天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感（通用29篇）

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇1

　　1. 塞西殺死妻子凱瑟琳和律師謝加，因為兩人要控告自己，但為什么桑迪婭的父親沒有下文了，他才是最想控告塞西的人。只要桑迪婭父親還在，證據可以再次搜集，律師太多了，本片就有兩個。唯一的解釋是“3天破案期限”，若沒有足夠證據塞西可以回去英國。塞西臨走前也和德夫說：你沒有證據，英國政府是不會配合的。如果桑迪婭案證據確鑿，英國政府會配合嗎?再次回到塞西的殺人動機，為了逃避桑迪婭自殺案，但最重要的證人他沒有殺，桑迪婭的父親。

　　2. 如果沒有德夫警官，塞西怎樣脫罪，實際上兩個木訥的警官已初步懷疑是“丈夫殺妻”。塞西很可能自作聰明。

　　3. 塞西看到短信后才知道謝加的存在，才知道妻子預謀已久。這一幕寫的很細致。應當是塞西用妻子的手機給謝加發短信，約在他家里會面。所以謝加一反常態提早回家，才會撞見妻子偷情，然后塞西直到23:00之后才能動手。

　　小問題：謝加將妻子手機扔到下水道，銷毀短信證據，但謝加的手機依然在?

　　4. 瑪雅為什么兩次趕走來訪者?女仆或許幫不了她，但奇拉格可以和塞西爭斗，這是最大的問題。如果怕女仆知道自己偷情，那么奇拉格呢。而且為什么放丈夫謝加進屋，原因是沒想到塞西會殺人，丈夫又怒氣沖沖嗎?

　　5. 是誰報的警，說塞西在謝加的公寓，應該是塞西自己。但時候報警，在哪里報警，用誰的電話，這都沒有解釋。用誰的的電話很重要。

　　6. 最后的關鍵是23:00后下的大雨和謝加鞋上的污漬，但塞西構思嫁禍給瑪雅，想要除掉謝加時，還沒有下雨。唯一的可能性，下雨后才決定嫁禍和殺人，但有些牽強。唯一的解釋，影片開始提過孟買雨季到了，下雨是平常事。

　　7. 片中多次強調塞西身高6英尺，是為了讓鞋碼吻合，讓“換鞋”的橋段成立。兇手將重要證據穿在身上，這個橋段非常高明，但為什么換鞋?

　　法醫鑒定謝加死于20:00-23:00之間，大雨是在23:00之后下的，自相矛盾。首先肯定的是，塞西是在下雨之前來到謝加府邸的，他的鞋子肯定是干凈的。假設一，法醫鑒定準確，謝加死在下雨前，也就是兩個人的鞋子都是干凈的，為什么要換鞋?假設二，如果謝加死在下雨之后，的確有必要換鞋，但死亡時間如何解釋?前面說過，塞西看到短信才知道謝加，兩人根本沒有見過面，他怎么知道謝加的身高?兩人的鞋碼可能相差很多，而且大可以在謝加府邸找一雙鞋。也許是印度人的平均升高，而且只有腳知道鞋合不合適，這個可以對付過去。但鞋子上有可能殘留DNA，而且通過鞋子的使用狀況，也可以推斷出穿鞋人的行走特征，現在的偵破手段可以做到。唯一的解釋，影片多次諷刺，印度警察的懶散做派。

　　8. 德夫為什么不讓機場警察攔截塞西，非要親自去呢?唯一的解釋，也是印度警察懶散。其實只要謊稱接到炸彈威脅電話，飛機很有可能返航。

　　9. 瑪雅和奇拉格的結局，筆者推測他們會被無罪釋放。從兩次新聞發布會可以看出，印度警方出爾反爾是常事，但他們同樣尊重法律和正義，所以筆者推測兩人會被釋放。

　　雖然是破案期限只有3天，事實上前2天一直在浪費時間。分別審問瑪雅和塞西，但為什么不把問題全部問完?這也是印度人拖沓的工作作風造成的嗎?

　　塞西去謝加府邸躲藏，這是最大的漏洞。塞西的車子翻了，跑到哪里不好，非要跑到有門衛把守的公寓。一棟樓這么多單位，偏偏去找謝加。門衛一直不在崗，也說明印度人懶散慣了，警察卻聽信他的證詞，認為謝加沒有出去過。瑪雅就算隱瞞偷情丑聞，塞西在家里翻找文件，顯然是有目的而來，這為什么不和警察說。塞西在家里待了這么久，瑪雅就不覺得奇怪。明明看做是兩個毫不相干的案子，為什么不查凱瑟琳的死因。直到塞西逃走，才想到凱瑟琳死因蹊蹺。塞西臨走前為什么要毀尸滅跡，是因為法醫有可能找出證據嗎? 那么法醫是不是工作失?

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇2

　　將這部最新的犯罪懸疑片《天作謎案》，稱作是印度版《看不見的客人》，其實是不公平的，因為這部電影是一部翻拍作品，它的原版1969年就拍出來了，比《看不見的客人》早了整整47年，但是名氣卻遠遠不及后者，即便是印度影迷也未必看過。

　　原版《天作兇殺案》，由印度非常著名也頗具爭議的導演雅什·喬普拉執導，是一部公認的經典影片，雅什憑借此片獲得了當年印度Flimfare 獎的最佳導演獎。

　　雅什·喬普拉

　　有趣的是此次20xx年的最新翻拍作，導演也姓喬普拉。(我查了一下，沒查出兩人有親緣關系。)

　　影片講述的是一樁謀殺案。案發現場有兩個重要嫌疑人，原本看似簡單的案情，在兩個嫌疑人大相徑庭的口供之下，變得撲朔迷離，到底誰是真兇?

　　兩個嫌疑犯

　　沒有愛情、沒有歌舞、沒有開掛，這部影片和大部分觀眾認知中的印度電影風格很不同。

　　作為一部犯罪懸疑片，它和《看不見的客人》一樣，并沒有特別離奇亦或是不可思議的案情，而是因為嫌疑犯的口供一次次被不斷推翻，導致案情也相應的一次次不斷反轉，隨之才變得讓人感覺錯綜復雜。這也是讓人容易將這兩部片子作聯想的緣故。

　　不同的是，在《看不見的客人》中，主角是在律師的有意誘導下，不斷變換著口供以圖打贏官司，故事著力于刻畫的是人性的陰暗面，而在《天作兇殺案》中，則是兩個嫌疑犯在互相指正，互相拆穿中，交替更改著口供，以求洗脫嫌疑，故事更看重的是邏輯與推理。

　　影片在細節方面做的非常巧妙。

　　兩個嫌疑犯每一輪口供，都是對同一段時間內發生的事，進行詳細復述，兩人的口供在大框架和主線是完全一致的，只是一些小細節的輕微變化，就導致他們的身份在受害人和兇手之間立即產生互換，讓人看來非常過癮，與此同時，兩人的口供縝密而無破綻，又讓人覺得非常燒腦很帶勁。

　　兩個嫌疑犯由英俊的施坦·馬洛薩和美女索娜什·辛哈分別飾演，盡管他們顏值都很高，但這一次，他們并沒有靠刷臉過關，而是展現出了過硬的演技實力，因為口供都是通過畫面演出來的，所以他們需要在兩套不同的口供中扮演兩套性格迥異的人物，由于兩人的口供都被推翻了數次，因此兩套人物也得輪番交替上場，形成鮮明的對比，看來煞是精彩。

　　索娜什·辛哈刻畫了兩個完全不同的人物

　　片中偵查案件的負責人，可能是我看過最倒霉的警察，他一臉精明，卻被兩個嫌疑犯搞的暈頭轉向。每一次他得到其中一人的口供，覺得自己已然知道真相，去另一個人那里逼問，結果又得到另一套天衣無縫的口供，亦或是查到一些小線索，認定誰是兇手后，前去拷問，得到的卻是指向另一個人的口供......他在片中最經典的鏡頭，就是一輪口供問下來，最后一臉懵逼的獨坐發呆，當然這也是觀眾(比如我)對案件的觀感。

　　最后，他決定不再受困于變來變去的口供，直接從證據入手來查案，卻發生了誤判，導致真兇逍遙法外，不但如此，這位恪盡職守的警察還被真兇狠狠戲謔了一番，真是郁悶死了!

　　個人認為，這個不符合主流價值觀的結局，是本片最大的亮點，它增加了故事的觀賞性，把反轉進行到了最后，也讓影片變成了一個純粹呈現高智商犯罪的故事，看起來更刺激。不像國產犯罪片《心迷宮》那樣，折騰半天，兇手都成功脫罪了，最后來上一行字幕，說他因為良心的譴責去自首了，真是讓人掃興。

　　這部電影目前豆瓣得分7.2分，雖然分數遠不如《看不見的客人》的8.7分，但質量真心不比它差，非常值得一看!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇3

　　這部片產地是開掛民族，印度。

　　其實這部《天作兇殺案》改編于1969年同名的經典版，影片開頭也致敬了原導演。

　　講述的是一起“羅生門”式的案件，兩個嫌疑犯各執其詞，撲朔迷離的為自己開脫逃生的故事。

　　電影開場異常緊張刺激，一下就抓住了我的眼球。

　　印度孟買街頭，兩輛白色警車正在追捕一輛黑色轎車。

　　黑車在逃跑過程中明顯車技不行，才幾下就翻了車。

　　然后一個男人從車內逃出，警察全力追趕，還是追丟了。

　　正當警察準備離去時，一個女人攔住了車。

　　她把警察帶到自己的家中，大廳只有一具尸體，和剛逃跑的男人。

　　死者是名律師，攔車的女人是他的妻子瑪雅(以下稱大眼妹)。

　　客廳中另一個目擊者，也就是警察追捕的男人。

　　他是個暢銷書作家，正在印度辦簽售會。

　　但在他結束簽售活動回到酒店時，發現妻子被殺了。

　　他報了警，卻在警察準備帶他回警署問話時，他卻突然跑路了。

　　畏罪潛逃?

　　主要是那么巧的，跑到了另一個兇殺案現場。

　　連環殺人?

　　2場謀殺案，2個嫌疑人，2個案發地點。

　　至此，案件撲朔迷離，君君也開始陷入懵逼。

　　死了妻子的作家，還有死了丈夫的大眼妹。

　　究竟誰會是兇手?

　　別急，我們接著來看——

　　探長德芙接管此案，因為作家是英國國籍，上面恐生事端，德芙被上級要求3天內破案。

　　于是，他分別提審了作家和大眼妹。

　　作家的口供

　　(以下用第一人稱方便講述)

　　我是被警察嚇跑的，他們說妻子被殺一般是丈夫所為，我不能坐以待斃。

　　逃跑翻車后，我到了一所居民樓，遇見了大眼妹。

　　我受傷了需要止血，便央求她讓我進屋。

　　可我一進屋就覺得這女人特別怪，先是鎖緊房門，再是客廳地板全是玻璃渣。

　　還在新聞里知道我后，幫我打掩護，更企圖勾引我。

　　她肯定有陰謀!

　　大眼妹的口供

　　(以下用第一人稱方便講述)

　　我是被作家用刀挾持的，他摔壞我的手機，警告我別出聲。

　　我幾次逃跑都被抓了回去，就在我絕望的時候，我的丈夫回來了。

　　扭打的過程里，他們摔碎了客廳的玻璃桌。

　　我趁亂逃出去求救，回來后就發現我丈夫死了。

　　維克就是兇手!

　　這波操作是不是似曾相識?

　　沒錯，《看不見的客人》就是以審訊對話式的問答，來推進劇情的發展。

　　雙重謀殺，雙敘線回憶，最后反轉，一氣呵成。

　　所以，《天作兇殺案》自然也沒這么簡單!

　　《看不見的客人》是不斷的反轉再反轉，不看到最后不知道到底怎么回事。

　　這部《天作兇殺案》也是如此，甚至比《看不見的客人》劇情轉的彎還要多，還要彎!

　　第一條反轉來自于一個年輕女孩的自殺事件。

　　作家的成名作，寫的是一個被女孩的故事，寫前他表示不會泄露個人隱私，還說是為了幫助更多被性侵的女孩。

　　但出版后女孩卻被大喇喇示眾，最后被逼到自殺。

　　這剛令探長對作家的人品產生懷疑，也讓我們假想作家是兇手時，第二條反轉卻來了。

　　大眼妹小區保安說，晚上7：30看到她老公回來過就沒再出去。

　　而大眼妹卻說丈夫12點才到家，顯然她在說謊。

　　探長又開始把懷疑的目光傾注于她身上。

　　但是，事情遠比想象的來的復雜的多。

　　先是一則作家與妻子的吵架視頻被公開，鏡頭內夫妻兩人推搡的很厲害，極不開心。

　　作家解釋是因為妻子公開了被性侵女孩的信息，所以他非常生氣。

　　探長還沒消化這個視頻的信息內容，那邊兩位死者的驗尸報告也出來了。

　　妻子死于心臟病發作，律師死于鈍器重傷。

　　這間接地排除了作家殺妻的懷疑。

　　而另一頭，身高6英尺的律師頭上的傷口顯示，他只可能被比他高的人所殺。

　　矛頭又直指案發現場唯一的男人——作家。

　　難道這就是案件的真相?

　　大錯特錯。

　　到底誰說了謊?還是誰都沒說真話?

　　君君不會再劇透，只會大力推薦，一定要去看!!!

　　這部印度電影，說來不起眼，但細看卻處處透露著用心。

　　名字叫《天作兇殺案》，寓意明顯，老天都成全的兇殺案，想來靠的不止是智慧，還有運氣。

　　它更是直截了當的告訴觀眾：兇手沒抓到。

　　這樣的結局，放在我大天朝，真是想都不敢想。

　　不限題材，只拍真實。

　　真實社會，真實人像，真實感情，真實存在......

　　而在印度這樣能拍出開掛神片的國家，也就不足為奇了。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇4

　　印度懸疑電影《天作謎案》即將于10月25日登陸全國各大院線，以年度必看懸疑經典之姿，接棒國慶檔大片，持續為觀眾帶來銀幕驚喜。印度懸疑電影再出神作，六大看點震驚你的神經!

　　結構震驚：經典劇作結構還原影史經典

　　電影《天作謎案》以一樁雙重謀殺案作為開端，著名的懸疑小說作家維克拉姆(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)與家庭主婦瑪雅(索娜什·辛哈 飾)既是兩位受害人的家屬，同樣也是這樁謀殺案的兩名最大嫌疑人。為了最大程度地營造懸疑感，影片采用了影史經典的“羅生門”式結構。在警官德夫(阿克夏耶·坎納 飾)的嚴格審訊下，維克拉姆和瑪雅為了洗脫自己的嫌疑，分別提供了一套有利于自己的證詞，為觀眾呈現了兩個截然不同的故事，極大地增加了影片的懸疑感。面對撲朔迷離的真相，究竟是誰在說謊，其中又有怎樣的隱情呢?一起期待真相的到來吧。

　　劇情震驚：全程反轉挑戰燒腦極限

　　熟悉印度電影的觀眾應該都知道，關鍵時刻的終極反轉一向是印度懸疑片鐘愛的套路，而《天作謎案》與傳統印度懸疑片最大的不同，則是將反轉做到了極致。每當維克拉姆提供一個新的線索，將自身嫌疑洗清時，瑪雅總能用另外一個線索進行回擊，反之亦然。這便使得影片全程處在懷疑與反懷疑的不斷反轉中，被觀眾笑稱“不是在反轉就是走在反轉的路上”。在劇情推進的過程中，兩方不同的證據和線索相互交織，海量信息在觀眾腦海中碰撞，提供了極致的燒腦體驗。

　　演技震驚：寶萊塢頂級演員在線飚戲

　　除了經典的劇作結構和反轉燒腦的劇情之外，《天作謎案》的演員陣容同樣是星光熠熠。素有“印度警察專業戶”之稱的阿克夏耶·坎納此番再度飾演冷面警官，他在電影《一個母親的復仇》中的精彩表演曾給中國觀眾留下深刻印象，成為極少數在中國打開知名度的寶萊塢影星。維克拉姆的扮演者西達爾特·馬爾霍特拉同樣是一名在印度具有超高人氣的演員，憑借出色的外表被評為印度英俊的男明星。而瑪雅的扮演者索娜什·辛哈更是印度年輕女演員當中的翹楚，參演了多部賣座影片。三位實力派人氣演員在片中奉獻了教科書般的演技，情感真摯，張弛有度，每一場對手戲都令人印象深刻。

　　推理震驚：多重視角極限推理展現高智商犯罪

　　《天作謎案》的多線索敘事，為觀眾提供了多重視角下的極致推理體驗。影片中，觀眾們既可以跟隨警官的視角，去尋找蛛絲馬跡，通過不斷的抽絲剝繭來鎖定關鍵線索，也可以跟隨兩位嫌疑人的證詞走進各自描述的故事中，通過自己的推理分析來找到其中的漏洞，查明案情真相。兩起謀殺，兩位犯罪嫌疑人，兩個截然不同的故事，真相撲朔迷離。不知你是否能走在警察的前面，找出這場高智商犯罪的幕后主謀呢?

　　剪輯震驚：剪輯高能節奏緊湊全程繃緊神經

　　對于懸疑片而言，剪輯是否出彩將直接決定影片的成敗，曾經在國內引發轟動的泰國電影《天才槍手》就是憑借著出色的剪輯，將影片的緊張感和懸疑感提升到了一個新的層次。對于《天作謎案》而言，亦是如此。由于劇作的結構的特殊性，決定了影片將在三個主演各自的第一視角中不斷切換，為了突出影片懸疑質感的同時保持故事的流暢性，導演在理清整體故事線的基礎上，在每一段線索故事中都采用了十分緊湊的剪輯方式，通過不同視角下鏡頭畫面的不斷交叉碰撞，強化影片的緊張感。通過不同的線索故事之間緊密連接，營造出一波未平一波又起的感覺，不斷沖擊觀眾的神經，絲毫不給觀眾喘息的機會。

　　配樂震驚：完美配樂演繹生死時速

　　如果說剪輯上的奇思是從根基上保證了影片的懸疑氣質，那配樂上的妙想則起到了錦上添花的作用。《天作謎案》在配樂上才用了大量的鼓點做鋪墊，驟雨一般急促的鼓點配上不斷切換的鏡頭，時刻牽扯著觀眾的神經。值得一提的是，在影片的最后一場戲中，罪犯將自己的犯罪經歷和盤托出并與警察進行貓鼠游戲時，導演用了一首慷慨激昂的交響曲作為背景音樂，鏗鏘有力的鼓點配合管弦樂器發出的音符，奏響了一篇生死時速的追擊樂章，給人以酣暢淋漓的視聽體驗。

　　六大看點點燃觀影熱情，年度必看懸疑經典《天作謎案》于10月25日登陸全國各大院線!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇5

　　來到11月份的第一天，影院帶給我們的就是新海誠的新作《天氣之子》在大陸上映。因為之前《天氣之子》打的廣告很多，加上找了超越妹妹做mtv的代言，還有那新海誠響當當的三個字，無疑不宣告著這部新作品會非常好看，所以小翔也是加入到了票房中的一分子中，期待著電影的內容會有多么精彩。

　　出來之后眼中還有那未干的淚水，在此也不多表示評價了。回去之后以為《天氣之子》的票房會很高，結果發現《天氣之子》的票房只排名第二，第一的那位巨無霸狠狠地壓在《天氣之子》上面。那就是最近大火的《少年的你》，可以說新海誠的這部新作，最終票房應該在3億左右吧!

　　在20xx中《你的名字》票房獲得了5.76億的票房，首映7600萬，周末兩天更是有2億多的票房。反觀《天氣之子》，首映4600萬，今天到現在為止是4800萬，預計明天差不多是5000萬的樣子，這直接比《你的名字》少了一半的票房，所以《少年的你》這座大山壓得《天氣之子》快喘不過氣來了。

　　為什么《天氣之子》的票房相較于《你的名字》會少了這么多?第一點毋庸置疑的就是上映的時間有些點背，再就是《天氣之子》想盡早趕上20xx年這個動漫元年，讓票房大漲。然而他們卻只能事與愿違，比《你的名字》早上映一個月也并非是好事，所以說心急吃不了熱豆腐，路還是需要一點點地走，票房還得一點點漲。

　　雖然說《天氣之子》的票房不如預期的那么好，但是電影還是非常好看的，想去看的小伙伴不要再墨跡啦，里面的動人劇情會使你落淚的。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇6

　　可能自己一直在做公務員培訓的原因，上課時，一直在講文化自信，希望能做文化自信傳播者，所以，看電影《葉問4》時，心里一直想的是文化自信。電影演出的后面，葉問從美國回到香港給兒子葉正也說：“做人呢，最重要的是自信，在哪里都一樣!”自信的來源一是自己的心態，心態要正要好，有些人明明很優秀，還是不夠自信，是因為心態心理出了問題;自信的另一重要來源是自己強大的實力，實力來自于塑造來自于不斷地積累學習吸取別人長處化為己用。中華武術門派眾多，各門派固守一己之私，不肯承認其他的門派的長處和優勢，更不會吸取利用了。最后導致自己固步自封，不進步，被人踢館擊敗。影視劇中也多次表現了像譚腿、蔡李佛、八卦掌、猴拳等門派掌門人因固執己見不吸取眾家之長被人輕而易舉打敗了。而葉問徒弟李小龍沒有固守門派之別，吸取眾家之長，像泰拳、拳擊、擊劍、菲律賓棍術等都被他融合吸收，在詠春基礎之上創立截拳道。在流行空手道、跆拳道、拳擊的西方世界，讓中國功夫(China Kung fu)有了一席之地，成為了美國海軍陸戰隊的學習內容。看到李小龍的表現，我想到了咱們的改革開放總設計師鄧小平的的黑貓白貓論，不管是白貓黑貓，抓到耗子就是好貓。要想讓自己強大起來，就不能拘泥于形式，不能固守你我之別，只要對自己有益，就應該借鑒吸取。就像市場經濟一樣，不只是資本主義社會可以做，社會主義也可以做啊，只要能發展經濟，對我們有利，不要把社會主義和資本主義分的太清。太過強調形式，就會忽略對實質內容的重視。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇7

　　“用你的心，換我的皮，你就能擁有這世上最美麗的面孔。”影片《畫皮2》中狐妖小唯對靖公主如是說。我是在網上看完這部影片的，雖然沒有欣賞到盛大的3D效果，但那兩張面孔給我印象頗深。

　　小唯的面孔，美麗妖艷，令男人神魂顛倒，面孔之下卻是一個極力要掙脫寒冰之困而想擁有一顆人心的妖靈;公主的面孔，因意外被黑熊抓傷而被面具遮住，面孔之下是一名擁有熾熱的心并來到邊疆尋求真愛的女子。

　　這兩張面孔相對立，代表著不同的抉擇……

　　影片以兩張面孔的相遇開始。公主帶著小唯來到她曾經愛過的將軍霍心守衛的白城，而霍心卻受到小唯美麗面孔的魅惑，因公主如今之面孔而逃避公主的愛意。從這前半部的影片中，我看到的當然不單是這普通的三角關系。霍心的名字倒過來即為“心惑”，這表現的是一個人在不同的面孔前內心的糾結與痛苦。多少時候，我們也曾像霍心一樣逃避著過去，逃避著我們不愿接受卻存在的現實，寄憧憬于那張美麗但虛幻的面孔，可最終還是得不到，結果使心靈更加疲憊痛苦，難以解脫。

　　繼而，兩張面孔的互換將影片推向高潮。被霍心拒絕的公主跳崖后為小唯所救，相信了小唯所說的“男人愛皮不愛心”并與小唯互換面孔身份，并且將心給了小唯。小唯以公主的面孔出使天狼國和親卻陷入陰謀，而以小唯面孔留在霍心身邊的公主也不能使霍心真正快樂。這里展現的是面孔的主人不滿足于面孔而想改變，結果卻并不如自己當初預料的那么美好。這也是對現實生活的反映吧。多少人像公主一樣付出了很大的代價去追求本不該屬于自我的物質，卻難以得到完美的結局，只因他們未看清問題的本質。

　　最后，影片以兩張面孔的融合為結局。霍心知道了事情的真相后帶著公主去天狼國救出小唯，因不想被魅惑而自毀雙眼的他請求小唯與公主換回真身。兩張面孔在日食之刻人妖融合共享此生，摘去面具的公主與失明的霍心馳騁而去……結局很完美也容易預料，他們愛的是對方的心，只是被美麗的幻象沖昏了理智。的確，人終究是要回歸現實的。當然，向往不都是幻想，兩張面孔的融合不是也滿足了小唯的意愿嗎?有時候，夢想是可以照進現實的。

　　此時，兩張面孔不再對立，而踏上同一征程。

　　觀完影片，我想我對“愿得一人心，還是愿得一張皮”有了答案。幻想的那張面孔固然美麗，但還是珍惜你現實擁有的那張面孔吧!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇8

　　定檔引發轟動，破空而出震驚網絡

　　自《調音師》在國內取得成功之后，中國觀眾對于印度懸疑片的期待值以幾何倍數增長，但在之后的半年內，印度電影特別是懸疑片在國內鮮有聲音，所有人都在期待下一部《調音師》的出現。在萬眾期盼下，《天作謎案》破空而出宣布定檔，引發全網轟動。在不到24小時的時間內，電影官方微博的閱讀量便超過984萬，吸引了超過34萬人參與到討論互動當中，預告片單平臺的播放量超過112萬，微博KOL自發安利覆蓋群體更是超過1億人，可見觀眾對于影片的期待。

　　無歌舞不開掛，劇情震驚更甚《調音師》

　　對于國內觀眾而言，《調音師》已經成為了印度懸疑電影的一個標桿，每當出現一部新作品，必然要拿來與其比較一番。相較于《調音師》，《天作謎案》在劇情上更加燒腦，節奏上更為緊湊，形式上更為創新，放棄了印度電影傳統的歌舞橋段，開掛劇情。影片在經典的“羅生門”式結構的基礎上進行了大膽創新，聚焦于一起雙重謀殺案，以兩位嫌疑人提供的不同證詞作為故事展開的方式，在105分鐘的時間內進行了一場全程反轉的高能推理，無數次的推倒重建令觀眾大呼過癮。

　　猜不到兇手更猜不到結局，上演印度影史最震驚結局

　　不斷地推倒重建，不斷出現新的線索和證據，令《天作謎案》朝著最不可預料的方向發展而去，被觀眾稱為是一部“猜不到反轉、猜不到兇手”的懸疑神作。值得一提的是，《天作謎案》在結尾處采用了極為大膽的處理，堪稱是印度影史最具突破性的一次。在今年北影節期間提前看過影片展映的觀眾，給予了影片結局極高的評價：“最后想到要反轉卻想不到是這樣巧妙的反轉!”“這種騷操作，我還是第一次見。”“最后的轉折太高級了，一切都是高智商的樣子。”“早就想到結局會來一個驚天反轉，但沒想到竟然是這樣的反轉!”從觀眾們紛紛發出的贊嘆可以看出，最后的結局定然是這部高能推理之作的點睛之筆。

　　繼承經典，推陳出新，全程反轉，頂級燒腦!年度必看懸疑經典電影《天作謎案》即將于10月25日登陸全國各大院線，帶領觀眾開啟新一輪的懸疑推理熱潮。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇9

　　第一個謊言

　　從電影一開始就有暗示，男主的旁白說“這是只有我和她所知道的，關于這個世界的秘密”~當然這句話不是謊言，謊言要從男主的出場說起......大雨傾盆而下，人們都忙著躲進艙內，只有男主沖進雨里一陣歡呼雀躍、手舞足蹈，然后一大捧氣死牛頓的“反重力水團”忽然打到了船上，初登場的圭介出手救下了男主~

　　換個角度想一下，難道這不是男主把自己經歷傳奇化的想象嗎?

　　事實的真相可能是這樣的：在雨中忘乎所以的男主一時腳滑摔倒，而圭介碰巧路過，扶起了他，這樣接下來圭介訛詐男主啤酒和午飯時，男主的不情愿也就合情合理了-----所以第一個謊言就是，根本沒有天氣異象，甚至，可能也沒有救命恩人。

　　關于這一點，后續劇情里也能看到端倪，劇中只有孩子才親眼看到了雨水中的異象，其中一個目擊者，是還只會叫“MAMA”不會叫母親的小孩子，他看到窗外在雨中跳躍的“魚”，并指給了媽媽看，但是媽媽卻沒有明確的語言回答;另一對目擊者是兩個小學生，他們看到了滯空在天上的“水團”，還被淋成了落湯雞，可是這段劇情也沒有后續，劇中所有成年人看到的，只有那無休無止的壞天氣，和網絡流傳的各種獵奇視頻，眾所周知，這個時代視頻是可以作假的，對嗎，喬碧蘿殿下?

　　無數個巧合

　　如果100%的晴天巫女的事跡都是偶然呢?如果每一次天氣的放晴都是碰巧，包括那場煙火大會的放晴都是萬中無一的巧合呢?如果這整個故事都是男主和女主一廂情愿的腦補和幻想呢?導演把男女主的年齡故意設定在16歲和15歲，我猜是因為這個時候的孩子們對現實的認知還沒有固化，也是最富想象力的年紀。

　　有沒有這樣的可能呢?因為前面的一系列天晴的巧合，在加上圭介侄女夏美說的“巫女祭天”傳說，只有15歲的女主因為善良，也因為男主睡前的那一句“我當然也希望天氣正常啦”的話，從而決定，一人前往神社，祈禱祭天，但是一夜的疲憊，女主昏倒在了神社前面，幸好男主找到了她。

　　大家想一下，女主成為晴天巫女的契機是因為她媽媽的過世，這一定是段悲傷且難熬的時光，女主一定做了很多嘗試和努力，不然東京那么大的地方，那么多的人，為什么只有女主能找到那所爛尾樓呢，為什么只有女主才能發現那座神社呢?-----那座神社應該是女主能夠挺過來的心靈寄托吧?

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇10

　　吳磊和張子楓的電影叫做《寵愛》，預告中，吳磊和張子楓甜甜的友情看得人倍感溫暖，導演楊子的少女心都勾起來了，連連感慨，“他們碰撞出的火花不僅是美好單純，而且非常真實可信，仿佛真的看到了我們年輕時的樣子。”

　　由楊子執導，徐崢監制的愛情喜劇電影《寵愛》將于12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別說其他聯合出演的演員，并且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。

　　從曝光的預告片來看，影片是由六段關于愛的故事組成，不善表達的父女于和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鐘漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鐘楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什么是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛，此次吳磊扮演的是盲人，而子楓是他的發小，希望未來兩人能一起上同一所大學，做一輩子好朋友，還為他訓練了一只導盲犬，故事非常感人。

　　前段時間張子楓和吳磊因為宣傳《寵愛》電影而上了熱搜，兩人在發布會上有愛的互動甜到了很多網友。我們知道張子楓和吳磊都是童星出道，兩人這次在電影里演青梅竹馬，想必會有很好的cp感。吳磊和張子楓在臺下的互動的確很甜，看著像是哥哥和妹妹，但又像互相暗戀的青梅竹馬。

　　很多人看到吳磊和張子楓同框，就會想到彭昱暢，畢竟這是大家公認的“張子楓哥哥”。兩人合作了《快把我哥帶走》之后，很多網友就會把他倆聯想在一起，加上后面一起上了《向往的生活》，所以很多人都很喜歡他們。如今吳磊和張子楓太有cp感，不少網友都說呼叫彭昱暢，你妹要被搶走了，還有網友表示黃磊老師正在磨刀!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇11

　　在電影《被光抓走的人》中，一道神秘“白光”照耀城市，一部分人被帶走，一部分人被留下。在最初的單獨采訪環節，面對“你覺得這束‘光’會是什么光?”的問題，情侶們的回答從“邪惡之光”到“奧特曼之光”，再到“滅霸的響指”，不禁讓人感嘆的腦洞之大。而影片中，“白光”帶走的卻是相愛的人。當被問及“你覺得你會被‘光’帶走嗎?”時，情侶們則不約而同地對自己的愛情表現出了極強的信心，堅信“會被帶走”。

　　“假設被帶走的人就是擁有愛情的人，如果你沒被帶走，會質疑自己的愛情嗎?”這個問題一出讓在場每個人即刻陷入了沉思。“可能會覺得很絕望”、“會有一些懷疑和心痛”成為了大多數女性的答案，而男性們大多數則表示，“會反思自己”。隨后，情侶們坐到一起接受測驗。對“是否會質疑自己的愛情”也再次給出了答案。其中“無所謂，我的愛情是完美的”、“自己的愛情不需要別人來衡量和定義”等與之前答案極具差異感的回答，也讓人不禁深思愛情到底能否承受得起外界的沖擊。

　　自電影《被光抓走的人》宣布定檔以來，“你敢讓這道‘光’來檢驗你們的愛情嗎?”一度成為網友討論的熱點話題。此次，接受測驗的七對愛侶對該問題也給出了自己的看法。“看代價值不值得”、“我敢，但我不會去做”“我們用彼此的方式去愛對方，但可能不是這道‘光’的標準”、“人性是最不能考驗的”等頗具現實意義和生活領悟的回答令人稱贊“真實!”而影片主創黃渤、王珞丹、譚卓、焦俊艷也在特輯中給出了自己的答案：“我不需要那道光，我自己就能感知出來”、“我可能還是會相信自己的感覺”、“面對結果太難了”。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇12

　　為了這部電影，我去看了小說，被震撼被感動，好幾天才能緩過來。正如我當年看《白夜行》，看《嫌疑人X的獻身》。小說有所缺陷，但是陳念與北野的相依為命的孤絕感讓人久久難忘。

　　再來是電影撤檔，JJ演唱的主題曲片花流出，里面有一段小北的臺詞流出，我連忙和閨蜜分享：“完了，四字弟弟這個臺詞功底，太讓我出戲了。”

　　但是當我在影院里看到這一段臺詞時，那其中的違和感在整個片段里已經變得微乎其微，這段兩人爆發的戲份讓我淚流滿面。

　　電影并不完美，導演為了兼顧各個方面做的妥協和讓步在電影里可見一斑，舉個例子，比如那位辭職班主任不能對上口型的配音，臺詞和表情的大相庭徑。

　　電影最后呈現出來的慘烈，尚不及原著的十分之一，那么本應呈現出來的震撼效果也大打折扣。舉個例子，小說里男主的名字是北野，而電影改成了劉北山，我實在是不想說在電影院聽到這個名字時，我嘴里的水差點被我笑得噴出來了。

　　北野的名字本有一種張狂向上的生命力，這也符合他是妓女所生之子的身份，符合他極致孤絕的生命狀態。

　　陳念是母親在外打工的留守兒童，舉目無親。

　　這樣的兩個人相遇乃至相依為命才更有力量，極致的孤絕帶來極致的溫情，這些才是整個故事的走向、人物的內在邏輯關系存在的基礎。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇13

　　20xx年大年初一，徐崢新作、“囧系列”第三部《囧媽》即將上映。

　　徐氏自創品牌再現江湖、提前一年高調定檔、看似熟悉的配方但又有不一樣的味道，可以確定地是，《囧媽》此番登場必然掀起電影市場的又一次高潮。目前影片依然裹緊神秘的面紗，一起拍電影(ID:yiqipaidianying)也對這部影片做出以下幾方面大膽預測，《囧媽》的第一副面容，就從本文開始吧。

　　《囧媽》定檔背后透露出哪些信號?

　　《囧媽》宣布定檔背后，既體現了徐崢新作此次全面升級的高姿態，同時亦可以看出這部最新“囧系列”作品的實力與潛力。

　　從定檔消息釋出的一刻，《囧媽》的大片形象就已然確立——影片宣布進軍20xx年春節檔，同時定檔消息宣布的同時，影片也已經正式開機。

　　從檔期來看，春節檔無疑是一年當中規格最高、實力最強、關注度最密集，同時也是競爭最激烈、形勢最嚴峻的超級檔期。近幾年春節檔成績連年攀升，從20xx年大跨步邁入30億票房后，20xx年春節檔票房收于34.19億，20xx年春節檔影片則集體貢獻出57.71億票房，同時，春節檔票房優勝者也往往能夠憑借優秀成績稱霸一整年(尤其以20xx、20xx年為例)。由此可以看出，春節檔“超級檔期”的稱號當之無愧，無論是從檔期勢能還是檔期內競爭影片的實力而言，進入春節檔的選手都是電影市場上的佼佼者，因為這個檔期是絕對不接受弱者的。

　　眼下正值20xx春節檔廝殺前的備戰時刻，硝煙已然彌漫開來，相信無論身處業內業外，都多多少少感知到了今年春節檔相比以往更加猛烈的氣焰與更加殘酷的局勢，今年尚且如此，明年春節檔的激戰場面也可見一斑了。而在這樣的市場競爭之下，《囧媽》大膽提前一年宣布定檔明年春節，其自信狀態已經顯露無疑了。

　　當然了，自信是片方的心態，能夠如此提前地宣布進軍明年春節檔，更需要的是實力作保。從《囧媽》這部影片而言，第一，這是徐崢導演成名作亦是其經典代表作“囧系列”的最新一部，20xx年《泰囧》創下的電影票房神話依舊是中國電影市場上最令人津津樂道的閃光時刻，而這一電影系列的獨創性也使其成為電影市場上最具商業價值、同時也最受歡迎的系列電影之一，在市場口碑雙優的成績基礎上，《囧媽》無論是電影品質還是市場關注度都無需擔心，可以并不夸張地說，《囧媽》從出生這一刻，就已經是市場和觀眾心中的寵兒了;

　　第二，“囧系列”以及《囧媽》背后佇立的是一支經驗豐富、技藝過人、眼光超前且市場口碑甚佳的創作及出品團隊，《囧媽》由歡喜傳媒集團有限公司出品，真樂道文化制作。無論是歡喜傳媒還是真樂道文化，他們的履歷表相信大家都不陌生，作為近年在電影市場上升速度最快、作品成績穩定一流的兩家公司，他們為市場貢獻了多部大大小小的爆款作品。與此同時，一手打造 “囧系列”的徐崢及其團隊此次在《囧媽》項目中依然擔任核心角色，我們當然也期待著，最懂這個系列的人，能夠帶著這個電影系列走出更漂亮的發展路線。

　　第三，從市場和觀眾層面而言，《囧媽》的出現必然掀起又一次狂歡。眾所周知，喜劇是國內電影市場上最受歡迎的電影類型之一，尤其是帶有文化特色的喜劇電影更得人心，“囧系列”電影正是立足于本土、經過多年研習發展形成的極具特色的喜劇電影系列。無論市場前進的速度如何，喜劇電影永遠是市場剛需，也無論觀眾成熟度和理性度如何，優質內容永遠會被關注和欣賞，因而在這樣的市場環境下，《囧媽》已經具備了天然的市場優勢和觀眾緣，我們已經知道這是一部好看的喜劇電影，同時我們更期待，它在喜劇之外帶給我們的更多驚喜。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇14

　　葉問為了求得介紹信，又托朋友找到一個有名望的白人，沒想到連這位朋友也遭到了侮辱。葉問不得已去找了弟子李小龍。李小龍這時候已經成名，收了很多徒弟，有士兵、有律師，各行各業，并且實戰效果驚人。李小龍當律師的徒弟給寫了一封推薦信。葉師傅拿著這封推薦信來到了學校，在經過了漫長的等待后，卻被告知仍然需要中華總會萬師傅的推薦和擔保才行。這樣事情就陷入了死循環。當然可以用一萬美金贊助的方式來解決問題。葉師傅只能無奈地苦笑離開了。天很藍，云很白，但葉師傅的心情很糟糕。正在這時他遇到了一群白人男孩和一個白人女孩兒在欺負一個中國女孩兒。這個中國女孩在啦啦隊體操表演中獲得了老師的贊許，被任命為隊長，卻遭到了另外一個白人女孩的嫉妒和仇恨。這個白人女孩糾集了一群白人朋友來報一箭之仇，白人女孩先是說中國是外來居民，可中國女孩說美國的原著居民是印第安人，美國人也是后來的人，美國是一個移民國家。白人女孩兒理屈詞窮，仗著人多，用剪子把中國女孩的頭發剪短，還要用鐵大門擠中國女孩的頭。

　　正在千鈞一發之際，葉師傅及時出手，救下了中國女孩兒。中國女孩兒在反抗欺凌中不經意用對方的剪刀刺傷了白人女孩自己的臉。在護送中國女孩兒回去的路上，葉問才知道這個女孩兒是中華總會萬師傅的女兒萬若男。在中華總會的大廳里，萬師傅認為葉問是借女兒的事兒來討要介紹信，而葉問想的只是送萬若男回家。兩人展開一場比武，你來我往，拳來腳去，平分秋色之際，一場小型的地震來襲，比武中止。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇15

　　想必大家都知道李小龍吧!他武功高強把武術發揚光大，而李小龍的師傅呢，估計中國前十穩不變，李小龍的師傅叫做葉問。

　　《葉問4》講述的是李小龍的師傅葉問出國給他孩子葉正找學校。受到白種人的嘲笑，以自己的實力讓中國武術發揚光大，是外國人對中國人有所尊重。而葉問最終得到了頭頸癌不幸去世。

　　本片電影最讓我感動的地方有兩處，第一處是在唐人街表演時，美國人派軍事教練在唐人街挑事，許多中國人挺身而出兒都紛紛失敗，這時葉問看不下去了，三兩下就把美國人打倒了地上，打敗了美國人，其他中國人拍手叫好，從這里我想到了語文老師的一句話:我們不一定要出拳，但是一定要有鐵拳，否則一定會被其他人欺負。

　　第二處是一個外國軍事司令，打敗了所有移民在美國會武術的人，葉問要給中國報仇雪恨，主動找那位軍事司令，并把他打敗了，讓外國人不再看低中國，所有在場軍事人都拍手鼓掌。自此以后中國功夫列入美國軍人學習的必修課程。

　　我們要無時不克的守護祖國，保護祖國，不讓外國人看低中國!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇16

　　全程反轉劇情高能，口碑爆棚未映先火。印度懸疑佳作《天作謎案》將于今日正式開啟超前預售，部分觀眾有機會提前預定精彩。該片已正式定檔10月25日，寶萊塢顛覆之作高能來襲，有望創造印度懸疑新經典!

　　雙重兇案真相錯綜復雜 全程高能反轉挑戰燒腦極限

　　電影《天作謎案》由一樁雙重謀殺案展開，懸疑小說家維克拉姆·塞西(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)從自己妻子的死亡現場逃離，緊接著又出現在瑪雅(索娜什·辛哈)丈夫的遇害現場。維克拉姆和瑪雅分別被警方鎖定為兩位嫌疑人，但他們都直指對方才是兇手!隨著審問的不斷深入，案件的真相反而愈加撲朔迷離。兩位嫌疑人的身份在受害者和兇手之間不斷變換，重重反轉下觀眾的認知屢次被推翻，始終在認定兇手和否定自我之間游移，整個過程酣暢淋漓，不斷挑戰燒腦極限!

　　“羅生門”式謎題升級來襲 超越前作再創懸疑經典

　　電影《天作謎案》翻拍自印度1969年經典同名電影，并在此基礎上進行了顛覆式的修改升級，塑造懸念的手法更加大膽，故事反轉更加徹底。導演屢次將案件的關鍵線索擺在觀眾眼前，甚至借由角色之口近乎直白的說出真相，卻又成功將觀眾的注意力轉移，走入他早已安排好的“歧途”。兩位嫌疑人的證詞交替出現，觀眾也隨之在兩個故事中穿梭，案情隨著雙方的證詞不斷反轉，這樣的敘事結構很容易讓人聯想到影史經典的“羅生門”式謎題。承襲原作精髓，影史經典加持，大膽顛覆升級，《天作謎案》有望超越前作，再創懸疑經典!

　　大V影評人爭相安利 未映先火觀眾期待值飆升

　　電影《天作謎案》定檔10月25日的消息一經公布，就引發諸多關注。定檔當天，其預告片播放量在單平臺就已突破百萬，多位微博大V及微信KOL爭相安利，不少影評人都對這部不同以往的懸疑片贊不絕口。Sir電影稱它：“只懸疑不歌舞，沒有尿點，一路反轉。”也有人認為：“整部影片中充滿懸念，完全可以滿足推理迷們的探索欲望和分析快感。”甚至有影評人懷疑：“不知道是不是因為太燒腦了，看著看著我的體溫就變成了38度9——發燒了。”更有影評人直言這部作品：“小格局大震撼，看完絕對可以打五星!”節奏張弛有度，懸念重重推進，劇情極致燒腦，高能反轉應接不暇，電影《天作謎案》有望再度掀起印度觀影狂潮，成為十月份的票房黑馬!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇17

　　黃梅瑩曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能詳的影視作品，她的加盟令人頗感驚喜。特輯中，黃梅瑩所飾演的“囧媽”盧小花與徐崢就是否去莫斯科演出一事爭執不休，笑料百出。輪番投喂、金句不斷的囧理論、另類的囧腦洞，讓徐崢也難以招架。

　　據悉，作為八一制片廠正師級的演員，此番加盟《囧媽》亦是黃梅瑩息影五年，再度回歸的作品，她表示：“我已經很多年不演戲了，看了劇本以后真的我非常喜歡，也非常驚喜，我覺得我跟劇本中的人物產生了很多的共鳴。”影片將于20xx大年初一全國上映，笑順開年。

　　黃梅瑩感慨道：“沒有想到在我這樣的年齡能夠遇到徐崢，我原本已經放棄了對表演藝術的奢望，但是作為一個演員來講，潛意識里還是有一種遺憾。我覺得是徐崢幫我彌補了這個遺憾，幫我圓了這個夢。”

　　不同于以往端莊知性的角色形象，黃梅瑩在《囧媽》中顛覆出演了一位十足的“囧媽”，囧行為、囧理論層出不窮。之所以選擇黃梅瑩飾演“囧媽”這個角色，徐崢表示：“見到黃梅英老師的時候，跟她聊了聊她的生活，我發現她的經歷太像我媽媽了，跟我們戲里這個人物也很像，她的年齡氣質各方面都太合適了。”而看到最終呈現的效果時，徐崢也不得不感慨：“至今我也想不出來第二個人，比她更合適!”

　　“囧系列”表面看是公路喜劇，實則每一部都在傳遞對于人生的感悟以及思考，而此次選擇“媽”這個題材，探討親子關系，徐崢坦言：“每個人在生命起點的時候都和媽媽最為貼近，人生到了某個階段，我們總習慣性地回望，而我發現當我跟媽媽的關系改變的時候，我看待世界的角度也變了。”

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇18

　　這部作品極其無聊，毫無驚喜，充斥著沒用的大場面以及廉價的煽情，另外存在著大量無厘頭的劇情轉變。

　　如果這是一部獨立作品的話，憑借黛西·雷德利和亞當·德賴弗的賣力表演，至少是可以給兩分的，但這是一個系列的終結作品，不僅負擔著本作的成敗，也會牽涉到前面十部作品的完整性和圓滿性，所以，我的評分是負分。

　　星戰系列是人類想像力的巔峰，四十年前，喬治·盧卡斯一手創建了這個光怪陸離，新鮮有趣的宇宙，從此成為人類歷史上影響力最大的科幻電影系列(當然，你們也可以把它當作是純粹的幻想電影，因為并不科學)。

　　這個系列到目前為止一共有十一部電影作品和諸多的小說、漫畫、游戲作品。

　　其中最主要的就是這十一部電影作品組成的星球大戰系列。

　　在1977年到1983年，星戰系列最早的三部曲，也是系列的正傳三部曲正式面世，盧克、萊婭、韓索羅的冒險故事另無數人為止瘋狂，電影里五光十色，突破人類想像力天際的外太空世界也成為了系列的主要賣點之一。

　　隨后的1999到20__年，前傳三部曲正式面世，盧克的父親阿納金，也是電影史上最著名的反派達斯·維達的人生經歷成為故事的主線，前傳三部曲的褒貶不一，星戰1：幽靈的威脅被認為是三部曲中最差的，而第三部西斯的復仇則口碑不錯。

　　無論如何，前傳三部曲補全了天行者家族歷史和正傳中留下的很多謎團，至少是合格的電影。

　　時光來到20__年，迪士尼接手之后的盧卡斯影業重啟了星球大戰系列，拍攝了系列的第七部電影：原力覺醒。我不是非常忠誠的星戰迷，所以我并不非常喜歡這部電影，但是至少韓索羅對楚巴卡說：“Chewie,we are home”的時候，我是鼻子酸了一下的。這部電影在IMDB上的評分是7.9分，最初的評分一度非常夸張的達到了8.9分，什么概念呢，目前IMDB維持在8.9評分的電影有四部：12怒漢，辛德勒的名單，指環王：王者歸來和低俗小說。都是足以載入電影史的作品。

　　20__年星戰歷史上首部外傳作品俠盜一號上映，這部是我認為的星戰系列最佳作品。無論是演員的表演還是故事的邏輯性，完整性都是系列最佳。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇19

　　電影《小巷管家》由中國傳媒大學、新都唯創(北京)文化傳媒有限公司共同出品。湖南先導影業有限公司、無錫優視明天影業有限公司、安徽伍號信息科技有限公司聯合出品，中盛華瀚(北京)文化傳媒有限公司、乾鵬印象國際文化傳媒(北京)有限公司宣傳發行。本片將于10月29日與全國觀眾見面。

　　“小巷管家”不是什么領導，沒工資、沒職務、沒權力，但在居民心中，他們有熱心腸、有行動力、有威信，時時刻刻想的都是街坊四鄰家門口的事兒。鄰里糾紛、占道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升、空巢老人……百姓生活中諸如此類的問題，都是“小巷管家”每天工作的日常。上周六，這部真實反映北京基層治理工作經驗的電影《小巷管家》在北京市檔案館舉行首映禮。該片由鄭昊執導，馬銓聯合導演，鞏漢林領銜主演，張英、方清平、鞏天闊、張兆北、張京生、翟小興、孫茜、孟秀、李勤勤等聯合主演，將于明日與大眾見面。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇20

　　全新曝光的IMAX海報內藏乾坤，將這起“反殺”案件的更多幕后秘密逐一呈現。影片講述的是一場改變兩個家庭命運的“誤殺”事件，為了尋找兒子下落，女警拉韞對李維杰和阿玉一家展開了重重審訊，他們與首次出現的破碎手機和車鑰匙之間究竟有何關聯?荒郊野外驚現的黃色汽車又預示著什么?這起撲朔迷離的“反殺”真相到底是什么?

　　電影集結了肖央、譚卓、陳沖、姜皓文和秦沛一眾實力派演員，講述了一場由侵犯引發的“誤殺”事件，引發了一次關乎家庭、善惡、人性的拷問。故事內核也頗引人深思。此前影片舉辦提前放映時，首度擔任電影監制的陳思誠就表示，“現在大家在不知不覺中被很多人‘誤殺’，也在不知不覺中會‘誤殺’別人。希望大家不要輕易給人下定論，不要輕易‘誤殺’別人。”

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇21

　　電影《葉問4：完結篇》是一部由葉偉信執導并監制，甄子丹、吳樾、吳建豪、斯科特·阿金斯領銜主演，鄭則士、陳國坤、敖嘉年、高戰主演，李宛妲特別出演的動作電影，于20xx年12月20日在中國上映。該片為20xx年電影《葉問3》的續作，講述了遠赴美國開館的小龍因授武予洋人得罪當地人馬，葉問現身引導小龍以武震懾整個唐人街，以德令華洋各路折服的故事。

　　上周六下午獨自一人去了銀川這邊的萬達影城看了期待許久的電影《葉問4》。筆者喜歡看動作片，這次也算是過了把癮。對于這部電影，筆者有些想法。

　　1,陳國坤飾演的李小龍戲份過少，感覺不夠過癮。原本是以為這部電影里能更多看到李小龍的精彩故事，殊不知他的角色戲份就幾分鐘。他跟向其挑釁和踢館的老外之間的較量，酣暢淋漓，雙截棍耍得太酷。陳國坤自飾演電視劇《李小龍傳奇》之后為廣大觀眾所熟知，筆者也是通過這部劇記住了這個長相頗似李小龍的演員。他飾演的李小龍無論是形還是神，都很不錯，很到位。

　　2，這部劇將那個年代移民去美國的華人的受壓迫欺侮的惡劣生存狀況再現給了觀眾，讓筆者在內的觀眾為之難過與心酸。比如中華總會會長的女兒在學校里因被挑選擔任拉拉隊長引起美國同學的妒忌與不滿，甚至招致對方帶來的幾個同學的毆打欺負，讓人不禁對其遭遇深感不平; 唐人街中秋節晚會武術表演遭遇美國海軍陸戰隊空手道教練的侮辱與挑釁，中華武術被美國人嘲笑為花拳繡腿，是在跳舞; 美國移民局隨時無理由的突襲調查唐人街中華總會。。。這些都讓人為那個年代移民去美國的華人捏把汗。

　　國外的月亮并不比國內圓，普通人移民國外并想融入外國主流社會，無論是那時候還是現在，都非常不易。除了需要自己努力工作賺錢謀生以外，忍氣吞聲是難免的，畢竟那是異域，不是自己的地盤。想從傲慢無禮的白人那里爭取到工作機會與生存空間，真不是件容易的事。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇22

　　這個國慶假期，我觀看了電影《我和我的父輩》后得到了很大啟發。

　　祖國是東方的明珠，是亞洲騰飛的巨龍，是遠方地平線上初升的太陽。祖國在你心中，在我心中，在我們大家心中。

　　是啊，九百六十萬平方公里的土地，哪一寸沒有深深烙下華夏后代的足跡?那一寸不值得炎黃子孫引以為榮?長江，黃河是我們奔騰的血液，千萬座聳入云霄的山脈，是我們不屈的盤古。無際的肥田沃土，是我們開闊的胸膛，無邊的森林草地，是我們烏黑的頭發。祖國的每一部分，都深深的烙在了我們的心上。

　　不是嗎?當祖國貧窮的時候，她的人民就挨餓受凍，當祖國強大的時候，她的人民就昂首挺胸，祖國與我們就是母親與孩子我們心心相通，血脈相連啊!

　　多少年風雨滄桑，河山巨變。我們的祖國早已擺脫了屈辱和苦難。在1997年，1999年香港，澳門相繼回到祖國母親的懷抱。嫦娥奔月是我們先輩們幾千年的偉大夢想，這個夢想在“神舟五號”“神舟六號”“神舟七號”載人飛船進入太空后，已經在逐步實現。20__年，我國成功的舉辦了舉世矚目的北京奧運會。20__年上海世博會吸引了全世界人的眼球，這一系列的成功，證明了我國的強大實力。中華民族像一個巨人，屹立在世界的東方!

　　同學們，少年興則國興，則國強。我們肩負著跨世紀的歷史使命，我們要適應時代的要求，牢記黨和人民的重托，在德、智、體、美等全面發展，爭當熱愛祖國，理想遠大的好少年;爭當勤奮學習，追求上進的好少年;爭當品德優良，團結友愛的好少年;爭當體魄強健，活潑開朗的好少年。時刻準備著，用我們的鋼筋鐵骨，支撐起祖國堅強的脊梁!

　　長江后浪推前浪，一代更比一代強。我堅信，在我們的不懈努力下，祖國的明天天更藍，山更綠，水更清，經濟更繁榮，人民更幸福，國力更強盛，祖國的明天更美好!

　　祖國，我愛你。你永遠是我心中最亮的一顆星!

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇23

　　近日，影片與《時尚芭莎》電影組聯手合作，為王珞丹、譚卓、文淇三位女主演拍攝了一組平面大片，通過三種不同的形式，以此來暗示她們在影片中不同的愛情狀態：王珞丹面對被背叛的婚姻保持獨立自信、譚卓在婚姻破裂邊緣依然堅韌、文淇對愛情則初有認知。

　　此外，三人在大片中也褪去了影片中生活的日常形象，換上一身與角色反差極大的時尚穿搭，氣質冷艷颯爽，但又不缺乏女性獨有的柔美之感，令人過目不忘，頗具視覺沖擊力。該組大片一經曝光，網友們便紛紛留言表示：“三位女主演太美了，一定會去看這部影片。”

　　《被光抓走的人》中，一道神秘“白光”降臨地球審判愛情，相愛的人都被帶走，被留下的則紛紛面臨愛情考驗。“白光”也因此成為了發生在這座城市中所有事情的導火索。此次曝光的時尚大片風格分為黑白和彩色兩種風格，黑白風格低調經典卻不失藝術所富含的魅力與韻味，彩色風格高級時尚又不落入俗套之中，雖是兩種迥異的風格，但都利用光影來展現人物情緒，光映射于王珞丹、譚卓、文淇三位女主演的眼神與神情之中，她們表情堅毅冷靜，深邃眼眸中閃爍著點點光芒，好似再次向觀眾暗示影片中所講述的愛情也像光與影一般若虛若實，如同片中角色的情感心境。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇24

　　《南方車站的聚會》是刁亦男導演繼《白日焰火》后的另一部與犯罪有關的電影。作為今年唯一一部入圍戛納電影節主競賽單元的華語電影自五月份戛納首映后也是備受關注。這次有幸在多倫多電影節上觀看了這部電影，非常喜歡。

　　這部戲中的演員表演都屬于非常克制和低調的，這應該是和導演的風格有關，是導演的要求。但這并不影響整體的觀影體驗，反而會有一點耳目一新的感覺。群眾演員的大量使用也是這部戲非常突出的特點，戛納時對導演的采訪中提到，幾位主演在開拍之前做了大量的準備工作，不光是學習方言，對生活狀態和環境的體驗也做了相當充分的準備，所以主要演員和群眾演員之間是非常默契的，沒有絲毫的違合感，使得影片整體的效果非常舒服。看到一篇外網劇評說聚會中劉愛愛就帶著一張撲克臉，但最后你會發現她的撲克臉孔不止一張。很有趣也很形象的比喻。

　　男主角胡歌的表演非常精準，對他來講也是一個全新的突破。這不僅僅是指角色的類型，更重要的是表演的方式。胡歌是中國家喻戶曉的電視劇演員，20xx年前《仙劍奇俠傳》中的李逍遙和4年前《瑯琊榜》中的梅長蘇，都是中國電視劇領域中難以超越的經典形象。電視劇角色一般都是有大量臺詞來表達人物的情緒，性格和各種沖突，而這部將近2個小時的電影中胡歌總共臺詞量估計就幾十句而已。沉默寡言的周澤農一多半時間是靠著他的眼神和肢體的細微動作來表達自己的情緒變化，非常考驗演員的表演功力。胡歌在這部戲中的表現令人耳目一新，完全不會讓人對他過去的任何角色有代入的感覺，看著大熒幕上的周澤農，不會想到這是胡歌這個演員，因為可以感受得到胡歌已經把自己放空，在自己的身體里裝進了周澤農的靈魂。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇25

　　這部電影已經在美國的洛杉磯首映，對于這部備受期待的電影，影評人們的評價還算客氣。對于這部電影的評價如何，那些參加了電影全球首映的人有發言權。隨著《星球大戰9：天行者崛起》全球首映后，看過電影的影評人紛紛在自己的社交網站上發布自己的觀后感。

　　一位名叫勞拉·普魯多姆的觀眾，在自己的文章中寫道：“我還在處理《星球大戰：天行者崛起》的劇情。電影中的是驚人的，電影中有許多致敬。但有些劇情是不必要的——特別是來自《星球大戰8：最后的絕地武士》中那些錯誤的選擇。我想再看一遍。”

　　對于勞拉來說，她還沉浸在《星球大戰9》的劇情當中，她特別強調了這部電影中的線是壯觀的。的確，作為《星球大戰》三部曲的最后一部，J·J·艾布拉姆斯終于將電影中的三位主人公蕾伊，波和芬恩集合在了一起。在前《星球大戰》三部曲的前兩部電影中，這三位主角都沒有什么互動，終于在預告片中，我們看到了他們三個走到了一起，想必里頭的角色力量是驚人的，這也是為何勞拉·普魯多姆對這一點提出了表揚。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇26

　　同日版《導盲犬小Q》一樣，《小Q》也是改編自日本作家石黑謙吾《再見了，可魯》。沒想到性格怪癖的中年男人與小狗深情，不僅故事性超強，任達華演技也炸裂，人與動物的情感極其細膩，絕對年度治愈力最強的暖心萌寵佳作。

　　雖然是眼盲糕點師李寶庭與導盲犬的故事，《小Q》的野心卻遠不止這么點，更是拍成了一條狗的史詩。從小Q降臨人間，到跟小女孩分離，再到跟中年盲糕點師的磕磕碰碰，以及最終小狗狗的逝世都有涉及，所以相伴一生的動人故事戳淚點也更多。

　　任達華飾演李寶庭自從眼盲后，不僅對自己和親人不僅變得異常嚴苛，更在起初不善待小Q。忘記喂食、不去遛狗，還把小Q在大雨天扔到街上。故事注重角色與動物之間沖突，讓小Q受盡委屈，也通過李寶庭從拒絕小狗，到難舍難分的內心蛻變，讓觀眾沉浸在溫情流露里。

　　身為首席男主角任達華演技絕對炸裂，將人物的脾氣暴躁、自暴自棄、做人苛刻，到溫情脈脈的中年眼盲老人演得淋淋盡致。而在他要自殺之時，小Q卻仍舊不顧一切的拼命相救，一嫌一救的巨大反差，使得無言天使打動了主人。故事至此溫情流露，主人和小Q逛街、嬉戲，都拍得非常生活化。

　　故事并沒有一味地去刻畫人寵之情，中間盲糕點師到內地探望師傅，壞人卑鄙套走小狗，男主角大鬧藏狗集中所，懸疑、驚險、溫情俱全。主人還走路暈倒昏迷，小Q跑回去救援，忠義動人;主人去外國做手術時，小Q狂奔追汽車悲傷鏡頭，它萌動大眼睛中那種痛不欲生無助，有類似《小偷家族》結尾式的煽情奇效，都是猛戳淚囊。

　　劉楚恬、袁澧林分別飾演小蘿莉陳芷喬，從童年到成年都暗暗陪伴小Q，也在后半部分起到溫情陪伴的呵護奇效。就像小Q跟主人分離，陳芷喬帶它回家，雖然物是人非數年，但曾經舊玩具與家庭溫暖，還是格外打動人心。影片最終難避免生離死別，誰都知道小狗狗壽命畢竟有限，當它走不動路、老態龍鐘后，中年盲人與小女孩陪伴則讓我們看到一種溫暖與辛酸。

　　羅永昌導演前幾年在《冰封俠》《盜墓筆記》盲目堆砌特效，劇情卻好久沒回歸這樣溫情與細膩，無論是真人與動物表演，還是影像色彩與情感拿捏，均達到登峰造極，何況梁詠琪、楊采妮、羅仲謙、林文龍、袁姍姍客串，則是老港片味道濃烈。

　　陪伴你一生，卻不求任何回報，這是多數人類做不到的，唯獨《小Q》呈現了一段特殊的人狗羈絆，人與動物真誠之愛，怎么能不叫人動容呢?

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇27

　　能從這部電影中引發出的思考真的有很多。

　　第一是許靈均的堅強意志。本來是一個無辜的人，卻硬生生的被打上了右派的標簽，在生活受盡了苦難，也受盡了很多人的冷眼，就連小孩子都叫其老右，我看到這里覺得特別的心酸。這換做是我或者是其他人應該都受不了，因此他也想到過要死，但他最終還是選擇了生存下來。這是為什么呢?因為他相信生活是有希望的，他相信總有一天是能見到陽光的，他堅信自己只要要緊牙關就能堅持過去，因此他選擇或下去，獨自忍受，堅強活下去。這真的不得不令我佩服!

　　第二，是許靈均的愛國主義。電影中，許靈均拒絕了出國，選擇了回到大草原。其實我相信許靈均樸素的情感，我知道現實中真的有這種舍身取義的人。我相信許靈均那種回報草原的真誠。美國在那時就是先進，富裕的代名詞吧，而祖國那時相對是很貧窮的，出去外國可以看到從來沒有見過的世界。但他卻相信祖國正在走上坡路，相信祖國一定可以變的繁榮富強起來，而且他也愿意用自己的雙手與祖國人民一起去建設祖國，這體現了他強烈的愛國精神。

　　第三是牧民的質樸和熱情。許靈均是以“右派”的身份送到敕勒川“勞教”的，那時，他感到孤獨、絕望，差點結束了自己的生命。解除“勞教”后他無家可歸，被留在牧場放牧。老牧民董大爺給他釘上門簾擋風，董大娘給他送去熱騰騰的面條，把他當做自己的孩子一樣看待。用他們自己的話說就是“吃飽飯，不想家，住到一起就和一家人一樣”。為了能讓他留下牧馬而不至于被送去學習班報道，大家齊心協力、想方設法保護他。后來在鄉親們的幫助下，他組建了家庭。那一堆糧票、兩袋米還有每家五毛錢的份子錢。看起來微不足道，但在那份時

　　代，那樣的條件下，可能是大家省吃儉用省下來的一點點積蓄慷慨、熱情的幫助他。

　　善良質樸熱情的牧民溫暖了他的心，在他們當中，他找到了親情，找到了溫暖和希望。我想許靈均沒有去美國原因不僅僅是他自己說的那樣，“我看到了祖國的希望，我不能在人民前進的時候離去”，另外一個原因是他妻子說的那樣“你舍不得學校的孩子，舍不得這里的熱情的鄉親”。

　　第四是許靈均在逆境中的堅持學習的態度。從電影中可以知道，許靈均盡管被打為右派，但是他一直堅持努力的學習，勞動改造時也看很多很多的書，或許他這樣有兩個原因吧。一是為了提升自己的素質，為了讓自己能過度過艱難的生活因而尋求精神上的升華。二是為了能學到更多的知識從而可以做出貢獻，后來他之所以能做老師也正因為他平時堅持讀書的原因，讓他可以為了下一代而努力。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇28

　　這是一部非常好看的電影，一部關于追憶愛情的電影，一部讓人相信美好愛情的電影，一部關于純愛和相濡以沫的電影，也是一部真實故事改編的電影，故事溫暖而感動，風光寧靜而優美。它收獲了我對愛情的依舊期許，收獲了我對故事情節流下的眼淚，收獲了我對極光和鯨魚的向往。這部集太多美好而又溫柔的電影《只有蕓知道》可能不會創造太高的票房，但卻足夠感動我的心，也讓我觸碰到如此美的風景，讓人不忍心錯過任何一幀畫面。

　　娓娓道來的一部慢節奏的電影，感人至深，源于真實的故事，源于相濡以沫的愛情。時間跨度很大，采用插敘和倒敘的方式將整個愛情故事穿插了起來，沒有那么沉重，但卻給人淡淡的芬芳氣息。也許是影片的畫面感太過恬靜優雅，南半球的自然風光是那樣的唯美和諧，那些遇見如初的美好在這部電影里都有了很好的呈現。那棵樹下的“前世今生”，只因有你的陪伴才不覺孤獨，這份愛情讓人動容，這份牽掛讓人不舍，除了愛情，還有相知相伴的親情，以及緣分相聚的友情。我在這部電影里不僅僅看到他們對彼此的感情，還有人性本善的光輝。最后的公園座椅以及上面刻的字就是對這份感情的一種延續和紀念。擇一人，過一生，可半路被留下的人，苦啊。這份相愛相守的愛情在當今的社會里是更顯凄美而又難得。

　　我們在歲月的長河里，總是免不了與一些人相遇和分離，分離的時候固然是傷感的，可那些曾經相知相守的回憶卻依然支撐著我們為愛前行，畢竟離別苦，可走的那個人一定希望留下的那個人要開心幸福的走下去，哪怕是帶著兩個人的夢想呢。這應該是彩蛋里小蕓留下那段話的深刻含義。也許有人會覺得病逝的離苦是這部電影的俗套，其實不然，當我看到影片最后導演與原型朋友的合影才明白，這是馮導送給朋友的紀念吧。淡淡的憂傷，沒有刻意的煽情，絕美的自然風光，都讓人感覺如沐春風的舒服。

　　徐帆突如其來的演技真的從微表情里都能讀出真實，讀出感動，這就是演員的“技術”，瞬間就能將觀眾征服。而黃軒和楊采鈺兩人也在電影里奉獻了動人的愛情和動人的表演，兩個人的表演都很有質感，讓人看著很舒服，特別是對小狗Blue的感情，真的更加的“抓人”，看得我也好難過。

　　“有你的日子，就是我要過的日子。”平淡而又真實的愛情是多么的沁人心脾，它還原了愛情的本質，這份愛情沒有因為忙碌的工作和平淡的生活而被沖淡，相反卻是在這樣的平凡歲月里將彼此更加緊緊抓牢。愿所有人都能夠遇見今生摯愛，攜手相伴余生。

天作謎案電影觀看心得_天作謎案觀后感 篇29

　　接近影片的最后，當肖央飾演的李維杰站在鏡頭前說出“真相”時，相信很多觀眾會和我一樣發出疑問：與其如此為何不一開始就認罪，現在這樣不是白忙活了一場嗎?

　　同行的朋友勸我：不然的話這電影要怎么演下去，你何必這么較真呢?正如肖央在片中那句已經走紅的臺詞：“只要你看過1000部電影，就會發現這世界上沒有什么離奇的事情。” 我也想說的是，只要你看過足夠多的電影，就知道這樣的設計并非只是要讓電影“演下去”這么簡單。

　　這一切要從李維杰這個人物塑造說起。從那位黃毛同事的話中，你便知道他小學都沒畢業，從那位警察的報告中，你也可以知道他沒有父母從小就是孤兒，正是這些經歷讓李維杰更加珍惜現在的家庭，也更加看重孩子的教育，然而正處在青春叛逆期，三觀也正在形成當中的大女兒卻成為他的一個難題。

　　想必很多窮苦出身的孩子，在成長過程中多多少少都有這樣的經歷：會嫌棄自己的父母，抱怨他們不能給自己更多，特別是在和同齡人的對比之后，這種情緒可能就會愈發強烈。而這其實是一個相當危險的訊號，如果處理不好，不但和父母之間的距離會越發疏遠，甚至有可能會誤入歧途，這也是為什么有些孩子小學時明明成績很好，可到了中學卻逐漸變成了另一個人，因為他們是沒有辦法獨立邁過心中這道坎兒的。當然也有些幸運闖過這一關的人，但他們卻也急切想要和過去的自己切割，終身無法以一種健康的心理狀態活著。

　　而面對同一屋檐下卻越來越陌生的孩子，大多數父母通常卻是無能為力，片中的李維杰同樣如此，忍痛掏了參加夏令營的錢也只是杯水車薪，根本無法解決他和女兒漸行漸遠的內在問題，在女兒眼中，他變成一個一無是處的小氣鬼，形象越來越卑微。而看到女兒怒氣沖沖的背影，他也是束手無策只能是一聲嘆息，他無法在女兒心中樹立起一個偉岸的形象，也無法將父愛有效地傳遞給女兒，這正是他痛苦的根源所在。

　　所以，當“處私刑”意味濃厚的“誤殺”發生之后，李維杰的第一反應是要保護家人保護女兒，但同時不可否認的是，也有一種“證明自己”的強烈潛意識在驅使著他。正如影片最后李維杰在警車里那番獨白：“很遺憾重新拉近彼此的距離是通過這樣的方式，但我希望這件事讓你真正成長起來。” 他所做的這一切，正是為了讓女兒可以感受到父愛，同時重新樹立自己在女兒心中的形象。而編劇和導演也正是用這樣一種近乎殘酷的方式告訴我們：有效溝通是父母與孩子之間共同的責任，不要等到悲劇發生時才悔不當初。

　　而李維杰最后的自首同樣是基于此。無論是拒絕接受布施的僧侶，還是高高聳起的佛塔，仿佛都在告訴他“人在做天在看”。李維杰是一個好人，所以盡管他能騙得了所有人，但終究還是騙不了自己的良心。同時他這么做也是要給女兒看：哪怕你有一萬個正當的理由，人終歸還是要為自己的行為付出代價，這一次父親替你扛下了，但你也丟掉了最后的保護傘，接下來的路必須自己去走。當然這次“瞎折騰”還順帶解決了黑警，摧毀警長丈夫的選情，這些可以說是邊際效益了，所以無論如何李維杰都沒有“白忙活”一場，這樣的結尾處理比簡單加一句字幕應付審查可是要用心多了。

　　而親子關系這個話題，除了在李維杰“正義”這一方得到展示之外，在陳沖飾演的警局局長拉韞代表的“邪惡”一方身上也得到了對立的展示。和一無所有的李維杰相比，權貴家庭的拉韞則擁有一切。一邊是李維杰舍不得3000塊給女兒的夏令營費，一邊是拉韞給兒子買了汽車，一邊是李維杰為了保護女兒舍身取義，一邊是拉韞為了兒子以身試法，同樣都是不擇手段，但她和兒子的關系，有比李維杰和女兒更親近嗎?答案當然是并沒有。可見，金錢在親子關系中雖然重要，但絕非是最重要的。看了1000部電影的李維杰可，以發現世界上沒有什么離奇的，而我們看了一部電影也該多少明白一些道理。

　　當然本片引發的疑問遠不止這一個。譚卓飾演的妻子問丈夫，為什么不把換尸體的這件事告訴自己，肖央飾演的父親回答道：“我沒有什么本事，能做的，只有擋在你們前面。”然而事實真的如此嗎?不能說他是撒謊，但至少是沒有說出全部實情。因為盡管預演了許多遍，但李維杰深知不可能萬無一失，特別還是二女兒更是如此，畢竟小孩子有太多的不可控性了，所以他必須要瞞著她們，這也是他最后的一道防線。

　　至于死者的尸體究竟藏到了哪里?我傾向于還在那口棺材里，在原有的遺體下面，否則以李維杰的一己之力，似乎很難做到人不知鬼不覺。至于開棺當天下的暴雨，讓其他人都忽略了棺蓋上的血跡，警犬也無法正常工作，也算是“蒼天有眼”幫了李維杰一個忙，也是編劇合理的戲劇化處理。不過后來和豆友討論后覺得，還是扔到了新的施工地點埋在了地下比較合理，影片中也給出了他去鋪光纜時盯著看若有所思的畫面，唯一的疑問就是他如何做到轉移尸體的?

　　除了令人感慨的親子關系外，本片最成功的地方，還在于它出色完成了一次商業類型片的嘗試。監制陳思誠盡管有同為罪案題材的“唐人街系列”成功在先，但畢竟還是更偏向于喜劇風格，然而《誤殺》則截然不同，它是依靠故事和人物來推動劇情發展，而且幾乎沒有車戰槍戰這些動作戲，完全仰賴于場景切換和演員表演，依然能做到讓人時刻提心吊膽，從這一點講導演已經成功了。

　　說起表演，肖央讓我大吃一驚，看來即便是離開了喜劇，他依然是一個好演員。當然最讓人大呼過癮的還是陳沖的表演，她不但張弛有度細膩過人，而且十分有層次感，在丈夫和孩子面前的溫柔，在警隊下屬面前的嚴厲，在審訊犯人時的狡猾，在懇求對方說出真相時的悲戚，她總是你能準確地展示這個角色復雜的每一面，所以還是希望陳沖能多演戲啊，尤其是主演電影!

　　不知道《誤殺》能否衍生為一個IP，但從開頭和結尾來看，至少續集并非沒有可能，希望到時候陳沖可以卷土重來，這一部里肖央和她雖然為男女一號，但兩人其實并沒有太多對手戲，所以不負責任地暢想一下：李維杰逃出監獄，拉韞東山再起，兩人在亦正亦邪中繼續過招，新仇舊恨接踵而至，是不是聽著就有點激動呢!