《哈姆萊特》
《哈姆萊特》的藝術(shù)成就
這部作品不僅在思想內(nèi)容上達到前所未有的深度,在藝術(shù)上也取得了較高的成就。
首先,現(xiàn)實主義的創(chuàng)作原則在這部作品中得到了充分的體現(xiàn)。這一點在上文的分析中也可以看得很清楚。這里著重提一下莎士比亞借哈姆萊特之口闡述的藝術(shù)見解。他說:“自有戲劇以來,它的目的始終是反映自然,顯示善惡的本來面目,給它的時代看一看它自己演變發(fā)展的模型”;他還強調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)“不能越過自然的常道”,既不能過分,也不能懈怠。這些先進的文藝復(fù)興時期的藝術(shù)觀點,不僅為莎士比亞本人所竭力遵循,就是在今天也仍有著很強的借鑒價值
其次,作品結(jié)構(gòu)的復(fù)雜和情節(jié)的生動也充分顯示了莎士比亞卓越的藝術(shù)才能。劇本的結(jié)構(gòu)可以分為幾個層次:丹麥朝廷內(nèi)部的權(quán)力之爭;丹麥與挪威、英國的外交往來,丹麥朝廷對德國威登堡(人文主義中心)的態(tài)度;哈姆萊特的家庭關(guān)系,波洛涅斯的家庭關(guān)系,以及這兩家之間的沖突;對劇情的轉(zhuǎn)折起重大作用的戲中戲和比劍的安排;哈姆萊特與不同人物的交往(父親的亡魂、作為對手的叔父、波洛涅斯、他的兩個同學(xué)、王后、奧菲莉婭、霍拉旭、雷歐提斯、劇團伶人、兩個掘墓人以及作為舊式官僚的代表的奧斯里克)。所有這一切的劇情結(jié)構(gòu)和人物關(guān)系都被莎士比亞巧妙地安排在這一悲劇里,不僅增強了劇本的現(xiàn)實性,更為劇中眾多人物展示其復(fù)雜多樣的內(nèi)心世界提供了一個絕佳的空間環(huán)境。
第三,為了更加突出人物的思想性格,莎士比亞為他們設(shè)計了大量的獨白。尤其是在刻畫哈姆萊特這一中心形象時,為了把他塑造成一個人文主義思想家,為了更好展現(xiàn)他的內(nèi)心矛盾和性格發(fā)展過程,莎士比亞大大發(fā)揮了獨白的作用。哈姆萊特的重要獨白有六處之多(前文多有引述),是莎士比亞所有劇本中獨白最多的一個。這些獨白都安排在人物思想轉(zhuǎn)變的重要時刻。通過這些獨白,我們不僅把握了人物思想發(fā)展的脈絡(luò),也把握了劇情展開的線索。這些獨白本身也是優(yōu)秀的詩篇。如果刪除了這些獨白,劇本無疑將大為遜色。
最后,劇中不同人物語言風格的多樣性也是莎士比亞該劇的重要成就之一。在這里不同身份,不同處境的人物使用著不同的語言:哈姆萊特的直截了當,波洛涅斯的咬文嚼字,兩位同學(xué)的躲躲閃閃,奧斯里克的矯情迂腐,掘墓人的俗俚簡潔均恰到好處地體現(xiàn)了人物所特有的社會地位和文化教養(yǎng)。而同一個哈姆萊特針對不同的對象說話時也在不斷變化著語言,有時是一針見血的褒貶,有時是晦澀難懂的瘋話,有時是溫情脈脈的表白,有時又是粗俗不堪的市井俚語。哈姆萊特的獨白也同樣具有多樣性,時而詩體,時而散文,詩體意味著莊重與典雅,散文意味著詼諧與粗俗。這種不同文體的使用在其他角色身上也有體現(xiàn),比如掘墓人使用的民謠。運用這種個性化的語言和多樣化的文體不僅豐富了人物的性格,更重要的是作者為我們精心描繪出了一幅栩栩如生的文藝復(fù)興時期的社會風俗畫。
莎士比亞是偉大的,他在創(chuàng)造“奇跡”的同時也展現(xiàn)了一段歷史,一段精神與思想的歷史,同時也是一段文學(xué)與藝術(shù)的歷史。一代又一代的文人學(xué)者被一種激情和悲壯感召著,激勵著,去咀嚼已逝的過去,去思考未至的將來。
思考題: