包含學生知曉作品風格、美術(shù)語言和表現(xiàn)方式的能力;個人思維層包含學生個人信念和個人氣質(zhì)。這三個層面可以讓學生養(yǎng)成在美術(shù)課積極思考的習慣,美術(shù)教師應該牢記這一美術(shù)鑒賞方法,把握其中的要點,讓學生學以致用。
綜上所述,我認為最適用的方法當屬四階段分析法,因為它比較全面,重視基礎能力的培養(yǎng),具有較強的指導意義,也是美術(shù)教學中經(jīng)常用到的鑒賞方法。當然了,其他三種美術(shù)鑒賞教學方法也適用于具體的教學當中,美術(shù)教師應該有所選擇,根據(jù)自己實際的教學情況,采取相應的鑒賞方法,使自己和學生都有進步和提高。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇7
美術(shù)鑒賞課走進大學校園是為了更好的培育大學生,提高大學生的素養(yǎng),最根本的問題是要提升大學生的精神境地。
美術(shù)鑒賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品行得到完善,從而使身心得到和諧進展,精神境地得到升華,自身得到美化。
由于美學的簡單性,所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論,而是眾說紛紜。
其中“美是生活說”是東方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說,認為美存在于現(xiàn)實生活中,生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說。
認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性,美與某種超現(xiàn)實存在的神奇的非物質(zhì)性的精神實體嚴密相聯(lián),由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn),才使客觀事物成為美的。
以前認為美術(shù)只是單純的繪畫作品,比方像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術(shù)鑒賞課,才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術(shù)是一種富有內(nèi)涵,表現(xiàn)形式多樣,意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。
課堂上我也學到了許多學問,讓我學會了如何真正的去觀賞一幅美術(shù)作品。
跟著教師的思路的見解,我不僅領(lǐng)會到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中到處布滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術(shù),水墨特色明顯,表現(xiàn)的淋漓盡致。
線條流暢,追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果,講究骨法用筆。
這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。
徐悲鴻的《八駿圖》在技法上,他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段,又參用西方的透視法、解剖法等,逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。
用筆剛健有力,用墨酣暢淋漓。
暈染全部根據(jù)馬的形體構(gòu)造而施加,墨色濃淡有致,既表現(xiàn)廠馬的形體,又不影響墨色的韻味。
齊白石的《蝦》栩栩如生,情趣盎然。
奇妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的構(gòu)造和質(zhì)感,又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗,使純墨色的構(gòu)造里也有著豐富的意味,有著高妙的技巧。
為表現(xiàn)出那種透視感,用虛實結(jié)合,簡單得宜,似柔實剛,似斷實連,直中有曲,亂小有序的線條,使紙上之蝦看似在水中玩耍游動,觸須也像似動非動,力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。
黃公望的`《富春山居圖》全圖用墨淡雅,山和水布置疏密得當,層次清楚,筆墨紛披,墨色濃淡干濕并用,蒼茫簡遠,極富于變化。
既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌,又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期消失了許多位大師,印象派畫家走出畫室,深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生,力求真實地刻畫自然。
其中莫奈的《睡蓮》在看似隨便輕松的筆觸中卻將光線的美感,水面上自然漂移的睡蓮的溫順表現(xiàn)的淋漓盡致。
他的《睡蓮》顏色非常豐富,但是全部的顏色在畫面中都是格外的嚴厲和均衡。
僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而顏色變化多端,讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮,但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的筆觸都似乎在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的寵愛。
湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成,卻疏密虛實相得益彰,讓人一目了然卻又回味無窮。
梵·高筆下的《向日葵》像閃耀著熊熊的火焰,是那樣明麗,華美,同時又是和諧,優(yōu)雅甚至細膩,那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,顏色的比照也是單純劇烈的。
然而,在這種粗厚和單純中卻又布滿了才智和靈氣。
是帶有原始沖動和熱忱的生命體。
我喜愛他那絢爛的顏色,滿懷酷熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,顏色的比照也是單純劇烈的。
通過學習美術(shù)鑒賞課,使我的視野更加開闊,也拓寬了我的學問面,學到了專業(yè)課理論學問以外的東西,這門課培育了我對美的熟悉和鑒賞力量,讓我可以更加細致的觀看生活中的美。
更加堅決了我對美妙生活的追求與喜愛。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇8
短暫的美術(shù)鑒賞課程就這么告一段落了,我仍有種意猶未盡的感覺。本學期,我選修了“美術(shù)鑒賞”這門藝術(shù)學科。緣由其實很簡潔,我從小就特別喜愛美術(shù)方面的東西,對這些看似神奇的藝術(shù)形態(tài)非常奇怪,很想從這課程當中得到一些藝術(shù)的學問與熏陶。通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學到美術(shù)學問,更重要的是可以培育制造美的力量。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有特別重要的意義,也可以培育我們的積極性和主動性,使藝術(shù)素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習,我收獲良多。美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界,也使我領(lǐng)會到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其寬闊的,生活內(nèi)容無比豐富,但對每個兒人來講,不管他如何見多識廣,也不行能體驗到社會生活的一切方面。然而,借助于古今中外很多優(yōu)秀的美術(shù)作品,卻可以使我們形象地接觸到很多人生與經(jīng)受遠遠不能涉及的寬闊領(lǐng)域。
在美術(shù)上,我國進展的尤為快速,從古到今,山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致,進展是特別值得我們傲慢的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費力精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前,被它的漂亮與精巧所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了許多關(guān)于《清明上河圖》的資料,了解到《清明上河圖》為絹本、淡設色,高24.8厘米,長528.7厘米,原作現(xiàn)藏北京故宮博物院。《清明上河圖》繼承進展了中國古代風俗畫,更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng),以精巧的工筆,記錄了北宋時期,首都清明季節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光,城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值,北宋年間的卞京,城內(nèi)河流貫穿,交通興旺,為全國水陸交通中心。汴京城中有很多喧鬧的街市,街市開設有各種店鋪,甚至消失了夜市。逢年過節(jié),京城更是喧鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的富強興盛,張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進展了具體的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看,雜亂無。細細的一瞧,這些人是不同行業(yè)的人,從事著各種活動。大橋西側(cè)有一些攤販和很多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的,有看相算命的。很多游客靠著橋側(cè)的欄桿,或指教導點,或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上,是一條熙熙攘攘的人流;有坐轎的,有騎馬的,有挑擔的,有趕毛驢運貨的,有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓,酒館,當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷:有挑擔趕路的,有駕牛車送貨的,有趕著毛驢拉貨車的',有駐足欣賞風光的。河上來往的船只許多,可謂千帆競發(fā),百舸爭流。有的停靠在碼頭四周,有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重,船主雇了許多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面,很快就要穿過橋洞了。這時,這只大船上的船夫顯得非常忙亂,快要撞到橋上了,這一場面,引起了橋上游客和鄰近船夫的關(guān)注。張擇端將其描繪得栩栩如生,更增加了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個特別鮮亮的藝術(shù)特色:第一、內(nèi)容豐富。《清明上河圖》大到寬闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭,細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字,和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷,店鋪林立,酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳,還有城樓、河港、橋梁、貨船,官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河圖》中畫有八百一十五人,各種牲畜六十多匹,木船二十多只,房屋樓閣三十多棟,推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容,為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動,神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動,其間布滿著戲劇性的情節(jié)沖突,令觀者看業(yè),饒有無窮回味。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇9
中學美術(shù)鑒賞課是提高學生文化修養(yǎng)的有效途徑,對培育學生的審美感受力量,具有特別的作用。然而在美術(shù)鑒賞教學中,教師的提問,往往只有二、三名同學答復了問題,更多時候是教師指名答復或是越俎代皰。絕大多數(shù)學生只是洗耳恭聽。久而久之,美術(shù)鑒賞課上,教師就是一幅接一幅的從作品的來歷講到的奇聞趣事,最終挖掘作品的思想內(nèi)容。作為一名美術(shù)工,結(jié)合自己的教學實踐,在這里談一下自己的思索。
一、在美術(shù)觀賞課中凸現(xiàn)人文性
美術(shù)觀賞課的教學,主要以完善的形象,卓越的藝術(shù)技巧來撥動人的心弦,使人精神奮勉,與之共鳴,從而產(chǎn)生劇烈的教育效果。例如徐悲鴻的《八駿圖》,畫面中絕非單單表現(xiàn)了八匹馬,而主要謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神。通過中國歷代美術(shù)作品簡介和觀賞,讓學生根本了解我國歷史上一些有代表性的美術(shù)作品的狀況,使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術(shù)遺產(chǎn)有一個初步的熟悉,引導學生去理解、領(lǐng)悟和感受藝術(shù)的美,通過弘揚民族傳統(tǒng)文化的審美教育,增加民族驕傲感,激發(fā)愛國情感。
二、提出問題,引發(fā)學生主動探究
培育學生的自主探究力量,是各學科課堂教學都應擔當?shù)娜蝿眨佬g(shù)鑒賞課也不例外。如在《美在民間──中國民間美術(shù)》一課,我提出了以下一系列問題:剪紙:討論一下剪紙的;剪紙假如按它的表現(xiàn)方式來分可以分成哪幾類,并舉出詳細的圖片例子;列舉各地比擬出名的剪紙及其剪紙藝人,并南北剪紙各有什么特色。皮影:皮影的起源與現(xiàn)狀;皮影造型的藝術(shù)風格;皮影戲人物的角色造型設計。年畫:什么是年畫;年畫的用途及藝術(shù)特色;江蘇桃花塢年畫的進展以及藝術(shù)特色。學生可以選擇自己感興趣的一個主題,教師根據(jù)學生的自主選擇進展分組編排,讓學生在閱覽室進展探究性學習。
無論是哪種方式提出問題,都是為了引發(fā)學生主動探究,所以提出的問題應具備以下特征:問題要明確;問題要適度;問題宜小不宜大;問題宜詳細不宜抽象。
三、生生互動,培育學生合作學習
合作學習是實施主體性課堂教學的根本策略,生生互動是合作學習的主要特征。生生互動主要是指小組內(nèi)部、小組之間的學生間的相互合作、相互協(xié)調(diào)、相互溝通、相互補充、相互學習。如在《美在民間──民間美術(shù)》的教學設計中,第一課時安排在閱覽室進展,教師課前預備了相關(guān)的問題及資料的來源和查找方式。各組分別查找和搜集小組所選任務的學習資料,進展閱讀和電子文本摘錄;以小組為單位選擇民間美術(shù)某一類型中數(shù)幅作品,進展小組爭論評述,組內(nèi)溝通,將個人獨立思索轉(zhuǎn)化為小組共同熟悉成果,對作品中的形象和情節(jié)進展描述,并提出問題,對作品中有疑問的地方做好記錄。小組中每個組員都有明確的分工,通過組內(nèi)合作和幫忙,提高學習的效率。其次課時進展組際溝通,溝通各小組的學習成果。匯報的學生代表小組,學生和教師共同共享小組成果,并解決小組對作品的疑問。在美術(shù)鑒賞教學中合作學習的生生互動,能充分開發(fā)和利用教學中的人力資源,為美術(shù)教學注入新的活力,把現(xiàn)代美術(shù)教學建立在更加寬闊的溝通之中,這對減輕師生的負擔,提高學生學習的參加合作精神,增進教學的效果,具有很重要的意義。
四、創(chuàng)設情景,從中品嘗藝術(shù)作品的“意蘊美”
教師“不擇手段”地采納多媒體教學法、設置情景等等,往往能得到事半功倍的效果。我們要積極協(xié)作學生調(diào)動他們的生活體驗和審美閱歷,激起他們豐富的想象和情感。若在美術(shù)鑒賞課中將美術(shù)和音樂有機結(jié)合起來,就能到達“圖音并茂”的表現(xiàn)效果,能充分培育學生的審美力量、鑒賞力量、制造力。尤其是在讓學生去體會中國古代繪畫中“只可意會,不行言傳”的“意境”時,這種“音美結(jié)合”結(jié)合顯得尤為重要。比方我在讓同學們鑒賞元代山水畫大師黃公望的《富春山居圖》時,先對作品背景、內(nèi)容、稍加介紹,再讓學生隨著播放的古箏曲《高山流水》認真觀看畫面中的筆法、構(gòu)圖……這時學生就開頭自覺地隨著音樂“設身處地”,進入某種情景,自覺地體驗出了畫中縱橫交叉的用筆和黑白虛實的比照,在畫面上形成的那種劇烈的節(jié)奏感,進而體會出超脫、空靈的精神境地,逐步進入“物我兩忘”的審美境地。
五、多元評價,促進學生共性進展
新課程評價的價值取向是為了每一個學生的進展,是促進學生在學問、力量、情感、態(tài)度、價值觀的.和諧進展。對同一審美對象,不同的學生,不同的心境,不同的經(jīng)受、學識和情感共性,就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中,教師要鼓舞審美共性,充分確定學生的審美感受,鼓舞學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品,使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴,審美的想象力會得到自由的進展。如:在觀賞敦煌莫高窟第112窟壁畫中的反彈琵琶畫像時,讓學生看畫,自己感受一下作品的氣氛,并要求學生看畫的同時思索下面的問題:畫的是什么?怎么畫?顏色、造型有什么特色?哪個地方給你感受最深?然后,鼓舞每個同學運用美術(shù)的語言表達自己的看法,啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、簡單性和深遠性,從而提高學生的審美意識。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇10
美術(shù)鑒賞是一門充滿藝術(shù)性的課程,它不僅可以帶我們走進藝術(shù)的世界,還可以讓我們了解更多的藝術(shù)行為和藝術(shù)作品。學習和掌握美術(shù)欣賞的基礎知識,領(lǐng)略繪畫,雕塑,建筑,工藝美,通過這門課程的學習,可以讓我們提高美術(shù)欣賞水平,增強綜合素質(zhì),讓我們了解藝術(shù)的發(fā)展史,更好的理解藝術(shù)。
藝術(shù)可以融入民族的文化之中,是民族文化的瑰寶,讓藝術(shù)文化在世界中大放異彩。美術(shù)在歷史的長河中發(fā)揮著很重要的作用,可以促進思想交流文化繼承等,另一方面,藝術(shù)本身是一種獨特的造型藝術(shù),可以讓大眾獲得審美的能力。
舉例來說,14到16世紀歐洲的文藝復興,極大的促進了新思想的傳播,很大程度的發(fā)展了藝術(shù)。文藝復興從意大利各城邦興起,后來擴展到西歐各國,帶來了一段科學與技術(shù)的革命時期。這個時期也涌現(xiàn)了許多著名的人物,呈現(xiàn)的作品異彩紛呈,文學三杰—但丁,彼特拉克,薄伽丘,他們都在文學上做出了很大的貢獻,他們借助文學作品,表達自己的文化思想,這也是一種文化藝術(shù)的體現(xiàn),為當時人文主義思想的傳播發(fā)揮了不可替代的作用。美術(shù)三杰—達芬奇,拉斐爾,米開朗基羅,他們借助雕塑,繪畫等反應了當時的歷史和思想,壁畫《最后的晚餐》、祭壇畫《巖間圣母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是達芬奇一生的三大杰作。這三幅作品是達·芬奇為世界藝術(shù)寶庫留下的珍品中的珍品,是歐洲藝術(shù)的拱頂之石 。拉斐爾的一系列圣母畫像,和中世紀畫家所畫的同類題材不同,都以母性的溫情和青春健美而體現(xiàn)了人文主義思想。米開朗基羅的雕塑更是文藝復興時期雕塑的最高峰的代表。
文藝復興時期的藝術(shù)給人極大的感受就是審美性和啟發(fā)性,藝術(shù)的創(chuàng)造凝聚了人們勞動和智慧的結(jié)晶,各種各樣活靈活現(xiàn)的雕塑,各種風格顯著的建筑,建筑類型、建筑形制、建筑形式都比以前增多了。建筑師在創(chuàng)作中既體現(xiàn)統(tǒng)一的時代風格,又十分重視表現(xiàn)自己的藝術(shù)個性。總之,文藝復興建筑,特別是意大利文藝復興建筑,呈現(xiàn)空前繁榮的景象,是世界建筑史上一個大發(fā)展和大提高的時期。 精美的繪畫,藝術(shù)創(chuàng)作一方面圍繞著宗教題材展開,一方面又借宗教題材來表達畫家對現(xiàn)實自然社會的看法,促使其作品具有濃烈的人文主義色彩。這就是以人性取代神性,反對宗教的精神禁錮,重視現(xiàn)實生活,發(fā)展人的個性,肯定人的價值和創(chuàng)造力等,無不體現(xiàn)了當時人民的智慧,靈活變通,大膽創(chuàng)新。
美術(shù)鑒賞對我們的影響很大,可以應用到生活當中,在家里,如果要讓環(huán)境變得舒適美觀,我們需要裝飾我們的小環(huán)境,顏色的搭配,空間的布置,小物件的擺放,家具和廚具的選擇,要讓整體看起來美觀,一個人美術(shù)鑒賞能力就有所應用,可以讓我們的家居環(huán)境舒心,舒適,陳列的'各種器具也可以提現(xiàn)一個人的各種修養(yǎng),如果在一個人家里看到整齊的書架和經(jīng)常翻閱的書籍,桌子上的擺放,細細觀察可能會發(fā)現(xiàn)家里的文化氛圍,情商的墻紙和字畫都可以提現(xiàn)一個人美術(shù)鑒賞的能力,也會看出來他的喜歡和價值取向。
不只是居家環(huán)境,還有日常的穿搭,雖然簡單,但也可以體現(xiàn)一個人的美術(shù)鑒賞水平,上衣和褲子的色彩搭配,不同的顏色會給人不一樣的感覺,有的穿搭就能體現(xiàn)出美感,色彩的美感和形體的美感,但是也有的穿搭就是為了舒適。美術(shù)鑒賞雖然聽起來很簡單,但是也是一門學問,如果要好好的應用,還需要多學習,多觀察,把美術(shù)鑒賞融入我們的生活中。
總的來說,學習美術(shù)鑒賞對我們的生活很有意義,不但讓公眾了解了美術(shù)大家的作品和市場價值存在,還宣揚了一種精神,一種態(tài)度,一種文化,使公眾樹立正確的審美觀,促進美術(shù)作品的創(chuàng)作,不斷攀登新的高峰,啟迪生活中的智慧,增強人們的文化自信,使人們的生活豐富多彩。美術(shù)鑒賞能力的提升,更有利于藝術(shù)市場的的健康發(fā)展,提高人文素養(yǎng),提高感受美,表現(xiàn)美,鑒賞美創(chuàng)造美的能力,促進德智體美全面發(fā)展,培養(yǎng)更有修養(yǎng)的下一代。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇11
美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料,如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等,塑造可視的平面或立體的視覺形象,以反映自然和社會生活,表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。
一個學期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了,我受益良多。這一學期的課程,對我來說是"美的歷程",從以前的不懂美,對美的淺薄的外在認識,到現(xiàn)在的欣賞美,逐漸明白更重要的是看到美的本質(zhì)。
眾所周知,審美教育是大學生全面發(fā)展教育中不可缺少的組成部分。有位大家說過:"藝術(shù)的最終目的,就是使人們更深地懂得生活,進而更加熱愛生活。"學習美術(shù)欣賞,要更好的培養(yǎng)大學生,提高大學生的素質(zhì),最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術(shù)欣賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。
美術(shù)欣賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
美術(shù)鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
從不了解美術(shù),到懂得欣賞美術(shù);從無視美的存在,到學會發(fā)現(xiàn)美;從對美術(shù)不感興趣,到喜歡上美術(shù),這就是這學期學習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋全新的世界,帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域,帶到了藝術(shù)的殿堂,我可以說出那些美麗的作品的故事,它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,原來一個人的思想可以這樣表達,原來先代們是那么的智慧。
從先民們樸素而不成熟的美的作品到現(xiàn)代人獨特的表達思想的繪畫方式,中間的發(fā)展過程是豐富和復雜的。從稚嫩的遠古美到沉雄博大的秦漢藝術(shù),到文人登場的魏晉南北朝,到雄渾壯麗的隋唐氣象,從繼往開來的五代到宋元意象,到畫派林立的明清,再到新舊交替的中西交融,最后到個性十足的現(xiàn)代,每個時期都呈現(xiàn)出獨特的繪畫特點,都留下了一批優(yōu)秀的畫作,讓后人去贊嘆。
繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言,通過造型、設色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象,以表達作者審美感受的藝術(shù)形式。
就像凡高的藝術(shù)是偉大的然而在他生前并未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識其強烈的個性和在形式上的獨特追求遠遠走在代的前面的確難以被當時的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象他重新改變現(xiàn)實,以達到實實在在的真實,促成了表現(xiàn)主義的誕生,在人們對他的誤解最深的時候,正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術(shù)著作。他直接影響了法國的野獸主義德國的表現(xiàn)主義以至于20世紀初出現(xiàn)的抒情抽象肖像。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰滿懷熾熱的激情令運動感的仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力色彩的對比也是單純強烈的。然而在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時無不為那激動人心的畫面效果而感應心靈為之震顫激情也噴薄而出無不躍躍欲試共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。
總之凡高筆下的向日葵不僅僅是植物;而是帶有原始沖動和熱情的生命體。我更愛看窗外那一片向日葵,愛看她們在陽光下開出燦爛的笑容。我不敢展示真正的我,我也不知道真實的我是什么樣。在向日葵面前,我有一種自信的感覺,展示著那個成功、全新的我;我在看見向日葵時,心里總有種暖洋洋的感覺。
美術(shù)鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生,提高大學生的素質(zhì),最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。美術(shù)鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此,大學生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關(guān)注。大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。滿足大學生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力,在美術(shù)鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術(shù)意義的認識,培養(yǎng)他們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。
通過學習本課程,可以使我們了解更多的美術(shù)知識,提高我們的美術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣,而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇12
我從事高中美術(shù)鑒賞課教學已很多年了。課本也已換了很多不同版本,但是總的來說內(nèi)容變化并不大。老師在課堂教學中依然處于被動狀態(tài),學生對于感興趣的話題聽的津津有味,不感興趣的話題根本不聽。如何調(diào)動學生的學習積極性是當今美術(shù)課堂中最迫切的問題。
在教學過程中,教師首先要建立一個支持性的、寬容的課堂氛圍,要鼓勵每一位學生大膽的表達。對于高中生來說,他們雖然已具有一定的知識積累又有一定的生活經(jīng)驗,而且善于思考,但由于他們的生活經(jīng)驗不同,思考的角度不同,對于同一作品很可能會產(chǎn)生各種不同的評價,又由于學生經(jīng)驗能力所限,看法也許是幼稚或不全面的,但只要他們是認真的.,真實的感受,教師就應給予尊重和認可。
總之,要改變當前高中美術(shù)欣賞課的不良現(xiàn)狀,美術(shù)教師就應該在新課程標準的指引下,首先要樹立“以人為本”的教學理念,要善于挖掘?qū)W科中的人文因素,努力探索有效的教學方法和手段,激發(fā)和維持學生對美術(shù)的興趣,使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術(shù)海洋里,共同感受、探討和欣賞,使美術(shù)欣賞課成為學生與教師共同感受美、領(lǐng)悟美的殿堂。
美術(shù)鑒賞學習心得 篇13
美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料,如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等,塑造可視的平面或立體的視覺形象,以反映自然和社會生活,表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。
一個學期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了,我受益良多。這一學期的課程,對我來說是”美的歷程”,從以前的不懂美,對美的淺薄的外在認識,到現(xiàn)在的欣賞美,逐漸明白更重要的是看到美的本質(zhì)。
眾所周知,審美教育是大學生全面發(fā)展教育中不可缺少的組成部分。有位大家說過:”藝術(shù)的最終目的,就是使人們更深地懂得生活,進而更加熱愛生活。”學習美術(shù)欣賞,要更好的培養(yǎng)大學生,提高大學生的素質(zhì),最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術(shù)欣賞的最終意義,就在于使大學生的`情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。
美術(shù)欣賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
美術(shù)鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
從不了解美術(shù),到懂得欣賞美術(shù);從無視美的存在,到學會發(fā)現(xiàn)美;從對美術(shù)不感興趣,到喜歡上美術(shù),這就是這學期學習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋全新的世界,帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域,帶到了藝術(shù)的殿堂,我可以說出那些美麗的作品的故事,它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,原來一個人的思想可以這樣表達,原來先代們是那么的智慧。
從先民們樸素而不成熟的美的作品到現(xiàn)代人獨特的表達思想的繪畫方式,中間的發(fā)展過程是豐富和復雜的。從稚嫩的遠古美到沉雄博大的秦漢藝術(shù),到文人登場的魏晉南北朝,到雄渾壯麗的隋唐氣象,從繼往開來的五代到宋元意象,到畫派林立的明清,再到新舊交替的中西交融,最后到個性十足的現(xiàn)代,每個時期都呈現(xiàn)出獨特的繪畫特點,都留下了一批優(yōu)秀的畫作,讓后人去贊嘆。
繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言,通過造型、設色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象,以表達作者審美感受的藝術(shù)形式。
就像凡高的藝術(shù)是偉大的然而在他生前并未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識其強烈的個性和在形式上的獨特追求遠遠走在代的前面的確難以被當時的人們神境界得到升華,自身得到美化。美術(shù)鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此,大學生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關(guān)注。大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。滿足大學生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力,在美術(shù)鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術(shù)意義的認識,培養(yǎng)他們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。
通過學習本課程,可以使我們了解更多的美術(shù)知識,提高我們的美術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣,而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。