音樂新課標學習心得總結
音樂新課標學習心得總結篇3
一、困惑
人民音樂家冼星海說過:“音樂是人生最大的快樂,音樂是生命中的一股清泉,音樂是陶冶性情的熔爐。”可我們的學生卻這么說:“一提到音樂課,我就頭疼。老師總是把音樂書上的內(nèi)容一成不變地“傳輸”給我們,而且有的歌曲與我們的距離太遙遠了,而我們想聽想學的往往被排斥在課堂之外,只能私下學唱,像電視連續(xù)劇《水滸傳》中的《好漢歌》……我們需要有震撼力的音樂作品。”
“每堂音樂課都是先基本練習(節(jié)奏或練聲),接著教唱新歌,老師范唱后,就是學唱歌譜,朗讀歌詞,最后填唱歌詞,這種老套、枯燥的方法使音樂課變得無聊至極、死氣沉沉……” “有時候,老師在欣賞一首歌之前,也介紹一些背景材料或作者生平,但經(jīng)常比較籠統(tǒng),我們很想深入地了解作者當時的時代背景和創(chuàng)作這首歌(樂)曲時的意圖……”
“中國剛剛申奧成功、男子足球還沖出了亞洲、世博會也離我們越來越近了,可老師從來沒有把這些信息與音樂課堂聯(lián)系起來,依然教我們學唱書上的歌曲、欣賞書本上的樂曲……”
二、思考
面對這樣的感受,任何一位具有愛心與責任感的教師心中都不會平靜,我們的好心難道不能被學生所理解嗎?音樂課堂里到底出現(xiàn)了什么問題?帶著這樣的疑惑,我們走近了新課程……《音樂課程標準(實驗稿)》中指出:“音樂教育必須以審美為核心,使學習內(nèi)容生動有趣、豐富多彩,有鮮明的時代感和民族性,引導學生主動參與音樂實踐,尊重個體的不同音樂體驗和學習方式,以提高學生主動的審美能力,發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維,形成良好的人文素養(yǎng),為終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。”“音樂教育必須要有寬闊的視野,必須保持開放的態(tài)勢,對音樂教育的各種影響因素予以高度重視。”
反思傳統(tǒng)的教學,是把音樂教科書作為唯一的課程資源,老師和學生成了被動的使用者和接受者,這種“唯教材而教”的思想觀念逐漸形成了封閉、狹隘、孤立的音樂教學格局。大大降低了學生審美的積極性,削弱了美育的功能。基于這樣的現(xiàn)狀,我們想以“開放型專題課”的教學研究為突破口,希望通過課改來帶動教改,通過教改來開創(chuàng)音樂教育的新局面。
三、設想
音樂課程標準的出臺,為音樂教育指明了方向,標準中非常詳盡地闡述了音樂教學的新理念、新方法,本課題是想通過“開放型專題課”教學的研究,尋找理論與實踐的最佳結合點,找到一條“老教材,新教法”的最佳途徑。
1.依據(jù)
系統(tǒng)論認為:課堂教學與其他系統(tǒng)一樣既是一個特定的系統(tǒng),又是處于社會這個大系統(tǒng)之中,并與其他系統(tǒng)發(fā)生著千絲萬縷的聯(lián)系,教師必須對課堂教學進行充分的系統(tǒng)分析,以網(wǎng)絡型知識結構實現(xiàn)開放式教學。因此,教師在設計教學時,既要側重本學科,又要兼顧其他相關學科,以網(wǎng)絡型的知識結構教育學生。
信息論認為:在課堂教學中,應通過學習和實踐等途徑,無限量、無止境地吸收現(xiàn)代社會中一切與教學有關聯(lián)和有價值的信息,并將這些信息進行有效的處理,通過學科特有的方式融進課堂。
2.概念
開放型專題課是指:在開放性教學理念指導下,結合學生音樂經(jīng)驗和基礎,結合教材內(nèi)容,結合學生生活實際,動態(tài)地設計教學專題,并鼓勵師生從校內(nèi)外音樂資源中收集與本主題相關的音樂素材,經(jīng)過合理、創(chuàng)新的“基因重組”,從而組織有效的音樂學習活動的新課型。
3.目標
通過“開放型專題課”的課堂教學研究,通過動態(tài)化的設計教學主題,提高教師重組教材的能力和篩選音樂素材的能力,通過教學內(nèi)容與學生生活有機結合,通過教材資源開發(fā)、再造,創(chuàng)造性地展開教學,使學生學習更輕松、更主動、更有興趣,培養(yǎng)學生感知音樂、體驗音樂、表現(xiàn)音樂的能力,從而實現(xiàn)音樂課堂的生活化、專題化。
4.思路
依照以上的理論以及開放型專題課教學的目標,我們將音樂學習劃分為以下六個版塊,既音樂與自然、音樂與社會、音樂與人、音樂與名家名曲、音樂與生活、音樂與其他藝術。我們依據(jù)學生的生理、心理,以及認知特點,設置相關的教學專題。
四、策略
建構主義理論認為:教學決不是教師給學生灌輸知識、技能,而是學生通過驅動自己學習的動力機制積極主動地建構知識的過程,這種建構是學生在自身的經(jīng)驗、信念和背景知識的基礎上,通過他人相互作用而實現(xiàn)的。開放型專題課教學內(nèi)容的選擇與教學方法的運用策略。
在實施過程中,我們認為:內(nèi)容的選擇應以教材為基礎,方法的運用應強調(diào)學生的實踐參與,這是教學的關鍵。通過鏈接學生生活,整合學科資源,挖掘地方素材,讓教學回歸自然,讓音樂融入活動,讓音樂走出課堂。教師在確立專題后要考慮把內(nèi)容與方法這兩方面作為實施的依托。
1.教學內(nèi)容的開放
隨著現(xiàn)代技術的發(fā)展,音樂傳播工具和手段更加多樣,面對各種媒體不斷沖擊學校音樂教學的現(xiàn)實,開放課堂教學內(nèi)容已成為教學發(fā)展的趨勢。教學內(nèi)容的開放是指在教材原有知識的基礎上,選取教材之外的具有一定審美價值的作品,來充實教學內(nèi)容,開拓學生的視野,豐富學生的情感體驗。
(1)鏈接學生生活
學生是課堂的主體,學生的生活世界應該成為課程內(nèi)容的范圍。《音樂課程標準》曾指出:“教學要重視與學生的生活經(jīng)驗相結合,要加強音樂課與社會的聯(lián)系。”教師在重組教學內(nèi)容時要關注學生的生活世界,要精選一些與學生生活息息相關的作品來補充教學,在學習音樂中感悟生活、體驗音樂的美。
①關注音樂動態(tài),緊跟時代步伐
在快節(jié)奏的當今時代,音樂生活豐富多彩、不斷更新,學生對新鮮的事物具有很強烈的興趣,教學只有更多地關注當前的音樂動態(tài),引入一些動畫片中的歌曲或樂曲,以及適合學生欣賞和學習的影視金曲、電腦音樂等內(nèi)容,才能為學生走入社會、走進健康的音樂生活奠定基礎。
②關注重大事件,增強人文內(nèi)涵
生活世界中充滿著自然事實、社會事務和人的生活行為事件,將一些重大的事件緊密地與音樂教學結合起來,有利于學生人文素養(yǎng)的提高。例如當中國申奧成功后,教學中可安排與該主題相關的教學內(nèi)容,如《相逢在奧運旗幟下》《五環(huán)旗下交朋友》《手拉手》等,增強學生的民族自豪感和自信心,同時通過這類課的教學,拉近音樂課與學生生活的距離,增強教學的人文內(nèi)涵。
(2)整合學科資源
音樂是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn),他緊密聯(lián)系人類生活、人類情感、人類文化,在詮釋各種音樂作品時,教師要有一種開放的多學科教學意識,應把音樂、美術、文學、戲劇、舞蹈等多種藝術形式的相關知識、創(chuàng)作技能、文化背景、風格流派融于一堂,形成一個“大藝術”的概念,然后,融會貫通,以提高學生的整體藝術素質(zhì)。
①音樂與姊妹藝術的綜合
音樂與舞蹈、美術、戲劇、影視等姊妹藝術具有十分密切的關系,并有著許多相似的特征。教學中要善于抓住貫穿各類藝術的主線,充分發(fā)揮與運用各種藝術門類的不同表現(xiàn)手段,整合成綜合性的教學方式,如用形體動作配合音樂節(jié)奏、用表演動作表現(xiàn)音樂內(nèi)容等。通過內(nèi)容向其他藝術門類拓展延伸,以期開闊視野,加強對音樂內(nèi)涵的進一步理解與感悟。
②音樂與藝術以外的其他學科綜合
音樂同藝術之外的其他學科的融合對于軟化學科邊緣、增強對交叉學科的理解、拓寬人文視野具有重要意義。在開放型專題課的教學實踐中,不僅可以設計音樂與語文、音樂與歷史、音樂與社會等綜合課例,同樣也可以把音樂與數(shù)學、物理、生物等自然學科整合起來,賦予音樂課新的內(nèi)涵。
例如在課例《黃河的故事》教學時,教師不僅要引導學生認真聆聽音樂,同時要讓學生了解我國抗戰(zhàn)的歷史背景,以及有關冼星海的生平事跡、創(chuàng)作的風格特征。在《貝多芬與華彥均》的專題教學中,要引導學生認識命運與人生、光明與黑暗、正義與邪惡的哲學思想。通過相關文化的拓展與延伸,潛移默化地引導學生確立正確的人生觀與價值觀。
(3)挖掘地方資源
地方資源是指在本地區(qū)范圍內(nèi)的音樂文化資源和人才人力資源。學校音樂教學要充分利用本地區(qū)的資源為學生提供盡可能多的學習機會,把具有地方特色的音樂文化資源補充到課堂教學中,體現(xiàn)課程資源的開放性。
①音樂文化資源
在曲藝專題教學中,開辟本地方特色的曲藝“蓮花落”的學唱與欣賞,同時,邀請曲藝專家與學生面對面的接觸與交流,增強學生對曲藝的進一步了解,加深他們對家鄉(xiāng)的熱愛之情;又如在欣賞民樂作品的同時,適時向學生介紹我區(qū)樓塔鎮(zhèn)農(nóng)民樂隊,聽他們演奏的民樂作品《細十番》,感受濃郁的地方特色文化,加深學生對民間藝術文化的熱愛。
②社會文化資源
教師可以結合地方人文地理環(huán)境和民族文化傳統(tǒng),利用這些素材讓課堂更具魅力。例如在《湘湖的春天》教學中,通過學唱和欣賞以春天為主題的歌(樂)曲后,將學生喜聞樂見的湘湖文化創(chuàng)編成歌詞,這時的學生異常積極,而成果令教師始料不及。又如在欣賞抗戰(zhàn)時期作品時,向學生介紹革命烈士葛云飛、李成虎等事跡,加深學生對音樂作品的理解,同時也培養(yǎng)學生對民族英雄的崇敬之情。總之,教師要善于將本地區(qū)、本民族的民間音樂資源運用在學校音樂教學之中,通過各種形式讓學生得到多方面的音樂文化熏陶。
2.教學方法的開放
系統(tǒng)的動態(tài)性告訴我們,課堂教學不是處在一個封閉的堅固象牙塔里,教師所傳授的知識也不應是封閉的和僵化的體系,課堂教學方法也不是某幾種固定的模式,他們都處在一個動態(tài)的發(fā)展變化中。正如德國教育家第斯多惠所說:“如果使學生習慣于簡單地接受和被動地學習,任何方法都是壞的,如果能激發(fā)學生的主動性,任何方法都是好的。”因此,教學方法強調(diào)各方法之間的相互開放,要善于因時、因生、因情地運用各種教法之長,為完成教學任務服務。
(1)讓音樂回歸自然
音樂創(chuàng)作的素材來源于生活,它是人們生活的情感體現(xiàn)。而孩子們最自然的學習是從生活中、自然環(huán)境中獲得的,最容易理解和掌握的東西是從他們所熟悉的環(huán)境、生活中獲得的。因此,在教學過程中要根據(jù)需要,實現(xiàn)教師、學生、教材、教具、教學環(huán)境與生活的多方面聯(lián)系,讓音樂回歸生活、回歸自然。
如在小學三年級課例《雨》的教學中,教師先給學生呈示一組自然界的音響(細雨聲、大雨聲、雨滴聲等),讓學生仿佛置身于美麗的自然界中,通過一段表現(xiàn)小朋友在雨中嬉戲、玩耍音樂的欣賞,讓學生展開豐富的聯(lián)想、想象,構架起學生音樂學習與生活的聯(lián)系,再通過聽一段富有雨中情趣的音樂(節(jié)奏)片段,讓學生聽著音樂和著節(jié)奏自由表演,通過身體的運動、表現(xiàn),使得音樂成為看得見的身體活動,同時在即興創(chuàng)作表演過程中讓學生感受雨中“玩耍”的樂趣。在這個過程中學生已經(jīng)自然而然地與生活經(jīng)驗建立了聯(lián)系,學生在參與音樂活動的過程中已與音樂融為一體,在主動地探尋、領悟、體驗音樂作品的美的同時,也學習了音樂的基本知識與音樂技能。
(2)讓音樂融入活動
中國臺灣兒童音樂教育家陳惠齡說過:要“活”的教學,像中國人說的“行以求知”,西洋人的“做中學”,兒童要親自參與活動,要在各項活動中去感受音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設計,來激發(fā)學生參與活動的積極性,提供學生探究問題、探詢知識的機會,讓他們大膽參與,自主活動。
如設計讓學生根據(jù)詩歌《春曉》的意境探索音樂這樣一個環(huán)節(jié),學生在活動中充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力,利用身邊的樂器或其他物品探索音響,詮釋了詩歌《春曉》的意境,同時,通過分組表現(xiàn)特定的音樂情景再現(xiàn)詩歌內(nèi)容,理解了音樂與詩詞的關系,課堂氣氛活躍而充滿藝術性。通過活動既培養(yǎng)了學生獨立探索能力及良好的合作意識,又發(fā)展了他們的個性。通過綜合性的音樂教學活動,讓學生全方位感受、整合藝術,體現(xiàn)音樂教學特有的審美愉悅性。
(3)讓音樂走出課堂
隨著社會不斷進步、科學不斷地發(fā)展,學習音樂不再是學校課堂的“壟斷行為”。要把封閉式課堂變成開放式課堂,課內(nèi)外銜接,校內(nèi)外互補。課堂內(nèi)的教學重點是指導學生如何多渠道地學習音樂,交流每人所攝取的音樂信息。通過互動式的音樂交流學習,大大釋放了學生學習音樂的潛在能量。同時,學校音樂教育要主動地把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育納入自己的視野,使三者形成合力,把音樂與學生的日常生活有機的聯(lián)系在一起,充分利用一切可學習資源,提供學生廣闊的學習途徑。
如在戲曲的專題教學中,為了讓學生對越劇有更深刻地了解,我們與實驗學校聯(lián)系后特意安排了系列活動:越劇常識音樂板報賽;邀請區(qū)文化館老師講座;越劇名段學唱;越劇特長學生的“專場”演出;觀看著名的越劇影片;談自己對越劇藝術的感受等。通過系列活動使越劇真正深入人心,不僅培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣愛好,同時也豐富學生的課外音樂活動。
開放式課堂強調(diào)發(fā)揮學生的主體作用,通過學生親自動手有效地調(diào)動校園、家庭、社區(qū)課程資源,主動地將音樂教學納入大課堂教學環(huán)境。
五、成果
經(jīng)過近兩年的課題實踐,教師能大膽地進行教學創(chuàng)新,一堂堂富有特色的音樂課猶如雨后春筍般地涌現(xiàn),主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
1.重構課堂結構,煥發(fā)生命活力
教師們以先進的教育理念為指導,積極探索、努力實踐,構建音樂教學的新課堂,創(chuàng)建了貼近學生生活的新穎的音樂教學課例,例如:“民族花”、“愛”、“童年的旋律”、“詩詞與音樂”、“走進內(nèi)蒙”等等,通過開放型專題課這樣一種有效的載體,不僅開闊了學生的音樂視野,激活了音樂課,同時讓師生感受到課堂不僅是享受音樂美的場所,更是師生共同成長的幸福經(jīng)歷。
2.重塑教學理念,提升教學水平
經(jīng)過近兩年的課題研究,我們課題組成員攜同全體音樂教師一起學習了許多現(xiàn)代教育教學理論如:《音樂教育發(fā)展展望》、《音樂課程標準》解讀、《教育走向生本》、《開放性教學模式研究》、《開放式課堂教學法研究》等,這些先進的教育思想影響并指導教師的教學實踐與課題研究。在實踐研究過程中,廣大音樂教師的教育觀念發(fā)生了根本性的轉變,認識到“教材只是范本,教學資源要靠師生共同去開發(fā)”,“音樂教學是培養(yǎng)生活中使用音樂的人,而不是舞臺上使用音樂的人”,教師們在教學中能注重學情,重視學生學習興趣和學習愿望的激發(fā),注重在音樂實踐活動中去探尋音樂奧秘,弘揚音樂中的人文精神等嶄新的現(xiàn)代教育理念,進一步提升了教學水平。
3.重開智慧大門,促進個性發(fā)展
《音樂課標》指出:“每一個學生都有權利用自己獨特的方式學習音樂,享受音樂的樂趣,參與各種音樂活動,表達個人的情智。”開放型專題課為學生學習提供了廣闊的空間,重新開啟了智慧的大門。
有學生這樣說:“音樂課讓我們?nèi)谌肓松睿屛覀冇幸环N身臨其境的感覺,最讓我難忘的是上次欣賞小提琴獨奏曲《思鄉(xiāng)曲》時,大家共同朗誦《鄉(xiāng)愁》體會詩的意境,再為這首詩配上合適的音樂,在這樣的情景中引出了課題……最后老師要求我們用自己喜歡的方式來表達對作品的理解,我們有的朗誦、有的繪畫、有的演唱相關的歌曲,真可謂“八仙過海,各顯神通”,這是我們學習最振奮的時候,我喜歡這樣的音樂課。”
六、感想
本課題的研究只是取得一定的階段性的成果,在開放型專題課的教學實踐中,還有許多不完善的地方,有待深化研究:
1.開放型專題課是一種實踐新理念的載體,其最終目的都是為了讓學生更好地理解、感受音樂,提高音樂素養(yǎng)。在課堂中實施開放性教學,也不可能超越這個出發(fā)點。在教材內(nèi)容的選擇和重組過程中要把握好“度”,防止出現(xiàn)難度過大、牽強附會的現(xiàn)象。對教學方法的選擇也應是有“度”的,要突出以音樂為本體的教學方法的選用,而不是為形式而形式;
2.“課標”倡導對多元文化的理解和課程內(nèi)容的綜合,這對教師的素質(zhì)提出了更高的要求,如何幫助教師開闊視野,提高綜合素養(yǎng)還有許多培訓工作要做;
3.教學評價有導向和規(guī)范作用,對這種創(chuàng)新的課型如何制定教學評價細則和評價標準還有待于我們進一步研究;
4.開放型專題課是一種值得推廣的新課型,但教學中也要避免“模式化”的傾向,提倡音樂教學的“百花齊放、百家爭鳴”。