高中作文：關于民族文化的傳承與發展-一己之見

　　打下這個題目時我的內心其實相當忐忑，這種往往由專家和學者們才有資格討論的話題我卻在這里夸夸其談，但僅當作閑來時的“龍門陣”擺來好了。

　　剛開始有這些想法是源于不知道是哪本雜志上一張照片，那是一張有關四川川劇團的照片。畫面上是一個穿傳統孫悟空戲服且畫著臉譜的川劇演員，演員身上的服裝已經有些舊了，但精美的繡花依然華麗出彩。但與這身令人嘖嘖稱奇的行頭相對應的卻是演員坐在簡陋的板凳上那垂著肩頗顯疲憊與無奈的身形，背景是雜亂無章破舊得猶如廢品回收站的后臺。這無疑就像是中國傳統戲曲藝術當今局勢的縮影，這當然是在提醒人們保護我們的傳統藝術，但我要說的是這個號召已經遍地開花了，可真正的現實卻是留不住的仍然在流逝。

　　其實也有許多人在嘗試改變這樣的局面，曾經就看到過有一些藝術院校的大學生將傳統戲服元素融入了服裝設計，那些服裝可謂是保留了傳統戲服的精華更加顯得時尚且精致。可是卻又有一些人自認為文化保護者的站出來指責說這是對傳統文化的褻瀆。看到這里我就不明白了，稍有改變就叫做“褻瀆”那我們干脆放棄電視電影改看戲臺子上的了，這樣演員也不至于失業我們也保留了“傳統”，因為當初的戲臺不就相當于現代人的電視電腦嗎？

　　當然我也并不說保留原汁原味的東西不好，看那些博物館里的古品不是得到了相當好的保存嗎？但那卻是無法再現生命的標本罷了，僅僅只是古老而已有又誰真正明白它們曾經的輝煌？他們的生命在于被使用，而當我們僅僅為了保存那份古老將它們束之高閣的時候便注定了它們終究被忘卻的命運。我不希望有一天我僅僅只能從博物館或者某個拍賣會上看到那些凝聚著前人精華與心血的藝術品，而它們昂貴的價格是因為技藝的失傳換取的。這樣的藝術僅僅是“傳”而未“承”更不要提“發展”二字。

　　就拿中國的戲曲藝術來說，除了上文提到的戲曲服裝之外更應該引起人們注意的是它形式的古板劇本的稀少，而唱腔也因為過于的注重保留傳統而幾乎沒有發展改進。這樣的戲曲注定不會被當今社會所喜好，即使我們意識到了它們的消失也無濟于事。

　　此外還有中國各處的古鎮，很多人都認為老街古鎮應是安靜與沉默的。而我卻認為不然，它們之所以形成且具有如此的規模是因為人口聚集的關系，那時的它們最原始的感覺應是熱鬧與繁華。就像是現在的都市一樣的存在又何談安靜與沉默呢？也許讓古鎮真正鮮活起來的正是擠擠攘攘的人群。

　　其實我們應該將現代的觀念放在一邊，真正以古人的心態去看待這些傳統文化。假如沒有這些現代化娛樂方式，我們仍然只有戲曲這一比較高檔的娛樂，那么我們便會想方設法去改進它，使它與時俱進。不會去想是不是破壞了它的原汁原味，也不會去想是不是褻瀆了傳統文化，僅僅是需要而盡可能的發展它們，那么我相信像戲曲、皮影戲、木偶戲、川江號子之類的非物質文化絕不會漸漸被人所淡忘。我們忘記了現存的傳統藝術其實也是經過了無數代人的改進與發展才漸漸形成的，我們不應該也沒有理由放任它們消失而是應該行動起來用現今的技術與智慧將它們更好地傳承與發展