中國古代文學史——元雜劇
元雜劇在形式上也存在著一些缺點和不夠完善的地方，如全劇只由主要演員獨唱和一本限定四折等。它的種種局限在戲曲發展的過程中逐漸被突破，它的某些優點也為南戲所吸收，從而形成了明清的傳奇戲。下面是第一范文網的小編為你們整理的文章，希望你們能夠喜歡
第一節 戲曲的形成和宋金時期的民間戲曲
我國戲曲藝術經歷了漫長的孕育過程，到宋金時期而漸趨成熟，為元人雜劇的產生準備了充分的條件。根據一些殘余的文獻記載來考查，原始社會已出現反映農牧業生產的歌舞。此后隨著階級社會的出現，巫風盛行，從《詩經》中有關祭祀的舞樂和《楚辭·九歌》來看，它們歌舞的內容主要是對于祖先或神靈的祝頌，但有些也包含了萌芽狀態的戲劇因素。到春秋、戰國之際，在專司祭祀的巫覡以外，又產生了專門供人娛樂的俳優。俳優雖然只是以滑稽的語言行動來替宮廷貴族制造笑料;然而他們的出現也有利于戲曲藝術中喜劇因素的積累。西漢統一帝國建立后，以競技為主的角抵(即百戲)開始盛行，它廣泛地匯集了民間的表演藝術，并且接受了西域文化的影響，其中包括《東海黃公》一類的戲劇性故事的演出。漢樂府吸收的“燕趙之謳，秦楚之風”，以及漢魏以來在民間流行的平調、清調、雜舞、雜曲，也都輾轉流傳，給唐宋以來組成戲曲藝術的歌舞、音樂以影響。在南北朝對立時期，由于北朝的社會矛盾更復雜，也更尖銳，出現了“撥頭”、“代面”、“踏搖娘”、“參軍”等具有一定故事內容和戰斗意義的表演藝術形式，在唐代繼續流行，并有所發展。這些都體現了表演藝術的逐步成熟，為我國戲曲的形成準備了良好的條件。但由于我國封建社會進展的遲緩和戲曲需要融合多種藝術因素的特點，民間歌舞和各項表演藝術中雖然都有一些戲劇性質的演出，卻始終沒有發展成為真正的戲曲。
從唐代到宋金時期，是我國戲曲的形成期。唐代各種藝術都獲得了高度的發展，它們從多方面推動了戲曲的誕生。“燕樂”集中了隋唐時期民間和外來樂曲的成就，完成了中國音樂聲律的大轉變，宋元戲曲的樂調主要是按照燕樂的宮調來分配的。唐代舞蹈有“軟舞”、“健舞”之分，而且產生《樊噲排君難》一類故事性相當強的演出，對后來雜劇的表演藝術有直接的影響;參軍戲更為盛行，而且已有歌唱和音樂伴奏。唐代中葉以后，伴隨著城市經濟的繁榮，城市中開始出現集中的游藝場所，如首都長安的慈恩、青龍、薦福、永壽等大寺院。與此同時，變文、市人小說、以及文人傳奇小說的產生和流行，為后來的戲曲提供了豐富的題材。
北宋時在唐參軍戲的基礎上發展起來的雜劇和后來的金院本都是戲劇的雛形。雜劇分艷段、正雜劇、雜扮三部分演出。艷段類似話本的“入話”;正雜劇共有兩段，演出完整的故事;雜扮則多為調笑性質的段子。演員也由參軍戲的兩個角色擴充到四人或五人為一場。演員有屬于官方的“教坊鈞容直”、“諸軍繳隊”和民間的“露臺子弟”(注：《東京夢華錄》“元宵”條：“(宣德)樓下用枋木壘成露臺一所，采結欄檻，……。教坊鈞容直、露臺子弟，更互雜劇。”同書“駕登寶津樓諸軍呈百戲”條：“其村夫者以杖背村婦出場畢，后部樂作，諸軍繳隊雜劇一段，繼而露臺子弟雜劇一段，……。”)。《東京夢華錄》記載中元節演出《目連救母》雜劇的情況時說：“構肆樂人，自過七夕，便搬《目連救母》雜劇，直至十五日止，觀者增倍。”可以推知雜劇盛行的狀況。金代院本的文獻較少，從現存資料看來，它與雜劇有很多相似之處。《輟耕錄》載有院本名目六百九十種，從其中如《杜甫游春》、《陳橋兵變》、《張生煮海》等劇目和人物“家門”分別的細致看，可見當時表演藝術的進展。而解放后山西侯馬金墓出土的舞臺演出磚俑也證明了《輟耕錄》院本演出由五人扮演的說法。
宋金說唱文學主要有鼓子詞、詞話和諸宮調等。當時創作和表演諸宮調的民間藝人很多，在市井瓦舍中獨成一家。從現存的《西廂記諸宮調》和《劉知遠諸宮調》殘本來考查，諸宮調的故事內容比唐變文更豐富，樂曲組織也更多樣，而且初步注意了說白和歌曲的分工，直接導致以曲白結合表演故事的元雜劇的產生。北宋的傀儡戲有杖頭傀儡、懸線傀儡、藥發傀儡、肉傀儡等;影戲也有喬影戲和大影戲之分。它們能夠表演完整的故事，藝人以解說者的身分演唱，或間用代言體，以增強人物故事的生動性，而且已有演唱的底本。影戲和傀儡戲不僅在表演中模擬真人，而且反轉來影響藝人的表演藝術。
總之，傳奇小說、話本小說等為戲曲準備了故事內容，并且提供了為人民所熟知的人物形象;說唱諸宮調的樂曲組織和曲白結合形式直接影響了戲曲的體制;各種隊舞使戲曲的舞蹈身段和扮相更加美化;傀儡戲、影戲也給戲曲的舞蹈動作和臉譜以影響。它們的發展使戲曲表演藝術漸趨成熟，同時也為產生優秀的文學劇本準備了條件。從《西廂記諸宮調》、《劉知遠諸宮調》和話本小說《碾玉觀音》、《錯斬崔寧》等看來，這些新興的文學形式在刻劃人物、描寫環境、結構布局、曲白結合諸方面，都達到了相當高的水平，使元雜劇和南戲的產生有了堅實的藝術基礎。
第二節 元雜劇興盛的原因和元前期劇壇
元雜劇是在金院本和諸宮調的直接影響之下，融合各種表演藝術形式而成的一種完整的戲劇形式。并在唐宋以來話本、詞曲、講唱文學的基礎上創造了成熟的文學劇本。這比之以滑稽取笑為主的參軍戲或宋雜劇可說已起了質的變化。作為一種成熟的戲劇，元雜劇在內容上不僅豐富了久已在民間傳唱的故事，而且廣泛地反映了當時的社會現實，成為廣大人民群眾最喜愛的文藝形式之一。
元雜劇的形成是我國歷史上各種表演藝術發展的結果，同時也是時代的產物。金滅北宋、元滅金的過程，同時是北方人民反抗女真貴族、蒙古貴族的過程。人民反抗民族壓迫和階級壓迫的艱苦斗爭，要求有戰斗性和群眾性較強的文藝形式加以表現;而構成戲曲藝術的各種因素到這時已經過長期的醞釀而融為一體。這樣，元雜劇就在金院本和說唱諸宮調的基礎上，由于現實的要求、群眾的愛好，大大擴大了題材和內容，展開了我國戲曲史上輝煌燦爛的一頁。
在元社會發生重大變化的情況下，文人也發生分化。特別是元初，民族矛盾和階級矛盾十分尖銳，又沒有恢復科舉制度，中下層文人的仕進道路大大縮小了，生活跟著下降。除了少數依附元朝統治者的官僚外，大多數文人和廣大人民同樣受到殘酷的迫害，因此，他們和人民的關系比較密切。部分文人和民間藝人結合，組成書會。他們一方面學習民間藝術的成就，同時又把自己的才能貢獻給雜劇的創作。書會的組織，民間藝人和文人的合作對元雜劇的興盛起了推進的作用。
宋金元城市經濟的發展為雜劇的興盛準備了充裕的物質條件。適應統治階級宴樂和廣大市民的文化要求，南北各大城市都出現了各種伎藝集中演出的勾欄瓦肆，特別是作為都城的開封、大都、杭州等地更為繁盛。同時，在農村也常常開展戲曲活動，晉南地區現存的舞臺、壁畫便是很好的證明(注：元代戲臺在晉南普遍存在，現已初步鑒定了晉南的襄汾、臨汾、洪洞、新絳、翼城等地的元代戲臺八處。又山西洪趙縣明應王廟內的元代雜劇演出壁畫，帳額上端題作“大行散樂忠都秀在此作場”。)。節日、廟會是農村的演出日，一些著名演員也經常到各地作場。這樣就保持了戲曲在發展過程中同廣大人民群眾的密切聯系。
此外，元朝的疆域廣大，交通發達，密切了國際和國內各民族之間的關系。各民族之間的文化交流，特別是北方諸民族樂曲的傳播，對雜劇的興盛也有一定的作用。
元代是我國戲曲史上的黃金時代，當時有姓名可考的雜劇作家，有八十余人，見于書面記載的作品，約有五百余種。從現存的一百多種元雜劇(注：臧晉叔《元曲選》和隋樹森《元曲選外編》共收劇本一百六十二種。)和鍾嗣成的《錄鬼簿》、夏庭芝的《青樓集》等等有關資料看來，元雜劇最興盛的時期是在前期。在南方還是以詩詞為主要文學樣式的時候，北方就出現了關漢卿、王實甫等雜劇作家，涌現了許多優秀的文學劇本。當時雜劇活躍的地域是在北方政治、文化的中心大都和有悠久文化傳統的平陽，以及東平、彰德等地。
《錄鬼簿》所載“前輩名公才人”五十六人，都是北方人，這是由于南宋以來南北在政治上長期對立的結果。元代前期的雜劇作家和人民群眾保持著不同程度的聯系，比較熟悉人民的生活。他們的作品大都具有深刻的思想內容和強烈的生活氣息，真實地反映了當時的社會現實，并且塑造了一系列下層被壓迫者的形象，歌頌了他們勇敢不屈的反抗斗爭。少數作品閃耀著作者和人民的美好愿望，充滿樂觀主義精神。在藝術方法上，現實主義成為時代的主流，而少數優秀作品的現實主義又往往是和浪漫主義結合在一起的。雜劇的語言是以北方民間口語為基礎寫成的，并且吸收了民間文藝的營養，具有質樸自然、生動潑辣的特點。部分作家還吸收了詩詞里富有表現力的詞匯與句法，使語言更加優美。同時，元雜劇的創作和舞臺演出結合得十分緊密，雜劇作家充分掌握了舞臺藝術的特點，集中概括了生活中的各種矛盾，構成了動人的戲劇沖突。元雜劇作家的這些成就不僅直接豐富了當時的戲曲表演，而且影響了后來的戲曲創作。
第三節 元雜劇的形式
元雜劇把歌曲、賓白、舞蹈、表演等有機地結合起來，開始形成了具有獨特民族風格的戲曲藝術形式，并且產生了韻文和散文結合的結構完整的文學劇本。它的組織形式有它一定的慣例。在結構上一般是一本四折演一完整的故事，只有個別的是一本五折、六折(如《趙氏孤兒》、《秋千記》)，或多本連演(如《西廂記》)。折是音樂組織的單元，也是故事情節發展的自然段落，它不受時間、地點的限制，每一折大都包括了較多的場次，為演員的活動留下了廣闊的天地，也給觀眾提供了想象的余地。這是我國戲曲表演藝術的特點，同時構成了戲曲文學的特色。有的雜劇還有“楔子”，它的篇幅比較短小，位置也不固定，一般在第一折的前面演出，對故事由來作簡單的介紹，也有在折與折之間演出的，作用和后來的過場戲相似。
雜劇每折限用同一宮調的曲牌組成的一套曲子。演出時一本四折都由正末或正旦獨唱，其他角色只有說白，分別稱為“末本”或“旦本”。這些樂曲不只吸收了宋金詞、大曲、諸宮調的成果，而且也吸收了其他民族流傳來的曲調。如《虎頭牌》雜劇中的〈雙調〉套曲就是當時女真族流行的樂曲。
隨著戲曲內容的充實和發展，雜劇角色的分工更趨細密，借以表現各種不同類型的人物。由于雜劇以主要力量描寫正面人物，正末、正旦就分別成了末本或旦本的主角。此外，視劇情的需要，還有副末、貼旦、搽旦、凈、孤、卜兒、孛老、來兒等配角。
雜劇的劇本主要由曲詞和賓白組成。歌曲的作用主要在抒情，但是它不只限于主人公的心情抒發和詠嘆，同時也在重要的場景和關目之中起渲染和貫串的作用。曲詞一般都本色自然而又有著強烈的感情色彩，是在詩、詞和民間說唱文學的基礎上形成的新詩體。它一面有嚴格的韻律，以符合演唱的要求;一面又可以增句或加襯字，有利于比較自由地表情達意。賓白包括人物的對白和獨白，由白話和部分韻語組成。對白與話劇的對話相似，獨白兼有敘述的性質，在情節的發展和人物的塑造上起著重要的作用。劇本還規定了主要動作表情和舞臺效果，叫做科范，簡稱為“科”，如“把盞科”、“做掩淚科”、“調陣子科”、“內作起風科”等。