音樂蘇珊娜教學反思(精選30篇)
音樂蘇珊娜教學反思 篇1
音樂教學應該充分體現其育人功能,使課堂真正成為培養熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《蘇珊娜》的教學,我認為成功的關鍵在于整個教學過程將學生從傳統的教學模式中解放出來,給學生以最大的空間感受,體驗、想象、表現的機會,從而能夠充分展示才華,挖掘潛力。釋放情感,體驗成功。
一、 關注學生及其情感
本節課的教學,教師創設了平等和諧的教學氛圍,關注學生的情感。從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、玩、跳、唱、想象和創造。孩子們體會到學習的快樂,從知識的拓展中,讓學生結合多媒體課件了解了與音樂相關的姊妹藝術,感受到音樂的魅力和成功的喜悅。
二、 充分感受和表現
對美的感受和理解,是審美教育的要點。本課把感知放在重要位置。聽,是感知與理解音樂的前提條件,也是藝術實踐最重要的過程,因而要從聽入手讓學生感受音樂的情緒,熟悉音樂的旋律,再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感。本課,我從聽歌曲《蘇珊娜》律動進教室開始,在律動的動作中感受音樂,導入教學。通過談話與多媒體課件,創設情境,激發欣賞歌曲的愿望。通過兩次傾聽,對學生提出了不同的問題與要求,使學生音樂能力有所提高。最后,通過學生的感知,引導學生從唱、跳、口風琴伴奏和舞蹈創編等方面來表現音樂的美。另外,本節課的最后一個環節,以開“音樂會”的形式,提供給學生根據自己的特長選擇角色展示自己的機會 ,使每個學生既是創造者又是表演者和欣賞者。
但是,本節課中也有不足之處,如:學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣,以更大的激發學生學習歌曲的興趣;對口風琴的吹奏技巧上的要求與指導還不是特別到位。
通過這節課的實踐探索,也又一次的讓我認識到,在常規的音樂課堂教學中,對學生的訓練還需加強,對學生的整體合作意識和合作能力還需不斷的滲透與培養,發揮音樂課堂教學的實效性,為學生綜合音樂素質的提高打好基礎。
音樂蘇珊娜教學反思 篇2
1、這首歌曲比較歡快,學生也比較熟悉,基本上能較快唱下來,就是16分音符的弱起節奏學生容易唱不準,很多學生會托拍,我基本是用多次范唱的方式來讓學生聽唱弱起拍的節奏,效果好了一點,但學生對弱起拍的概念還是比較模糊,節奏方面的知識打的還不是很扎實,這方面知識點在以后教學中還需重視和加強;
2、這首歌曲很適合邊唱邊跳,從舞蹈和演唱中體會美國鄉村歌曲的特色,感受風土人情。在教學過程中只注重了唱而沒有動,失去了讓學生近距離感受美國音樂文化的機會,這點在以后教學中還得注意。
音樂蘇珊娜教學反思 篇3
《噢!蘇珊娜》是一首美國鄉村歌曲,情緒比較歡快,活潑,這也是我選擇這首歌曲上公開課的原因之一。下面我就對我備課以及課后做一個反思。
第一,剛拿到教師公開課的時間表的時候,我發現我的課被安排在了十二月二十五日,這一天剛好是圣誕節,我就開始想“怎樣才能把課與圣誕節聯系在一起”。后來我選擇了《蘇珊娜》這一課,歌曲的情緒非常歡快,學生必定喜歡,而蘇珊娜是一個美國小姑娘的名字,因此,我聯想到由蘇珊娜這個人物貫穿整個課堂,由蘇珊娜帶領大家去參加神秘的“圣誕舞會”,這樣不僅與圣誕節聯系在一起,而且學生也會喜歡。
第二,《蘇珊娜》這一課講述了蘇珊娜長途跋涉的尋找自己的朋友,其中“找朋友”是一個關鍵詞,我立刻聯想到了學生在幼兒園學過的歌曲《找朋友》,之后我用找朋友的游戲做一個情景導入:一位同學拉著蘇珊娜(娃娃)的手并且要介紹給自己的好朋友,依此類推。這個游戲正好可以點題《蘇珊娜》,又可以點到歌曲中找朋友的內容,學生也比較喜歡,效果還不錯,但是游戲的時間過長,使導入有點拖沓,我想可以減少幾個同學參與游戲,這樣時間會安排的更合理。
第三,由于這首歌曲是英文翻譯過來的,歌詞特別的拗口,里面還有兩處美國的地名“阿拉巴馬”“路易斯安那州”,學生先有節奏讀歌詞的話相對來說比較困難,所以我排除了先讀歌詞。還有一處難點就是弱起小節,弱起小節又稱不完整小節,這個難點要解釋起來比較復雜,學生也未必能聽得懂,還有一處重點就是跑跳步和邀請舞的學習,怎樣才能把這些串在一起呢?我想了又想,可以用闖關的方式,用蘇珊娜貫穿這一課,用找朋友的游戲導入,然后蘇珊娜要帶大家去參加圣誕舞會,但是大門需要學生完成三個任務才能開啟,第一關:考驗同學們的耳朵,聽音樂說出情緒,第二關,考驗眼睛與歌喉,由于歌詞比較難,我先從旋律開始學起,讓學生找不同的旋律并且學唱譜子,然后我用了一個“拼一拼”的游戲,讓同學們把歌曲的譜子拼了出來,并用“啦”唱出來,之后再讀歌詞,學生就學得很快了。而弱起小節,我運用了在每一句后面拍兩下手的方法,讓學生感受歌曲的開頭是怎樣從前奏過渡到歌曲的。這一點學生完成的并不太好,拍的有一點亂,我應該講得慢一點,把方法再說的準確些就更好了。最后的一關是舞蹈的展示,我加入了男女不同邀請舞的動作,學生學得很快,氣氛也很活躍。最后在大家學完歌曲,“大門”開啟后,我用了幾張好看的圖片吸引著學生的目光,之外還有一個簡短的自編歌詞,學生也完成的比較好,整體來說流程比較順暢。
整堂課下來學生學習氣氛還是比較活躍的,但是不足的地方還有很多,歌詞還需要給學生說得再細致一點,導入時間過長,而且總結性的語言不夠準確,在以后的時間里還要多聽其他老師的課,與其他老師多交流,才能累積自己的教學經驗。
音樂蘇珊娜教學反思 篇4
《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元,安排的內容是在西方音樂史上占有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中,以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索,講述了兩首首作品命名的由來,并根據這兩首交響曲在力度上的突出特點,穿插了“力度術語和記號”的學習,使學生在交響曲的聽賞中,獲得關于力度表現力的第一印象,為學生今后學習和運用力度記號奠定良好的基礎。
由于孩子們對于“聽賞”的興趣不甚高昂,特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品,我采取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。
在導入本課時,我先讓孩子們自己聽音樂看故事,了解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”,都露出了頹喪的表情。于是,我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手,糾正讀音后再將孩子們的興趣引導到音樂家上,進而開始音樂家的故事。并事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來,讀故事后告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。
《第四十五交響曲》為什么叫《告別》?孩子們用語言簡述后,我讓孩子們帶著介紹的一知半解聽音樂,說說初聽后的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強,好像有很多樂器在演奏,快結束時音樂旋律很弱,好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現后,我要求孩子們再聽音樂,在聽到有演奏著的離開時“舉手”示意我。有了針對性,孩子們聽的自然也就認真了。
隨著故事的發展,我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上,從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣,我沒有要他們聽全曲感受為什么叫“驚愕”,而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號,讓孩子們“驚愕”的不得了,對樂曲的聽賞興趣也有了。接著,我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中,是什么記號讓他們覺得“驚愕”,從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”干活搜力度加號的變化后,再來聽《第九十四交響曲》,學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個了解。
這堂聽賞課,孩子們參與是非常積極的,在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示,啟發了孩子們的思維,激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了,音樂知識的學習也不再枯燥,為孩子們今后的感受和鑒賞積累了一定的經驗。
音樂蘇珊娜教學反思 篇5
《媽媽的心》是小學人教版第五冊的歌曲,這是一首充滿童稚、樸實無華的贊美祖國母親的歌。為了讓學生學會關愛媽媽和熱愛祖國,在教學時特別注重與其及時交流,激發他們內心最真摯最濃厚的情感。
教學中,面向全體學生,從他們的興趣愛好出發,組織實踐音樂活動,以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力,同時還注重教材的整合與拓展,擴大學生的視野,全面提高學生的音樂素養。
本節課重視音樂的整體性,以聆聽、學唱、表演等貫穿始終,教學活動中充分體現音樂的情感體驗,以音樂審美為核心,通過聆聽、感悟、表現等活動,使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:
1.情境陶冶:音樂是情感的藝術,音樂教學應該從情感體驗開始,并貫徹于音樂教學的全過程。在教學中,通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境,對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動,進一步體驗母子情深意濃,使其情感體驗深化。
2.參與和體驗:本課以聆聽歌曲,喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗,激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動,共同討論歌曲的情緒和演唱形式,并解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演,并樂于親身體驗教學活動所帶來美的享受。
3.探索與創造:教學中,著重培養學生創造性思維,利用創造活動豐富學生的學習形式,激發他們的學習興趣,使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知,對音樂有足夠的理解和體會,從而培養學生感受美和創造美的能力。
以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗,當然,也存在很多不足之處,如:導入環節時間可以更精簡,演唱形式可以更多樣化,學生的積極性可以調動的更充分等?傊,在今后的教學當中,我會更加與時俱進、因地制宜,深入教材,發掘分析并總結出更好的教學方法,使自己的教學之樹更加花繁葉茂。
音樂蘇珊娜教學反思 篇6
《媽媽的心》是人音版五冊第五課的一首充滿童稚、樸實無華的贊美祖國母親的歌曲。在進行這首歌曲的教學時,我首次嘗試了用詩歌朗讀的辦法進行導入,選擇了合適的背景音樂,讓學生起來朗誦。剛開始很多學生特別害羞,但是音樂一響起,全體學生都安靜了下來,在一定氛圍的感受下,表現欲望亦然旺盛,學生有感情的朗讀歌詞,或樂于與他人合作溝通共同完成朗誦。因此良好的課堂氛圍也悄然形成,為下面歌曲的學習做好的鋪墊。
在本節教學過程中,在導入部分,我用一段閱兵式的片段做引子,激發學生對祖國的自豪感,這樣的情緒培養在后面的教學過程中一直都不斷的提出來。同時,在聆聽歌曲的過程中把有效地聆聽、感知放在第一位,讓學生在聆聽過程中,加入律動。只有對歌曲有了整體認識,在后面的教學過程才能有效、積極地進行。
整首歌曲的學習相對順利,歌曲旋律優美,許多學生都非常樂意學唱,在歌曲最后一句的學習上,有點困難。最后一句是全曲的重難點,首先是空拍的處理,我教學生邊拍手邊唱,但是很多學生往往拍手和唱不能很好的合上,于是我又讓他們把前面的八分音符用“空”讀出來,這次雖然好一些,但仍有一部分學生不能領會這個八分休止符到底怎么運用,所以教學效果一直不甚理想。我想起了前幾天在河南省小學音樂課教學評比活動上,老師在公開課上處理空拍的方法,在空拍處,讓學生點頭來學唱,即“點頭不唱抬頭唱”,于是我效仿這個方法進行指導練習,果然學生們領會的很快,也調動起了大部分學生的興趣,八分休止符的難點迎刃而解。
這不禁讓我反思,在小學音樂的教育中,我還是應該繼續俯下身子,讓自己成為一個小學生,站在孩子的角度思考,怎樣才能把這些枯燥的樂理常識交給他們,讓孩子在“玩中學”,我想這應該是我以后乃至整個教學生涯中都要不斷思考和改進的地方。
音樂蘇珊娜教學反思 篇7
5A unit3 At a Music lesson 是一堂用英語上的音樂課,本節課是第一課時,主要學習有關動作類的單詞和詢問別人能力的句型:Can you…?Yes, I can. No, I can’t. What can you do? I can…
為了讓學生有身臨其境的感覺,體驗實際運用語言的快樂,提高課堂教學效率,從而輕松掌握所學語言,我在備課時將教學環節設計如下:1. warming up導入,2. 利用課件教授單詞、句型,3. 做游戲和練習鞏固,4. 能力拓展與延伸。
一節課上完,我的感覺還不錯。因為有老師聽課,學生上課很認真,各項教學活動積極參與,課堂氣氛高漲,練習反饋的質量也很高,絕大部分學生能當堂掌握所教內容。本以為教研員會對我這堂課很滿意,但沒想到仍然有一點瑕疵。本課時的話題是談論“能力”,雖然是新授內容,但在平時的教學 中學生已經比較熟悉Can you…?這類問題,因此,如果能將warming up中復習到的動作類單詞與Can you…?這個句型相結合,讓學生在這節課的一開始就充分練習,這樣能更有效地導入新課。能力拓展練習部分,我選擇的是書上part E,我本來的設想是讓學生通過閱讀輕松、幽默的小故事體會并運用Can you…?同時進行思想情感教育,并為第二課時做鋪墊。實際操作時,由于提出的問題比較難,學生在只看了一遍卡通的情況下無法順利回答問題。所以,教研員指出這個部分可以播放兩遍卡通,再設計一些簡單的練習,讓學生徹底理解情景對話內容。如果時間充裕,老師可以先示范朗讀,再讓學生朗讀,充分表現對話的語調和情感。
教研員的一番點評讓這節課一下子活了起來,我在課后也進行了深刻的反思:一節課的教學效率關鍵看教學設計,不一樣的備課思路會產生不一樣的上課效果。我覺得我在備課時思維太受局限,目光總是圍繞書上的那些死的單詞和句型,總覺得只要學生會說、會寫就OK了,而忽視了學生學這些語言的真正目的和所要達到的要求——提高實際運用語言的能力。所以,我覺得我們青年教師要更細致的研讀教材和教參,吃透新課標中提出的分級標準。只有這樣,我們才能站到一定的高度,用不同的備課思路設計教學環節,讓我們的英語課上得高效、出彩。
音樂蘇珊娜教學反思 篇8
這首歌曲的歌詞從環境保護的角度表達對祖國山河與中華文化的熱愛。曲調生動流暢表達了對祖國未來發展的關注和建設,但由于歌曲的高潮部分音域的關系,導致在五(3)班上課的時候,學生很難掌握高音的演唱,所以我讓學生充分體會對祖國大好河山的熱愛,把這種情緒帶進歌曲演唱中去,并指導學生唱好本課的最高音,這樣學生就能輕松唱好難點,但這一問題并沒有在五(2)班中見出現,反而是出現了音準等問題,尤其是“那里住著中國臺灣的小哥哥”重復句的不同,學生始終 不能掌握,我只能通過反復哼唱旋律讓學生掌握。
音樂蘇珊娜教學反思 篇9
本單元主要通過Mr Green上的一堂音樂課引出“談論能力”這一話題,主要學習Can you…? Yes, we can./ No, we can’t. I can… What can you do? 等句子以及一些“能力”方面的單詞,如:sing, dance, swim, skate, ski等。
在教學過程中,我先復習了一系列關于“能力”方面的詞匯。如play the piano /guitar, play football/ basketball, draw a picture…這使得新舊知識得以銜接。然后重點講解重點句型“What can you do?”,在學生基本掌握好新句型后,我運用圖片、體態語新授一些能力的單詞“sing, dance, swim, skate, ski…”,與句型進行整合操練。為了使課堂氣氛活躍起來,我充分運用body language,集中學生的注意力,調動學生積極參與活動。同時加強學生對動詞的印象,增強記憶效果。在鞏固單詞和句型的操練中,我讓學生自由的問答,說說演演自己的能力,學生通過自己的肢體語言快速的掌握詞匯和句型,同時提高了語言的運用能力。最后利用Part D 中的圖片,以pair work的形式讓學生合作學習,使學生對語言的操練有情景并且帶任務。
在教句型時,也注意了與單詞教學相結合,做到環環相扣,體現情景教學。英語學習應該是為用而學,給學生一個任務,讓他們圍繞需要完成任務,用所學句子組織對話,不應該受到課本的局限,在學會對話的基礎上,訓練他們英語交際的能力。
音樂蘇珊娜教學反思 篇10
這是一篇童話故事,課文運用擬人的手法,寫了蒲公英種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法,結果他們的命運也各不相同。課文寓人生的哲理于有趣的故事中,為了讓學生深切感悟到做事要實事求是,不要被表面現象所迷惑的道理,教學時,我創設了情境,注重了學生的體驗,讓他們來感悟這個哲理。
教學時,我抓住太陽公公的那段話,讓學生理解太陽公公說話的意思的同時體會到太陽公公為什么要這么說,將文章的中心引出——因為太陽公公害怕他們被外界的美好事物所迷惑。通過個別讀,分角色讀,有感情讀,體會小種子們聽了囑咐后的不同想法和行為,在朗讀過程中是對太陽公公囑咐內容的復述。其次,我還抓住了不聽話的兩顆小種子的兩段話,除了讓孩子讀好之外,更重要的是讓孩子們去想象,小種子們的想法,走進他們的內心。最后將種子的結果進行一個簡單的對比,告訴孩子——是金子總會發光,但閃光的東西不一定就是金子,對于有經驗人的忠告,我們要聽取。在故事中將文章傳達的道理傳達給孩子,起到了潛移默化的效果。讓學生在具體的情境中運用太陽公公的囑咐,將聽說讀寫的語文活動貫穿教學的始終。
《語文課程標準》指出:閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在積極主動的思維和情感活動中加深理解和體驗,有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的,每一個學生對教材的感受各不相同,在教學中我們應該尊重學生在學習過程中的獨特體驗。在揭示《蒲公英》這則寓言故事的道理時,我只是把教參上的寓意出示給學生,并沒有讓他們通過說來交流,應該讓學生在充分閱讀的基礎上,作出自己的判斷,讓學生談談自己欣賞哪一類的人,適時讓學生“辯一辯”,這樣才會讓他們學會獨立思考、獨立判斷、追求真理、探求真知,在這樣的過程中,學生的體驗才會得到升華,主體性才會得到落實。在今后的教學中,我會加以改進,并加強孩子們這方面的練習。
音樂蘇珊娜教學反思 篇11
本課的重點是同學們能夠用歡快的情緒去演唱歌曲,為了達到這一重點要求,本堂課主要設計是以一場春天的音樂會為主線展開的,從四位音樂家分別演出到合奏將音樂會推向高潮,直至最后大家對這場美妙音樂會的贊嘆貫穿起來的,以情感的推動引導孩子們對音樂會的喜愛,激發他們對音樂的理解和認識,期間還利用了聲頻作為輔助,讓同學們比較容易模仿和理解。本課難點是八分休止符的運用,讓孩子們唱準八分休止符以及八分休止符起到的效果,在解決這個難點的問題上,學習歌曲之前,我運用了節奏型的訓練,為學習歌曲做鋪墊,效果還是比較好的。
這一次新教師觀摩課,教研員姜老師及全體教研組老師全程跟蹤指導,從3月14日在長青小學的備課,到3月21日二一九小學述課直至3月28日在我校正式上課,所有老師給與了很多指導和幫助,使我思路清晰,方向明確,在此也對教研員及全體教研組老師表示深深的感謝。
本堂課結束之后,我最大的體會感受就是,不能整體的很好的掌控同學們的聲音,個別同學是可以用老師要求的聲音去演唱歌曲的,但是很有同學還是達不到這一要求,還有部分同學音準存在一些問題,我想在今后的課堂上,多帶領孩子進行視唱等方面練習音準的訓練,希望有所突破,在這里也希望各位老師能夠多多提寶貴意見,以便于我更快的成長,讓孩子們愉快的學到更多音樂方面的知識。
音樂蘇珊娜教學反思 篇12
本學期我擔任學校1-6年級的音樂教學,現將這一學期的教學工作總結如下:
1、在音樂教學中注意培養學生的識譜潛力以及音樂創作潛力。
本學期,我在教學生學習歌曲的時候,注重了對學生識譜潛力的培養,比如在學生學會一首簡單好聽的歌曲時,我請學生為歌曲的部分曲譜標上唱名,然后在熟悉旋律的基礎上進行視唱,學生都很樂意學習,因此識譜潛力有了很大的提高。
2、注重了音樂創造潛力的培養
在音樂課上,我盡量將一些簡單的樂理知識教給學生,當然,前提是學生不感到枯燥。一點一點的學習,讓學生也了解了什么是休止符,什么是連線,不一樣的拍號、五線譜的五線四間……在此基礎上,我提倡讓學生對于自我喜歡的歌曲進行歌詞的在創作、對自我喜歡的歌曲進行簡單的伴奏,透過這樣的形式,讓學生對歌曲的了解更加深入,并培養了學生的音樂創造潛力。
3、注重評價,培養學生自信心
評價是個老話題,我在音樂教學中也十分注重學生的評價,讓學生自我評價、互相評價,并在評價過程中,讓學生多看別人的進步,優點,少提別人的不足,多肯定,少否定。透過這樣的評價方式,讓學生充分了解自我的進步,閃光點,以此讓學生找到自信,充滿信心。
4、以身作則,讓學生學會尊重別人
每一門課程的學習,不單單是讓學生學會高深的理論,更重要的是要讓學生學會做人。我在平時的教學中,十分注意讓學生了解尊重。比如在別人說話的時候認真傾聽,在歌曲范唱時認真傾聽,這些我總是記得自我第一個做到,讓自我去感染學生,透過我的帶動,學生在這方面的表現也有了必須進步。
當然,教學中也存在著不足,主要是以下幾方面:
1、學習較少
我覺得學習較少,只有一個原因,就是懶惰。常常給自我找理由,于是,自我的業務水平好像也沒有什么明顯的提高。今后還是要在網上多參加網絡教研,學習別人的優點長處,以彌補自我的不足。空閑時光多看看有關教學的書籍,提升自我的專業水平,讓自我更充實。
2、對教材把握不夠
由于我是剛踏上教師這個行業,因此,對于教材研究的不夠深入,也影響了教學效果。解決辦法也只有多學習,多思考,爭取進步。
想來自我的不足就應還不止于此,但相信自我在今后會努力學習,努力工作,聞過改之,不斷進步。
音樂蘇珊娜教學反思 篇13
教學目標:
1.通過教唱歌曲,培養學生[此文轉于斐斐課件園 ]為祖國統一而努力的思想感情,培養學生[此文轉于斐斐課件園 ]用較深的氣息支持的發聲方法演唱抒情歌曲的能力。
2.通過講解及學唱歌曲,使學生初步掌握切分音的唱法。
重點難點:
1.以情帶聲演唱歌曲,用較深的氣息支持演唱歌曲。
2.掌握切分音、G大調和e小調、F大調和d小調等音樂知識。
教具準備: 課件、電子琴
教學過程:
一、教師彈琴,學生伴著音樂進入教室
二、導課:
1.同學們今天我們來學習一首非常優美抒情的歌曲,在學習之前呢,我們先來看一段錄像,然后告訴我你們看完錄像后的思想感情和錄像中所表達的深刻含義是什么?(欣賞小品《一張郵票》片斷,內容:一個中國臺灣姑娘為自己在中國臺灣生活50年不能回家見亡母的爺爺尋找風箏郵票的故事) 學生回答。
2.講述半屏山一山兩分的民間傳說。
師:回歸祖國母親的懷抱是中國臺灣人民與大陸人民共同的心愿,現在就讓我們一起來聆聽臺灣同胞們是如何用歌聲表達對祖國的無限熱愛的!(聽歌曲)
三、新授課:
1.切分節奏學習:
教師講解、教授節奏時值,打法。
2.學習歌曲:
a 請學生朗讀歌詞,理解歌詞中所表達的深刻意義。
b 聽錄音,熟悉旋律。
c 學生跟琴視唱旋律,錯處老師指導改正;在熟悉 樂譜的基礎上,跟琴演唱歌詞。
d 分析歌曲及其演唱風格(略) 在分析的基礎上有感情的演唱歌曲。
四、完美小結:
同學們我們今天學習的這首歌曲意味深長,感人至深。中國臺灣是我們祖國不可分割的一部分,祖國統一是海峽兩岸人民同的心愿,我們這節是音樂課,但是請不要把它看作一堂普通的音樂唱歌課,在歌曲中同學們一定學會了很多,懂得了很多,那么我們就在這首帶著無數中國人民心聲的歌曲中結束我們今天的課吧!(演唱歌曲)
教學反思:
這節課我體會最深的是在教學中必須抓住教材的特點,充分運用多媒體課件,給學生創設情景,用多種教學方式激發學生的學習興趣,為其營造一種愉快和諧的學習氣氛,使學生在愉悅中學到知識、增強學生的自學、創新、合作能力。
音樂蘇珊娜教學反思 篇14
有感情地朗讀對中班幼兒來說相對困難,我就請幼兒自己說說小鳥的形態,嘰嘰喳喳快樂的唱歌,那我們在讀的時候也是輕快愉悅地來讀出小鳥的感覺,小星星是靜靜躺著,輕聲地說著悄悄話,那“小星星們”在讀的時候就是輕輕地與樹媽媽說話。當幼兒對各自的形態和特點熟悉后自然就帶著感情來朗誦兒歌了。
整個活動幼兒積極參與,大膽想象,積極回答老師的問題,我覺得這節課,幼兒的激情很高,充分掌握了娃娃們各自的特點,并能有感情的去朗讀兒歌。不過在上一動物的對話和下一動物的銜接上不是很好,有些幼兒會忘記,需要老師提醒。還有我自己覺得教師的示范語言很重要,這節課我分別示范了不用動物的語言,幼兒很感興趣。尤其是讓他們來練習的時候,很多幼兒掌握的都很不錯。所以老師在以后的語言活動中會重視教師的規范語言和語氣,給予幼兒最好的示范和引導。
音樂蘇珊娜教學反思 篇15
《蒲公英》是一則童話故事,全文采用擬人的手法,寫蒲公英的種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法,結果他們的命運也各不同從而告訴人們做事不要被表面現象所迷惑,有時,有必要聽從長輩的正確教導。
《語文課程標準》指出:閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗,有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的,每一個學生對教材的感受各不相同,在教學中我們應尊重學生在學習過程中的獨特體驗。遵循新課標“以人為本,促進個體和諧發展”的基本理論,以尊重學生情感,張揚學生個性為立足點,圍繞“讀好書”這一教學重點進行教學。讓學生主動積極的思維和情感活動,加深對課文的理解和體驗。通過讀中悟,悟中讀,使學生獲得思想啟迪,享受審美樂趣。
一、培養收集并處理信息的能力。
語文是實踐性很強的課程,應著重培養學生的語文實踐能力,使學生的視野更開闊。因上此新課前,我讓學生把通過各種途徑收集到的關于蒲公英的資料在小組內交流,把自己小組認為比較有價值的資料與人共享,不僅體現”大語文觀”,還對理解讀好課文有很大的作用。
二、訓練從讀中悟的能力。
依據閱讀教學特點和低年級學生閱讀的認知規律,這節課突破了傳統的教學模式,避免繁瑣的內容分析,以讀代講,充分發揮朗讀對理解課文內容、發展語言、陶冶情感的作用。引導學生與文本對話,把文本讀正確,把自己的感覺讀出來。通過個性化的朗讀對學生進行語感訓練。如:教學第一自然段時,我創設朗讀情境,指導學生朗讀:這些蒲公英的種子在微風的吹拂下離開了媽______懷抱。他們要到廣闊的天地中去,也許要到天涯海角。如果你們現在都是蒲公英種子,一陣陣風吹過,你們飛到了天空中,朵朵白云從你們身旁飄過,你感覺怎么樣?所謂一千個讀者就有一千個哈姆雷特。教學中我尊重學生在學習過程中的情感體驗。學生是怎么理解的就怎么讀出來。這也就是我們平時所說的“讀進去――理解課文,讀出來――表達情感)。正如《語文課程標準》所提倡的“逐步培養學生探究性閱讀和創造性閱讀的能力,提倡多角度,有創意的閱讀,利用閱讀期待、閱讀反思和批判等環節,拓展思維空間,提高閱讀質量!钡木辰。
三、倡導自主、合作、探究的學習方式。
閱讀是學生個性化的行為。在教學中我充分認識到這一點,沒有把課文蘊含的道理簡單地灌輸給學生,而是組織學生展開討論。這些蒲公英種子為什么會有這樣的不同結果?在討論過程中尊重學生的體驗,鼓勵學生暢所欲言,把自己的感悟體驗進行交流,讓學生在積極的思維和情感活動中,獲得思想的啟迪,不斷提高認識水平。潛移默化地讓學生形成正確的人生觀、價值觀。明白看事物應當全面,不能被事物美麗的外表所迷惑。有時,有必要聽從長輩的正確教導。真正以人為本,通過自主、合作、探究來領悟課文的精髓。
四、 提高從拓展練習中延伸知識的能力。
結尾的小練筆設計,讓學生表演讀課文,然后根據題目要求自己寫一寫,小組充分交流。既發展學生的語言和思維,更幫助學生在懂得探索與幻想重要的同時,要正確處理聽從和盲從的關系,從而樹立正確的人生觀和世界觀。
這節課也存在一些不足之處,如在讀的形式上還夠多,學生能理解“囑咐”,也會用囑咐練習說話。但在如何讀好太陽公公囑咐的話時,學生還未讀出親切關愛的語氣。如果讓學生聯系日常生活中父母、老師、長輩們是怎樣囑咐的,可能效果會更好些。
音樂蘇珊娜教學反思 篇16
一、用肢體語言感受歌曲內容。用肢體語言表現歌曲內容既形象直觀,又能幫助學生理解和記憶歌詞,同時,讓學生針對自己對歌曲的理解用動作表現出來,發展學生的創造力。
二、利用圖形譜,自主參與,學唱歌曲。圖形譜可以讓學生形象地感受歌曲旋律的走向,潛移默化地感受歌曲中的各個要素。利用圖形譜可以使學生更加關注音樂,是引導學生聆聽的手段之一。使他們能夠自主參與到學唱歌曲的過程中。
三、創編歌詞,當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器!皠撛熘畜w驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
在本節課的教學中,主要有以下幾點不足的地方:首先,在歌曲教學中挖掘的不夠深,學生對歌曲的整個意義的理解并不是非常的深刻,比如“誰在唱歌?”,應該用怎樣的語調唱呢?“那就是我的法國號!庇謶撚檬裁礃拥恼Z調呢?另外,在歌曲教學時演唱形式可以多樣化,比如接口唱、指名唱等,使教學有所反饋,這樣學生學的不好的地方就能及時的得到補救。其次,隨著新課程的到來,更加強調學生的情感體驗,在本節課中滲透的不夠明顯,例如在歌曲教學中,應啟發學生用怎樣的情緒來唱。另外,教師應多用激勵性語言。
音樂蘇珊娜教學反思 篇17
由于《小螺號》這首是孩子非常熟悉的,幾乎90%的孩子一聽便會唱,所以我所選擇的內容是《小螺號》第二課時,以運用音樂符號為主的一節唱歌課。由力度記號作為切入點。
重點是讓孩子們通過對力度記號作用的了解,學會將力度記號運用到音樂當中,并且從中感受力度記號所賦予音樂的表現力。因此,確定了兩個教學目標、四個教學環節。1、通過感受、運用力度記號讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力并試著用音樂符號來表現歌曲。這個目標的實現我是用模仿海聲;游戲:漲潮、落潮讓學生來感受力度記號的表現力,讓學生討論如何將力度記號用到歌曲中,是為了讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力,在音樂中起的作用。2、通過想象大海的表情、模仿大海的聲音、聆聽《!贰洞蠛oL暴》和表演《小螺號》,讓學生感受不同的力度對音樂形象、情緒、情感的作用;讓學生感受到大自然的變幻與神奇,培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。
音樂蘇珊娜教學反思 篇18
《愛我中華》是一首歌詞。這首歌詞表現了各民族愛我中華的強烈凝聚力,表達了人們團結一心,建設國家的雄心壯志。
在課的開始,讓學生根據自己預習時的情況進行提問,然后歸納總結出問題,問題一是:文中多次提到“五十六”這個數字,它分別被比作什么?問題二是:愛我中華在歌詞中出現幾次?表達怎樣的情感?這篇課文的生字詞較簡單,首先我讓學生在自由讀的基礎上用學過的方法解決課文生字新詞,并讀通讀順課文。接著,在深入理解課文內容的基礎上,我積極引導學生讀中悟境,讀中悟意,讀中悟情,讀中悟志。課中,有讓學生自由讀、同桌讀、小組讀、師生互讀,讓學生在多層次、多角度的朗讀中去感悟作者的民族情,愛國情。從課堂中,我們也可以看到,學生從一開始只能讀正確,到后面情感投入,朗讀也到了一個高潮。最后,讓學生在讀通、讀懂、讀會的情況下,仿照課文的“愛我中華,健兒奮起步伐。愛我中華,建設我們的國家。愛我中華,中華雄姿英發。愛我中華!”這部分內容,仿照編寫一段話。由于時間關系,就一個小組內的同學這樣子說到:“愛我家鄉,古樸雅致。愛我家鄉,穩重沉著。愛我家鄉,神話傳說。”通過仿寫達到訓練學生的口語表達能力和學生的想象力。
不足:
1. 學生的精神是集中的,然而學習的狀態卻不是飽滿的。原因在哪呢?我也是比較納悶,是不是一上課就拋給了學生不恰當的問題,讓他們放不開呢?課的后半段學習狀態好多了,在引導學生理解各行各業的人們都在建設我們的國家時,有的學生也能聯系自己的實際來談,課堂氣氛也活躍起來了。
2.引導學生理解課文時,似乎還不夠深入。教師的課堂語言不夠精煉,在幾個關鍵點上,沒有起到引導的作用。
音樂蘇珊娜教學反思 篇19
在實際的音樂教學過程顯示:現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星,而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱,而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清,甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因,講出一大串非我們音樂教師所能的理由,但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育,憑心而論,我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課,語言文字解說的多,提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里,這種情況不在少數,尤其是欣賞課。有些老師的課,他們講得多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因此,在一些老師的教學中,語言多,音樂少,全然沒有了音樂的我,也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言,講文學我們比不過語文老師(就普通而言),講解數理也非我們所長,為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?
音樂課即唱歌課,但僅僅唱會歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經,有口無心”。既不用心,何來之味、又何來之情,更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味,那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱,還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里,裝在兜里,并引以為豪。
音樂課即技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能,過于偏重技能,使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課,把音樂當作機械的技能去訓練,把中學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做,可能在表面上或許在一段時間里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學,從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性,也背棄了“國民音樂教育”的初衷,是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里,很多教師不是笑臉相迎,在教學過程中,教師幾乎站在講臺上不挪窩、指手劃腳,不管學生學得如何,只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學,是一個不平等的教與受的關系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器,教師絕對是主宰而非主導,學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多,創設良好環境,激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課,也看過很多老師的教案,總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程,他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教,很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了,惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排,卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體,神經質的信息輸入不是單一的,應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入,如果沒有一個良好的環境,學習者的主動參與、積極體驗,那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多,聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師,學生應該聽老師的話”,恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此,許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說:“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余,有時還顯得底氣不足,但總是樂此不疲。
三、課堂教學的觀念落后,方法陳舊、手段及模式單一,教學設施跟不上社會發展的步伐
一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來,令我們目不暇接,大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從,還大有望不到窮盡之態。
一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶。
一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句,先認譜再唱歌,剩余時間聽錄音。
如此強烈的對比、反差,再加上管理水平與意識,家長們的“務實”,社會對音樂教育的偏見,還有新聞媒體的導向,足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。
音樂蘇珊娜教學反思 篇20
《彩色的中國》是一首優美抒情的少年歌曲。詞作者巧妙地使用了少年打開地圖冊時所產生的聯想這一題材,寥寥幾筆,將祖國的大好河山盡收眼底。曲作者采用了大調式,3/4拍的創作手法賦予歌曲歡快、優美之感,好似孩子們在邊唱邊跳,親切地表達著熱愛祖國河山的幸福情感。
我也是非常喜歡這首歌曲,所以在教學中,我對歌曲所唱的輕、重、緩、急要求的非常嚴格,情感也要求非常到位,從第一樂句聲音的輕柔、到第二、三樂句情緒不斷地投入、音量的逐漸加強,到第四樂句最后的加強為第二部分合唱的情緒做好鋪墊。第二部分合唱部分,我要求學生情緒、情感要完全爆發出來(在音量上稍微控制一些),同時注重輕重緩急的處理。
可能是初中生有點刻意回避表現,可能是部分男生到了換聲期,也可能是學生的歌唱狀態沒有完全調動起來,總之整個課堂的效果沒有達到我的預期,所以我在隨后的教學課堂中加入了歌唱的基本要求和歌唱的基本姿勢講解和訓練,以及假聲的運用,在隨后的教學中,雖然有些學生沒有做到我的要求,但是大部分學生能夠有感情地演唱《彩色的中國》。
在以后的教學中我將注重學生音樂課堂行為習慣的培養,讓學生能夠逐漸提升自己的音樂素養。
音樂蘇珊娜教學反思 篇21
一、 感受和欣賞音樂:本課的導入我利用了聲頻和視頻作為引導,希望同學們感受感自然,引發學習興趣。學習歌曲之前,主要也是采用了聽學法的方式,先讓同學們欣賞音樂,聽音樂、說感受,對于三年級同學基本可以聽出歌曲的旋律,節奏,速度,情緒,拍子等。
二、表現:在學習過程中,為了讓同學們表現自己,也多處運用了讓同學模仿或老師提問的方式,不管同學們回答是否準確,都先給予肯定,但是還是只有個別同學能夠用音樂的形式表達個人的情感,達不到整體效果,在這方面還是需要各位經驗豐富的老師給予指點。
三、 創造:三年級學生對創造的要求是能夠運用人聲、樂器聲模仿自然界或生活界的聲音,在本課中,我運用了讓同學模仿自然界聲音作為體現,這一環節同學們還是比較喜歡參與的,也基本能達到預想的效果。
四、音樂與相關文化:對三年級孩子其中有這樣一點要求,要求同學們用合適的音樂作為背景,為兒歌或者詩朗誦配樂,對于我校的孩子,目前對于這一點整處于引導期,大部分孩子不能獨立完成,所以在本課中,我為他們找了固定的古詩以及古詩詞歌曲,讓他們先欣賞感受,相信當他們能夠欣賞和說出感受后,不久變會自己為詩詞配背景音樂,當然這一點還在學習體驗當中。
音樂蘇珊娜教學反思 篇22
一、把握學生心理特征,從而對課堂紀律進行調控
這學期我任教低年級的音樂課程,在音樂課堂上,前幾分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。記得在第一節音樂課的時候,因為我并沒有很好了解低年級學生的心理特征,在上課后15分鐘還沒有進入主題,使課堂出現鬧哄哄的情況,當時我只會發脾氣,所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來,學生對老師的好感也消失,同時也影響到老師的教學質量。后來我查閱了相關書籍,知道低年級學生的心理特征,他們都是集中力時間比較短,因此必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于動畫視頻導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,。因此說,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
在音樂課中,學生們對于唱譜從來不感興趣,反而感覺到乏味。剛開始我對這情況并沒有摸著頭腦,還以為是他們偷懶。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
三、讓樂器和舞蹈走進課堂
在音樂課中我發現,每當課上接觸到樂器或者舞蹈,學生們都十分感興趣,但卻是老跟不上節奏。
樂器和舞蹈在課堂的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,我會嘗試多用樂器來在輔導,先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范,最后每組學生中挑選幾位出來表演,學生學習的效果很理想。
音樂蘇珊娜教學反思 篇23
《牧場上的家》是一首旋律優美,感情豐富的美國鄉村兒童歌曲。它給學生們勾勒出一副在美麗的牧場上,美國少年兒童自由自在生活的畫面。本節課以聆聽音樂為主,感受美國鄉村音樂的歌(樂)曲的風格。上課伊始讓學生聆聽綠箭口香糖廣告主題歌曲,感受美國鄉村音樂的風格,學生馬上進入了情境,投入狀態。在學習弱起小節的演唱及附點四分音樂的演唱中,我利用學生的好奇心,采用了游戲法——闖關游戲,激起學生的興趣,讓學生在玩中學,學中樂,化難為簡的解決了難點。在歌曲感情處理的時候,我讓學生觀看圖片,感受美國朋友熱愛家鄉,愉快的情緒,并讓學生用歌聲和表情來體現美國朋友的心情,學生馬上就掌握了對家鄉熱愛的情緒。為了讓讓學生更好的掌握美國鄉村音樂的曲式風格,在這節課上我結合教學內容以聆聽為主題,在聆聽的基礎上感受,在感受基礎上表現,在表現的基礎上升華。學生在聆聽的時候感受歌曲的節奏、速度、情感、演奏樂器、總結鄉村音樂的特點。最后讓學生再次演唱《牧場上的家》。
在這里,課堂教學從單純的師唱生學的模仿、記憶階段的灌輸式已經走向了以聆聽、感受為主的探索的過程。學生在我的引導下也能積極地參與創編活動,歌頌自己家鄉。愉快地學習,我和學生成了課程的創造者與開發者,成了最終實現教學目標的有機結合體。
在本節課中,我能以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視實踐,力求把學習的時間和空間最大限度的還給學生,讓學生把體驗感受音樂貫穿與于學習的始終。通過創設情境,充分調動學生的積極性、參與性,發揮學生的主體作用,培養學生[此文轉于斐斐課件園 ]團結協作的能力。但是在教學過程(本文來自優秀教育資源網斐.斐.課.件.園)中也有些不足之處,比如學生合作討論的時間不夠多,學生對歌曲的總體感受不夠深刻。在今后中的教學中我會將教學工作做得更細,讓每一個孩子都能在音樂的王國中去盡享學習和創造的無限快樂。
音樂蘇珊娜教學反思 篇24
我發現了這樣的現象:當教學生課本上的內容和學唱課本上的歌曲,學生總不能認真上課,甚至有的學生表現出非常厭煩的神情;而當我偶爾唱些流行歌曲時,學生則表現出極度的熱情,在音樂課上不認真唱歌的學生也來湊熱鬧。這種情況下,我便想把課外流行歌曲引入課堂教學。恰巧,我們音樂教材上的第一課欣賞內容中就有《大中國》這首歌曲,我認為,課外流行歌曲是教材的有益補充和提高,對音樂教學有一定促進作用。
1、有些流行歌曲可以形象地對學生進行思想教育。
思想教育是學校教育的重要一環,音樂教學可以形象地利用歌曲形象地進行思想教育。在音樂課上,我讓學生聆聽《大中國》,學生很多都會演唱了,于是就跟著音樂唱了起來。之后我問他們這首歌曲重主要是歌唱什么的?學生很快就答出是歌唱我們偉大祖國的。我便乘機開導他們:“看來我們歌唱祖國的歌曲也不一定都是那些老掉牙的歌曲啊,剛才這首不就很好聽嗎?”從課后的學生議論來看,效果好于以往的音樂課。
2、課外流行歌曲可以提高學生的興趣,也可以提高學生鑒賞能力。
“興趣是成功的一半”,這句話一點不假。如果沒有興趣,不管干什么也無論怎樣去干,也得不到預期效果。教材上的歌曲雖動聽,但總唱難免會有些厭煩;而流行歌曲則以其新鮮的感覺吸引人,使學生能積極且精神飽滿地去學習,如果在這個狀態下講授一些重點內容和知識,復習一些常用的理論是能事半功倍的。在學生音樂鑒賞力還不高時,可以利用一些流行歌曲進行欣賞教學,讓學生積極參與,當學生欣賞能力有所提高了,能以飽滿的熱情參與了,再欣賞教材中的重點曲目,這樣形象地進行欣賞教學,學生就會穩步提高欣賞能力了。
3、流行歌曲可以拓寬知識面,也可對接受能力快的學生進行培養。
教材上的內容雖比較全面,但對于音樂這一大的范疇來講,其范圍過于狹小,適當地引入一些流行歌曲教學,可拓寬知識面,拓寬學生視野。引入一些流行歌曲進行教學也是音樂教學的必然趨勢。如果死抓住教材不放,那些接受能力快的學生就容易被束縛住,發揮不出他們能發揮的水平,也發展不到他們應該發展的程度,那么,對于教者來說也就會有誤人子弟之嫌了。所以,在這種情況下,就要給學生加入一些課外內容,使他們更好地發揮自己的潛能。
總之,在音樂教學中適當引入流行歌曲進行教學有著多種的益處,會給我們的音樂教學帶來很大的促進作用,大家不妨一試。
音樂蘇珊娜教學反思 篇25
在中班打擊樂活動開展的基礎上,本學年打擊樂活動的有效開展作為我們大班組的研究課題,在前期研討和實施方案制定后,我們的實踐活動已經開始如期進行。
與十月主題相結合,對幼兒進行愛國主義教育,我們選擇了音樂《大中國》作為打擊樂活動的素材,其節奏鮮明歡快,結構完整,段落清晰,民族味濃厚,歌詞朗朗上口、有激情,能很快抓住幼兒興趣。
在第一課時,我主要給孩子們欣賞音樂,讓孩子們在舞蹈中感受音樂節奏的歡快;讓孩子們在節奏譜中認識節奏型的規律;讓孩子們在分聲部拍節奏活動中清晰節奏表演的分工。這些都為第二課時順利進行表演打下堅實的基礎,因為第一課時的成敗直接影響活動的最終效果。
音樂活動是忌諱教師的長篇大論,教師不要用太多的話語影響孩子的注意力,浪費孩子傾聽音樂或者表演的時間。我的第二課時是向園內教師開放的觀摩課,所以活動開始我開門見山,讓孩子們以特殊的方式歡迎客人老師,直接進入復習拍節奏環節(站著加上身體動作拍節奏),立即吸引了孩子的注意力,很興奮地為老師們表演。
接下來,引導孩子們提取節奏型,和我的節奏譜配對,加深孩子們對節奏的印象,更進一步梳理節奏順序。在引導孩子配器這一環節我努力尊重孩子的意愿,給予適當指導,比如這一節奏為什么能配鈴鼓,這在中班已經有過相關知識的學習,再次強調加深印象。孩子們在我的指揮下 很有激情的敲打著樂器,比在中班時表現的更從容更自律。
重難點我放在拍鈴鼓的那一重拍上,引導幼兒一定要認真傾聽音樂,找準重拍拍下去,因為這一段都是弱起拍,幼兒容易在那里誤拍,為了解決這一問題,我總是在弱拍時低頭,在重拍上抬頭敲鈴鼓,動作的夸張加上表情的引導以提醒幼兒注意力集中,重視這一拍的準確性,確實取得了良好的效果。
最讓我感到有成就感的是我嘗試著在這一活動中大膽邀請小朋友來擔任小指揮,我在旁邊引導著小指揮,有時我會適時的退到旁邊,把舞臺交給她一個人,這個小朋友非常認真的模仿著我的動作,在我的幫助下順利地指揮了一個打擊樂活動,得到老師們的掌聲鼓勵。我想在今后的活動中,在這個小指揮的榜樣和我的鼓勵下一定會有更多的小朋友愿意嘗試做小指揮。
最后,為了提高幼兒興趣,改變我們之前慣有的打擊樂活動結構,我邀請部分孩子們表演舞蹈,其他孩子伴奏,讓我們再以特殊的方式歡送客人老師們,將普通的結束活動變成一場別開生面的歡送會,整個活動設計首尾呼應,增加了活動的完整性。
在我的活動中我很清楚還有很多不足,比如:在整個活動中,我沒有讓幼兒互換樂器,原因是孩子們的座位是孩子們自由選擇的,完全尊重他們自己的意愿選擇坐在他們自己喜歡的樂器旁。我整個環節一環套一環,層層深入,每進一層都加深了一點難度,似乎根本沒有時間請幼兒互換,但是在以后的延伸活動中我會讓那個幼兒互換樂器打擊。針對這一點,我想是不是我的內容安排多了,還是自身根本就怕換亂了,這將是我后面迫切需要思考的。
我將會利用我組對打擊樂課題研究的機會,跟老師們共同學習相關知識,相互探討相關問題,并相互觀摩學習,將與教師門共同努力,力爭將我園打擊樂活動的開展推上一個更高的臺階。
音樂蘇珊娜教學反思 篇26
這是一節小學三年級下學期的歌曲教學,本課以“春天”為主題,通過學生“說春天,模仿春天的聲音,唱春天,表現春天”等幾個環節的落實,讓學生通過說說、唱唱、演演等多種教學手段,充分調動學習積極性,激發學生自覺性和創造性的學習情緒,引領學生一步步走進春意盎然的音樂世界。
從一開始我就選用了學生所熟悉、喜愛的歌曲《小雨沙沙》作為律動音樂,激發學習興趣。這一教學設計充分體現了以學生為主體的教育理念。接著聽賞了歡快的《嘀哩嘀哩》,通過讓學生聽激發了學生找春天的興趣。課堂導入是這樣的:春天的朋友們想和我們開個音樂會,他們組成了一支春之聲樂團,今天他們給大家帶來了一個節目,請大家一起來欣賞。(因為這首歌曲大家很熟悉,大部分同學也會唱,因此我要創設情境,吸引學生。)
由于每個班級學生的條件不同,所表現出來的情感反應也會不同,有時會超出教師的預想,這是教師預料不到的,因此,教師要有很強的應變能力,時刻以“學生為主體”,能及時對教學環節進行調整。不足之處是孩子在演唱個別樂句時唱得不夠準確,需要多加練習。另外在唱幾個像聲詞的強弱的時候,唱得很模糊,因此我就讓學生學會有節奏得讀歌詞,這樣下來效果好多了。其實這點并不是很難,關鍵是學生不夠認真,想著自己會唱了,連課本都不看,可見學生的態度是不夠端正的。
音樂蘇珊娜教學反思 篇27
閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗,有所感悟和考慮。學生對語文資料的反應往往是多元的,每一個學生對教材的感受各不相同,在教學中我們應尊重學生在學習過程中的獨特體驗。
在這一課的教學過程中,我在揭示《蒲公英》這則寓言故事的道理時,不是照搬教參上的正確答案灌輸學生,而是在學生充沛閱讀的基礎上,尊重學生的主體感受,鼓勵學生敢于提出自身的看法,作出自身的判斷,讓學生談談自身欣賞哪一類的人,適時讓學生“辯一辯”。學生思想碰撞和觀點交鋒的過程,就是他們獨立考慮、獨立判斷的過程,更是追求真理、探求真知的過程。在這樣的過程中,學生的體驗得到了升華,主體性得到了落實。常此以往,就能達到《語文課程規范》所提倡的“逐步培養學生探究性閱讀和發明性閱讀的能力,提倡多角度,有創意的閱讀,利用閱讀期待、閱讀反思和批判等環節,拓展思維空間,提高閱讀質量!
結尾的小練筆設計,讓學生們想象一下,第二年這些蒲公英種子也有了孩子,蒲公英媽媽會對自己的孩子說什么?這樣,既發展學生的語言和思維,更協助學生在懂得探索與幻想重要的同時,要正確處置聽從和盲從的關系,從而樹立正確的人生觀和世界觀。
音樂蘇珊娜教學反思 篇28
歌曲《理發師》是一首律動、表演特點鮮明的表演曲,我以全新的教育理念,創造性地使用教材,將教學內容進行了重組和拓展。本課時為學唱歌曲《理發師》的第一教時,我安排了音樂活動《理發師》、新授歌曲《理發師》和創作表現三部分作為主要教學內容。其教學目標是能感受體驗歌曲活潑跳躍的情緒,體會與他人合作帶來的成功和喜悅,培養從小樹立愛勞動、敬勞動的優良品質,體現音樂的情感性,通過音樂學習,激發學生熱愛勞動、熱愛生活的美好情感;在欣賞、表演、演唱、創編的過程中學會演唱歌曲,運用體態感知與合作表演等方法表現歌曲,采用聽動結合的方式貫穿于多種形式的音樂實踐活動,激發學生的學習積極性,讓學生在自主的活動中感知、理解和創造音樂;學會用活潑、歡快的情緒、自然的嗓音演唱歌曲,發揮想象改編歌詞表現忙碌的理發師,啟發引導學生用活潑跳躍、抒情連貫的演唱方法,表現快樂的“理發師”形象,通過學做理發師游戲、爭當配音師等環節激發學生學習的興趣,發展學生的音樂想象力與創造力。
依據低年級學生思想活動以形象思維為主,行為上表現出好奇、好動,喜歡模仿等傾向,容易被某一具體的場景所感染的這些特征,我在教學活動中積極為學生提供身臨其境的理發店氛圍。通過理發的工具配上象聲詞,如;噴霧——沙,剪子——咔嚓,在游戲中解決了歌曲節奏的這個難點。我的教學課堂采用多樣形式,生動活潑,設計了啞劇表演、學做理發師、爭當配音師、收徒等系列活動,幫助學生在學習中保持主動、自然、愉快的心情。
另外,為培養學生傾聽音樂的能力,我在歌曲教學中,將聽唱與接唱結合運用,把枯燥學習變成了樂學,使學生在潛移默化中,掌握音樂知識和技能的學習。我精心地把教材中的相關內容,編排成趣味性很強的游戲活動。將感受音樂的律動、學習音樂的知識技能,自然地融合到引人入勝、生動活潑的游戲之中,使孩子們在豐富多彩的“游戲”中,快樂地接受音樂的熏陶,激發了他們表現音樂的欲望。
課堂教學評價我也注重激勵性和發展性,教師評價、生生互評,肯定、贊賞學生的點滴進步,讓孩子們感受到學習成功的歡樂。
我能夠走進學生中間,和學生在一起,演、奏、唱,與學生建立的是一種平等、和諧、合作的朋友關系。
音樂蘇珊娜教學反思 篇29
教學反思,是指教師在教學實踐中,考察自我主體的行為表現及行為依據,透過觀察、回顧、診斷、自我監控等給予肯定,支持與強化、思索與修正,將“學會教學”和“學會學習”結合起來,從而努力提升教學實踐合理性,提高教學效能的過程。作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量也是極為重要的。個性是本校是師范大學音樂附中,更加提升音樂教育。因此,作為音樂教師也就應學會反思、善于反思。
我作為一名剛剛音樂教學的教師,我認為更就應在教學中不斷進行反思與提煉,多寫教學隨筆,從而發現問題,學會研究,不斷提高教學水平。多聽本學科和其他學科教師的課,做到在教學中學習,在學習中教學。不段進行學習,進行反思;仡櫼粋學期的教學與學習,以下兩方面的體會較深。
一。學習教學大綱,明確教學目的。
作為音樂教師,首先就應明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅僅做到此刻受益,而且做到終身受益。
因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調:一,透過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;二、明確告訴學生透過初中階段有關音樂知識的學習,初三畢業后,個別音樂基礎好些的學生可報考我校藝術特長班,為將來深造打基礎,為了強調這個要求,把我校優秀高三學生作代表,給她們表演、做示范,學生反響強烈;三、透過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習;四、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二。采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、教材程度深,在課堂上安排必須時光觀看光碟,對各單元資料作介紹,學生以欣賞為主,到達開拓視野、提高審美潛力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難,但從半個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生用心響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐潛力,多參與省市藝術節等活動,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習用心性,今后還須努力。
音樂學科知識所涉及的范圍廣,課堂教學形式豐富,對音樂作品的感受和理解各不相同。在教學過程中,充分培養學生學習的各種潛力,讓學生自主探索音樂知識,鼓勵音樂創作。如教學《賣報歌》、《金蛇狂舞》等音樂家聶耳先生的作品時,用同學們喜歡的《三毛流浪記》講述舊社會兒童的苦難生活,為歌曲學習鋪設情感路線,再進一步運用網絡查閱聶耳的相關資料,構成理性知識,了解作者的同時對作品有了更深入地理解。在師生的互探中,學生有意識地將潛力付諸于實踐,真正讓老師成為學生學習的激發者、指導者,各種潛力和用心個性的培養者,把教學過程的重心放在促進學生“學”的主體上,從而真正實現教是為了學生理解而教。
要做到在整個教學思路以審美為核心,加強了綜合性,始終以學生學習音樂為主干線,降低難度更注重學生興趣和個性的培養,增加了給學生實踐創編的機會,讓學生多動多聽,真正感受音樂所帶來的樂趣,獲得了更自由的創編空間。尤其是圖形譜的設計對學生掌握音高有很大的幫忙。在教授歌曲《國旗歌》時,圖形譜是把一行行的小竹林做為小節的劃分,跟著小人的高低去感受樂曲的起伏,學生十分喜歡,也很容易掌握音的高低,根據歌曲資料創編了圖形譜,效果很不錯。
我作為新老師,要做到用心體會,發現問題。發現問題,是實現“反思性教學”的首要任務。無論課前的準備多么的充分,要上好一節課,或多或少總有點得失,需要作為教師細心體會,對自我的教學活動進行有意識的、自覺地反省,以便進行合理地調整與改善。作為新教師更就應如此,在自我反省的同時,還要多問指導教師的意見,吸取有指導教師的的經驗,更好的進行教學與學生的溝通,在教學中發現問題,改正問題,解決問題。解決問題。解決問題是教師在搞清了教學的問題所在后,對自我教學中存在的問題所進行的主動尋求原因,并嘗試改善、糾正和調節的過程。也就是教師對教學各環節的用心體會,根據發現的問題尋求問題出現的原因,并據此有針對性地及時調整自我的教學活動,嘗試使用新的教學方法或補救措施,多向指導教師學習,使課堂教學到達最佳效果。在進行潛心研究,調整反思。調整反思,也就是觀察、反思新的教學方法或補救措施是否有實際的效果。能夠說,調整反思是嘗試改善的延續,在這個過程中,首先要研究原有的問題是否已經較好地解決,如果已解決,應針對嘗試改善的成功方法,主動尋求進一步強化的方式和手段,以鞏固自我已經構成的好的教學行為,防止原有問題再次出現。如果發現新的問題,謹慎地追
尋新問題的實質,多向指導教師討教,針對新問題再次嘗試另外的教學方法或其它改善措施。
在迅速發展的社會里,學生獲取知識信息的渠道是多樣化,獲得知識信息的含義是多重性的。早在1972年世界教科文組織就明確教師的職責:引導學生懂得如何獲取自我所需的知識,掌握獲取知識的工具以及學會如何根據認識的需要去處理各種信息渠道的方法。而教學反思貫穿于教學活動的始終,反思是促進教師發展的過程,是促進教學不斷進步的過程。
音樂蘇珊娜教學反思 篇30
《粉刷匠》是一首風趣、活潑的波蘭兒童歌曲,四二拍,一段體,F大調式。全曲在簡單詼諧的曲調中,生動形象的刻畫了粉刷匠快樂勞動的情景。
思考到低年級的學生活潑好動,注意力難集中,因此本課以節奏00︱︱做為主線貫穿始終線從二聲部練聲曲導入,每一個環節都設計了讓學生們為輔線貫穿始終。從充分參與的活動,從學生練習中的伴唱,歌曲旋律滲透中的伴唱,再到歌曲演唱中的伴唱,是層層深入,深化主題。本課以“游玩農場”唱響農場,到舞動農場,再到裝修農場,最后告別農場,緊緊抓住了學生的生活經驗,使學生始終興趣盎然的在表現。培養他們的音樂興趣。
首先,我以一曲《去郊游》把學生帶進了“開心農場”,該情境的創設很好的調動了學生的用心性,之后讓學生扮演小雞和小鴨,練習簡單搞笑的二聲部旋律,在簡單愉快的氛圍中讓學生感受到了和聲的效果,為下面的教學做良好的鋪墊。然后,我引著學生進入農場的舞蹈室,律動表演,很自然的過渡到了巧手,激發了學生的學習興趣。接下來是歌曲的學唱環節,學生在老師的引導下學會了裝修的本領00|刷刷刷|,透過幾次的音樂實踐,學生基本掌握了這個動作,而且也能做到及時調整學生的音色,不再出現像前幾次試教時,過分強調學生的動作而忽略了學生聲音的統一的狀況。緊之后我邊做動作邊有節奏的介紹粉刷匠的歌詞,學生聽著這么搞笑的介紹詞就迫不及待
的想聽歌曲的旋律,老師再范唱歌曲。由于這首歌曲學生都比較熟悉很快就讓學生合著音樂練習。再到師生練習(老師演唱,學生用00|刷刷刷|為老師伴唱,隨之主角互換),男女生配合練習等方式讓學生能和諧整齊的進行二聲部合唱。
最后,我根據《粉刷匠》的伴奏音樂即興創編結束歌,學生用00|再見啦|與教師合作創編,構成二聲部,這個特色告別是對本課重點的鞏固,透過二聲部練習,提高自己與他人相互配合、相互協調的潛力。
但在教學過程中依然還存在著很多問題:比如,讓學生扮演小雞、小鴨進行簡單的二聲部訓練時沒有落實到位,學生從剛開始完全合不起來,到之后慢慢有感覺了,我就趕著下個環節,生怕時間會不夠,就這樣帶過去。在歌曲教學環節中,讓學生聆聽的太少了,教唱歌曲時間太短,以至于到最后有一部分學生節奏唱的不是很準。整個教學過程給人感覺很豐富,但沒個環節都沒有落實到點上。最終導致整堂課30分鐘就結束了。本堂課自己也沒有完全放開,總擔心學生沒有唱好或者是不會唱,在他們唱的時候,總是有我的聲音。如果在前面節奏學習環節里爭取一些時間放在演唱這一環節中,教師改變原有的主動身份,充分展現學生主體,讓他們自己唱,使之產生極高的興趣,學習的主動性和用心性得以調動,增強了主體參入意識,構成了教與學的整合。出現樂句錯誤時,再單獨把錯誤句彈琴教唱、糾正,那么歌曲掌握的肯定會比此刻好。
整堂課給自己的感覺就是還不夠細,透過此次賽課讓我學到了很多的東西。自己的課堂教學還不成熟,還要繼續努力,爭取做到當一名合格的音樂教師。另外,這節課的每個環節都沒落實好,只是走一個過場,以至于最后提前10分鐘下課,在這10分鐘完全能夠讓學生把歌曲學得更好些.經過這次展示活動,我深刻的體會到教學環節落實到位的重要性,再好的教學設計沒有很好的落實也是空談,這就要求教師在課堂教學的過程中要細致到每一點,并且要在學生活動前講授清楚。這樣才能讓事情更好的按預期的目標完成。這是我本次團隊賽課的最大收獲。
在今后的教學過程中,我會繼續努力,爭做一名合格的人民教師。