《應和》教案

（選自《惡之花巴黎的憂郁》，人民文學出版社1991年版）

二、波德萊爾的“通感”理論（鄭克魯）

波德萊爾首先在詩歌創作中提出了通感理論，把文學和其他藝術溝通起來，大大豐富了藝術表現手法，為現代派的出現開辟了道路，這是他的一大功績。

通感這個詞主要出自波德萊爾的同名十四行詩。這首詩具有綱領性的意義，因為它包含了波德萊爾詩藝的要點。在《通感》中，波德萊爾把詩人看作自然界和人之間的媒介者。詩人能理解自然，因為自然同人相似（樹木是活的柱子，發出含含糊糊的語言）。詩人在自己的各種感覺中看到宇宙的統一，這些感覺只是宇宙的可感反映。波德萊爾區分了兩種現實：自然的，即物質的現實，這只是表面；精神的，即內在的現實，他認為這是宇宙起源的基因。通過象征──由自然提供的物質的、具體的符號，也是具有抽象意義的負載者──詩人能夠理解更高的、精神的現實。他認為詩人本質上是明智的，命定能破譯這些象征符號：人要不斷穿越象征的森林，力圖理解其中的含義。

波德萊爾由此指出不同感覺之間有通感：“香味、顏色和聲音在交相呼應。”他在一篇藝術評論中寫道：“一切，形態、運動、數量、色彩、香氣，無論在自然界還是在精神界，都是富有含義的，相互作用的，相互轉換的，相通的，”一切都建立在“普遍相通的、永不竭盡的資源”之上。這段話可以作為上述這句有名的詩的補充。這句詩扼要地，但完整而形象地提出了一切感覺相通的觀點。《通感》主要從香味出發來闡發這一理論：某些香氣同觸感相似（“嫩如孩子肌膚”）；這些香味隨之又可以從聲音得到理解（“柔和像雙簧管”）；最后融入視覺之中（“翠綠好似草原”）。不同感覺互相交應，因為它們全都趨向同一道德概念：純粹。無論孩子肌膚、雙簧管，還是草原，都突出了純潔，它們使人想起愛情的殿堂。接著詩人以腐蝕的豐富的和得意洋洋的香氣與前面幾種香氣相對照，這些香氣令人想到龍涎香、麝香、安息香、乳香，即包括整個異國情調的世界。這些香的質地能無限擴張（“具有無限事物那種擴張力量”），它們不斷升騰，引導詩人幻想更高的現實。擴張于是變成入迷狀態，感官的沉醉導致精神的入迷，因為這些香味“在歌唱著頭腦和感官的熱狂”。至此，通感達到了最高潮，這是狂熱的頭腦和感官作用的結果。

其次，波德萊爾認為詩歌應該同別的藝術相通。他從版畫(卡洛、戈雅、韋爾奈)到雕塑(《面具》《骷髏舞》)，再到音樂和繪畫，寫出這些藝術形式之間相通的關系。在《燈塔》一詩中，他寫到魯本斯、達•芬奇、倫勃朗、米開朗琪羅、皮熱、華托、戈雅和德拉克羅瓦，他們的畫和作品在詩人眼里呈現出光怪陸離的意象。波德萊爾認為繪畫和詩歌是相通的。他說：“如果各種藝術不致力于力求互相代替，至少要力求互相借用新的力量。”他又說：“畫家把音階引進了繪畫中”藝術家從此可以用聲音和色彩等手段去表達感情。

總之，波德萊爾認為可感知的形式乃是理想現實的表現和象征。詩人有一種“痛苦的秘密”，就是內心隱藏著一種愿望，要升華到最高的境界，這種境界能使詩人“翱翔于生活之上”，“毫不費力地理解生活”(《高翔》)。《惡之花》提供了大量通感的實例。如《黃昏的和聲》寫華爾茲旋舞引起各種嗅覺、視覺和聽覺之間的交流和互相作用；《邀游》描寫了色彩、光線與香味的混合；《頭發》從頭發的清香聯想到炎熱的非洲和“無精打采的亞洲”，將香、色、音結合起來；《首飾》寫叮當響的首飾“發出尖聲嘲笑”等等，不勝枚舉。波德萊爾在一篇序言草稿中寫過這樣三句話：（）